摘 要：隨著我國教育改革的深入發(fā)展，素質(zhì)教育不斷深化，社會各領(lǐng)域越來越重視學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)，而對于音樂表演藝術(shù)來說，其中涉及到的創(chuàng)造性思維能夠在學生學習音樂的過程中對他們的創(chuàng)新思維以及創(chuàng)新意識奠定理論基礎，能夠讓學生在學習音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)作工程中激發(fā)自己的潛能。

關(guān)鍵詞：音樂表演藝術(shù);創(chuàng)造性思維;培養(yǎng)

在當今不斷發(fā)展的社會，任何事物只有進行不斷地創(chuàng)新與發(fā)展，才能永葆活力，才能長久的發(fā)展，取得真正的進步。尤其對于藝術(shù)的創(chuàng)作來說，創(chuàng)造與創(chuàng)新能力是其發(fā)展的不竭之源。因此，對于音樂表演藝術(shù)來說，更需要不斷進行創(chuàng)新，其中，音樂作品來源于現(xiàn)實生活，經(jīng)過相應的創(chuàng)作能夠為人們提供愉悅的精神享受。所以對于音樂表演藝術(shù)來說，更需要注重其創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)，同時吸引更多的欣賞者。

一、音樂表演藝術(shù)培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的作用

首先音樂表演藝術(shù)培養(yǎng)創(chuàng)造性思維有助于提升人們的智力水平，曾經(jīng)有美國生物學家經(jīng)過實踐驗證，對于人類來說，其大腦主要是左右兩個半球共同為人們的生活思考提供指導。而其中，兩個半球又有著明確的分工，第一是左半球，它主要為人們的數(shù)理計算以及抽象思維能力提供指導，而對于右半球來說，其主要負責感受人們對于外界的感知能力以及相關(guān)的空間觀念，而日常人們所說的創(chuàng)造活動則是需要左右半球共同協(xié)作才能進行，所以說，在進行音樂表演藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，人們的智力水平可以得到有效提升[1]。

其次，對于音樂表演藝術(shù)而言，其藝術(shù)表現(xiàn)形式可以有效提升人們的思維能力，而通過其不斷地想人們滲透形象思維的概念，不僅能夠使得人體的各個器官協(xié)調(diào)發(fā)展，還能夠最大程度的提高人類的表演能力。在此基礎上，有效提升學生的審美能力以及音樂鑒賞能力，一定程度上使其視野更加開拓。

二、培養(yǎng)學生音樂表演藝術(shù)創(chuàng)新性思維的措施

（一）培養(yǎng)學生對音樂基礎知識的了解

對于學生來說，學習音樂就像是玩相關(guān)的拼圖游戲一樣，如果給他們一堆連見都沒見過的東西讓他們進行拼湊，那么結(jié)果肯定是不可能的。同樣的，學習音樂也會如此，如果學生在沒有了解其基本的節(jié)拍、聲調(diào)或者是節(jié)奏等基本的音樂知識的情況下，也就不可能具有相關(guān)的音樂創(chuàng)造能力，此外，很多情況下，學生不僅不了解音樂的基礎知識，更是缺乏感受與表演音樂的經(jīng)歷。因此，在教師進行音樂教學時，首先要為學生創(chuàng)造相關(guān)的思維空間，在了解相關(guān)音樂知識的基礎上，教會學生利用音樂表達自身真實的心理狀態(tài)[2]。

（二）培養(yǎng)學生開創(chuàng)性思維

對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新性思維來說，最主要的內(nèi)容便是對學生發(fā)散性思維的培養(yǎng)。因此，教師在進行音樂教學的過程中，需要有效利用相關(guān)活動對學生的發(fā)散性思維進行培養(yǎng)，例如，在課堂教學的過程中，引導學生自主的對未知的領(lǐng)域進行探索，其學生從未知到已知的探索過程就是培養(yǎng)其發(fā)散性思維的過程。一般來說，學生在剛開始接觸音樂的時候，對節(jié)拍的掌握主要是利用拍手或者跺腳的方式，那么，除此之外，教師應當深入思考是否還有別的方式可以使得學生快速的掌握相關(guān)節(jié)拍的情況，基于此，才能促進學生利用這些相關(guān)的知識進行音樂節(jié)奏普的編著與創(chuàng)新[3]。

（三）創(chuàng)建和諧的課堂氛圍

對于當前的教學環(huán)境來說，和諧的課堂氛圍是教學改革中的重點內(nèi)容。因為和諧的教學環(huán)境體現(xiàn)出的是民主的教學方式，能夠有效展現(xiàn)出現(xiàn)代教育中學生的主體地位，體現(xiàn)出平等的師生關(guān)系，對于學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)具有重要意義。所以，對于當前的教師來說，應當緊跟社會發(fā)展的潮流，積極轉(zhuǎn)變自身在課堂教學中的位置，弱化其主導的教學地位，引導學生更好地學習音樂課程，減輕學生對于音樂學習的壓力與恐懼，積極引導學生對音樂知識進行交流與討論。有相關(guān)研究表明，和諧的課堂教學環(huán)境能夠促進師生間進行自由平等的交流，從而建立起良好的師生關(guān)系[4]。因此，教師在教學中除了使學生掌握最基本的樂理知識，更重要的是要提高學生的審美能力與鑒賞、傾聽能力，所以，在輕松的課堂環(huán)境中，更有利于學生開拓其思維，促進學生間的交流，從而使得其創(chuàng)造性思維得到有效提升。

（四）充分利用創(chuàng)作性活動提升學生的音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維

人們常說“興趣是最好的老師”，因此，在音樂教學的過程中，最有效提升學生興趣的方式便是開展相關(guān)的音樂創(chuàng)作活動。幫助學生在學習音樂的過程中，不僅僅要深入體驗別人已經(jīng)創(chuàng)作出來的作品，更要讓學生在音樂的學習過程中能夠?qū)W會用音樂表達自身的情感。雖然對于學生來說，他們并不是真正意義上的音樂創(chuàng)造者，但讓學生發(fā)揮自己的想象，表達自己的想法和感受，能夠一定程度上實現(xiàn)音樂本身存在的魅力，同時在學習的過程中不斷地進行音樂知識的積累，能夠有效提升學生音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維。

三、結(jié)語

總而言之，音樂表演藝術(shù)屬于創(chuàng)造性的藝術(shù)，因此，培養(yǎng)其音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維中最重要的方法是音樂教學的有效開展。在音樂課堂上把創(chuàng)造性思維融入進去，除了可以提高學生的鑒賞能力，更能夠幫助學生提升其中和能力素養(yǎng)。有效提升其音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維，使其在音樂表演藝術(shù)中提高自身能力，進行自由創(chuàng)作。

[參考文獻]

[1] 陳河霖.音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)研究[J].北方音樂，2018， 09：181.

[2] 焦夢瑩.談音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)[J].才智，2018，07：80.

[3] 周軍.淺析音樂表演的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)[J].北方音樂，2017，24：12.

[4] 夏媛媛.音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)分析[J].現(xiàn)代交際，2017，03：94.

作者簡介：馬景然（1980-），男，山東人，大學學歷，科爾沁藝術(shù)職業(yè)學院音樂系，講師，主要研究方向：音樂表演、音樂教育。