李昕殳
摘要:本文介紹并討論了短短存在于1948-1951三年間的歐洲藝術(shù)家團(tuán)體CoBrA的存在特點和其與其它任何藝術(shù)行為流派所不同的靈感來源及創(chuàng)作目的性,旨在向藝術(shù)界和學(xué)術(shù)界清晰整理和普及CoBrA無人出其右者的直覺先鋒精神,并探究在后藝術(shù)哲學(xué)時代是否能用存在主義觀念帶入理解此藝術(shù)家團(tuán)隊最本質(zhì)的人文主義關(guān)懷。
關(guān)鍵詞:CoBrA藝術(shù)團(tuán)體 ?直覺 ?自發(fā)性 ?藝術(shù)靈感 ?存在主義 ?時代使命感
中圖分類號:J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2018)05-0060-03
1948年11月8日,丹麥藝術(shù)家Asger Oluf Jorn阿格爾·喬恩在一家巴黎咖啡館里召集了來自丹麥、比利時和荷蘭三個在德國納粹統(tǒng)治下經(jīng)過長期彼此隔絕的國家的藝術(shù)家們,組成了一個名叫CoBrA①的先鋒藝術(shù)運動團(tuán)體:Co代表Copenhagen哥本哈根,Br代表Brussels布魯塞爾,而A便是Amsterdam阿姆斯特丹。這大約30名藝術(shù)家在從1948年起到1951年慢慢結(jié)束的這三年中,以他們強烈的自發(fā)性和叛逆的繪畫風(fēng)格席卷整個歐洲。藝術(shù)家們使用直覺②代替構(gòu)思,用松散的筆觸代替精雕細(xì)琢,并且肆無忌憚地潑灑反差劇烈的色彩來制造作品。在所有看似激進(jìn)的藝術(shù)行為之下,藝術(shù)家宣稱藝術(shù)來源于“非藝術(shù)”以及“外圍藝術(shù)”,以及孩子的創(chuàng)造力才是源源不斷的藝術(shù)動力和得以長久的生命力。
什么是歷史使命感?藝術(shù)家是應(yīng)該背負(fù)什么樣的責(zé)任和傳承?藝術(shù)家是否可以拯救除自己之外的他人③?筆者始終認(rèn)為CoBrA的藝術(shù)家在為回答這三個問題而不懈努力。CoBrA標(biāo)題為“La cause était entendue”④(The Case Was Settled)的團(tuán)體宣言表明了他們并不認(rèn)同當(dāng)下的藝術(shù)先鋒運動中所表現(xiàn)出來的獨裁主義和貧瘠乏味的創(chuàng)作氛圍;CoBrA的藝術(shù)家們希望他們自身的藝術(shù)是在一個有機的形勢下以協(xié)作試驗的生長出來的,并且完全獨立于目前的藝術(shù)先鋒運動之外。由于藝術(shù)家們早前都生活于納粹的占領(lǐng)之下,所以對于他們而言一個非常重要的創(chuàng)作動力來自他們試圖直視和提供一種對抗西方主流思想觀念關(guān)于戰(zhàn)后歐洲世界只剩苦痛和掙扎的可能性。藝術(shù)家理應(yīng)用創(chuàng)作來喚醒民眾并提供沒有阻礙和負(fù)擔(dān)的一種生活動力。因此,抽象主義和自然主義在CoBrA眼里都是陳腐保守的靡靡之聲,在這個時代里明顯是不合適也不是必須的。
正是因為對藝術(shù)高度活力的追求,對于CoBrA而言,法國傳統(tǒng)的藝術(shù)傳播渠道,沙龍和畫廊是非常過時的靈感來源,他們堅信未被開化的創(chuàng)作才是主要的藝術(shù)影響力,這包括孩童們的涂鴉,心智缺陷類人群的連覺創(chuàng)作以及原始藝術(shù)。這里就和意大利哲學(xué)美學(xué)家Benedetto Croce克羅齊的思想發(fā)生了重合:我們在過去相當(dāng)長的時間內(nèi)批判克羅齊的主觀唯心主義美學(xué)思想,把單純感覺式的直覺混為藝術(shù)形象思維,但這恰恰就是CoBrA所重視并極力加以發(fā)展加入到藝術(shù)根本創(chuàng)作來源的唯一形式。孩童們的直覺和心智缺陷特殊人群的直覺和普通人甚至藝術(shù)家在寬度和廣度上并沒有區(qū)別,但前兩者卻有可能用最直接和完整的方式去表達(dá)這種直覺,這便是CoBrA的藝術(shù)家們?nèi)缃裥枰ブ匦聦W(xué)習(xí)并運用到自己的創(chuàng)作上的。
我們可以看一下可能是CoBrA中最為人知的一件作品Questioning Children (1949),藝術(shù)家是Karel Appel⑤卡雷爾·阿佩爾。對于殘暴的二戰(zhàn),Appel的反思建立在使用由于二戰(zhàn)造成的藝術(shù)家稱為垃圾對象的材料創(chuàng)作。這件作品使用了廢棄的木頭和一扇破碎的窗戶,勾畫出一群在戰(zhàn)爭之后臉上帶著悲傷但是依舊在微笑的被遺棄的孩子們。Questioning Children這個標(biāo)題在原初的荷蘭語中可以被翻譯為“乞討的兒童”。Appel是一名馬克思主義者,即使不再過多的解讀這幅畫作中包含的情感內(nèi)容,觀看者也很容易體會藝術(shù)家為了直面民族集體無安全感而作出的努力。藝術(shù)家對于觸手可及的材料進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作在今天看來是一種極為基本的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作手段,對于Appel而言,當(dāng)時他自己的表達(dá)卻是這是對原始主義藝術(shù)的致敬和崇尚,在筆者看來,這種原始主義衍生出來的原生藝術(shù)形態(tài)在后來的藝術(shù)家Jean-Michel Basquiat⑥身上同樣表現(xiàn)得淋漓盡致。
Karel Appel, Questioning Children (1949)
CoBrA的創(chuàng)作技藝在50年代到60年代以抽象表現(xiàn)主義聞名的紐約學(xué)派藝術(shù)家中也多有所見,所以當(dāng)我們再把Jackson Pollack杰克森·波洛克或者Willem de Kooning威廉姆·德·庫寧的作品平行地和CoBrA藝術(shù)家的創(chuàng)作做對比觀察,就不難發(fā)覺兩者之間的相似之處。雖然對抽象主義和自然主義畫派嗤之以鼻,對超現(xiàn)實主義,CoBrA的藝術(shù)家們卻沒有著急否定,尤其是對于超現(xiàn)實主義藝術(shù)家們使用的Automatism⑦自發(fā)性創(chuàng)作方式極為感興趣,總是試圖將此“自發(fā)性”發(fā)展到極致,讓畫面上線條交纏混亂,色款撞擊破碎。這個興趣和現(xiàn)象可以在CoBrA藝術(shù)家Jean-Michel Atlan⑧和Christian Dotremont⑨的作品Les Transformes (1950)上得到顯現(xiàn)。雖然藝術(shù)家們并沒有聲稱他們在創(chuàng)作的時候是使用了自發(fā)性創(chuàng)作的方法,但是從另一方面看,字母和單詞以一種玩樂的形式似舞蹈般在紙上跳躍,包括自發(fā)的在單詞周圍的繪畫和寬廣的色域,還有創(chuàng)作者之一的Dotremont和當(dāng)時的超現(xiàn)實主義畫家緊密的關(guān)系,無不說明了Les Transformes就是CoBrA和超現(xiàn)實主義融合的風(fēng)格寫實。
Jean-Michel Atlan and Christian Dotremont,
Les Transformes (1950)
和混雜恣意的創(chuàng)作形態(tài)相似的,CoBrA的藝術(shù)家往往具有多重身份:文章一開始提到的創(chuàng)始人之一Asger Jorn阿格爾·喬恩除了畫家之外,也是一個積極的雕塑家、陶塑家和作家,同時也是另一個國際情境主義藝術(shù)家組織的創(chuàng)始成員。創(chuàng)作于1952年的石版畫On The Silent Myth: Opus 4B(1952)是他作為CoBrA成員時期最具獨特自發(fā)性風(fēng)格的典型代表作品。在畫面中我們可以看到藝術(shù)家運用神話概念的生命之輪來解構(gòu)自己對傳統(tǒng)民俗藝術(shù)的興趣,同時我們依然可以清晰捕捉到超現(xiàn)實主義自動創(chuàng)作的印記。大面積背景的棕黑色,似輪廓般的淺亮藍(lán)色,零星繁密點綴的青綠色和有意無意的白色空隙,無不彰顯CoBrA潦草但深刻的藝術(shù)造型筆觸。筆者推測,這是Jorn對于現(xiàn)實世界和生活提供解決方案的核心內(nèi)容來自于重新審視古代神話,用個體獨特的繪畫語言構(gòu)建新的神話世界,這樣的藝術(shù)動機在二戰(zhàn)結(jié)束之后相當(dāng)長的時間里被很多創(chuàng)作者不斷嘗試和推進(jìn)。
Asger Jorn, On The Silent Myth: Opus 4B(1952)
在對CoBrA并不太多的研究中我們發(fā)現(xiàn),他們經(jīng)常被定義成時代下的古典藝術(shù)的當(dāng)代解讀,具有固執(zhí)的理性,運用幾何性抽象,對社會現(xiàn)實主義者獨裁般的推崇,不時而下意識顯現(xiàn)出一種根深蒂固的階級固化和限制形態(tài)的中產(chǎn)階級的認(rèn)知。以上所有,極為諷刺的是被CoBrA所規(guī)避否認(rèn)的行為宗旨和極力避免的內(nèi)容表現(xiàn)。在團(tuán)體存在的那三年,這種誤讀可能是由于絕大多數(shù)普通人和一部分藝術(shù)家學(xué)者對現(xiàn)代藝術(shù)⑩興起抱以懷疑和觀察的態(tài)度,雖然CoBrA自己否認(rèn)他們投身于藝術(shù)先鋒運動的枯燥內(nèi)容,但是他們的美學(xué)見解自稱為“解脫束縛的欲望”,追求純粹的歡愉的、直覺性的、自發(fā)性的和即興的創(chuàng)作過程,自然而然將他們歸立于傳統(tǒng)藝術(shù)教規(guī)之上?;蛟S連CoBrA自己都未曾察覺,這些藝術(shù)家們的思想和創(chuàng)作如果放在存在主義框架下做簡單透視分析,看似斷裂突兀的紋理便能梳理清楚。
在1951年,CoBrA的成員們終于因為關(guān)于政治是否應(yīng)該介入藝術(shù)這個問題的分歧以及Dotremont和Jorn的健康問題而決定分道揚鑣。在他們35名成員的最終展覽上,我們見到了這個團(tuán)體一直以來的支持者和好朋友——Alberto Giacometti ? 阿爾貝托·賈科梅蒂。賈科梅蒂和CoBrA的緊密關(guān)系從另一方面夯實了筆者的觀點:存在主義本質(zhì)是貫穿這個團(tuán)體的隱形龍骨。在本文中并不會對存在主義這個龐大的哲學(xué)概念進(jìn)行理解和展開,而是剝離出CoBrA藝術(shù)行為中最具典型性的存在主義佐證。從孩童的藝術(shù)創(chuàng)作中汲取靈感進(jìn)而創(chuàng)作這個過程完全復(fù)制了存在主義中個體性、可能性和創(chuàng)造性 ? 的三大要素:拋棄對藝術(shù)本質(zhì)的探究,僅從個體肉眼所見的藝術(shù)形象觀察去創(chuàng)作,并主動抑制思維活動,用下意識的肢體活動來完成藝術(shù)作品。就如同存在主義大師薩特所言“存在先于本質(zhì)”,藝術(shù)本身也沒有天經(jīng)地義的審美和批判,觀察者沒有義務(wù)遵循某個所謂的審美標(biāo)準(zhǔn)或美學(xué)信仰來評價某個作品,我們對藝術(shù)作品的觀察,需要的是對作品本身的呈現(xiàn)進(jìn)行關(guān)于美的感受,而不是判斷這是個什么作品或者這個作品代表了什么。否定預(yù)設(shè),從藝術(shù)作品的本源出發(fā) ?,接受和擁抱看似不那么藝術(shù)的藝術(shù)作品,回歸你我早已遺忘的藝術(shù)本能,這才是藝術(shù)的歷史使命,藝術(shù)家的時代使命。
注釋:
①這五個字母的組合恰巧是眼鏡蛇的英文單詞,雖然現(xiàn)今幾乎所有中文研究中都將CoBrA稱為眼鏡蛇藝術(shù)團(tuán)體/先鋒組織等,但筆者卻對此抱有疑問:雖然單詞詞義上的巧合或許是當(dāng)初創(chuàng)始藝術(shù)家們基于理念解讀和傳播需要的有意而為之,但作為一個專有名詞,我傾向于不用中文釋義而直接用原本英文直接稱呼更為合適。因此本文中將一概直接用CoBrA寫作。
②[意]克羅齊:《美學(xué)原理》,朱光潛譯,北京:商務(wù)印書館,2012年版。
③Monroe C:Beardsley: Aesthetics, Problem in the Philosophy of Criticism, Indiana: Hackett Publishing Company,1981.
④這個宣言的起名也是1947年7月由比利時和法國革命超現(xiàn)實主義者簽署的早期文件中的一段話,題目是“a cause était entendue”。
⑤Christiaan Karel Appel(1921年4月25日-2006年5月3日)荷蘭畫家,雕塑家和詩人。他在14歲時開始繪畫,并于20世紀(jì)40年代在阿姆斯特丹的Rijksakademie學(xué)習(xí)。1948年成為CoBrA的創(chuàng)始人之一。他同時也是一位狂熱的雕塑家,曾在Great Samo博物館和MoMA現(xiàn)代藝術(shù)館展出。
⑥Jean-Michel Basquiat(1960年12月22日-1988年8月12日)美國藝術(shù)家。Basquiat和他的涂鴉二人組SAMO在20世紀(jì)70年代后期,運用嘻哈,朋克和街頭藝術(shù)運動在曼哈頓下東區(qū)的文化溫床中寫下了歷史。到了20世紀(jì)80年代,他在國際上的畫廊和博物館展出新表現(xiàn)主義畫作?;萏啬崦绹囆g(shù)博物館于1992年舉辦了他的藝術(shù)回顧展。
⑦超現(xiàn)實主義中的自發(fā)主義是藝術(shù)創(chuàng)作的一種方式,藝術(shù)家通過抑制意識來控制創(chuàng)作過程,讓無意識的思想發(fā)揮巨大的影響力。
⑧Jean-Michel(1913年1月23日-1960年2月12日)法國畫家,在1946年遇到Asger Jorn并加入CoBrA團(tuán)體,他本人在巴黎的工作室也成為了團(tuán)體經(jīng)常碰面的地方。
⑨Christian Dotremont(1922年12月12日-1979年8月20日)比利時畫家兼詩人,出生于比利時特維倫。他是革命超現(xiàn)實主義集團(tuán)(1946)的創(chuàng)始成員之一,他與丹麥藝術(shù)家Asger Jorn一起創(chuàng)立了CoBrA。后來他因為繪畫詩而聞名(法語:Peinture mots),他本人稱之為Logorams語標(biāo)。
⑩William Barrett:Irrational Man, A Study in Existential Philosophy.New York: Anchor Books editions,1990,pp.45-50.
Alberto Giacometti阿爾貝托·賈科梅蒂(1901年10月10日-1966年1月11日)是20世紀(jì)最重要的瑞士雕塑家。他的作品是立體主義和超現(xiàn)實主義風(fēng)格的偉大成就代表,并且討論了關(guān)于人類狀況的哲學(xué)問題以及存在主義和現(xiàn)象學(xué)。
Walter Kaufmann: Existentialism,F(xiàn)rom Dostoevsky to Sartre.New York: Plume,2004, pp.85-94.
Julian Young:Heideggers Philosophy of Art.Cambridge:Cambridge University Press, 2004,pp.5-25.