趙佳雯/高爽/曹璇
二十世紀(jì)是西方音樂(lè)史上“大破大立”的年代,雖然作曲家理查德·施特勞斯延續(xù)著后浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)的創(chuàng)作,但一些激進(jìn)的音樂(lè)家極其“反叛”,已將傳統(tǒng)所拋棄;新維也納樂(lè)派的創(chuàng)作打破了西方幾百年來(lái)奠基的調(diào)性系統(tǒng),勛伯格、韋伯恩等作曲家試圖以無(wú)調(diào)性出發(fā)探尋新的十二音體系;以德彪西和拉威爾為代表的印象主義樂(lè)派沖破了浪漫主義的桎梏,模糊不清與朦朧感成為其音樂(lè)的特色;斯特拉文斯基在開(kāi)啟了全新的原始主義音樂(lè)①之后轉(zhuǎn)而投向十八世紀(jì)的新古典主義音樂(lè)創(chuàng)作……
奧爾夫的音樂(lè)活動(dòng)主要集中在兩個(gè)方面,一是音樂(lè)教育教學(xué)活動(dòng),二為音樂(lè)舞臺(tái)劇創(chuàng)作。奧爾夫音樂(lè)教育思想產(chǎn)生于二十世紀(jì)二十年代初期,在歐洲興起了一種“回歸自然”的音樂(lè)運(yùn)動(dòng),歌與舞的結(jié)合給了奧爾夫新的啟示。在1924年,他與友人多羅特·岡特共同創(chuàng)辦了“岡特體操—音樂(lè)—舞蹈學(xué)校”②,其辦學(xué)目的是為了能夠使音樂(lè)與舞蹈教育融為一體,探求音樂(lè)律動(dòng)與舞蹈動(dòng)作的結(jié)合,以此進(jìn)行綜合性的教育。在1950年至1954年間陸續(xù)出版了《兒童音樂(lè)教材》五卷,奠定了其獨(dú)特的音樂(lè)教育體系,“奧爾夫音樂(lè)”教育體系和方法廣泛被采用。
1935年至1945年是奧爾夫音樂(lè)創(chuàng)作的成熟期,奧爾夫?qū)⒁魳?lè)教育中的理念運(yùn)用到其音樂(lè)創(chuàng)作中,在這期間便產(chǎn)生了本文筆者想要研究的《布蘭詩(shī)歌》。1937年《布蘭詩(shī)歌》首演獲得成功同時(shí)也確立了“奧爾夫風(fēng)格”,這部作品稱(chēng)為其音樂(lè)創(chuàng)作生涯中的重要里程碑式作品,在此之后,奧爾夫隨即創(chuàng)作了《卡圖盧斯之歌》、《聰明的女人》等作品。
亦或生不逢時(shí),二戰(zhàn)時(shí)期許多音樂(lè)家都曾受到戰(zhàn)爭(zhēng)罪責(zé)的追逃,在納粹統(tǒng)治的十二年間,奧爾夫一直居留在德國(guó),其音樂(lè)活動(dòng)受到戰(zhàn)爭(zhēng)、統(tǒng)治者的影響也在所難免。
《布蘭詩(shī)歌(Carmina Burana)》也譯作《博伊倫之歌》,或音譯為《卡爾米娜·布拉納》,原為舞臺(tái)作品《凱旋三部曲》中的第一部,作于1935—1936年,1937年初演于法蘭克福,是德國(guó)作曲家卡爾·奧爾夫(Carl Orff,1895-1982)最著名的代表作。其歌詞選自在巴伐利亞州貝內(nèi)迪先特博伊倫修道院中發(fā)現(xiàn)的一本創(chuàng)作于13世紀(jì)的詩(shī)集。《布蘭詩(shī)歌》共有25個(gè)樂(lè)曲,由女高音、男高音、男低音、童聲合唱、合唱及樂(lè)隊(duì)組成,在演出時(shí)配有布景。
中世紀(jì)時(shí)期宗教繁盛,對(duì)神的追求、對(duì)人本性的壓制與束縛并不能使人們放棄追求美好世俗生活的愿望。由于中世紀(jì)教會(huì)的權(quán)威、神權(quán)統(tǒng)治使宗教音樂(lè)得以較為完善的保存,但世俗音樂(lè)并不是一片空白。游吟詩(shī)人、戎格勒③歌手及方言歌曲的盛行可以顯現(xiàn)出中世紀(jì)世俗音樂(lè)也大量存在、流行。有學(xué)者曾提到“必須反駁現(xiàn)在仍然流行的錯(cuò)誤觀念——認(rèn)為中世紀(jì)只是基督教的世紀(jì)”。
《布蘭詩(shī)歌》的歌詞來(lái)源于中世紀(jì)時(shí)期修道院中的詩(shī)集,這部中世紀(jì)拉丁文詩(shī)歌(夾雜著少量中世紀(jì)高地德語(yǔ)和古代法語(yǔ))配有插圖、記錄著風(fēng)俗習(xí)慣,收集了約有1300首世俗歌曲,歌詞謳歌愛(ài)情、充滿(mǎn)諷刺、大談飲酒狂賭,如此內(nèi)容讓人驚嘆。十分不易,這些詩(shī)集在如此嚴(yán)禁的環(huán)境下被保存下來(lái)。
然而這些充滿(mǎn)與當(dāng)時(shí)所謂“正統(tǒng)”觀念不相符合,甚至背道而馳的“狂言”卻是由一群教士、僧侶和神職人員所創(chuàng)作。在黑暗而漫長(zhǎng)的中世紀(jì)甬道上,他們狂歌、痛飲、徹夜迷醉;言語(yǔ)中充滿(mǎn)對(duì)宗教的蔑視、放蕩不羈,成為禁欲主義中的縱欲者,用近乎打油詩(shī)的形式毫不掩飾內(nèi)心的感受奮力反抗……④
“burana”是德國(guó)的地名,《Carmina burana》譯為“song of burana”即《博伊倫之歌》、《布蘭詩(shī)歌》,音譯為《卡爾米娜·布拉納》?!爱?dāng)我在Wurzburg的一家書(shū)店偶然看到一份二手書(shū)目錄書(shū)單,命運(yùn)眷顧我,我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)標(biāo)題具有魔法般的吸引著我——Carmina burana”1934年,奧爾夫第一次看到布蘭詩(shī)歌的標(biāo)題就被深深的吸引,在濯足星期四⑤這一天(3月29日)他拿到這本詩(shī)集,書(shū)中扉頁(yè)命運(yùn)女神、命運(yùn)之輪的圖片迷住了奧爾夫。
哦,命運(yùn)女神
像那月亮
你如此善變
很快奧爾夫的靈感噴薄而出,在激動(dòng)的情緒下創(chuàng)作出《布蘭詩(shī)歌》的合唱“噢,命運(yùn)”(O Fortuna)
作為二十世紀(jì)的作曲家,奧爾夫與同時(shí)代的音樂(lè)創(chuàng)作者同樣有著“反叛”精神。在奧爾夫看來(lái),流行了近百年的交響曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲等音樂(lè)體裁難以突破,因此需要在音樂(lè)形式上做出更大的創(chuàng)新。
奧爾夫在他所創(chuàng)辦的京特音樂(lè)學(xué)校中的音樂(lè)教育實(shí)踐課程中提出原始戲劇的美學(xué)理念。奧爾夫認(rèn)為:音樂(lè)戲劇應(yīng)當(dāng)回到古代的原始音樂(lè)戲劇,詩(shī)、舞、樂(lè)三位一體,相結(jié)合的形式。《布蘭詩(shī)歌》則是這一理念的實(shí)踐作品,奧爾夫?qū)ⅰ恫继m詩(shī)歌》稱(chēng)為“scenic cantata”形式,意為帶有布景的、可有或無(wú)動(dòng)作表演的康塔塔。雖然奧爾夫?qū)⑦@部作品稱(chēng)為“cantata”,但在筆者看來(lái)《布蘭詩(shī)歌》和通常意義上的康塔塔作品還是有明顯區(qū)分的。作為十七世紀(jì)產(chǎn)生的聲樂(lè)體裁,康塔塔內(nèi)容包含有世俗部分,有抒情功能,但并不包含布景、表演和肢體動(dòng)作,聲樂(lè)歌唱是作品主要表現(xiàn)的核心內(nèi)容。奧爾夫強(qiáng)調(diào)的則是舞臺(tái)布景、演員的表演以及歌唱內(nèi)容共同組成完整的作品,每一部分都是不可分離的,這便凸顯出作者的創(chuàng)作本意:“配以魔幻畫(huà)面、樂(lè)器伴奏的獨(dú)唱、合唱世俗歌曲”⑥。
一直撰寫(xiě)奧爾夫作品評(píng)論文章的維爾納·托馬斯解釋了《布蘭詩(shī)歌》的情形:“人們應(yīng)該怎樣理解神奇的景象?‘神奇景象’的提法首先喚起我們對(duì)童年‘神燈’的回憶,在出現(xiàn)大眾影像傳媒工具之前——在透明玻璃畫(huà)的五光十色中浮想聯(lián)翩,幻想發(fā)現(xiàn)一塊與現(xiàn)實(shí)之間飄忽不定的神奇天地。奧爾夫設(shè)想的是這樣一幕幕場(chǎng)景嗎?”⑦
1937年6月8日,《布蘭詩(shī)歌》在法蘭克福首演,作品以其獨(dú)特的演出形式給觀眾帶來(lái)巨大的視聽(tīng)沖擊,演出取得成功。這部作品的成功上演對(duì)奧爾夫來(lái)說(shuō)也是一個(gè)新的開(kāi)始,在此之后奧爾夫放棄了他創(chuàng)作的所有作品,奧爾夫給出版商寫(xiě)信提到“到今天為止,我寫(xiě)的作品都已經(jīng)被出版了,你可以全部銷(xiāo)毀!我的作品全集從《布蘭詩(shī)歌》開(kāi)始”⑧。由此可看出《布蘭詩(shī)歌》對(duì)奧爾夫的影響十分巨大。
“原本性(Elementar Musik)”理念延續(xù)了奧爾夫在京特音樂(lè)學(xué)校中音樂(lè)教育的特點(diǎn)。奧爾夫?qū)ⅰ皠?chuàng)造性”、“元素性”以及“綜合性”稱(chēng)之為“原本性”音樂(lè)教育。
在音樂(lè)教育過(guò)程中,奧爾夫提出“元素性應(yīng)當(dāng)是那些屬于原始素材、接近人體本能的、自然的、機(jī)體的音樂(lè),并且能夠使每一個(gè)人都學(xué)會(huì)……”在《布蘭詩(shī)歌》中,奧爾夫充分運(yùn)用了節(jié)奏元素,節(jié)奏成為了奧爾夫音樂(lè)作品的靈魂,這也是奧爾夫音樂(lè)風(fēng)格最具代表性的體現(xiàn)。
奧爾夫曾提到:“音樂(lè)表現(xiàn)越是本質(zhì)、單純,效果也就越直接、強(qiáng)烈?!雹釆W爾夫的作品體現(xiàn)著其明確的美學(xué)思想就是簡(jiǎn)潔、樸素,而節(jié)奏是一切音樂(lè)的開(kāi)始。在創(chuàng)作中,他常使用較為明快、強(qiáng)烈的節(jié)奏元素,將最為簡(jiǎn)單、普遍流行的節(jié)奏,不斷反復(fù)進(jìn)行,用盡之后才會(huì)考慮換另一節(jié)奏型。音樂(lè)中節(jié)奏干脆、利落,并不重視和聲行進(jìn)?!恫继m詩(shī)歌》的旋律由短小的動(dòng)機(jī)連續(xù)不斷地反復(fù)進(jìn)行,沒(méi)有模進(jìn)、變奏,音樂(lè)情感只有通過(guò)歌詞、節(jié)奏、伴奏才能理解。這部作品中,強(qiáng)勁有力而激動(dòng)人心的節(jié)奏起到了重要的作用。
在歌劇發(fā)展成熟鼎盛的二十世紀(jì),作曲家在創(chuàng)作這部宏大的作品時(shí),并沒(méi)有采用當(dāng)時(shí)歌劇創(chuàng)作的流行手法,比如對(duì)位、繁復(fù)的和聲結(jié)構(gòu)等一些復(fù)雜的手段,而是運(yùn)用最簡(jiǎn)單的旋律素材、強(qiáng)烈的節(jié)奏型,將沒(méi)有任何發(fā)展極為簡(jiǎn)潔的樂(lè)句周而反復(fù),用這種看似單調(diào)的手法營(yíng)造出不斷推進(jìn)的力量,這也挑戰(zhàn)著新時(shí)代觀眾的感官。
1、兩對(duì)“沖突”
在《布蘭詩(shī)歌》中,筆者最為關(guān)注的則是其中兩對(duì)“沖突”的存在,即歌詞方面:中世紀(jì)教會(huì)正統(tǒng)思想與那種世俗的反叛精神的對(duì)立;創(chuàng)作技法方面:奧爾夫簡(jiǎn)潔古樸的創(chuàng)作理念與二十世紀(jì)繁復(fù)的現(xiàn)代創(chuàng)作手法的對(duì)立。
或許戈利亞德詩(shī)人的反叛精神給了奧爾夫創(chuàng)作的勇氣,即便是困境中這些詩(shī)歌在表達(dá)控訴命運(yùn)不平、沖破禁錮的同時(shí),也懷有美好的向往?!恫继m詩(shī)歌》的引子、尾聲部分壯闊宏大,高歌命運(yùn)女神的崇高?!霸诰起^里”將戈利亞德詩(shī)人的世俗景象一一展現(xiàn),男聲優(yōu)伶式的假聲與轉(zhuǎn)調(diào),描繪了中世紀(jì)宗教統(tǒng)治下追求世俗生活醉生夢(mèng)死的世態(tài)。
雖為二十世紀(jì)的作曲家,奧爾夫卻從創(chuàng)作初期就表現(xiàn)出對(duì)文藝復(fù)興以及巴洛克音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格的獨(dú)特興趣。相比現(xiàn)代音樂(lè)不斷創(chuàng)新的音樂(lè)技法,奧爾夫堅(jiān)持以最為古樸的音樂(lè)元素創(chuàng)作音樂(lè),力求用音樂(lè)內(nèi)容來(lái)打動(dòng)聽(tīng)眾。
2、奧爾夫“新視角”
巴洛克早期歌劇大師克勞迪奧·蒙特威爾第的作品對(duì)奧爾夫的音樂(lè)風(fēng)格形成有很大的影響。奧爾夫曾先后改編并上演了蒙特威爾第的《阿里安娜的悲歌》、《奧爾菲斯》和《波佩阿的加冕》三部作品,發(fā)現(xiàn)與復(fù)興古老音樂(lè)藝術(shù),同時(shí)也展現(xiàn)了奧爾夫?qū)σ魳?lè)戲劇的獨(dú)特興趣。
奧爾夫在繼承古樸創(chuàng)作技法的基礎(chǔ)上加入其個(gè)人特有的新式旋律,他在“表現(xiàn)主義音樂(lè)”的影響下運(yùn)用了新原始主義元素,節(jié)奏上加重打擊樂(lè)比重的成分,將新舊語(yǔ)言相融合,使《布蘭詩(shī)歌》將中世紀(jì)的游吟與現(xiàn)代的流行結(jié)合得非常完美。
奧爾夫是一位20世紀(jì)的作曲家,而《布蘭詩(shī)歌》取材于13世紀(jì)的詩(shī)歌,雖然相差6、7個(gè)世紀(jì),但其想要傳達(dá)的精神是一致的。
“音樂(lè)并不是我的目的,音樂(lè)只是我達(dá)到散發(fā)心靈力量的一個(gè)手段罷了?!雹鈯W爾夫曾提到他的音樂(lè)美學(xué)論述,即“音樂(lè)能表達(dá)一定的思想”。在《布蘭詩(shī)歌》這部作品的創(chuàng)作、演出過(guò)程中,奧爾夫飽受爭(zhēng)議,《布蘭詩(shī)歌》中所表現(xiàn)的情感,與奧爾夫的音樂(lè)之路也有著密不可分的關(guān)系。
二十世紀(jì)初的德國(guó),由于一戰(zhàn)的失敗經(jīng)濟(jì)蕭條,但在音樂(lè)方面,這幾年卻是德國(guó)音樂(lè)史上“堪稱(chēng)一個(gè)空前絕后的巨獎(jiǎng)薈萃的時(shí)代”?包括奧爾夫在內(nèi)的,興德米勒、理查德·施特勞斯等一批德國(guó)音樂(lè)家在這一時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作如日中天。但隨著納粹政黨的灰暗統(tǒng)治上臺(tái),音樂(lè)領(lǐng)域也受到了沖擊。
納粹的專(zhuān)制統(tǒng)治對(duì)奧爾夫音樂(lè)活動(dòng)造成了很大的影響。在教育方面,京特音樂(lè)教育學(xué)校的活動(dòng)受到限制直至停辦;在音樂(lè)創(chuàng)作方面,由于奧爾夫早期創(chuàng)作的一些歌曲是由猶太人血統(tǒng)的作家填詞的,使這些歌曲被禁止傳唱。1937年《布蘭詩(shī)歌》首演后受到了人們廣泛的歡迎,成為了這一特殊時(shí)期少數(shù)允許上演的德國(guó)作曲家的作品。至此,有一些議論將《布蘭詩(shī)歌》劃為為納粹政府服務(wù)的作品,但《布蘭詩(shī)歌》中的歌詞的內(nèi)容、文字語(yǔ)言說(shuō)明了這部作品并不是所謂的“納粹音樂(lè)”。
“這部作品受到時(shí)代的影響非常深,拉丁文是一種歐洲人所共通的文字,這對(duì)納粹來(lái)說(shuō)是很難控制的受到了他們的懷疑?!?奧爾夫沒(méi)有將《布蘭詩(shī)歌》翻譯創(chuàng)作為德語(yǔ),而是繼續(xù)選用拉丁語(yǔ)(歷史上歐洲通用語(yǔ)言為拉丁文),一方面是避免在這一特殊的時(shí)期中作品被貼上納粹的標(biāo)簽;另一方面,奧爾夫保存原詩(shī)歌內(nèi)涵使其語(yǔ)言、文本不受改變,遵循中世紀(jì)文學(xué)。
從歌詞內(nèi)容來(lái)看,中世紀(jì)尊崇宗教至上,戈利亞德詩(shī)人所創(chuàng)作的詩(shī)歌反叛教義、飲酒縱欲、謳歌愛(ài)情,寫(xiě)出如此放浪形骸的世俗內(nèi)容,可謂是與時(shí)代的反叛。奧爾夫如此看重這些詩(shī)歌原因,與此有很大的聯(lián)系。在生活和工作多方面受到戰(zhàn)爭(zhēng)、政權(quán)的影響,奧爾夫在不能直接表達(dá)自己憤懣的情況下,這種隱晦的借古諷今方式可能會(huì)是一種更好的疏導(dǎo)。
除了反叛、抨擊,這部作品中更多是對(duì)美好生活以及愛(ài)情的向往。戈利亞德詩(shī)人的放蕩不羈引起了教會(huì)中正統(tǒng)的不滿(mǎn),但詩(shī)歌中所表現(xiàn)的對(duì)世俗生活的向往、對(duì)生命的贊頌正是在黑暗神權(quán)統(tǒng)治下人性的顯現(xiàn)。在經(jīng)歷了戰(zhàn)爭(zhēng)的摧殘后,奧爾夫?qū)?duì)美好生活的愿景都寄予在這部作品中?!?/p>
注釋?zhuān)?/p>
① 原始主義音樂(lè),出現(xiàn)在20世紀(jì)初,是一種與古典主義音樂(lè)相悖的音樂(lè)風(fēng)格,原始主義音樂(lè)著力于表現(xiàn)原始生活的拙樸與粗獷,以及野性的力量和本能的沖動(dòng),因此在作曲手法上采用復(fù)雜多變的節(jié)拍和不規(guī)則的節(jié)奏組合,突出不協(xié)和的音響,采用多調(diào)性和怪誕的音色等,使音樂(lè)產(chǎn)生粗野狂暴的效果。
② 1924年舞蹈家哥特(Dororee Gunthen)與奧爾夫在慕尼黑創(chuàng)建。
③ 戎格勒(jongleurs):中世紀(jì)演唱英雄業(yè)績(jī)尚松和其他世俗歌曲的歌手。
④ the preface of carl orff carmina burana cantiones profanae,repinted by permission of B.Achott’s Sohne,Mainz-London-New York Tokyo 博伊倫之歌總譜前言
⑤ 圣周四又稱(chēng)為濯足日(Maundy Thursday),要舉行濯足禮(洗腳禮),此禮歷經(jīng)中世紀(jì)、直到今天仍存在圣周四的禮儀中。
⑥ 同④
⑦ 彼得.拉貝在達(dá)姆施塔特所作的關(guān)于解散“全德音樂(lè)協(xié)會(huì)的說(shuō)明[N].大眾音樂(lè)報(bào),1937-7-30.
⑧ 李妲娜.奧爾夫音樂(lè)教育思想與實(shí)踐[M].上海教育出版社,2011:24.
⑨ [德]莉落·格絲朵芙 著,王天諾 譯.奧爾夫[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2006.
⑩ 同⑨
? 周洲.20世紀(jì)音樂(lè)史上特殊的一頁(yè)[J].交響,1995,(03):32.
? Neue Musikzeitung,April/mai 1975