潘纓，女，滿族。1962年生于北京，1983年畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國(guó)畫專業(yè)，2006年畢業(yè)于中央民族大學(xué)中國(guó)少數(shù)民族藝術(shù)專業(yè)獲博士學(xué)位，1987年至2008年任教于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)任中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)畫院專職畫家，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，碩士生導(dǎo)師，博士生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)民族美術(shù)藝委會(huì)委員，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)重彩畫研究會(huì)常務(wù)理事，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事，中華女子書畫會(huì)副主席，北京工筆重彩畫會(huì)常務(wù)理事，北京女美術(shù)家聯(lián)誼會(huì)會(huì)長(zhǎng)。

1987年至2016年間舉辦個(gè)人畫展14次， 曾入選第7屆全國(guó)美展、第8屆全國(guó)美展、第10屆全國(guó)美展、第12屆全國(guó)美展、第13屆全國(guó)美展、百年中國(guó)畫展、1992年現(xiàn)代沒骨畫展、世紀(jì)女性藝術(shù)大展、新中國(guó)油畫回顧展、2005年時(shí)代與民族精神——李魁正研究生教學(xué)新思維與創(chuàng)作研究作品展、2015年時(shí)代風(fēng)骨——香港集古齋現(xiàn)代沒骨畫邀請(qǐng)展、2017年北京國(guó)際美術(shù)雙年展等重要畫展并多次獲獎(jiǎng)。1988年獲中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)首屆大展金叉獎(jiǎng)。作品以中國(guó)少數(shù)民族題材為主題，繪畫風(fēng)格清新獨(dú)特，自創(chuàng)一種獨(dú)到的沒骨畫技法，同時(shí)在當(dāng)代水墨領(lǐng)域也不斷推出創(chuàng)新力作，近年來的重彩畫作品也同樣呈現(xiàn)出與眾不同的鮮明個(gè)性，濃重的礦物顏料被運(yùn)用出鮮活流暢的動(dòng)感。

作品被中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館、深圳美術(shù)館、中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)國(guó)家畫院、中國(guó)油畫博物館、珠海古元美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。

出版有《潘纓畫集》《藝術(shù)之維——潘纓》《潘纓重彩畫技法》《潘纓沒骨畫技法》《少數(shù)民族中國(guó)畫名家系列——潘纓》《中國(guó)畫名家畫庫(kù)人物卷——潘纓》《潘纓藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)》等。

我是誰(shuí)？我從哪里來？我要到哪里去？這也是我手拿畫筆，面對(duì)一張白紙時(shí)最容易遇到的問題。

一個(gè)人最初可能不知道自己是誰(shuí)，不知道自己內(nèi)心的需要。世界很大，充滿誘惑。比世界更大的是人的心靈，人心中充滿模糊的愿望，隨時(shí)可以化作無數(shù)想入非非的期盼。所以人更容易被自己所誘惑，并將自身的局限視為人生最大的羈絆，心靈既渴望掙脫身體去漂泊，又渴望有一個(gè)軀殼來表現(xiàn)。因而，人總是在尋找，其實(shí)是在尋找自己，卻又常常被自己所欺騙，很可能在不知不覺中同化于他人，或者正是為了區(qū)別于他人而偏離了自己。于是會(huì)有許多時(shí)候覺得理想破滅、激情淡去、思維停滯，不再知道自己想做什么，能做什么。

對(duì)我來說，這時(shí)我常常需要我所喜愛的那些畫留在我心中的那種感動(dòng)令我重新拿起筆來，面對(duì)一張白紙去尋找自己漂泊的靈魂。

我喜歡的畫總是在我看它第一眼時(shí)就打動(dòng)了我。在一個(gè)展覽上，它會(huì)從許多畫中跳出來，一下子把我的目光吸引過去。當(dāng)我看完所有的作品后，也還會(huì)不由自主地再看它一眼。通常，我也會(huì)仔細(xì)研究它的構(gòu)圖、色彩、形象、技法等等，以為很有收獲。但最后卻總是發(fā)現(xiàn)，最初那種難以名狀的令人心動(dòng)的感覺很快就會(huì)湮沒這些收獲，使我不久就會(huì)忘掉自己作為一個(gè)畫家記憶中更專業(yè)的部分。當(dāng)我在畫自己的畫時(shí)，也就無法去模仿，只是被驅(qū)使著在自己的心中也去尋找那種心動(dòng)的感覺。這使我常常遺憾自己不像一個(gè)很專業(yè)的畫家，同時(shí)又常常慶幸自己因而有了一份更好的享受，我因此重新回到一個(gè)普通人的審美困惑中，同時(shí)也回到一個(gè)普通人的創(chuàng)作快樂中。

我想我喜歡那種面對(duì)自己的困惑，面對(duì)自己如同面對(duì)一個(gè)不會(huì)說話的嬰兒，唯一的辦法是憑猜測(cè)去做各種嘗試，以逐漸地否定掉她所不需要的東西來得知她所需要的東西，最終獲得一種如釋重負(fù)的快感。畫畫也正是這樣的過程，通過許多的失敗去與自己的內(nèi)心世界溝通，這種感覺勝過了一切快樂，如同發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造了一個(gè)新的自我，其實(shí)只是認(rèn)同了自己，將漂泊的靈魂納入了軀體，學(xué)會(huì)了真誠(chéng)。

很久以來，我最喜歡的畫家是高更。第一次看到他的《塔希提婦女》時(shí)，我還沒有開始學(xué)畫，所以對(duì)他的技巧全無印象，只記得那張?jiān)愀獾挠∷⑵肥刮业男闹幸幌鲁錆M了塔希提島的陽(yáng)光，一絲模糊的溫暖一直伴隨我去欣賞他的其他畫作。直到許多年以后，在博物館看到他的原作時(shí)，我才吃驚地發(fā)現(xiàn)，高更的色彩并不燦爛，甚至有點(diǎn)黯淡。但是，即使在他笨拙的素描里，也依然透露出那種溫暖的感覺。我想，那是高更找到了心的家園的感覺。

在博物館里還有一種感覺，那就是許多古典畫家的技法都很相似，但有幾位畫家的畫卻顯示出那么觸目的與眾不同，比如倫勃朗。我常常猜想，的確有一些東西比表面的技法和形式更重要，它賦予枯燥的技法和形式以生命，那是在每一個(gè)畫家筆下都不同的東西，因而也是不可能再被重復(fù)的東西。一個(gè)靈魂被如實(shí)地表達(dá)時(shí)顯得那么真誠(chéng)，它似乎在說：每個(gè)人的筆只能訴說自己的故事。

也許真誠(chéng)很難，因?yàn)樵谒械漠嬛?，這樣的畫并不是很多。在我的許多嘗試中，失敗之后也仍然還是失敗。真誠(chéng)還非常非常脆弱，也許是人的心靈非常非常脆弱，因而真誠(chéng)也很容易失去，而我正是那種容易為外界的一切和自己的心靈所誘惑的人。許多時(shí)候，就在我知道了自己想要什么之后，也還會(huì)為能得到什么所誘惑;面對(duì)自己真正渴望做的事，也可能選擇會(huì)更容易做的事。于是不得不做許多不想做的事，走許多不該走的彎路。盡管有時(shí)意外的收獲也使人驚喜，彎路上也有綺麗的風(fēng)光，但我知道自己的靈魂在漂泊，因?yàn)橐宦飞峡偸前殡S著一種焦慮，如同沒弄懂嬰兒需求之前的那種忙亂，我會(huì)懷念真誠(chéng)給人的坦然。這時(shí)，真誠(chéng)會(huì)成為一個(gè)更大的誘惑使我回到一張白紙面前，使我忘掉其他的一切，一心在這張白紙上為自己的心靈營(yíng)造一個(gè)家園，營(yíng)造那份屬于自己的家才會(huì)有的自由的感覺。

常常有人問我：找到了自己的表現(xiàn)方式會(huì)不會(huì)堅(jiān)持下去？我會(huì)說：誰(shuí)知道呢。也許當(dāng)我有了一個(gè)家園，才會(huì)更放心地讓自己去漂泊;也許只有在漂泊的路上，才會(huì)把家幻想得格外理想。

記得有一次，在一個(gè)小城喧鬧的電影院等待一場(chǎng)電影開演的時(shí)候，破舊的喇叭里響起了《田園交響曲》，它成為我一生中聽過的最好的音樂，因?yàn)樗鼔旱沽艘磺序}亂，澄凈了如麻的心境，使我一下從布滿瓜子皮和痰跡的水泥地面升入了天國(guó)，和貝多芬的靈魂相遇。但是，這卻讓我的靈魂更加想家。