賈德江

縱觀現(xiàn)代花鳥畫壇，工筆花鳥已是枝繁葉茂，姹紫嫣紅、奇葩異草，呈現(xiàn)一派明媚春光，正以面向世界藝術(shù)的態(tài)勢(shì)，迎來(lái)新的繁榮昌盛。而步入當(dāng)代寫意花鳥畫尤其是大寫意花鳥卻不盡如人意。雖然涉足者不計(jì)其數(shù)，實(shí)難見的筆墨精妙之佳作。傳統(tǒng)功力的弱化，文化含量的淺薄，難脫古人的范式，缺乏個(gè)性化的表現(xiàn)等等諸多不容回避的問題，讓大多理論家和關(guān)注大寫意花鳥畫發(fā)展的有識(shí)之士無(wú)不憂慮地發(fā)出了期盼“大寫意”新突破的呼喚。開創(chuàng)當(dāng)代大寫意花鳥畫的新紀(jì)元，成為盛世中國(guó)的時(shí)代需求和人民的心聲。

正是在這樣的情景下，我讀了劉繼紅近年創(chuàng)作的一批大寫意花鳥作品。令人振奮的是，他的大寫意花鳥落墨為格，清新剛健、風(fēng)姿綽約、野逸放達(dá)、既有骨力，又見墨韻風(fēng)神，在激情四溢中噴發(fā)出一種不同尋常的陽(yáng)剛之氣。他筆下的八哥、雙鷺、翠鳥、錦雞、蘆雁、鱖魚以及牡丹、玉蘭、荷花、秋菊、枇杷、石榴、杜鵑、紫藤等等花鳥，無(wú)不以精煉的筆墨，通過(guò)對(duì)水和墨的干濕濃淡變化的恰當(dāng)把握，生意盎然的涂抹出物象的形態(tài)、神氣、質(zhì)感、量感、空間感、又極富畫家主觀的意趣、情致、韻味、心態(tài)。他們不似自然中的此花此鳥，但又完全符合當(dāng)代人心目中的審美理想；不是具象，也不是抽象，而是“物我交融”“天人合一”的意象造型，承古意多有新變。令人賞心悅目。

細(xì)細(xì)品味劉繼紅畫作，一幅一景，一幅一情，一幅一趣，不由得使我想到宋代大文學(xué)家蘇東坡題徐熙的《杏花》詩(shī)句，詩(shī)中云：“江左風(fēng)流王謝家，盡攜書畫到天涯。卻因梅雨丹青暗，洗出徐熙落墨花?！碑?dāng)年的蘇軾寫的是前賢徐熙的“野逸”畫風(fēng)，此時(shí)用來(lái)表達(dá)對(duì)劉繼紅藝術(shù)對(duì)我的感受，是何其相似乃爾?！薄氨M攜書畫到天涯”是劉繼紅半個(gè)世紀(jì)的人生寫照，求學(xué)求師的歷程，春風(fēng)秋雨的闖蕩，堅(jiān)韌不拔的探求，終于飄香于世，迎來(lái)了“落墨花”的神妙。好一個(gè)“洗”字，已不是南唐李后主“終日但以淚洗面矣”的“洗”，乃是杜甫“一洗萬(wàn)古凡馬空”的“洗”，是千錘百煉后“洗出”的卓爾不群的英才。

古人論畫：“畫如其人，文如其人，自古皆然?！眲⒗^紅是性情中人，豪爽仗義，有士人之氣；于人于事，胸懷坦蕩，有助于之樂；于書于畫，執(zhí)著真誠(chéng)，有儒雅之風(fēng)。他的畫風(fēng)正和他的品格一樣，瀟灑中不失淳厚，樸拙中又寓性靈。欣賞其花、其鳥、其人，可以感悟到畫家的狀態(tài)，其筆勢(shì)的婉媚與潑辣、飛舞與凝重，其布勢(shì)的開張與內(nèi)斂、疏密和跌宕，在大筆揮灑的舒卷自如之中，給人以痛快淋漓之感，顯示出一吐為快的暢達(dá)。他的作品中流露出的筆情墨趣、遙接明代徐渭的氣勢(shì)通貫的風(fēng)神，近承苦禪隨緣成跡的意緒，內(nèi)含缶翁以篆籀入畫的蒼辣渾厚，多種美學(xué)品格的融入使他的作品展示出承前啟后的意義。這一切都源于他重造化的啟迪，又重心源的感悟，以至于他在接受傳統(tǒng)的同時(shí)，總是以當(dāng)代人的目光與心態(tài)冷靜地審視，深刻地辨析，把傳統(tǒng)中最優(yōu)秀的精華匯聚自己的藝術(shù)體系，化作自己的創(chuàng)作元素，追求一種“法為我用”的隨心所欲的境界。在他看來(lái)，當(dāng)代大寫意花鳥畫的新語(yǔ)境應(yīng)該是深厚傳統(tǒng)與時(shí)代精神完美結(jié)合的產(chǎn)物。內(nèi)承傳統(tǒng)，外兼西風(fēng)，積極拓展花鳥畫的表現(xiàn)空間，力求突破原有的造型觀、構(gòu)圖式、筆墨律與用色法，發(fā)展直指本心的視覺語(yǔ)言，尤其注意使花鳥畫語(yǔ)言的變更適于現(xiàn)代人精神生活與情感交流方式的需要，這是劉繼紅一以貫之的學(xué)習(xí)觀和繼承觀。

雖然，劉繼紅表現(xiàn)的題材都在傳統(tǒng)繪畫中所常見，但是一種特定的藝術(shù)樣式必定要隨著時(shí)代的推移、更新而發(fā)生變化，這個(gè)道理始終縈繞在他的腦際。解讀他的作品，我們發(fā)現(xiàn)，畫家始終以線為畫面的基本結(jié)構(gòu)，隨著圖式得需要與表現(xiàn)對(duì)象的形態(tài)及情境的不同，而變換著線的形態(tài)、樣式與節(jié)奏。粗粗細(xì)細(xì)、濃濃淡淡、虛虛實(shí)實(shí)、疏疏密密、或點(diǎn)或線、或勾或皴、或斷或連，互相交織在一起，看似無(wú)序卻有序，在不經(jīng)意中被組織為枝、葉、花、草、魚、鳥的千姿百態(tài)；而筆中有墨、墨中有筆，加上中鋒、側(cè)鋒、逆筆、順筆、枯筆、濕筆與潑墨、積墨的多重變化所形成的筆痕墨跡之美。達(dá)到實(shí)與虛寫的互補(bǔ)、渾然的效果。骨力雄強(qiáng)、潑辣、蒼勁、酣暢；水暈?zāi)?，豐厚、華滋、靈動(dòng)，處處體現(xiàn)出畫家的主觀創(chuàng)造性，注入了個(gè)人的審美感受和體驗(yàn)，并體現(xiàn)出一旦進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)，畫家的想象力的自由發(fā)揮與創(chuàng)造力的不可遏止。更為重要的是或俗或雅地格調(diào)，是或聚或散的情意，是體現(xiàn)在作品里的“畫外之意”與“境外之思”。劉繼紅的創(chuàng)造性在于已變寫小情小趣為構(gòu)筑蓬勃豐茂之境，畫花卉禽鳥之美也不囿于一花一鳥之麗，而能夠在長(zhǎng)天大野中表現(xiàn)強(qiáng)悍瑰偉的奇情。那種整體得大開大合，細(xì)節(jié)的錯(cuò)落穿插，乃至每一個(gè)花瓣、每一組葉子、每一對(duì)禽鳥的映與襯、藏與露、俯與仰、顧與盼都達(dá)到了自然天成而毫無(wú)雕鑿之跡。這種似乎旨在擺脫城市噪聲與環(huán)境污染的情懷與旨趣，是他擁抱新的時(shí)代、新的生活的熱情，是他和大自然物我交融升華的靈魂。

作為21世紀(jì)的當(dāng)代畫家，劉繼紅的藝術(shù)觀與思維方式是與時(shí)代同步的。他強(qiáng)調(diào)了對(duì)生活的深入與觀察、突破了傳統(tǒng)寫意花鳥的程式規(guī)范，在回歸了部分傳統(tǒng)文人畫的內(nèi)涵和氣質(zhì)的基礎(chǔ)上，由高雅趨向親近人生的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化。這種轉(zhuǎn)化與古代文人避世、隱逸的超塵已拉開了距離，而與改革開放新時(shí)代崛起的民族之魂魄取得了共鳴。他的畫，氣相搏大沉厚，與中國(guó)遼闊的自然景觀相契合；他的畫豪邁壯美，與當(dāng)代人民昂揚(yáng)奮發(fā)的精神面貌互為表里。他的藝術(shù)創(chuàng)作以傳統(tǒng)筆墨、現(xiàn)代意蘊(yùn)、綿綿深情的藝術(shù)個(gè)性確立了他在現(xiàn)代大寫意花鳥畫壇上的坐標(biāo)。在花鳥的大寫意創(chuàng)作中，藝術(shù)成為他事業(yè)的追求和精神寄托，也成為他對(duì)藝術(shù)的永恒責(zé)任?？磥?lái)，無(wú)止境的傾注和求索，將伴隨著他的一生，愿他為我們的時(shí)代奉獻(xiàn)更豐碩的成果。