◎文︱（中國人民大學在讀研究生）

2018—2019年，筆者在四川自貢創(chuàng)編了雜技兒童劇《恐龍館奇妙夜》。該劇將雜技與話?。▋和瘎。┯袡C地結合起來，提供給觀眾特別是小朋友們耳目一新、喜聞樂見的感受。當今，雜技藝術創(chuàng)新發(fā)展，融合必不可少，這一趨勢值得我們認真思考。由此，筆者對雜技與話劇的融合，有了更加深刻的理解。

一、為何要融合？觀眾需求

雜技創(chuàng)新是藝術自身和時代發(fā)展的要求，更是觀眾的需求。雜技是將人自身的智能、技能、體能融為一體，通過肢體動作展示特色與魅力的表演藝術。隨著時代的進步，如果雜技只有高超的技藝，而缺乏敘事抒情、表情達意的功能，則無法滿足現代觀眾越來越高的審美需求。但肢體表現畢竟不如語言表達清晰準確，甚至會產生錯覺和誤解。而話劇表演擅長用生動、富有哲理的語言打動觀眾，使他們在思想上獲得啟迪，同時提升藝術修養(yǎng)和審美情趣。因此，適當引入話劇藝術，就成為理想的選擇。

在《恐龍館奇妙夜》中，我們使用小朋友聽得懂的語言、看得懂的情節(jié)，結合各種精彩的雜技技巧，寓教于樂，普及了恐龍知識。在7月份的演出中，劇場座無虛席，該劇成為自貢孩子們非常喜愛的第一部本地原創(chuàng)兒童劇。

二、是否可融合？特性互補

雜技的特點之一就是“雜”。從內部看，廣義雜技包括肢體雜技、口技、魔術、滑稽和馬戲五大類型，它們之間都是可以同臺演出、相互借鑒、彼此包容的。從外部看，雜技節(jié)目、主題晚會，特別是雜技劇，都可與音樂、舞蹈、武術、戲劇等表演融為一體。通過《恐龍館奇妙夜》可見，雜技劇最大的優(yōu)勢就是具有超強的融合性，使雜技技巧性與思想性并重，此成為了必然趨勢，這也為雜技未來的發(fā)展開辟了廣闊空間。

與雜技藝術不同，話劇是以對話為主的戲劇形式。在話劇表演藝術中，強調的是語言效果，而雜技著重體現的是肢體技巧。在《恐龍館奇妙夜》中，兩種完全不同的藝術，卻有著極強的互補關系。將雜技做“靚點”、話劇為“線索”，它們的巧妙揉合、相得益彰，呈現出別具一格的舞臺效果。

三、怎樣去融合？綜合訓練

雜技與話劇的融合看似合理，操作起來卻困難不小，需要有針對性地進行綜合訓練。

筆者在排練《恐龍館奇妙夜》時，試用了“三段式”來訓練雜技演員，使他們快速地接受了話劇的表演方式。

第一階段：背劇本。在排練過程中，很多演員反映自己能力有限、無法表演，但還是讓他們硬著頭皮背臺詞。只有背過，才能解放演員的思維，擁有內心空間和表演意識。

第二階段：悟角色。通過導演講述，帶領、啟發(fā)演員的創(chuàng)造性思維，營造氛圍，激發(fā)想象力。再通過演員自己訓練、體會、領悟，從發(fā)現自己的情感與情緒，到能控制自己的情感與情緒，然后進入到角色創(chuàng)造。這個過程要由淺入深，由局部到整體。

第三階段：感真情。要讓演員知道創(chuàng)造出來的人物形象必須真實。真實在話劇表演中是最重要的。從較高的標準要求演員，塑造舞臺人物，反映真實形象，動之以情，曉之以理，使觀眾從中領悟到生活的真諦。

在整個訓練過程中，我們強調一定要區(qū)別于單純雜技的訓練方法。雜技訓練肌肉力量和軟開度必須經歷身體的痛苦磨練，但在表演訓練中一定要有“放松”的空間。演員只有在精神放松的環(huán)境中才能體會真實的感受，更好地控制自我，創(chuàng)造真情實感，而只有創(chuàng)造出真實的舞臺人物形象，觀眾才會承認你的表演。

總之，當雜技藝術遇到話劇表演的時候，我們經歷了很多困難，如雜技演員不會表演，不會調動內心情緒，肢體不自然等問題。但同時也收獲了意想不到的藝術效果，如彌補了雜技劇不易理解，缺乏思想性的缺陷，更為雜技演員的綜合培養(yǎng)及未來的藝術人生打通了新的路徑。

筆者認為，最好的藝術效果一定會經歷最苦的藝術創(chuàng)作階段，只要我們不斷學習、探索、實踐，雜技劇的藝術融合之路將會越走越寬廣?！?/p>