彭銘 羅玲 向丹 李瑩 楊濤

摘 要：我國音樂文化有著悠久的歷史，是世界發(fā)展最早的國家之一。據(jù)考古資料顯示，新石器時代就有七音孔和八音孔骨笛作為陪葬物，說明那個時候音樂活動就已經(jīng)具有了一定的普遍性。中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)綜合表現(xiàn)之一即人文底蘊，而對藝術(shù)的審美情趣又是人文底蘊的表現(xiàn)之一。

關(guān)鍵詞：音樂教學 文化藝術(shù) 核心素養(yǎng)

因此，在音樂教學活動中注重藝術(shù)知識、技能與方法的積累;培養(yǎng)學生理解和尊重文化藝術(shù)的多樣性;發(fā)現(xiàn)、感知、欣賞、評價美的意識和基本能力;健康的審美價值取向;藝術(shù)表達和創(chuàng)意表現(xiàn)的興趣和意識等等都是落實學生核心素養(yǎng)的表現(xiàn)。

一、注重藝術(shù)知識、技能與方法的積累

如果需要一個定義，那么音樂是反映人類現(xiàn)實生活情感的一種藝術(shù)。在眾多的藝術(shù)類型中，音樂十分具有抽象性，高亢激昂的調(diào)子可以讓人充滿活力，舒緩悠遠的曲子能令人趨向平靜，人們在歌唱或者欣賞音樂的過程中，常常能夠獲得情感上的滿足。為人師者，在音樂教學活動中不能單單以能教學生唱幾支歌為目的，而應(yīng)該重視培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)。九年制義務(wù)教育音樂教學大綱提出音樂教學內(nèi)容應(yīng)該包括唱歌、欣賞、器樂、識譜等四個方面，也就是說音樂教師在教育教學過程中必須時刻注重音樂知識、技能與方法的積累。

以人教版六年級音樂上冊為例，在第一單元我們可以看到，教材中首先出現(xiàn)的是唱歌《我的中國心》，在這一課時里，教師不僅要教給學生唱歌的技巧，還要教學生識譜，第二課時欣賞《春天的故事》《東方之珠》與第三課時欣賞《“自新大陸”第二樂章》是東方音樂與西方音樂的碰撞，這就要求教師把握好教材，在音樂教學活動中穿插音樂知識，讓學生學會區(qū)別古典音樂、流行音樂、民族音樂、原生態(tài)音樂等，在培養(yǎng)學生欣賞音樂的同時，感受東西方文化的異同，理解和尊重藝術(shù)的多樣性，體驗不同的樂器可以營造出不同的效果，給人以不同的感受。

二、培養(yǎng)健康的審美價值

在新時期教育思想的影響下，音樂課的位置越來越顯得重要，很多學校都配備了專職音樂教師。作家葉文玲說過“音樂永遠是我靈魂的伊甸園”。哲學家柏拉圖也曾認為“音樂教育比其它教育重要得多”。“對牛彈琴”雖然是一個譏諷的詞語，但國外確實有科學家做了實驗，給奶牛播放音樂，居然提高了產(chǎn)奶量。還有人做過實驗，給一組花兒播放寧靜優(yōu)美的音樂，一組花兒播放嘈雜刺耳的音樂，結(jié)果聽寧靜優(yōu)美音樂的那組花兒開出的花兒更鮮艷更美麗。由此可見，音樂具有獨特的魔力，而這份獨特的魔力正是來源于音樂的審美價值。

因此，音樂教育的重要價值應(yīng)該是審美教育。在教育教學過程中，教師應(yīng)該秉承新課程改革的思想，在音樂教學活動中以培養(yǎng)學生審美價值為核心，豐富學生的審美情感，使之具有一定的審美能力。教學中，教師可以有效利用樂曲的節(jié)奏、旋律、音色、和聲、力度、速度等，引導(dǎo)學生感受音樂的表現(xiàn)力和張力，而不是進行枯燥的、單純的技巧訓練和灌輸死記硬背的知識。教師還可以盡可能地選擇不同類型、不同風格的音樂作品給學生進行體驗，開闊學生的音樂視野，培養(yǎng)具有音樂審美鑒別能力的音樂聽眾。如人教版七年級的音樂教材，在唱歌《西風的話》之后安排了《配樂詩朗誦秋》，又安排了樂器演奏《秋收》，確實就是要求教師堅持音樂審美教育的基本原則，讓學生體驗不同的音樂形式帶來的不同感受。音樂教師還可以根據(jù)實際情況調(diào)整音樂教育的內(nèi)容和方法，以整體的方式來體驗音樂，使學生感受音樂的魅力，產(chǎn)生情緒的反映和情感的體驗，而不是將音樂的各種構(gòu)成元素支離破碎地講授。音樂是聲音的藝術(shù)、時間的藝術(shù)、聽覺的藝術(shù)、情感的藝術(shù)，單純的講授音樂概念如C調(diào)或G調(diào)，或者背誦這些概念，對于普通學校的音樂教育來講毫無意義，只有讓學生在對比中傾聽，才會明白為什么有的樂曲選擇C調(diào)、有的樂曲選擇G調(diào)。也就是說只有注重藝術(shù)實踐的本質(zhì)，強調(diào)音樂概念和聲音的統(tǒng)一，才能讓學生學到真正的音樂，中小學的音樂教育才能真正實現(xiàn)審美價值，成為審美教育。

三、運用藝術(shù)表達培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新意識是時代發(fā)展的要求，是人類文明發(fā)展的動力，是新課程改革的一大焦點。從各類創(chuàng)新大賽，到各學科熱議的培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，音樂課的教學也有必要改頭換面，服從大局，著眼未來，積極實施創(chuàng)新性教學，為創(chuàng)培養(yǎng)新時代創(chuàng)新型人才做出貢獻。

實驗證明，受過胎教與沒有受過胎教的嬰幼兒相比較，智商方面有很大的差距。確實，所謂的胎教就是給胎兒播放胎教音樂，讓胎兒在音樂的刺激下更好的發(fā)育。所以說，音樂可以開發(fā)智力。比如演唱歌曲時，又要打開嗓門大聲歌唱，又要在腦海里回憶演唱的旋律和歌詞;彈鋼琴時，又要雙眼看曲譜，又要十個指頭在琴鍵上彈奏，實際上都是在進行一種同時開動左腦和右腦的腦力鍛煉，久而久之，也會令人變得更加聰慧。因此我們有必要重申音樂教育的創(chuàng)造價值。

那么，在音樂教育教學活動中怎樣培養(yǎng)和發(fā)展學生的創(chuàng)新能力呢？我認為可以從以下方面加強訓練。首先，在學生表演或欣賞的過程中，鼓勵學生用肢體語言表達內(nèi)心的情感，載歌載舞不僅僅可以培養(yǎng)學生肢體協(xié)調(diào)性，還可以培養(yǎng)學生豐富的想象力和創(chuàng)造力;其次，音樂作品和文學作品一樣具有“不確定性”，這就是人們常說的一千個人心里就有一千個“哈姆雷特”，同一首音樂作品，不同的人會唱出不同的情感，比如張明敏的《一剪梅》唱得深情，而費玉清的《一剪梅》則更唯美。音樂教師可以在學生熟悉旋律的基礎(chǔ)上，讓他們用自己的理解演繹教材中的作品，甚者可以舉行一些諸如同歌異唱的方式，鼓勵學生勇于思考，大膽創(chuàng)新;其三，音樂相對來說是一門比較輕松的學科，玩中學，學中玩，教師可以讓學生按自己喜歡的方式把音符組合成曲，然后彈給學生聽，讓學生在音樂的學習中獲得極大的滿足感，也許就是受這幾個音符的影響，學生開始嘗試作曲、作詞，從而激發(fā)學生的表現(xiàn)欲和創(chuàng)造熱情，這無疑也是學生創(chuàng)新意識的體現(xiàn)。