馬 婷

[摘 要]

貝多芬的32首奏鳴曲，在奏鳴曲的發(fā)展歷程中有著里程碑的意義。本文以其《第一鋼琴奏鳴曲》（Op2 No1）中的第四樂章為例，從曲式結(jié)構(gòu)、和聲思維及創(chuàng)作特點上詳細(xì)剖析這首作品。幫助音樂理論的學(xué)習(xí)者與愛好者能更深入地了解與研究本首作品，同時也為作品演奏提供理論支持。

[關(guān)鍵詞]貝多芬;奏鳴曲;曲式分析;創(chuàng)作特點

[中圖分類號]J65 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號] 1007-2233（2019）08-0105-03

路德維希·范·貝多芬（Ludwig wan Beethoven，1770—1827）德國最偉大的作曲家之一。[1]貝多芬一生創(chuàng)作了大量極其優(yōu)秀的音樂作品，其中32首鋼琴奏鳴曲，被很多鋼琴家們譽為“圣經(jīng)”。這32首鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作一般分為3個時期：早期、中期與晚期。作品編號Op2 No1的奏鳴曲是貝多芬早期的奏鳴曲之一，不僅如此，它還是他的第一首奏鳴曲，創(chuàng)作于1795年。他運用古典傳統(tǒng)的作曲技法完成此曲，獻(xiàn)給恩師海頓。 這首奏鳴曲由4個樂章組成，其中第4樂章，可以說是貝多芬最具氣魄的終曲。作曲家大膽地嘗試用88個琴鍵傳遞出熱情奔放、熱血澎湃的場景，所以這首作品也被稱為《“小熱情”奏鳴曲》。

一、曲式結(jié)構(gòu)

（一）《第一鋼琴奏鳴曲》（Op2 No1）第四樂章曲式結(jié)構(gòu)圖

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

這首作品的曲式結(jié)構(gòu)是奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，它的展開部是一個近似三聲中部[2]的結(jié)構(gòu)，由于展開部的特殊性，這種曲式結(jié)構(gòu)也被認(rèn)為是較高等級的回旋曲式[3]。

呈示部：主部由（6+4+4）3樂句組成的綜合樂段，其終止分別為f小調(diào)不完滿終止、半終止、屬調(diào)半終止（重屬和弦）。主部結(jié)束在f小調(diào)D/D和弦上，并由之后的9小節(jié)連接部分加強(qiáng)了D/D和弦材料的發(fā)展，使副部順利進(jìn)入f小調(diào)的屬調(diào)c小調(diào)。12小節(jié)之后完全終止在c小調(diào)的主和弦上。副部無論在調(diào)式調(diào)性還是主題材料上都與主部形成了對比。第一結(jié)束部是8+8的重復(fù)樂句結(jié)構(gòu)，之后是第二結(jié)束部，材料再現(xiàn)主部主題動機(jī)。第一括號反復(fù)呈示部由c小調(diào)轉(zhuǎn)回f小調(diào)。第二括號由c小調(diào)轉(zhuǎn)入bA大調(diào)為下一部分做準(zhǔn)備。

近似三聲中部：這個部分轉(zhuǎn)入了主部的平行大調(diào)bA大調(diào)，旋律優(yōu)美，調(diào)性平穩(wěn)。結(jié)構(gòu)為三部歌謠曲式，沒有變奏重復(fù)。a部分由10+10 兩個樂句構(gòu)成，完全終止后，8小節(jié)的中間部分運用新材料，主要在屬和弦上面持續(xù)發(fā)展。再現(xiàn)8小節(jié)的a1，用八度加強(qiáng)，變化再現(xiàn)主題。中間+再現(xiàn)a2部分是8+7的復(fù)合重復(fù)，有小的變奏。再現(xiàn)前的連接部分由（18+11）兩個段落組成。連接部分材料是主題動機(jī)，發(fā)展不久之后由bA大調(diào)轉(zhuǎn)入f小調(diào)，逐漸穩(wěn)定f小調(diào)在屬和弦上。并在屬和弦上發(fā)展成為11小節(jié)的屬準(zhǔn)備段落。從而使再現(xiàn)部變得更為迫切。

再現(xiàn)部：調(diào)性轉(zhuǎn)回到f小調(diào)。主部由（6+4+4）變化為（6+4+6）的結(jié)構(gòu)。第3句沒有結(jié)束在重屬和弦上，而是結(jié)束在屬和弦上，連接持續(xù)在屬和弦上發(fā)展了9小節(jié)，副部在f小調(diào)上再現(xiàn)，達(dá)到調(diào)性回歸。之后完全再現(xiàn)呈示部。這首奏鳴曲沒有尾聲。

二、和聲思維與創(chuàng)作特點

（一）和聲思維

貝多芬早期奏鳴曲中，和聲還是以傳統(tǒng)的古典和聲進(jìn)行為主。[4]由主功能進(jìn)行到下屬功能再到不穩(wěn)定的屬功能，最后回到主功能。在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又打破了一些規(guī)矩，有一些嘗試性的變化。比如：低音的級進(jìn)（譜例1）。譜例1是呈示部中主部結(jié)束與連接部的開始。在主部結(jié)束到主和弦之后，連接重屬和弦的低音運用了F-#F-G低音級進(jìn)進(jìn)行，低音的級進(jìn)為重屬和弦的出現(xiàn)提供動力，期待副部與主部的強(qiáng)烈沖突。還有主、屬持續(xù)音的運用（譜例2）。譜例2是近似三聲中部的結(jié)束部分，也是再現(xiàn)部出現(xiàn)前的屬準(zhǔn)備。這段結(jié)構(gòu)中，低音持續(xù)f小調(diào)屬音連續(xù)7小節(jié)，為再現(xiàn)部的調(diào)性回歸做準(zhǔn)備，期待f小調(diào)主和弦的出現(xiàn)。這首作品中運用了多次主、屬音的持續(xù)，可謂作曲家的新嘗試。而類似這樣的嘗試為浪漫主義時期的和聲色彩打開了新的思路。

（二）八度和弦

在貝多芬的奏鳴曲中，八度和弦運用廣泛。這首作品中八度和弦的使用可以增加作品的戲劇性，展示作品的張力。在這個作品的呈示部、近似三聲中部、再現(xiàn)部都有所體現(xiàn)。尤其是呈示部開始的連續(xù)5小節(jié)的八度和弦（譜例3），急促而有力量，像一瀉千里的洪流。在快板樂章的創(chuàng)作中，盡顯作曲家不屈、英勇的性格，為之后的作品的風(fēng)格形成奠定了基礎(chǔ)。

（三）調(diào)性思維

在貝多芬早期的作品中，突然性的轉(zhuǎn)調(diào)是其常用的轉(zhuǎn)調(diào)手法。突然性的轉(zhuǎn)調(diào)猶如突發(fā)性的事件，驟不及防地出現(xiàn)。在這個作品呈示部結(jié)束兩小節(jié)（譜例4），第一小節(jié)還是c小調(diào)的主和弦，第二小節(jié)直接轉(zhuǎn)入bA大調(diào)的屬和弦進(jìn)入新調(diào)。

（四）疊入

疊入是一種特殊的音樂創(chuàng)作手法，一般是指兩個主題相繼出現(xiàn)，第一個主題的結(jié)束同時也是第二個主題的開始。這首作品在呈示部、近似三聲中部中多次使用，使整個作品樂思連續(xù)不斷，環(huán)環(huán)相扣。

總 結(jié)

《第一鋼琴奏鳴曲》（Op2 No1）是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲中杰出的代表，在這首奏鳴曲中已經(jīng)顯現(xiàn)出作曲家的新思想、新理念。[5]無論在曲式結(jié)構(gòu)還是作品技法上面都有突破，有了用音樂動機(jī)來表現(xiàn)英雄形象的雛形。貝多芬奏鳴曲貫穿其一生的寫作，有作曲家本人自傳的意義。這不僅給鋼琴音樂的愛好者與學(xué)習(xí)者留下了巨大的財富，更留給我們研究貝多芬的重要文獻(xiàn)依據(jù)。

傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又打破了一些規(guī)矩，有一些嘗試性的變化。比如：低音的級進(jìn)（譜例1）。譜例1是呈示部中主部結(jié)束與連接部的開始。在主部結(jié)束到主和弦之后，連接重屬和弦的低音運用了F-#F-G低音級進(jìn)進(jìn)行，低音的級進(jìn)為重屬和弦的出現(xiàn)提供動力，期待副部與主部的強(qiáng)烈沖突。還有主、屬持續(xù)音的運用（譜例2）。譜例2是近似三聲中部的結(jié)束部分，也是再現(xiàn)部出現(xiàn)前的屬準(zhǔn)備。這段結(jié)構(gòu)中，低音持續(xù)f小調(diào)屬音連續(xù)7小節(jié)，為再現(xiàn)部的調(diào)性回歸做準(zhǔn)備，期待f小調(diào)主和弦的出現(xiàn)。這首作品中運用了多次主、屬音的持續(xù)，可謂作曲家的新嘗試。而類似這樣的嘗試為浪漫主義時期的和聲色彩打開了新的思路。