郭倩

【摘 ? 要】吟誦是學習古詩詞的傳統(tǒng)方法之一。在當前語文教學注重傳統(tǒng)文化，教材中古詩文比例大幅提升的背景下，借助“吟誦”展開教學能有效拓展學習的深度和廣度?；谄胀ㄔ捊虒W語境推廣吟誦，亦是順應(yīng)文化傳承、教學實踐和詩詞鑒賞的有益之舉。

【關(guān)鍵詞】古詩詞;吟誦;教學

近年來，人們逐漸將自古曾有的“吟哦”“吟詠”“誦唸”“弦誦”“吟唱”等多種不同含義的稱謂統(tǒng)稱為“吟誦”，并常常冠以“中國式讀書法”的美名。吟誦作為傳統(tǒng)的讀詩讀詞讀文方法，與古詩詞向來密不可分、相得益彰。古代讀書人通過古詩詞來表達自己的情感，而吟誦古詩詞時的腔調(diào)——即語調(diào)和節(jié)奏——則是作品情感表達最直接、最重要的組成部分，這也恰恰是每一首古詩詞的曼妙所在。尤其在統(tǒng)編教材古詩文比例大幅提升的背景下，吟誦無疑將成為帶領(lǐng)學生進入詩詞勝境的有益之舉。

源頭活水緣何“活”。一首首意境優(yōu)美的古詩詞之所以能夠沿著悠悠歷史長河流傳至今，其獨到的創(chuàng)作意境與傳承方式一直起著不可小覷的“活水”作用。

學習研究古詩詞的創(chuàng)作背景離不開吟誦。《文心雕龍》中寫道：“文之思也，其神遠矣。故寂然凝慮，思接千載;悄焉動容，視通萬里。吟詠之間，吐納珠玉之聲;眉睫之前，卷舒風云之色。其思理之致乎！”（摘自《神思》篇）古時候的文人雅士為了讓自己的辭賦朗朗上口、廣為流傳，在作品的創(chuàng)作階段就會追求一定形式上的切韻度、可歌性，即借助一些優(yōu)雅的誦調(diào)、豐富的表情等藝術(shù)手法，使單一的文學體裁更具文藝合一的美感。

古代讀書人完成詩詞創(chuàng)作之后，其作品在民間得以廣泛傳播的主要途徑無非印刷、手抄、口傳，“印刷”“手抄”主要傳達的是文字，而“口傳”則兼有詩詞文字與吟誦韻律的雙重傳承。加之，吟誦本身又具備著口口相傳方便快捷、音節(jié)韻律頓挫諧和等優(yōu)勢，使得古詩詞原本單一的文字表述形式更為鮮活，同時也讓人們更加易于揣摩作者的情感，更加方便學習和傳播。換句話說，正是吟誦讓古詩詞在幾千年的綿延傳承中保持了經(jīng)久不息的“活力”。

抑揚起伏情感“生”。對于每一首古詩詞而言，文辭是記錄在五線譜上的一串串嚴謹?shù)囊舴?，而吟誦則是將音符依照某種韻律演奏成一段段唯美的旋律。

千百年來，每當后人學習、賞析古人詩詞的時候，總是有意識地將自己置身于作品誕生的那個年代、那類場景、那種氛圍，極力還原詩人的創(chuàng)作初衷，深度挖掘詩人的情感意蘊，而這些單憑對文字層面的把握和理解是遠遠不夠的。正如《毛詩序》所說：“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩。情動于中，而言于形，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！币髡b，正是從音律層面對古詩詞進行完美的補充，曼聲諷詠，隨情轉(zhuǎn)腔，賦予古詩詞以靈動，從而拉近古人詩詞與后人心靈之間的距離。

吟誦，就像是穿越古今的“留聲機”，是它將古代詩人極具韻律、娓娓動聽的聲音帶給我們，也帶我們走進與作者情感產(chǎn)生共鳴的境界，在悠揚婉轉(zhuǎn)的音韻、豐富多變的旋律中身臨其境地體味詩詞所表達的神情氣韻。在詩詞學習階段，吟誦可以輔助我們捕捉到古代詩人所要表達的情感，與之產(chǎn)生同頻共振;在詩詞評賞階段，吟誦亦可以幫助我們抒發(fā)自己的情懷。正是“吟誦起伏之間，情感油然而生”。

踵事增華應(yīng)有“譜”。吟誦盛行于“私塾年代”，服務(wù)于古詩詞，是古詩詞的衍生品，古詩詞也只有通過吟誦才能達到“熠熠生輝”的高度。時至今日，社會各界有越來越多的文人學者投身于吟誦文化的挖掘、整理與推廣，也有越來越多的吟誦曲調(diào)重新與世人見面。以《楓橋夜泊》一詩為例（見下圖）。

經(jīng)過以上曲譜整理，不難發(fā)現(xiàn)，同一首古詩詞會因朝代、地域的差異，而留下多個不同的吟誦版本。加之，古詩詞吟誦多出自于鄉(xiāng)音，全國各地的方言尤其南方方言，盡管在節(jié)奏、平仄、情感等處理上能夠基本保持一致，但終究在普及推廣方面很受局限。同一個字在不同方言中，發(fā)音的平仄有變化，吟誦的旋律和節(jié)奏就會完全不同（如表1）。尤其對于一般學生來講，自幼在相對單一的普通話教學語境中成長起來，佶屈聱牙的各地方言著實很難學習掌握，無疑對傳承吟誦文化、掌握吟誦技巧設(shè)置了障礙。

以上圖表說明，各方言區(qū)的字調(diào)決定聲調(diào)的走向，猶如“寺”字在三個方言區(qū)由于聲調(diào)的平仄不同，出現(xiàn)“聲各有變”的調(diào)值變化，這種變化最適合于方言區(qū)內(nèi)的語言教學傳承，而對于當下體制內(nèi)普通話語言區(qū)而言，則傳播有一定的困難。那么，如何讓“吟誦”這一筆寶貴的文化遺產(chǎn)，在普通話教學這樣現(xiàn)實的大環(huán)境中扎下根、結(jié)出果？我們還需要從規(guī)范讀音和曲調(diào)入手降低門檻，為吟誦推廣奠定一定基礎(chǔ)。古詩詞教學可采取“配套吟譜”的方式，引導(dǎo)學生由淺顯易懂的基礎(chǔ)吟誦入門，避免因地域文化差異而將晚輩后生“拒之門外”。比如，日本一直延續(xù)著吟誦的傳統(tǒng)，幾乎所有的漢詩吟誦都有成套的吟譜。在日本之所以盛行吟誦、薪火相傳，與其“有譜可依”的教學模式密不可分。

當前，在一批文人學者的極力挽救之下，吟誦逐步形成了華調(diào)、葉調(diào)等系列成果（比如，華鋒主編的《基礎(chǔ)吟誦75首》，大象出版社出版），特別是一些身在教學一線的教育工作者，結(jié)合生動的教學實踐，依據(jù)普通話發(fā)音標準，針對吟誦教學進行了有益探索。比如，“一聲平著讀、二聲往上讀、三聲拐著讀、四聲打下讀”這種按聲調(diào)進行吟誦發(fā)音的方法（摘自“素讀”經(jīng)典課程創(chuàng)始人、古詩詞吟誦專家陳琴老師的示范課），與我們小時候接觸過的聲調(diào)口訣“一聲平、二聲揚、三聲拐彎、四聲降”十分相似，正是因為其貫穿了“依字行腔——即吟誦不改變字的本身發(fā)音”的基本原則。以《蒹葭》一文第一部分為例，將部分吟誦要領(lǐng)作簡要整理。

為方便記憶，要領(lǐng)歸納為“四長一勻”：一是仄聲讀短平聲長。根據(jù)普通話發(fā)音標準，一、二聲為平聲，三、四聲為仄聲。吟誦時遇到一、二聲，讀音要拖長;遇到三、四聲，讀音要短促。如：所謂伊人，在水一方。其中，“伊”“人”“一”“方”這幾個字為平聲，吟誦發(fā)音時要拖長;“謂”“在”為仄聲，吟誦發(fā)音要短促，不能拖。二是平聲連誦邏輯長。當兩個或兩個以上平聲字連在一起出現(xiàn)時，一般情況下，邏輯重音要拖長。如：蒹葭蒼蒼，白露為霜。其中，“蒹葭蒼蒼”這四個字都為平聲，是連在一起出現(xiàn)的，最后一個“蒼”字是邏輯重音，就要拖長發(fā)音。三是通篇押韻音拖長。每一首古詩詞中押韻的字要拖腔，將氣息吐盡。比如，《蒹葭》第一部分（前四句）押韻的字為“蒼”“霜”“方”“長”“央”（韻腳為“āng”），吟誦時，這些字就要拖長發(fā)音，并且要將氣息吐盡，爾后換氣。四是之乎者也嘆詞長。遇到“之乎者也”一類的嘆詞時，為了增加感情色彩和變換氣息，也要拖長發(fā)音。五是依字行腔氣息勻。就是要按照字的聲調(diào)進行吟誦發(fā)音，保持氣息均勻，切忌憋氣撒氣。

吟誦，是古代先賢給后人留下來的瑰寶，是一座名副其實的“富礦”。降低吟誦普及的門檻，就是為了讓這座“富礦”一直敞開開采的井口，讓文化和歷史的遺產(chǎn)得以代代傳承。

參考文獻：

[1]廖亞瑄.吟誦——詩歌教學最重要的手段[J].廈門教育學院學報，2004（1）：74-75.

[2]徐健順.我們?yōu)槭裁匆髡b？[J].語文建設(shè)，2010（4）：74-76.

[3]秦德祥.吟誦的“文人民歌說”——音樂視野中的古典詩詞吟誦[J].中國音樂，2010（4）：112-115.

[4]陸有富.傳統(tǒng)吟誦在中國古典詩歌教學中的應(yīng)用[J].內(nèi)蒙古師范大學學報（教育科學版），2013（8）：128-130.

[5]潘姝雅，張衛(wèi)東.國子監(jiān)官韻誦唸·大學[M].北京：商務(wù)印書館，2015：2-18.

（四川師范大學音樂學院 ? 610000）