彭寶玉

關(guān)山月美術(shù)館是以20世紀(jì)中后期中國美術(shù)研究和當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)研究為主要學(xué)術(shù)定位的國家重點(diǎn)美術(shù)館，也一直重視對當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象的關(guān)注和整理，以推動(dòng)中國當(dāng)代藝術(shù)的良性發(fā)展。自2013年起，發(fā)起了“在路上——中國青年藝術(shù)家作品提名展暨青年批評家論壇”。作為一項(xiàng)以青年為主體的常設(shè)性當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目，青年策展團(tuán)隊(duì)+青年藝術(shù)家+青年批評家，以親歷者近距離的審視來整理、發(fā)現(xiàn)、研討并推動(dòng)青年藝術(shù)的發(fā)展，力圖通過展覽、論壇和出版等方式，全面立體地梳理、研究不同類別和主體的青年藝術(shù)。

2013-2017年為“在路上”的第一季，主要從媒介的角度切入，開啟傳統(tǒng)媒介青年當(dāng)代藝術(shù)的田野調(diào)查工作。在這個(gè)過程中，策展團(tuán)隊(duì)發(fā)現(xiàn)媒介的拓展性、綜合性以及當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展對于藝術(shù)生產(chǎn)機(jī)制、存在空間乃至藝術(shù)概念本身都提出了許多新的問題。因此，自2018年起，“在路上”就結(jié)束了以媒介為線索的田野調(diào)查工作，進(jìn)入了第二季。第二季的活動(dòng)策劃不再局限于某個(gè)單一的媒介，而是從學(xué)術(shù)問題本身切入，以當(dāng)代理論的熱點(diǎn)問題為線索，切入文獻(xiàn)的研究和問題的探討。

“在路上2020”展覽和論壇以“無極映射”為主題，考察后工業(yè)信息化時(shí)代青年群體創(chuàng)作的特征，并從“群體”創(chuàng)作的視角來看待中國當(dāng)代藝術(shù)在發(fā)展進(jìn)程中的變化。

“在路上2020”在關(guān)注對象上延續(xù)了上屆展覽“群體”的概念，只是在問題的指向上由群體的在地社會(huì)性轉(zhuǎn)向了后工業(yè)語境下群體關(guān)系的虛擬性。策展團(tuán)隊(duì)選擇了“無極映射”這個(gè)關(guān)鍵詞，對進(jìn)入21世紀(jì)以后，隨著社會(huì)的發(fā)展、科技的進(jìn)步，更主要的是人們觀念的開放，在全球化、商品化、信息化底色上應(yīng)運(yùn)而生的獨(dú)特的后工業(yè)藝術(shù)群體方式進(jìn)行觀照。策展人張新英認(rèn)為：“之所以稱之為獨(dú)特的藝術(shù)群體方式，不但是因?yàn)槿后w中非藝術(shù)成分的占比，更因?yàn)槠涑蓡T之間合作藝術(shù)生產(chǎn)方式的動(dòng)態(tài)變化和不確定性；之所以稱之為后工業(yè)群體方式，不但是因?yàn)閿?shù)字媒介對群體藝術(shù)創(chuàng)作的介入，更因?yàn)槠涠鄻拥慕M織形式——空間、項(xiàng)目、組織、工作室、實(shí)驗(yàn)室等，以及它們相互之間不確定的伙伴關(guān)系。這樣的‘群體成了一個(gè)動(dòng)態(tài)的開放的模糊概念，相比較傳統(tǒng)的群體方式，這種后工業(yè)群體方式更像是由不同端口組成的動(dòng)態(tài)網(wǎng)絡(luò)，而狹義的群體即其中某個(gè)經(jīng)過定位的端口，通過這個(gè)端口，可以和任何一個(gè)關(guān)聯(lián)的目標(biāo)形成廣義上的群體關(guān)系。由此，我們借用計(jì)算機(jī)科學(xué)的術(shù)語‘映射來定義它?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/03/25/qkimagesjshkjshk202101jshk20210113-3-l.jpg"/>

信息化時(shí)代，數(shù)字技術(shù)帶來的不僅僅是藝術(shù)表現(xiàn)手段上的革命，更是人與人、人與社會(huì)、人與自然（客觀物）之間深層關(guān)系上的改變?！盁o人”不但從根本上打破了程式，消解了權(quán)威，更突破了體制，使藝術(shù)回歸到一種不受具體框架限定的自然狀態(tài)，指向派生萬物的本體——“無極”，同時(shí)也以“無極映射”的方式顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)群體“聯(lián)合力量”的初衷，從而使群體藝術(shù)呈現(xiàn)出一種更自由、更隨機(jī)、更出人意表的創(chuàng)作狀態(tài)。此外，為深入探討展覽反映的學(xué)術(shù)話題，與展覽同步舉辦的青年批評家論壇邀請了14位青年批評家共同參與，對中國自民國以來直至當(dāng)下的藝術(shù)群體進(jìn)行多向度的針對性研究，并以此作為審視和定位當(dāng)下后工業(yè)群體方式的坐標(biāo)系，為當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)的研究提供有價(jià)值的參考。

經(jīng)專家提名和策展團(tuán)隊(duì)遴選，“在路上2020”展共邀請了來自全國各地的17個(gè)藝術(shù)群體共同參與，這些藝術(shù)群體通過集體與個(gè)體之間的不斷碰撞，在藝術(shù)的邊界上進(jìn)行實(shí)踐和拓展。多重的語境、多樣的組織形式，造就了當(dāng)下這些藝術(shù)群體表現(xiàn)出新的時(shí)代面貌和特征。

多樣的組織形式——諸如機(jī)構(gòu)（空間、組織、中心）、計(jì)劃（項(xiàng)目）、工作室（實(shí)驗(yàn)室）等，以及它們相互之間不確定的伙伴關(guān)系，是群體藝術(shù)的顯著面貌。其中，有以公司的運(yùn)作方式來推行當(dāng)代藝術(shù)的行動(dòng)與實(shí)踐。如“地球旅社”是一個(gè)藝術(shù)家自營機(jī)構(gòu)，通過藝術(shù)衍生品的開發(fā)和經(jīng)營獲得獨(dú)立運(yùn)行的經(jīng)費(fèi)，在綜合商業(yè)體里全開放地呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)生過程，參與和策動(dòng)當(dāng)?shù)禺?dāng)代藝術(shù)的策劃與創(chuàng)作，致力于推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的在地發(fā)生；再如“haha！ ”本質(zhì)是一個(gè)以營利為目標(biāo)的飲品店，空間的藝術(shù)和音樂活動(dòng)一方面作為四個(gè)創(chuàng)立者的愛好，一方面也是一種營銷方式，他們通過藝術(shù)介入社區(qū)的“在地性”事件、快消品的網(wǎng)絡(luò)流通，吸引和聚集了一群本地青年藝術(shù)家。在合作方式上，當(dāng)下藝術(shù)群體也有別于傳統(tǒng)的“聯(lián)合力量”。如“ONS”是一個(gè)以繪畫為主要?jiǎng)?chuàng)作媒介的匿名藝術(shù)小組，成員不固定，在集體現(xiàn)場繪畫的項(xiàng)目中，在彼此信任的情況下，每個(gè)成員都有權(quán)力覆蓋和修改他人的繪畫成果，直到共同認(rèn)定作品完成。“耶蘇+楊欣嘉”的兩位藝術(shù)家共同呈現(xiàn)各自創(chuàng)作，在保持個(gè)人創(chuàng)作實(shí)踐的獨(dú)立性和完整性的前提下展開自由、靈活、松散的合作，是一種合作結(jié)構(gòu)的探索而不是一種藝術(shù)小組的形態(tài)?！癏W工廠計(jì)劃”由策展人倪昆和合偉鐵藝廠陳鏡偉共同發(fā)起，項(xiàng)目從反思“藝術(shù)-社會(huì)”的關(guān)系入手，通過所設(shè)定的具體對象強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)體的創(chuàng)造能動(dòng)性。高速發(fā)展的城市化現(xiàn)場、持續(xù)萎縮中的城市中小工廠體系、當(dāng)代實(shí)踐如何面對（應(yīng)對）社會(huì)現(xiàn)場語境——“HW工廠計(jì)劃”圍繞這三個(gè)基礎(chǔ)問題，項(xiàng)目在工廠生產(chǎn)現(xiàn)場、白盒子藝術(shù)空間、商業(yè)展會(huì)之間輾轉(zhuǎn)，混淆了我們對常態(tài)化藝術(shù)以及藝術(shù)作品的定義，為藝術(shù)與社會(huì)、藝術(shù)與商業(yè)、生產(chǎn)與創(chuàng)作提供了新的實(shí)踐?！叭澜缁夭粊淼娜怂囆g(shù)征集計(jì)劃”由黃可一發(fā)起，新冠疫情全球蔓延，邊界封閉，航班銳減，世界各地的人們不再像以往那樣能自由旅行，滯留別處的人們處境艱難?！坝?jì)劃”通過互聯(lián)網(wǎng)邀請滯留在別處的藝術(shù)工作者創(chuàng)作數(shù)碼版畫，幫助他們完成作品并在線銷售，用所得補(bǔ)貼他們購買迫切需要的高昂機(jī)票?！般~場Tproject”是中國美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院發(fā)起的藝術(shù)項(xiàng)目，通過持續(xù)的展覽、工作坊、學(xué)術(shù)講座、國際交換項(xiàng)目等，搭建創(chuàng)作交流展示的平臺，也嘗試著走出學(xué)院，和外部藝術(shù)環(huán)境及更多樣的公眾建立聯(lián)系?！拔帐?02”從2013年起在深圳“城中村”組織一系列公共藝術(shù)創(chuàng)作，通過不限定參與者的知識背景，鼓勵(lì)人們參與藝術(shù)活動(dòng)，發(fā)揮每個(gè)參與者的創(chuàng)造力。用藝術(shù)作為手段，激發(fā)人們思考、表達(dá)和交流，試圖將藝術(shù)還給每一個(gè)對它感興趣的普通人?！半p飛藝術(shù)中心”由中國美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系9位好友同學(xué)創(chuàng)立，畢業(yè)后由于居住地的不同，“相聚”成了每一次創(chuàng)作最重要的因素，所以自2012年之后的集體創(chuàng)作更加課題化，大都以獨(dú)立項(xiàng)目的形式呈現(xiàn)。

許多參展群體的作品也體現(xiàn)了后工業(yè)時(shí)代青年藝術(shù)家群體的創(chuàng)作取向及對后工業(yè)時(shí)代的反思。從創(chuàng)作取向及題材選擇來看，如“王博&潘律”來自不同的文化和學(xué)習(xí)背景，也有著四海為家的相似經(jīng)歷，對研究和創(chuàng)作有著各自的特長，作品《涌浪之間》《瘴氣、植物與外銷畫》等多部影像即是在“全球化”背景下交流與合作促成的；“啾小組”的三位成員都是生長于深圳這個(gè)移民城市的新一代深圳人，深圳對于他們而言不再是父輩眼中“掙錢的地方”，作品《你的生活，我的夢想》圍繞著“深圳”這個(gè)他們自己的城市，用年輕的視角重新審視和發(fā)聲；“于朕+CAA科幻社”是以對科幻研究和創(chuàng)作為方向的自發(fā)性群體組織，致力于將每個(gè)群體個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作和科幻研究、理想等相結(jié)合，《建筑飛行》即以科技現(xiàn)實(shí)為支撐完成了一個(gè)沉浸式科幻體驗(yàn)空間，以空間敘事來延展科幻寫作；“史萊姆引擎”致力于開發(fā)前所未有的作品創(chuàng)作、展覽策劃和觀展形式，作品《史萊姆工廠》游戲借鑒了樂高玩具創(chuàng)造性的玩法，玩家可以在游戲中選擇不同的雕塑與繪畫進(jìn)行重組，呈現(xiàn)不受時(shí)間和空間限制的虛擬世界；“NANA ANIMATION”的試驗(yàn)動(dòng)畫《漫游》，以數(shù)字計(jì)算Led展示方式，將幾何形體帶入空間，讓人的主觀感知和反應(yīng)變成創(chuàng)作的一部分……而對后工業(yè)時(shí)代的反思方面，“01小組”與網(wǎng)紅合作的《爆款墨丘利》為在關(guān)山月美術(shù)館進(jìn)行賣“無極”直播帶貨藝術(shù)項(xiàng)目，作品通過解構(gòu)網(wǎng)紅直播帶貨的商業(yè)模式，以一種大眾參與式的荒誕行為作為反思，反思碎片化的消費(fèi)行為；《展示癖-直播計(jì)劃》系列作品用幽默的方式探討權(quán)威和多元社會(huì)文化的關(guān)系，反映了對日常生活中多重現(xiàn)實(shí)關(guān)系的思考；“屏幕間”項(xiàng)目研究與實(shí)驗(yàn)運(yùn)用屏幕作為媒介的藝術(shù)的創(chuàng)作以及展示，作品《你好，朋友》批判地介入人們的屏幕閱讀與交互經(jīng)驗(yàn)，探討屏幕時(shí)代的藝術(shù)生產(chǎn)、傳播與消費(fèi)……

“在路上”前言中寫道：“我們希望能夠?yàn)樗囆g(shù)的歷史做一份工作，留下有意義、有價(jià)值的當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)；我們希望能夠?yàn)樗囆g(shù)的現(xiàn)在做一點(diǎn)貢獻(xiàn)，為青年藝術(shù)家和青年批評家提供一個(gè)展現(xiàn)他們的實(shí)力、踐行他們的社會(huì)文化責(zé)任的平臺；同時(shí)，我們也希望能夠?yàn)樗囆g(shù)的未來做一點(diǎn)努力，希望系列學(xué)術(shù)活動(dòng)能夠給人們一點(diǎn)觸動(dòng)，激發(fā)人們的一點(diǎn)思考，提示出一點(diǎn)新的可能?！苯?jīng)過8年的探索，“在路上”已成為一個(gè)整理當(dāng)代青年藝術(shù)文獻(xiàn)、研討當(dāng)代青年藝術(shù)生態(tài)和問題的重要學(xué)術(shù)平臺。未來，期待“在路上”項(xiàng)目在推動(dòng)中國當(dāng)代藝術(shù)的良性發(fā)展方面，發(fā)揮越來越重要的作用。