張在釗, 張云崗, 劉立勇

(石家莊鐵道大學 外語系，河北 石家莊 050043)

一、引言

在美國獨立以后的相當一段時間內(nèi)，美國文學一直深受英國乃至歐洲文學傳統(tǒng)的影響,直到華盛頓·歐文以本土風情為背景、以美國革命為主題的短篇故事集和費尼莫爾·庫柏以美國邊疆生活為主題的長篇小說的出現(xiàn)，美國文學本土化進程才初見端倪。時至美國文藝復興時期(19世紀30年代至南北戰(zhàn)爭結(jié)束),美國逐漸形成區(qū)別于英國和歐洲大陸的獨特文化心理和民族思想特質(zhì)：脫胎于清教思想的烏托邦式理想主義、第二次反英戰(zhàn)爭的勝利帶來的民族主義意識、西進運動中迸發(fā)的開拓進取精神、資本主義自由發(fā)展背景下的自我意識和獨立個性。美國民族文學和民族文化獨立的呼聲隨之高漲，美國的文學的本土化歷程也就此拉開了序幕。在美國獨立誕生地的新英格蘭地區(qū),以拉爾夫·沃爾多·愛默生為代表的一批作家，在文學創(chuàng)作中，從美國本土汲取營養(yǎng)，彰顯民族特質(zhì)和民族精神，并不斷創(chuàng)新文學表現(xiàn)形式和技巧，為后世留下了許多熠熠生輝的文學名作，其文學本土化經(jīng)驗成為美國乃至世界各國民族文學發(fā)展的可貴精神財富。

本文擬選取美國文藝復興時期文學本土化成就最突出的作家，如愛默生、惠特曼、霍桑、麥爾維爾和愛倫·坡，從思想特質(zhì)、作品主題和藝術(shù)形式三個方面，對美國文藝復興時期文學本土化特征作一分析和闡述，并結(jié)合全球化背景下中國當代文學出現(xiàn)的問題和挑戰(zhàn)，探討美國文學本土化路徑和經(jīng)驗對中國文學走向世界的啟示價值。

二、文學作品思想特質(zhì)的本土化：浸潤超驗主義，反思清教文化

超驗主義思想和清教文化傳統(tǒng)是美國文藝復興時期的兩大重要思想源流和思想特質(zhì)，驅(qū)動著本階段文學的發(fā)展，并決定著本階段美國文學的基本走向和基調(diào)。

作為美國的文藝復興領(lǐng)袖和美國民族文化獨立的倡導者，愛默生在19世紀30年代在新英格蘭發(fā)起了超驗主義運動，吹響了美國民族文化和文學獨立的號角。他在被譽為“超驗主義宣言”的《論自然》中，闡述了超驗主義思想的基本觀念：自然和上帝是一個統(tǒng)一體，自然是上帝或超靈的象征，而作為自然的一部分的人則能超越感覺和理性直接認識真理。這一論斷在社會、哲學和美學層面產(chǎn)生了多維度的深遠影響。一方面，它為人們提供了一個認識自然的嶄新觀念。自然被賦予精神性和象征性。人可以與富有靈性的自然進行精神交流，并從中獲得深刻啟示。另一方面，它打破了加爾文神學傳統(tǒng)對人性的禁錮，切實提升了人類在自然界當中的重要性，熱情鼓勵與贊揚了人類的主觀能動性，由此改變了之前人類面對自然考驗時消極被動的地位。這有助于人的自我意識、個體意識、個人價值的形成，為美國個人主義傳統(tǒng)奠定了思想基礎(chǔ)。

同時，愛默生又表露了擺脫英國和歐洲文化傳統(tǒng)束縛的心聲，主張一個新國家和新民族必須擁有自己的新文學和新文化，不能繼續(xù)步英國作家的后塵。這激勵了美國民族精神的發(fā)展和完善，對于美國精神和文化擺脫歐洲大陸的母體，形成嶄新而獨特的面貌產(chǎn)生了巨大影響。1837年愛默生發(fā)表了被譽為美國思想文化領(lǐng)域“獨立宣言”的著名演講辭《美國學者》，宣告美國文學已經(jīng)脫離英國文學而獨立，告誡美國學者不要盲目追隨傳統(tǒng)，不要進行純粹的模仿。“我們依賴旁人的日子，我們師從他國的長期學徒時代即將結(jié)束。在我們四周，有成百上千萬的青年正在走向生活，他們不能老是依賴外國學識的殘余來獲得營養(yǎng)?！盵1]73-74“我們要用自己的腳走路；我們要用自己的手來工作；我們要發(fā)表自己的意見?！盵1]99愛默生的超驗主義思想在美國文化界引起了強烈的反響。許多人開始正視自己，正視自己的民族，開始把自己的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向書寫美國的主題，樹立美國的風格，美國浪漫主義文學也開始走向其鼎盛期。

惠特曼是受超驗主義思想影響最為突出的作家，超驗主義思想在他的《草葉集》中得到了最淋漓盡致的體現(xiàn)。在《自我之歌》中，作者一開始就抒發(fā)了他對于人類個體自我能量的熱情肯定和強大的自信心。他在詩中寫道：“我贊美我自己，歌唱我自己，/我承擔的你也將承擔，/因為屬于我的每一個原子也同樣屬于你?！盵2]1詩人將人與人、人與自然完全融合在一起，表明了精神不只屬于人類自己，世間萬物皆有靈魂，都可以在超靈的引領(lǐng)下實現(xiàn)內(nèi)在的交流。自然與人融為一體，這正是超驗主義的核心所在。

在這一前提下，詩中的無處不在的“我”似乎化身為愛默生在《論自然》的那個透明的“眼球”，并游走于整個美國乃至宇宙，成為一個具有神性、無處不在、完全脫離了狹隘的個體自我局限的完美的精神實體。詩人寫道：“靈感通過我洶涌澎湃，潮流和指標也通過我”；[2]50“我里外都是神圣的，不論接觸到什么或被人接觸，我都使它成為圣潔”；[2]51“不論我從善從惡，我允許隨意發(fā)表意見，順乎自然，保持原始的活力?！盵2]2他內(nèi)心對于人類的主觀能動性和創(chuàng)造力懷有無限的信心，那種渴求心靈自由，宣揚個體獨立精神的無所畏懼的氣質(zhì)溢于言表。詩中不可言傳的“原始的活力”明顯帶有超驗主義當中崇尚“超靈”無限能量的神秘色彩。

清教思想是美國文藝復興時期另一重要的文化傳統(tǒng)和文學思想淵源。自1620年第一批清教徒乘坐“五月花”號輪船抵達北美新大陸并立志建立“山顛之城”開始，清教主義在北美扎根生長，對北美的歷史和文化產(chǎn)生了重大而深刻的影響。盡管清教主義的宗教狂熱到18世紀初逐漸冷卻下來，清教傳統(tǒng)中的原罪觀和宿命論以及憤怒的上帝的形象也已經(jīng)在人們頭腦中淡化，但是作為美國殖民地時期的文化基因和傳統(tǒng)，清教思想被一代又一代的美國人傳承下來，最終形成了“鮮明而獨特的美國精神、文化和國民性?！盵3]38強烈的歷史使命感和虔誠的理想主義是清教傳統(tǒng)留給文藝復興時期美國作家的精神遺產(chǎn)，成為美國民族文學產(chǎn)生和成長的重要滋養(yǎng)，而清教傳統(tǒng)中過濾沉淀下來的宗教沉思、對人性及靈魂的探索和象征主義傾向成為美國文藝復興時期小說的重要傳統(tǒng)和文學特點，清教思想也成為這一時期的小說清晰的美國本土化特征。正如埃利奧特所說，“清教徒對新大陸的展望作為遺產(chǎn)被我們的主要作家繼承下來，并以種種方式演變成他們作品中具有象征意義的背景。”[4]35朱振武對清教思想給予了高度評價，“在美國小說的本土化進程中，清教思想不可或缺。我們可以大膽假設，如果沒有清教思想的影響，美國小說的本土化走的必將是另外一條道路，而今天引領(lǐng)著世界文學潮流的美國小說又將會是另外一種局面。”[3]6

納撒尼爾·霍桑便是受清教傳統(tǒng)影響最大的代表作家。因受到嚴格的清教家庭教育，同時深受祖先貴格會教徒迫害案、薩勒姆驅(qū)巫案精神遺產(chǎn)的影響，霍桑的作品被深深打下了清教思想的烙印。與超驗主義文學作品的樂觀、自信、自立形成極大的反差，霍桑受到加爾文教的人性觀影響，大部分小說呈現(xiàn)陰郁的心理敘事風格，從不同維度探尋了人類的心理陰暗面，揭示了清教思想中罪惡給人們帶來的不同維度的影響。在《帶有七個尖角閣的房子》中，作者描述了祖先的罪惡給后代帶來的詛咒和惡果；《年輕小伙布朗》寓言式地揭示了人類在高貴的表象下隱藏著的種種罪惡，并因此受到魔鬼召喚；在《拉帕奇尼的女兒》中，醫(yī)生拉帕奇尼不惜以自己女兒做試驗品為代價，以實現(xiàn)瘋狂荒謬的罪惡，而《教長的黑面紗》中，作者又進一步告誡世人，試圖將不可告人的罪惡掩藏起來也無法逃脫懲罰，只能使自己在心靈的煉獄里煎熬。引用紐約大學教授弗朗西斯·H·斯托達德在他的學術(shù)論著《英語小說的演變》的話說：霍桑的小說“傾向展示個體內(nèi)部的自我斗爭與靈魂的折磨?！盵5]

與他的其它小說不同的是，霍桑在在其代表作《紅字》中，對清教文化傳統(tǒng)進行了理性審視、反思和批判。作品女主人公海絲特·白蘭嫁給了醫(yī)生奇靈渥斯，他們之間卻沒有愛情。在孤獨中海絲特與牧師亞瑟·丁梅斯代爾相戀并生下女兒珠兒。丁梅斯代爾沒有勇氣公開承認與海斯特的愛情，只能在孤獨中痛苦地掙扎，并默默忍受著奇靈渥斯的報復。而海絲特被戴上標志“通奸”的紅色A字示眾。她不僅獨自忍受著通奸罪帶來的懲罰，還把與丁梅斯代爾的愛情秘密埋藏心底。同時又通過勤勉、節(jié)制和自我犧牲等精神贏得了人們的認可甚至尊重，而最終亞瑟也在臨終前鼓起勇氣對海斯特道出了心聲。作品一方面揭示了加爾文教對人們精神、心靈和道德的摧殘，揭露了清教統(tǒng)治者的偽善和殘酷。另一方面，清晰地表露了對清教統(tǒng)治倫理觀念的質(zhì)疑和“溫和的諷刺”[3]67，使作品在清教傳統(tǒng)的陰霾下放射出人性和道德的光芒，創(chuàng)造了一種彌漫著清教文化色彩的美國式羅曼司，最典型地展示了美國本土文化與精神風貌。正如亨利·詹姆斯所說: “它講述的故事是絕對美國式的，它屬于這片土地，這片天空，它來自新英格蘭的正中心”。[6]它與麥爾維爾的《白鯨》被稱作美國19世紀浪漫主義小說的兩座高峰，是美國散文體敘事文學獨立于歐洲走向成熟的重要標志。

三、文學作品主題的本土化：扎根美國本土，彰顯民族精神

作為美國民族文化倡導者，同時作為一名作家，愛默生在美國文藝復興時期文學本土化過程中起到了引領(lǐng)作用。他主張在文學創(chuàng)作中應注重美國本土文化精神和當代生活的反映和呈現(xiàn)。他在《美國學者》中指出，“衡量詩人才能的高低不在于他所讀過的書，而在于他對自身所處環(huán)境的感受能力，不在于他對司各特或莎士比亞的迷信和崇拜達到何等程度，而在于他把時代的、民族的事物轉(zhuǎn)換成他詩中具有普遍意義形象的創(chuàng)造力?！盵7]受到他的鼓舞，一大批詩人為詩歌的本土化做出了努力。威廉·布萊恩特和菲利普·弗雷諾均以美國本土風物為對象進行了大量詩歌創(chuàng)作，朗費羅則以印第安人風土人情和文化風貌為題材，創(chuàng)作了第一部印第安人史詩《海華沙之歌》，而惠特曼則是貫徹愛默生文學主張的經(jīng)典民族詩人。哈羅德·布魯姆曾用“美國經(jīng)典的核心”[8]213這一評語來評價惠特曼，代表了評論界對惠特曼文學地位的肯定。

惠特曼以關(guān)注美國宏大歷史主題為中心，揭示本土人物精神風貌，弘揚美國民族性格，在詩歌創(chuàng)作中為美國民族文學的本土化做出了重要貢獻。在《草葉集》的序言和后續(xù)的詩歌中，詩人表達了他的核心思想：美國詩人應當理直氣壯地描寫美國人的生活、性格和理想，宣揚美國人張揚自我、勇于開拓和追求幸福的民族精神和文化人格。他以飽滿的熱情歌頌樂觀向上、開拓創(chuàng)新和獨立進取的勞動人民——鐵匠、木匠、屠夫、伙計、纖夫、排字工人、筑路工和詩人等包羅眾生的美國“新人”形象。詩人還以細膩的筆觸描寫了蓋房、煉鐵、造船、采煤、煉油、制糖、鑿石、收棉、釀酒、制鞋、宰牲、磨粉等各行各業(yè)的具體勞動，表現(xiàn)出對勞動和勞動群眾的深刻的認識和豐富的感情，對蒸蒸日上的美國的贊美溢于言表。詩人以第一人稱“我”為縮影，最為集中而個性張揚地抒發(fā)了強烈的民族自豪感?！拔覀儽仨毲斑M，親愛的喲，我們必須首先冒險，/我們是年輕的強壯有力的種族，別的人全靠我們”；[9]383“我看見我自己的種族，這是最新最偉大的種族的力量之強大與友愛的象征?！盵9]325這些鏗鏘有力的話語傳達了惠特曼對處于資本主義上升時期的美利堅民族把握自己命運和國家前途的豪情和信心，熱情謳歌著美利堅民族張揚自我、勇于開拓和蓬勃向上的民族性格，凸顯了強烈的美國本土特性，描摹了有關(guān)整個民族發(fā)展前景的想象。正如布魯姆所言：“惠特曼的經(jīng)典性在于他成功地永久改變了美國的聲音形象?！盵8]214-215“惠特曼奠定了我們想象性文學中為美國所獨有的東西，即使反對陣營也承認他的先輩地位?！盵9]224

與此同時，新英格蘭的小說家們以小說這種更宏大的文學體裁，從更寬廣和深厚的維度展現(xiàn)著這個時期美國人更加深刻的一面。區(qū)別于英國和歐洲復雜而盤根錯節(jié)的傳統(tǒng)社會，美國文藝復興時期的小說家們面對的是一個沒有固定國界、疆土不斷變化的國家。同時，美國又有別于歐洲，缺少一個穩(wěn)定的、復雜的、使人們心理安全的社會結(jié)構(gòu)，這樣的地理環(huán)境、社會結(jié)構(gòu)以及清教文化的人文氛圍，逐漸浸潤和培養(yǎng)出這一階段美國知識階層特有的精神氣質(zhì)：孤獨、焦慮、不安，又充滿理想主義、敢于挑戰(zhàn)?；羯：望湢柧S爾便是這些小說家的杰出代表，他們通常把自己看作是“社會和傳統(tǒng)之外的孤獨的探索者”。[10]他們筆下的人物性格各異、異彩紛呈，既有萌芽狀態(tài)的美國式的英雄，如麥爾維爾筆下的船長亞哈，敢于迎接挑戰(zhàn)，面對危險和毀滅，追求自我價值實現(xiàn)；又有孤獨、焦慮、尋求靈魂解脫的黑夜旅者，如霍?！都t字》中飽受心靈折磨的亞瑟·丁梅斯代爾和海絲特·白蘭，以及《年輕小伙布朗》中孤獨地在森林中遭遇行走的魔鬼的布朗。這些孤獨的主人公在富于象征意義的情節(jié)中，與未知的、黑暗的命運作斗爭。作者試圖對人物進行深入的心靈探索，以某種神秘或寓言方式，揭示著隱秘的、極度痛苦的靈魂。

以麥爾維爾的《白鯨》為例，整部作品就是一部刻畫美國人形象，書寫美國民族身份、民族性格和民族精神的作品，是一部美國史詩和民族神話，正如美國學者哈利·斯洛喬厄在《莫比·狄克：民主期待的神話》一文中說：“麥爾維爾的《白鯨》是第一部主要的美國文學神話作品?！盵11]麥爾維爾以極其敏銳的目光關(guān)注著自己生活的時代及其社會變遷，賦予作品強烈的美國民族特性。小說透過捕鯨業(yè)折射了全面進入工業(yè)化、城市化和商業(yè)化的欣欣向榮的美國社會，而小說中的“裴廓德號”捕鯨船被視作美國的凝縮和象征，森嚴的船員管理結(jié)構(gòu)、精細的船員職責分工、捕鯨過程和航海技術(shù)的專業(yè)化和精密化，無不折射著美國工業(yè)文明的強大，也流露出作家對美國蒸蒸日上的國家自豪感。以船長亞哈為代表的船員和水手在神秘、未知的大海上的冒險之旅，充分反映了美國人重建自己伊甸園的美國夢。船長亞哈的航海生涯和他與白鯨三天三夜的搏斗，在一定意義上代表了當時的美國人一心征服自然，挑戰(zhàn)自然，敢于沖破圍困自己的桎梏，成為命運主人的決心和勇氣。

同時，麥爾維爾也以極高的政治和社會敏感性，關(guān)注著美國社會的各種問題，并表達了自己的關(guān)切和隱憂。他在作品中賦予了船長亞哈和捕鯨之旅多重深厚的象征寓意。捕鯨之旅暗指美國西部大開發(fā)時期白人開拓者對野牛的大屠殺，借以揭示美國政府的擴張行徑給土著居民和大自然帶來的前所未有的災難，以及對狂傲的美國式資本主義工業(yè)文明的擔憂。而作品最后偏執(zhí)瘋狂的亞哈和他的船員及裴闊德號與白鯨同歸于盡，清晰表明了作者對個人主義極度膨脹可能帶來的災難感到憂心忡忡，這些足見作者的思想前瞻性，也給作品打上了強烈的美國時代烙印。

四、文學作品藝術(shù)形式的本土化：銳意藝術(shù)創(chuàng)新，凸現(xiàn)民族氣質(zhì)

惟有不斷地藝術(shù)創(chuàng)新和突破，才能使民族文學保持旺盛的生命力，這是美國文學本土化過程的重要特征和始終遵循的重要原則。通過個人奮斗而獲得拯救的新教價值觀，以及求新逐變、不斷進取的民族心理特性，促使著美國作家們不斷尋求藝術(shù)創(chuàng)新和突破。正如愛默生在《美國學者》中所說：“無論一個人的天賦有多高，只要他不創(chuàng)造，他就不會擁有上帝智慧的清純?nèi)俊蛟S已經(jīng)有了煤塊與煙霧，但卻點不著火焰?！盵1]98

在小說的創(chuàng)作領(lǐng)域，如果說美國浪漫主義早期的作家還更多地受到英國乃至歐洲文學傳統(tǒng)的羈絆的話，文藝復興時期的作家則對文學作品的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特色進行了大膽突破和創(chuàng)新，創(chuàng)作出一系列藝術(shù)特色各異、具有強烈思想啟迪性、且具有獨特文學審美的文學作品，逐漸形成了有別于歐洲的帶有美國身份標簽和民族氣質(zhì)的文學，霍桑和愛倫·坡則是其中最為璀璨的明珠。

霍桑在他的長篇小說中開創(chuàng)了“心理羅曼司”的寫作方法。他將羅曼司定義為想象與現(xiàn)實、夢幻與清醒之間的“中間地帶”，[12]而他的羅曼司關(guān)注的正是這個“中間地帶”，即現(xiàn)實與想象的交接處，以發(fā)現(xiàn)人的心理世界的真相。在作品中，霍桑探索通過細膩的心理描寫、夢幻般的浪漫氣氛、中世紀的神秘主義色彩和瑰麗的象征手法，來發(fā)現(xiàn)人的心理世界的真相，探索美國清教徒的心理意識?；羯５牧_曼司開創(chuàng)了美國小說的新文體和新傳統(tǒng)，他關(guān)于羅曼司的闡述“幾乎成為所有后來對美國羅曼司結(jié)構(gòu)和功能描述或定義的基準”。[13]當代美國作家蓋伊·塔利斯和保羅·奧斯特分別在美國《新聞周刊》雜志撰文，均將《紅字》列為他們認為最重要的五本著作之首，甚而認為“它是美國文學的開端”，[14]英國的評論家亨利·F·喬利在倫敦《雅典娜神殿》雜志上把霍桑列入 “最具有原創(chuàng)性和獨特性的美國小說作家”。[15]

這一時期另一位特立獨行的文學開拓者是愛倫·坡。他一生飽受挫折和爭議，生前一度被排斥在美國主流文學之外。但是在生活窘迫、疾病纏身的境況下，他以極大的勇氣和執(zhí)著，不斷探索創(chuàng)新、獨辟蹊徑，在小說和詩歌的藝術(shù)表現(xiàn)形式、文學體裁和文學創(chuàng)作理論等眾多領(lǐng)域有開拓之舉，為小說和詩歌在新大陸實現(xiàn)本土化做出了突出貢獻。羅伯特·斯皮勒對坡的評價是“藝術(shù)天才為自覺藝術(shù)在美國本土的文學傳統(tǒng)奠定了基礎(chǔ)”。[16]

在小說創(chuàng)作方面，坡在繼承和發(fā)揚恐怖、怪誕與晦暗等元素的歐洲哥特小說傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，探索書寫了屬于美國的經(jīng)典哥特小說，并將哥特小說元素應用到了他所開創(chuàng)的偵探小說和科幻小說中。首先，他立足于美國本土的特異性，將作品背景由陰森的歐洲古堡和教堂移植到了廣闊的美國疆土，探索資本主義發(fā)展帶來的新思想與保守的宗教理念相左時造成的早期居民的精神異化，表達了作者對舊世界的迷茫和對新世界的困惑，對物欲驅(qū)使的資本主義社會中人們的非理性情感予以關(guān)懷。其次，坡創(chuàng)新了哥特小說的表現(xiàn)形式。他對作品進行了精雕細琢，成功地進行了心理恐懼的描寫以及潛意識思緒的探索，使哥特小說在美國呈現(xiàn)內(nèi)在化和心理化，并前瞻性地賦予了作品現(xiàn)代性內(nèi)涵，從而開拓了哥特小說創(chuàng)作空間和表現(xiàn)形式，表達了獨樹一幟的創(chuàng)作理念。

坡在文學創(chuàng)作上展現(xiàn)的非凡的創(chuàng)新力和想象力，凸現(xiàn)了美國人求新圖變、追求卓越的精神氣質(zhì)。美國現(xiàn)代詩人威廉·卡洛斯·威廉斯對坡“創(chuàng)造了完全不同于歐洲傳統(tǒng)的美國風格”[17]的評價，恰如其分地總結(jié)了坡對美國文學本土化的重要貢獻。

總之，美國文藝復興時期是美國文學本土化進程的重要成長期，文學家們高揚民族文化和民族文學的大旗，摒棄歐洲文化傳統(tǒng)的桎梏，以具有美國本土思想特質(zhì)的超驗主義和清教思想為引領(lǐng)，深入美國現(xiàn)實生活和精神世界，多維度地關(guān)注美國社會和民眾，并銳意進行藝術(shù)創(chuàng)新，彰顯了獨特的民族精神和思想特質(zhì)，為之后美國文學真正獨立并成為世界文學的重要力量打下了堅實的基礎(chǔ)，走出了一條成功的文學本土化道路。

五、對中國當代文學發(fā)展的啟示

進入21世紀，在經(jīng)濟全球化和信息技術(shù)革命的背景下，中國文學面臨著諸多新問題和新挑戰(zhàn)。受西方文化大潮裹挾，文學作品的民族文化特性日益淡化和疏離，脫離普通民眾的生活實際，忽視對社會重大主題、現(xiàn)實社會問題和矛盾的關(guān)注。文學失去了應有的想象力和創(chuàng)造力，文學思想空洞和貧乏。文學創(chuàng)作呈現(xiàn)出泛化、娛樂化和庸俗化的傾向。在此語境下，我們回顧和反思美國文藝復興時期文學本土化進程的經(jīng)驗，對于新世紀中國文學的生存和發(fā)展面臨的新問題和新挑戰(zhàn)，繁榮中華民族文化，仍不失其借鑒和啟示意義：

第一，以愛默生和惠特曼為代表的美國作家，為擺脫歐洲文化傳統(tǒng)的束縛和確立獨立的民族文化而大聲疾呼，滿懷歷史責任感、民族自信心和民族自豪感，投入到文學創(chuàng)作中。這種對于本民族和國家樸素而熱忱的情感，具有跨越時空的普世價值，在各國人民心中產(chǎn)生了心理共鳴，更成為當下中國作家值得汲取的精神財富。為此，廣大作家應增強危機意識和使命感，樹立民族自信心和文化自信力。文學作品的創(chuàng)作，應善于從中華優(yōu)秀文化傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，反映中華民族獨特的思想特質(zhì)、精神和價值，形成中國本土的審視和敘述世界的視角及方式，以消弭西方性的過度泛濫，提高中國民族文化和文學的國際話語權(quán)。第二，以惠特曼為代表的一批作家，以飽滿的熱情歌頌美國的勞動人民，并以細膩的筆觸描寫美國現(xiàn)實生活，這都來源于作家本人豐富的生活體驗和對勞動人民的深刻認識，反映了藝術(shù)來源于生活的真理。這一點值得當下廣大作家反思。我們更應超越惠特曼，真正確立為民族大眾創(chuàng)作的原則。文學創(chuàng)作不僅要深入現(xiàn)實生活，立足于深邃而廣袤的本土生活，還要真心關(guān)注普通民眾的希冀、痛苦、關(guān)切和訴求。惟于此，文學作品才能獲得持久的生命力。正如學者賀仲明指出“能否深入到生活之中，表達出現(xiàn)實生活中人的生存境遇和精神處境，是對文學本土化一個重要的衡量標準。”[18]第三，以麥爾維爾、霍桑、愛倫·坡等為代表的作家，以求新圖變的創(chuàng)新精神、高度的政治和社會敏感性，從各自獨特的視角，表達著對美國社會各種問題和矛盾的關(guān)切及隱憂。同時，他們深入人性內(nèi)部，探索人類的生存困境與人性危機，體現(xiàn)出作家對時代和社會的深刻關(guān)注和審美觀照。這也給中國文學創(chuàng)作以極大啟示。在當下中國，文學創(chuàng)作必須堅持與時代同步伐，把握時代主旋律，關(guān)注和反映新時期的重大現(xiàn)實社會問題和矛盾，展現(xiàn)改革開放下的當代中國精神風貌，強化文學作品對社會生活的深度揭示和厚重感，增強文學作品對個體命運的人文關(guān)懷。同時，作家要不斷藝術(shù)創(chuàng)新，力求思想性和藝術(shù)性相統(tǒng)一，以削弱文學創(chuàng)作的低俗化和淺薄化趨勢。