王守法
[摘要]王國維的人生三境界論斷同樣適用于琢玉人。玉雕技藝的背后是強大的華夏文化,其展現(xiàn)的不僅是玉石本身的自然美,而且呈現(xiàn)的是宗教、政治、經(jīng)濟、軍事以及日常生活的文化。琢玉人必須經(jīng)過孤心苦詣、匠心獨運、文心雕龍的歷程,方能實現(xiàn)玉雕人生的三境界。其過程就是在中國傳統(tǒng)文化觀照下的修身、修技和修道。
[關(guān)鍵詞]三境界;苦心孤詣;匠心獨運;文心雕龍
清末國學(xué)大師王國維說:“古今之成大事業(yè)、大學(xué)問者,必經(jīng)過三種之境界?!蛞刮黠L(fēng)凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路。此第一境也?!聨u寬終不悔,為伊消得人憔悴。此第二境也?!娎飳にО俣?,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處。此第三境也?!贝巳松辰缯摂嗤瑯舆m用于琢玉人。玉雕作為中國傳統(tǒng)的手工技藝,具有數(shù)千年的歷史,它伴隨著中華文明的成長與發(fā)展。玉雕技藝的背后是強大的華夏文化,因此玉雕展現(xiàn)的不僅是玉石本身的自然美,而且呈現(xiàn)的是宗教、政治、經(jīng)濟、軍事以及日常生活的文化,人們對玉雕的喜愛,正是由此產(chǎn)生特殊的情感。作為琢玉人不僅要向傳統(tǒng)學(xué)技藝習(xí)文化,而且要把它作為一項人生大事業(yè)、大學(xué)問來追求,誠如王國維先生所說的必須經(jīng)過此三境界,方能得到玉雕的真諦,建立起自己的玉雕王國。
一、玉雕第一境界:苦心孤詣——獨上高樓,望盡天涯路
玉雕的歷史幾乎與我們?nèi)A夏文明的發(fā)展同步,或者參與了我們文化的建構(gòu)。新石器時代紅山文化的玉龍,不僅證實了中國人以“龍”為圖騰文化表述,而且驗證了琢玉的歷史與中華傳統(tǒng)文化發(fā)展史緊密相連。《周禮·春官·大宗伯》中記載:“以玉作六器,以禮天地四方。以蒼璧禮天,以黃琮禮地,以青圭禮東方,以赤璋禮南方,以白琥禮西方,以玄璜禮北方。”這說明在遠(yuǎn)古時代玉器已經(jīng)成為宗教祭祀、王權(quán)建制的重要載體。以六種玉制作禮器,證明三千年前古人對玉的認(rèn)知程度極高,他們已經(jīng)形成了較為完整的玉文化的美學(xué)體系。也正因為如此,作為琢玉人不管地位如何,其工作的神秘性、神圣性、虔誠性、藝術(shù)性緊密地融合在一起。玉雕文化的特殊性注定了它在國人心目中有著不一樣的地位、有著不一樣的情感。
琢玉人一旦走上這條路,便會孤獨而又歡欣的奔走。在古代,一件玉器常常要琢玉人窮其一生,乃至兩代三代人才能雕琢完工。傳統(tǒng)的琢玉人大多是以家族或者以作坊為基本單元,經(jīng)過數(shù)代不斷積累形成特有的自我技藝。這種以家族、作坊為基本傳承的方式,有一個好處就是將自己置身于玉雕文化的情境中,不需要太多的人生選擇,被動的、主動的都會在玉雕世界中消弭歲月的光陰,這樣的玉雕生涯是一種艱辛生活,是一種慢生活,也是一種藝術(shù)生活。琢玉人沒有苦心孤詣的毅力,沒有堅韌不拔的精神,沒有獨上高樓的膽識,就不可能走進玉雕世界。當(dāng)代中國玉石雕刻大師、中國工藝美術(shù)大師劉忠榮先生“深居簡出,甚少應(yīng)酬。冬天一件破毛衣,夏天一雙人字拖,在自己迷戀一生的玉雕世界里暢敘遨游”。他花了5年的時間和以前所謂的朋友圈徹底告別,孤獨地走自己的路。琢玉是一條漫長的修身之路,正如孟子所言:“天將降大任于斯人也,必先苦其心志,勞其筋骨,餓其體膚,空乏其身,行拂亂其所為,所以動心忍性,增益其所不能?!辈唤?jīng)過此人生的歷程,琢玉人便不能進入琢玉第一境界。
二、玉雕第二境界:匠心獨運——為伊消得人憔悴
如果說修身是琢玉人第一步,那么修技則為第二步。作為儒家經(jīng)典的西周《周禮》在《考工記》中明確將琢玉人列在其中——“玉人之事”。玉人所制作“圭”的形制直接表明天子、公、侯、伯的身份,后來到封建社會,玉人制作作為皇權(quán)象征的玉璽,表明琢玉人在王權(quán)建立過程中其技藝有著不同尋常的意義?!蛾套哟呵铩吩唬骸昂褪现?,井里之樸耳。良工修之,則為薦國之寶?!薄秾O卿子》云:“井里之璞。又云:玉人琢之,為天下寶?!笨梢娮劣袢嗽谟勺匀恢袷骄浪囆g(shù)品過程中的重要作用,古人云:“玉不琢不成器。”便是這個道理。《左傳·襄公十五年》記錄了子罕拒玉的故事,一方面贊揚子罕高尚廉潔的品質(zhì),另一方面“使玉人為之攻之,富而后使復(fù)其所”,說明琢玉人的眼力和手藝具有極強的商業(yè)價值。由此看來,琢玉人無論從政治意義、藝術(shù)角度,還是從經(jīng)濟價值,都必須全身心投入技藝的追求。
當(dāng)代學(xué)者、書法家高二適先生詩云:“人言磨墨墨磨人,磨穿鐵硯始足珍?!逼鋵嵶劣袢擞趾螄L不是如此呢,雖說是人在琢玉,但又何嘗不是玉在雕琢人,雕琢每一位琢玉人的人生呢?玉雕就是將自然之美與藝術(shù)之美完美地結(jié)合在一起。每位琢玉人都以自然之子的赤誠之心來雕琢每一件玉石。世界上沒有兩件相同的玉雕作品,只有琢玉人匠心獨運的技藝雕琢。每個琢玉人,根據(jù)不同的玉料,因形賦勢,因勢琢情。琢玉的過程就是心靈之旅,先是人與玉石的對話,一次靈魂的碰撞,因情生意,因意成像。然后才是繪形雕像。這是一個漫長而艱辛的長途跋涉,沒有“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”的孜孜不倦探索,便不能達到精益求精的境界。中國玉石雕刻大師楊曦不僅繼承古代傳統(tǒng)的浮雕、圓雕、鏤雕等技法,還不斷吸收其他藝術(shù)成果,豐富自己的雕刻技藝。楊曦秉承《老子》大道至簡、大成若缺的思想,按照中國畫寫意精神,借鑒西方抽象表現(xiàn)主義的方法,雕刻出具有東方神韻的作品。只有不斷探索玉雕技藝,不斷探求玉雕美學(xué)深度,不斷挖掘玉雕文化底蘊,才能達到玉雕的第二境界。
三、玉雕第三境界:文心雕龍——驀然回首,那人卻在燈火闌珊處
真正的玉雕大師不會把自己僅僅定位在對技藝的追逐上。俄國藝術(shù)大師康定斯基說:“藝術(shù)家不僅要練眼,更要練心。”誠如是,琢玉人不僅要修身、修技,更要修道。玉雕的至高境界是文心雕龍——以自我之心雕刻思想、雕刻文化。琢玉人在雕刻玉石過程中,只要琢進自己的情感,融進自己的思想,才能有“驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”的頓悟與快意。庖丁解牛之所以能達到游刃有余的境地,是因為他從一開始就不是用刀而是在走心,在修道。他以天之道、人之道、技之道在解牛。中國玉石雕刻大師蘇然,秉承“順應(yīng)造化,天人合一”的理念琢玉,其《蒙面巫師》就是將玉包石的普通玉料化腐朽為神奇的杰作,其充滿了哲學(xué)意味和生活的體驗。其形美,其質(zhì)厚,其境幽。說到底就是順應(yīng)自然為文化塑形,把抽象的概念賦予可感知的美的玉石之中。修道,就在于玉人合一,就是琢玉人以刀代筆敘述故事,雖然不能像作家那樣作宏大場面的鋪陳,然琢玉高手在方寸之間,以凝練的刀法記錄敘述精神,凝固成永恒的美。顧永駿大師就是一位了不起的敘述者,他的《聚珍圖》恢復(fù)失傳200多年的山子雕技藝,作品以“山是一尊佛,佛是一座山”為線索,雕刻4尊大佛,14尊小佛,26位游客,以恢弘的氣勢描述了祖國千峰競秀的壯麗山河。他的《文成公主人藏圖》《竹林七賢》《瑤池赴會》《夜游赤壁》等一系列作品,以玉石作為記事本,用精巧的構(gòu)思、生動的細(xì)節(jié)敘述中國故事、中國情懷、中國美學(xué)。我們透過他娓娓道來的敘述,分明感知到他內(nèi)心深處的文化情愫。
巴金先生說過,寫作最大的技巧是無技巧。這里的“無技巧”不是說不要技巧,而是文心雕龍——毫無為技巧而技巧的忸怩,一切技巧寓于無形中,此所謂“大象無形、大巧若無”的境界,這便是琢玉的道。雙料大師吳德昇“外師造化,中得心源”,他扎根于傳統(tǒng)文化,吃透中國畫精神,領(lǐng)悟西方繪畫精髓,做到古今結(jié)合,中西貫通,形成自己的創(chuàng)作思想,有些大膽,有些前衛(wèi),但固守本源,繪心繪神。他的白玉《十八羅漢》各具情態(tài),栩栩如生,可說是他自我的寫照,也是他生活、人生的十八種變相。我們置身于其中,仿佛看到他在說:“瞧,我就在這兒。”或者也可能我們自己在說:“這,就是我?!?/p>
對于玉雕,琢玉人永遠(yuǎn)在路上,修身、修技、修道永遠(yuǎn)在路上,藝無止境。唯有如此,方為玉雕。