林 皖

一 東京藝術(shù)大學(xué)臨摹課程

“現(xiàn)狀臨摹”是東京藝術(shù)大學(xué)日本畫學(xué)科和日本畫保存修復(fù)學(xué)科教學(xué)訓(xùn)練的重要一環(huán)，除此之外還有各種不同形式的臨摹方法可以運(yùn)用到學(xué)習(xí)和創(chuàng)作當(dāng)中。

1.古色臨?。汗派R摹是忠實(shí)于原作因?yàn)闀r(shí)間而產(chǎn)生的顏色變化，但又不拘泥于破損、蟲蛀等影響畫面的其他因素，選擇性的維持古色進(jìn)行的臨摹。這種類型的臨摹在一般的創(chuàng)作學(xué)習(xí)中是最為常見(jiàn)的。古色臨摹要求臨摹的作品顏色等細(xì)節(jié)與原作大致相同，同時(shí)要臨摹出原作的氣韻與神韻。

2.古色復(fù)原臨?。汗派珡?fù)原臨摹和古色臨摹很接近。當(dāng)對(duì)某些大面積局部破損的作品做臨摹時(shí)，臨摹者可以通過(guò)尋找資料并依照美感補(bǔ)全破損的部分的一種臨摹。

3.現(xiàn)狀臨?。含F(xiàn)狀臨摹是將原作畫面的所有信息都一模一樣的復(fù)制再現(xiàn)，包括污點(diǎn)、破損、蟲蛀等。現(xiàn)狀模寫通常是為了代替原作用來(lái)展出、或者是滿足收藏家的需求?，F(xiàn)狀臨摹可以說(shuō)是臨摹中在技術(shù)上要求最高的一種，同時(shí)也是最為耗時(shí)的一種，所以通常會(huì)作為訓(xùn)練臨摹技巧的基礎(chǔ)課程。另外現(xiàn)狀臨摹也可作為判斷臨摹者臨摹技術(shù)水平的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)橛性髯鰧?duì)比，任何一處的不準(zhǔn)確都會(huì)被輕易發(fā)現(xiàn)，在不熟悉材料或不了解設(shè)色步驟的情況下很難完全重現(xiàn)原作的肌理、質(zhì)感等。此外在現(xiàn)狀模寫過(guò)程中，通過(guò)對(duì)破損狀態(tài)的觀察，有助于理解原作的表現(xiàn)技法，在修復(fù)繪畫破損時(shí)也起到重要作用。

4.資料取樣臨?。捍祟悘?fù)原臨摹常見(jiàn)于早期的臨摹，因?yàn)橘Y料取得的困難和工作環(huán)境的限制，所以特別重視資料的重點(diǎn)收集和記錄。比如張大千先生率領(lǐng)弟子等在敦煌所作的臨摹很大一部分就屬于資料取樣臨摹，一些早期的地圖檔案的收集也常用這種手法記錄。現(xiàn)在由于科技的發(fā)達(dá)，這種臨摹形式逐漸減少，僅成為畫家創(chuàng)作前的準(zhǔn)備或嚴(yán)密臨摹前的前置工作。

5.復(fù)原臨?。焊鶕?jù)美術(shù)史的考察和科學(xué)推定研究等方法，復(fù)原作品最初被制作時(shí)所呈現(xiàn)的風(fēng)貌。因?yàn)閺?fù)原模寫對(duì)作品所處時(shí)代的時(shí)代印象和作者作畫所使用的材料、技法特點(diǎn)等有相當(dāng)?shù)囊螅詴?huì)動(dòng)用到大量的高科學(xué)測(cè)量?jī)x器對(duì)原作進(jìn)行分析，通過(guò)機(jī)器的檢查我們可以得知肉眼無(wú)法分辨的材料訊息。但是無(wú)論對(duì)材料掌握的多精確，臨摹者分析資料和重新制作的能力還是一大考驗(yàn)。

6.再現(xiàn)臨摹：再現(xiàn)臨摹是將被損壞的作品復(fù)原到一定時(shí)期的樣貌的臨摹。復(fù)原作品時(shí)使用再現(xiàn)臨摹的方法，以毀壞前所留下的現(xiàn)狀為臨摹參考，復(fù)原其損毀前的樣貌。所以再現(xiàn)臨摹并不是復(fù)原作品最初的樣貌。

二 日本畫現(xiàn)狀臨摹技法分析

1.準(zhǔn)備工作：選好自己現(xiàn)狀臨摹的場(chǎng)面后將與現(xiàn)狀臨摹作品原大的高清打印稿平整地用透明膠帶貼在亞克力板上。美濃紙的大小必須大于原稿，并在四周都要預(yù)留至少 8厘米以上的空白紙。裁好后剩下的美濃紙不要丟掉，之后可以用來(lái)試色。將美濃紙的正面朝上，紙上方用透明膠帶固定貼平，下方則和木棒或亞克力板固定，注意棒子的兩端要比紙長(zhǎng)一些。若是局部的現(xiàn)狀臨摹則用白紙剪出所選局部大小的尺寸并用透明膠固定。

2.制作、墨稿的制作：《源氏物語(yǔ)》臨摹的場(chǎng)面因?yàn)榘婷孑^大，要在規(guī)定時(shí)間內(nèi)完成墨稿需要提前計(jì)算好每周工作量。將畫稿以井字格方式分塊，以此制定工作計(jì)劃。墨稿的繪制從上方開(kāi)始依照從左到右的順序，一格格繪制。由于原作紙的裂紋非常多，所以一定要注意黑白灰的關(guān)系，不可以一開(kāi)始就太重太濃。完成墨稿后將畫稿取下，刷膠礬水，按照正面—反面—正面的順序刷三遍，待晾干后要再一次將畫稿裱平整。為了加強(qiáng)臨摹稿子的強(qiáng)度，完成上面的步驟后要給臨摹的紙張進(jìn)行托紙覆背，覆背紙使用的是薄美濃紙的生紙。顏色繪制：顏色的繪制中最關(guān)鍵的一步是底色的制作。選取畫面上最淺的顏色將整個(gè)畫面刷上底色?！对词衔镎Z(yǔ)》的底色基本為：田原白土、黃土（上汁）、錆茶等，所有的顏色都是天然土色的水干顏料。顏色的配比也根據(jù)自己所畫的版面做出比例調(diào)整。在上正稿之前，先在之前留下的薄美濃紙上實(shí)驗(yàn)顏色，使用觀察紙觀察，等顏色和原作一致時(shí)再整體刷在正稿上。刷的時(shí)候要薄薄的一遍一遍地上等第一遍干后再刷第二遍。之后則是特別觀覽，特別觀覽是現(xiàn)狀臨摹課程中不可缺少的重要部分?，F(xiàn)狀臨摹因?yàn)楦鞣N條件的限定，不可能有長(zhǎng)期對(duì)照原作進(jìn)行臨摹的機(jī)會(huì)。特別觀覽將前往原作所藏的博物館觀看原作，通過(guò)原作和自己的現(xiàn)狀臨摹的現(xiàn)場(chǎng)對(duì)比，理清照片稿上不易識(shí)別的一些細(xì)節(jié)和顏色并記錄，并在現(xiàn)場(chǎng)可以立即做一些修改。最后進(jìn)行微調(diào)，完成《源氏物語(yǔ)》局部的現(xiàn)狀模寫。裝裱、裝盒、保存：上色完成后的現(xiàn)狀臨摹作品由專業(yè)攝影機(jī)構(gòu)拍照存檔，然后模寫作品將送到專門的裝裱工作室進(jìn)行裝裱。原作的裝裱方式是卷軸，但現(xiàn)在的現(xiàn)狀臨摹則是裝裱在定制的桐盒中進(jìn)行保存。畫面四周是裝飾的綾絹，綾絹和畫板都不是固定的，可以隨時(shí)拆開(kāi)來(lái)觀察和修改畫面，最后在桐盒的蓋子內(nèi)側(cè)簽上創(chuàng)作時(shí)間、地點(diǎn)和作者名稱。整個(gè)現(xiàn)狀臨摹工作完成，現(xiàn)狀臨摹作品將由東京藝術(shù)大學(xué)和合作的美術(shù)館購(gòu)入并保存。

三 對(duì)工筆設(shè)色臨摹課程的教學(xué)啟發(fā)

南北朝時(shí)期謝赫在“六法淪”中提出了“傳模移寫”，因此臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)畫形式、表現(xiàn)手法和審美思想行之有效的一種方法。選擇經(jīng)典的臨本，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)古代優(yōu)秀的繪畫技法，認(rèn)識(shí)古人的造型圖式、筆墨語(yǔ)言，在學(xué)習(xí)和掌握古人筆墨技法的基礎(chǔ)上把傳統(tǒng)的意境題材、構(gòu)圖技法等變成自己的東西，為以后的藝術(shù)創(chuàng)作從思想內(nèi)涵到形式語(yǔ)言作必要的準(zhǔn)備。臨摹課與寫生課在中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫教學(xué)中占據(jù)著重要地位，兩者相互穿插進(jìn)行并最終為創(chuàng)作課提供傳統(tǒng)中國(guó)畫的基本設(shè)色技法。

日本畫教學(xué)中所有的課程設(shè)置都趨向明晰的實(shí)用性。不同于中國(guó)畫教學(xué)，臨摹課程作為單獨(dú)的門類，與寫生課創(chuàng)作課完全脫離。臨摹課程與藝術(shù)品復(fù)制直接掛鉤。線條、筆墨可用機(jī)械無(wú)意趣的筆畫代替，學(xué)生在臨摹課程中的學(xué)習(xí)不以個(gè)人創(chuàng)作為指向，程式化的工作是為了完成一張孤品的完全拷貝。臨摹課程結(jié)后，作品直接由學(xué)校收藏。

以中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系的臨摹課程為例，勾勒線條要書法用筆，在臨摹的過(guò)程中講求用筆的重要性，其次才是對(duì)作品的還原程度。而以東京藝術(shù)大學(xué)日本畫系的臨摹課程為例，他們完全拋棄了用筆的書寫部分，線條全部采用點(diǎn)的方式，積點(diǎn)成線。對(duì)作品的還原程度是放在首要位置。

同屬于東方藝術(shù)體系的中國(guó)畫和日本畫有著許多相似之處，日本畫也保留了唐宋繪畫的特點(diǎn)。更重要的是，日本畫自學(xué)習(xí)隋唐工筆重彩的繪畫技法后，一直保持著注重色彩的傳統(tǒng)，并進(jìn)行了大量的色彩開(kāi)發(fā)與研究?，F(xiàn)代日本畫在關(guān)注色彩自身美的同時(shí)，更著重體現(xiàn)材質(zhì)的特征美。如蛤粉的厚重流動(dòng)，天然礦物色的晶瑩，金銀箔的富麗輝煌等。反觀中國(guó)工筆畫，一些寶貴的中國(guó)顏料制作以及使用方法卻相繼失傳。我們?cè)诙笸髧@息之余，也必須認(rèn)識(shí)到日本畫在材料的研究和發(fā)展方面，確有值得我們學(xué)習(xí)借鑒之處。在工筆設(shè)色臨摹課中讓學(xué)生掌握基本的勾勒、染色技法的基礎(chǔ)上，可以適當(dāng)拓展一些新的設(shè)色技法，以及對(duì)傳統(tǒng)顏料的研究與實(shí)驗(yàn)。

日本畫強(qiáng)化色彩，講究媒材，推崇技法，重視創(chuàng)作，它以開(kāi)放的姿態(tài)包容地吸收著世界各民族藝術(shù)文化的養(yǎng)分，在借鑒傳統(tǒng)中國(guó)畫和壁畫、漆畫等技法的同時(shí)，也借鑒著西方油畫、版畫等的手段，開(kāi)拓了更為廣闊自由的表達(dá)空間，展示了更為豐富多樣的創(chuàng)作觀念。