王望峰
(泰州學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,江蘇 泰州 225300)
古人對(duì)于圖像繪畫的種種觀念,以神話體裁的文本呈現(xiàn)出來(lái),便構(gòu)成了繪畫神話。繪畫神話中那些帶有“魔力”的各類作品,或憑借神變推動(dòng)了神話的情節(jié)發(fā)展,或借神跡標(biāo)榜繪畫的水準(zhǔn)成就。一如石守謙先生在《風(fēng)格與世變:中國(guó)繪畫十論》中所言:“一件成功的藝術(shù)作品會(huì)具有與神鬼感通的能力,而產(chǎn)生非人力所能致的靈異事跡?!盵1]52雖然經(jīng)過(guò)種種的神異演繹,繪畫神話中的“作品”概念與現(xiàn)實(shí)世界的作品在構(gòu)成上還是一致的,它們都包含著“畫幀”與“圖像”兩個(gè)層面要素:畫幀是基于物質(zhì)材料的、承載視覺(jué)圖像的那個(gè)媒介平面,圖像則是畫幀之上訴諸于視覺(jué)性的畫面形態(tài)構(gòu)成,也即圖像內(nèi)容。神話對(duì)作品的敘述重心往往聚焦于其中的圖像,而圖像離不開畫幀媒介的承載,畫幀也因此而為神話所關(guān)注??梢哉f(shuō),繪畫神話中作品的神異就是圍繞著對(duì)圖像與畫幀的演繹而展開的。
賦予圖像以神性的神話細(xì)分起來(lái)大致有兩類:“疑真神話”[2]4-9與“像變神話”[3]140-146,前者側(cè)重于渲染圖像對(duì)接受者的神效神驗(yàn),如北宋陸希真畫花張掛于壁上而引得蜂來(lái);后者多強(qiáng)調(diào)圖像超越畫幀的神跡神變,如南朝張僧繇畫龍點(diǎn)睛能破壁而去。在正統(tǒng)畫學(xué)的視野中,這些神話所反映的其實(shí)就是普通的“逼真”“如生”等評(píng)價(jià)概念,如白居易在《記畫》中說(shuō)“畫無(wú)常工,以似為工”[4]4768;韓琦在《稚圭論畫》中也說(shuō)“觀畫之術(shù),唯逼真而已”[5]41,等等。
神話的圖像敘事內(nèi)容光怪陸離、超越現(xiàn)實(shí),但并不僅止于想象的夸張,它們實(shí)際上反映出了繪畫神話對(duì)圖像與形象、對(duì)象關(guān)系的神化處理—神話正是通過(guò)采取改變這些關(guān)系的策略而完成了神性的塑造。圖像是一種基于精神性創(chuàng)造的客觀產(chǎn)物;形象則是人們?cè)趯?duì)事物對(duì)象認(rèn)知、想象或?qū)徝赖人季S活動(dòng)中形成的主觀結(jié)果。當(dāng)人的視覺(jué)聚焦于圖像時(shí),圖像的內(nèi)容便能轉(zhuǎn)變?yōu)樾蜗?;?duì)象的形象可通過(guò)創(chuàng)作形成圖像,但形象并非都來(lái)自于圖像,如想象亦可生成形象。繪畫神話雖然只是對(duì)圖像概念的演繹,但圖像神性的創(chuàng)造過(guò)程中無(wú)疑還要運(yùn)用現(xiàn)實(shí)中對(duì)圖像觀看的一般經(jīng)驗(yàn)。
圖像與形象、事物對(duì)象三者的關(guān)系流程可表示為:對(duì)象(Object)→形象(Image)→圖像(Picture)→新形象(Image’)。我們分別用英文O、I、P、I’字母來(lái)替代這幾個(gè)概念,圖像P 所本的事物對(duì)象為O,對(duì)象的形象為I,圖像P 的新形象就是I’。圖像所呈現(xiàn)的新形象I’與所本對(duì)象的形象I 都是意識(shí)的產(chǎn)物,不管它們?nèi)绾涡に疲瑓s并非是一回事,它們的本體各自不同,中間存在著一個(gè)模仿或表現(xiàn)過(guò)程以及不同視覺(jué)特征的區(qū)別。O →I、P →I’這兩組關(guān)系是各自對(duì)應(yīng)的,不可混淆。分析了現(xiàn)實(shí)圖像的創(chuàng)造與生成關(guān)系,概念圖像的神化過(guò)程就清晰了。神話有意地錯(cuò)置了過(guò)程中O、I、P、I’幾個(gè)概念,將它們進(jìn)行混淆和神化處理,從而演繹了兩種不同類型的繪畫神話:對(duì)I’→I 的神化稱為“形象實(shí)效化”,創(chuàng)造出疑真神話;對(duì)I’→O 的神化名之“對(duì)象實(shí)體化”,創(chuàng)造出像變神話。
“疑真神話”的塑造注重于對(duì)圖像的觀看效應(yīng),故而渲染了圖像中新形象(I’)的神異接受。圖像(P)是對(duì)象形象(O)的描繪,但所繪出的形象(I’)并不是事物本體(O)。神話將圖像的新形象(I’)偷換成了對(duì)象形象(I),進(jìn)而在I 產(chǎn)生的接受效應(yīng)中神化了圖像(P)。疑真神話的表現(xiàn)是畫家創(chuàng)造出的圖像形象被當(dāng)作為真(I’→I)。如曹不興在屏風(fēng)上誤點(diǎn)筆而改畫的蒼蠅被孫權(quán)當(dāng)作真蠅,張僧繇在寺廟畫的鷂鷹能夠阻嚇鳩鴿。為了讓圖像效用更具有權(quán)威神性,神話刻意設(shè)定了圖像接受對(duì)象的身份,或借帝王的身份來(lái)渲染圖像效用,或以動(dòng)物的身份將這種神性置于無(wú)處置疑的境地,圖像的神異效用幾乎成為六朝至盛唐一段時(shí)期稱贊畫家成就的“通用之模式”[1]67。
“像變神話”并不強(qiáng)調(diào)圖像的新形象(I’),而是側(cè)重圖像所本對(duì)象(O)。神話將圖像的形象置換為對(duì)象本體(I’→O),這樣就必然導(dǎo)致圖像發(fā)生神性變化,繼而創(chuàng)造出各類像變故事來(lái)。耳熟能詳?shù)摹爱孆堻c(diǎn)睛”已不須贅述。李頎在《古今詩(shī)話》的“昆山惠聚寺詩(shī)”中記述了張僧繇的另一個(gè)繪畫神話:“蘇州昆山縣惠聚寺殿基,乃鬼神一夕砌成。殿中有僧繇畫龍,每因風(fēng)雨夜,騰趠波濤,傷田害稼。鄉(xiāng)人患之,僧繇再畫一鎖鎖之,仍畫一釘釘其鎖。至今人捫其釘頭尚隱隱?!盵6]1890這則神話中,張僧繇所畫的圖像變?yōu)檎纨埐⒎梁α水嬐馐澜?,他只好在圖像上再畫上“鎖釘”—意味著變出的鎖將會(huì)鎖住真龍。
張僧繇的這則像變神話與“顧愷之畫鄰女”的傳說(shuō)略有些相似之處?!稌x書》載顧愷之“嘗悅一鄰女,挑之弗從,乃圖其形于壁,以棘針釘其心,女遂患心痛。愷之因致其情,女從之,遂密去針而愈?!盵7]2405故事中“鄰女”為O,“圖其形”為P。但顧張二人神話的內(nèi)涵是有區(qū)別的:顧是通過(guò)對(duì)圖像“以棘針釘其心”的措施而影響對(duì)象(P →O),神性成為手段,神話帶有明顯的厭勝巫術(shù)意味(即弗雷澤的“相似巫術(shù)”);而張是通過(guò)對(duì)圖像形象“再畫一鎖鎖之”的創(chuàng)造來(lái)影響改變對(duì)象的神變(I’→O),神性本身即為目的。可見這兩則神話雖然都進(jìn)行了對(duì)象置換,但創(chuàng)造神性所用的策略是不同的,一針對(duì)圖像,一通過(guò)形象,這是須區(qū)別的細(xì)微之處。
圖像并非形象,形象也非對(duì)象,但從對(duì)象到最終形象之間的距離恰恰給圖像的神話創(chuàng)造留下了一個(gè)發(fā)揮的空間—因?yàn)椴皇瞧湮铮圆庞锌赡苴吔酥劣诔蔀閷?duì)象本身。對(duì)圖像、對(duì)象、不同過(guò)程形象等概念的有意錯(cuò)置是塑造圖像神性的主要但并非唯一方式,這是要注意的。神話按圖像的內(nèi)容將其做“形象實(shí)效化”或“對(duì)象實(shí)體化”的神化虛構(gòu),兩類不同的神性塑造過(guò)程也是圖像意義逐步突破畫幀的過(guò)程,它意味著畫家、觀者能夠通過(guò)畫幀與作品能夠結(jié)成更加復(fù)雜交錯(cuò)的關(guān)系,神話對(duì)圖像的關(guān)注也往往跳出褒贊畫藝的意圖而轉(zhuǎn)向?yàn)閺?fù)雜的情節(jié)敘事服務(wù)。
我們討論神話從對(duì)象到形象的關(guān)系處理是針對(duì)圖像神性塑造的策略,并未涉及神性的起因即溯源問(wèn)題,后者將會(huì)牽涉到原始思維方式乃至繪畫史中的“傳神論”思想等一系列因素,這個(gè)問(wèn)題已有相關(guān)探討[3]140-146,此處不再贅述。
作為構(gòu)成作品不可或缺的一部分,畫幀是能夠引起繪畫神話關(guān)注但又非必要的話題。它在神話中的份量并不顯得特別突出,后者對(duì)它的敘述也總是呈現(xiàn)出有意或無(wú)意的特點(diǎn),但這些敘述卻能反映出神話之于作品更周全的認(rèn)知。所謂“周全”,即是指神話更為全面地關(guān)注到作品構(gòu)成中圖像之外的要素—眾所周知,以圖像為中心的正統(tǒng)畫學(xué)對(duì)畫幀常持以冷落乃至忽略的態(tài)度;從這一角度來(lái)講,畫幀在神話中的呈現(xiàn)有著別樣的價(jià)值。
緣于現(xiàn)實(shí)的畫幀功能和敘事的需要,神話中的畫幀概念大致有兩個(gè)不同的內(nèi)涵:一是“表面”,即畫幀作為媒介載體為圖像內(nèi)容提供了一個(gè)物質(zhì)性的表面屬性;二是“平面”,圖像被安排組織進(jìn)入畫幀所包含的空間平面,畫幀進(jìn)而可以影響甚至決定圖像。這兩個(gè)內(nèi)涵都有著現(xiàn)實(shí)的觀念來(lái)源,在此基礎(chǔ)之上,畫幀又被進(jìn)一步神化成了圖像內(nèi)容與畫外世界連接的通道,這無(wú)疑是出于神話自身虛造的需要。
在第一個(gè)“表面”的屬性特征中,現(xiàn)實(shí)的畫幀對(duì)圖像來(lái)說(shuō)是物質(zhì)性的、具體的、被動(dòng)承載的媒介載體,從巖石、磚木、紙帛到墻壁、屏風(fēng)、扇面,不同材料、形態(tài)和用途的事物都能作為畫幀而充當(dāng)起圖像的載體。如杜甫在《奉觀嚴(yán)鄭公廳事岷山沱江畫圖十韻》寫道:“沱水流中座,岷山到此堂。白波吹粉壁,青嶂插雕梁?!痹?shī)中的建筑構(gòu)件與畫幀儼然已經(jīng)融為一體。畫幀固定的表面為圖像準(zhǔn)備了一個(gè)邏輯與空間上的先決條件。由此轉(zhuǎn)換到神話的概念中,它同樣作為圖像的存在所必不可少—脫離于畫幀表面的圖像作品無(wú)異于空中之閣,這并不難以理解,作品的神性創(chuàng)造首先須得面臨此一前提。
元人伊世珍的《瑯?gòu)钟洝芬粫杏袃蓜t繪畫神話提及了畫幀,一是援引《丹青記》中的“王維畫石”[8]3490:“王維為岐王畫一大石,信筆涂抹,自有天然之致。王寶之,時(shí)罘罳間獨(dú)坐注視,作山中想,悠然有余趣。數(shù)年之后,益有精彩。一旦大風(fēng)雨中雷電俱作,忽拔石去,屋宇俱壞。不知所以,后見空軸,乃知畫石飛去耳?!鲜贾S畫神妙,遍索海內(nèi),藏之宮中,地上俱灑雞狗血壓之,恐飛去也?!绷硪粍t是輯錄《臥游記》中的“李思訓(xùn)畫魚”[8]3417,它與王維的神話很有些相似的地方:“李思訓(xùn)畫一魚,甫完未施藻荇之類,有客叩門,出看尋入,失去畫魚。使童子覓之,乃風(fēng)吹入池水內(nèi),拾視之,惟空紙耳。后思訓(xùn)臨池,往往見一魚如所畫者。嘗戲畫數(shù)魚投池內(nèi),經(jīng)日夜,終不去?!眱蓜t唐代畫家的神話中出現(xiàn)了“石飛魚走”的奇跡,特別提到發(fā)生神跡的作品只剩下了“空軸”“空紙”的表面。神性雖然體現(xiàn)在圖像內(nèi)容的變化,但還要落實(shí)于畫幀之上,換言之,這里為神跡的發(fā)生提供了前提承載的正是一般意義上的畫幀。圖像被“對(duì)象實(shí)體化”后突破畫幀而去,就是神話以“減法”的方式將圖像從作品中減除的過(guò)程,剩下的空白畫幀也就彰顯了神話對(duì)其媒介載體的特征理解。
第二個(gè)“平面”的屬性內(nèi)涵表現(xiàn)為畫幀對(duì)圖像在平面中的組織影響和意義介入,從“表面”到“平面”,畫幀的意義也由被動(dòng)轉(zhuǎn)向主動(dòng),功用從具體轉(zhuǎn)向抽象。當(dāng)圖像被組織進(jìn)畫幀時(shí),畫幀被隱含地視作一個(gè)抽象的、能主動(dòng)自由包納的“平面”,這個(gè)主動(dòng)把握的平面與現(xiàn)實(shí)在直覺(jué)上是相矛盾的:一個(gè)畫幀可以允許不同情節(jié)內(nèi)容的同時(shí)呈現(xiàn)、同一個(gè)事物對(duì)象的反復(fù)出現(xiàn),甚至被當(dāng)作屏幕一樣的動(dòng)態(tài)窗口—如觀賞時(shí)邊展邊收的長(zhǎng)卷作品。表面上它們似乎只是布局構(gòu)圖與如何呈現(xiàn)的問(wèn)題,底層上實(shí)際是畫幀所具有主動(dòng)包容性的體現(xiàn)(當(dāng)然此一主動(dòng)性亦是來(lái)自主體的理解與設(shè)定)。畫幀便是在這樣的意義下影響介入圖像,不熟悉畫幀的“平面”特性將不易甚至錯(cuò)誤地解讀作品①。雖然此一繪畫藝術(shù)的原理不可能也沒(méi)必要從神話中得到解釋,但當(dāng)神話在創(chuàng)造演繹作品的神跡時(shí),卻可能將畫幀對(duì)圖像施以意義影響的認(rèn)知蛛絲馬跡地流露于文本之中。
唐人劉長(zhǎng)卿記述過(guò)一篇“張僧繇畫僧記”的神話,后被張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》刪節(jié)輯引[9]147:“張僧繇……又畫天竺二胡僧,因侯景亂散析為二,后一僧為唐右常侍陸堅(jiān)所寶。堅(jiān)疾篤,夢(mèng)一胡僧告云:‘我有同侶,離析多時(shí),今在洛陽(yáng)李家;若求合之,當(dāng)以法力助君?!懸藻X帛果于其后購(gòu)得,疾乃愈。劉長(zhǎng)卿為記述其事。”陸堅(jiān)在圖像中天竺僧的托夢(mèng)引導(dǎo)下,讓兩件半幅作品終于合為一幀,他的疾病也即日而愈。神話敘述的意涵不僅在于那位天竺僧的“托夢(mèng)求合”與接受者陸堅(jiān)的“立得病愈”的神跡,更表明這一切皆是緣于畫幀分割而導(dǎo)致的因果關(guān)聯(lián);畫幀對(duì)圖像的意義是決定性的,它的分合與二僧之聚散是一致的,畫幀合二為一,圖像中的兩位天竺僧也才能重逢。正是這種主觀的邏輯帶來(lái)了一系列神跡,也引發(fā)了原神話中劉長(zhǎng)卿對(duì)繪畫作品的認(rèn)知感嘆:“信知造思之妙,通于神祇!”[10]3515
通過(guò)上面的例子可以看到,畫幀概念以其兩類源于現(xiàn)實(shí)的特性而成為了圖像神性塑造中有意義的成分或條件。不過(guò),神話的虛構(gòu)本能并不滿足于對(duì)畫幀客觀特性的簡(jiǎn)單交代,它還對(duì)其做了進(jìn)一步的虛構(gòu),使畫幀從承載畫面、組織平面繼而變?yōu)椴煌澜绲倪B接通道,溝通起了現(xiàn)實(shí)與期望的彼岸。正是在畫幀通道概念的設(shè)定基礎(chǔ)上,作品才有了下面要探討的內(nèi)外世界問(wèn)題。
神話中的圖像逐步突破畫幀,無(wú)疑也使得更高層次上的作品意涵發(fā)生了改變:由畫幀與圖像構(gòu)成的作品的原始概念被打亂,作品從單純靜態(tài)的視覺(jué)創(chuàng)造物衍生出抽象的“立體”意義來(lái)。這種“立體”表現(xiàn)為神話往往圍繞著作品的圖像內(nèi)容演繹出內(nèi)外兩個(gè)世界來(lái)—以畫幀為界限的兩個(gè)對(duì)立又融合的空間概念。我們把神化了的圖像內(nèi)容稱為“畫中世界”,將圖像之外包括畫幀乃至畫家、觀者等在內(nèi)的各種要素組合稱為“畫外世界”;畫中世界與圖像內(nèi)容是同一對(duì)象,只不過(guò)它對(duì)應(yīng)的是作品神性化下的語(yǔ)境。
來(lái)看幾則虛構(gòu)了內(nèi)外世界的繪畫神話。唐人杜荀鶴《松窗雜記》中有一篇《趙顏呼畫》[11]3433,講述了一個(gè)畫中人真真的故事。神話中作為觀者的趙顏對(duì)圖像內(nèi)容即畫中世界的真真一見傾心,畫家告其求之要訣,趙顏連續(xù)百日呼喚真真其名,終于感動(dòng)畫中美女穿越畫幀與之為夫妻。在歷經(jīng)了畫外世界的人間生活后,真真因趙顏的背叛而回到畫幀中,圖像上也多出了一個(gè)她所生的孩童。這則神話里的畫中世界與畫外世界發(fā)生著較為復(fù)雜的互動(dòng),實(shí)體化的形象介入畫外世界后遭遇了變化并能夠體現(xiàn)在圖像內(nèi)容之中。有自畫中至畫外的順序,也就有自畫外而畫中的逆序,段成式的《酉陽(yáng)雜俎》中便收錄一則“柳生入畫”的神話[12]726,講一位叫柳成的儒生跳進(jìn)了畫家的《竹林會(huì)》作品中,并對(duì)阮籍的面容圖像進(jìn)行了修改。有意思的是,故事里的畫幀平面作為一個(gè)通道,在他跳入后,“圖表于壁,眾摸索不獲”。從畫外到畫內(nèi)的互動(dòng),圖像的創(chuàng)作就難免匪夷所思了。《丹青記》中有則“天師畫龍”便走向了極端:“天師張與材善畫龍,變化不測(cè),了無(wú)粉本,求者鱗集,海內(nèi)幾遍。晚年修道,懶于舉筆,人有絹素,輒呼曰畫龍來(lái)。頃之忽一龍飛上絹素,即成畫矣,故人間往往有言畫龍飛去者。”[13]332與“趙顏呼畫”“柳生入畫”一樣,“天師畫龍”中也明晰地區(qū)分了畫中與畫外兩個(gè)世界,不過(guò)它直接顛倒了兩個(gè)世界的關(guān)系,將畫中世界的內(nèi)容交由畫外世界來(lái)“填滿”而非創(chuàng)作,這也就偏離了繪畫的原始意義。
在畫中世界與畫外世界的關(guān)系中,包括畫家等在內(nèi)各色主體的畫外世界創(chuàng)造或影響了畫中世界,后者又可以反過(guò)來(lái)改變作用于前者。內(nèi)外世界既解決了作品中圖像與畫幀的矛盾,也打破了繪畫與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系秩序,畫家或圖像中的人物對(duì)象可以自由地穿梭于兩個(gè)世界;甚至出現(xiàn)像“趙顏呼畫”那樣離奇的關(guān)系迭代—畫家創(chuàng)作主體創(chuàng)造了圖像,圖像幻化出新的“創(chuàng)作主體”真真來(lái)改變畫外世界直至重構(gòu)了畫中世界即圖像自身。作品的立體性以“溫暖”的態(tài)度消弭了現(xiàn)實(shí)中面對(duì)作品所形成的生硬的主客接受關(guān)系,使得繪畫活動(dòng)那種從畫家到作品再到觀者的單向流程被重構(gòu),這種復(fù)雜關(guān)系的創(chuàng)造在現(xiàn)實(shí)中是難以想象的,也正是這樣虛幻又瑰奇的特點(diǎn)讓內(nèi)外世界成為處理作品的一種套式,特別是更易于被宗教所運(yùn)用,創(chuàng)造出各式各樣的宗教圖像神話來(lái),即所謂的“瑞像”神話②。
對(duì)內(nèi)外兩個(gè)世界的的審視還應(yīng)把作品置入到神話敘述的原境中來(lái)進(jìn)行。對(duì)作品的敘述不僅止于作品本身,它在神話中可能僅僅作為其他敘事的一個(gè)局部,背后還有著更大的背景空間。在這樣的情況下,作品也就會(huì)從目的轉(zhuǎn)變?yōu)槭侄巍膶?duì)自身的單純演繹轉(zhuǎn)向?yàn)橹黝}敘事做鋪墊服務(wù)。有不少的繪畫神話如《續(xù)博物志》中的“畫魅”、《廣異記》中的“朱敖”、《搜神秘覽》中的“道術(shù)”,《南村輟耕錄》里的“鬼室”、《聊齋志異》里的“畫壁”“畫馬”等,都是以作品為要素來(lái)講述內(nèi)外世界深度互動(dòng)的故事。
事實(shí)上到了這一步,作品的本體意義已發(fā)生了方向改變,作為繪畫現(xiàn)象的價(jià)值逐漸削弱,它也必然淡出圖像文化關(guān)注的視野。特別是在傳統(tǒng)畫學(xué)的認(rèn)知體系中,對(duì)作品內(nèi)外世界的臆造開始持一種排斥貶抑的態(tài)度,如黃休復(fù)在《益州名畫錄》中說(shuō):“大凡畫藝,應(yīng)物象形;其天機(jī)迥高,思與神合,創(chuàng)意立體,妙合化權(quán);非謂開櫥已走,拔壁而飛,故目之曰神格爾?!盵14]188他將“神妙”與“神異”做了區(qū)分,把關(guān)涉神話的作品排除在外;而郭若虛在《圖畫見聞志》中更是將“野人騰壁”“美女下墻”一類的神異作品歸為“術(shù)畫”,認(rèn)為是“?;笠怨撩敝?,“皆出方術(shù)怪誕,推之畫法闕如也”[15]495。繪畫神話與傳統(tǒng)畫學(xué)正是在對(duì)待作品的態(tài)度上逐漸分道揚(yáng)鑣,傳統(tǒng)畫學(xué)向著神、趣、意、韻等范疇主導(dǎo)的視覺(jué)形式、風(fēng)格脈絡(luò)乃至更深的精神層面進(jìn)發(fā),而繪畫神話隨著作品本體的神化和意義偏離,走上了另一條專注于故事情節(jié)演繹的文學(xué)道路。
結(jié)語(yǔ)
繪畫神話中的圖像、畫幀與作品三個(gè)概念,圖像無(wú)疑是神話的焦點(diǎn)與虛構(gòu)首選,畫幀則因圖像而為神話認(rèn)知、論及乃至成為神性演繹的成分或條件,圖像的神性向上“傳遞”到其與畫幀構(gòu)成的作品中,使得作品似乎成為神性的主宰,圖像反而成了作品魔力的衍生品。神話對(duì)作品的敘述很少是基于對(duì)真實(shí)畫作的演繹,盡管如此,圍繞著繪畫作品結(jié)構(gòu)與關(guān)系的組成仍然體現(xiàn)出對(duì)現(xiàn)實(shí)作品的觀念認(rèn)知;圖像的神性延及至作品整體中來(lái),必然會(huì)打破和重構(gòu)客觀的創(chuàng)作及觀看關(guān)系,從而體現(xiàn)為對(duì)作品所劃分出的內(nèi)外世界的策略考量。
神話繪畫在對(duì)作品所進(jìn)行的虛構(gòu)演繹中,圖像內(nèi)容已經(jīng)完全脫離視覺(jué)形式而以文本的形態(tài)出現(xiàn)。文本站在作品之外,對(duì)圖像的視野也有所不同,它更能體現(xiàn)普通民眾而非畫家群體對(duì)待繪畫圖像的認(rèn)知理解;圖像文化中的某些問(wèn)題也更容易在神話文本形式的傳播中為民眾接受并流傳下來(lái)。從這個(gè)角度講,繪畫神話拓寬了傳統(tǒng)圖像文化的研究視角,為后者提供了一種新的思路嘗試。
注釋:
①不同于第一種“表面”屬性的客觀性,第二種“平面”的內(nèi)涵是主觀性的,來(lái)自于創(chuàng)作主體的安排,例如戰(zhàn)國(guó)宴樂(lè)銅壺壺身畫、漢畫像磚石故事畫、顧愷之的《洛神賦圖》、顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、敦煌第9 窟的“降魔變”乃至歐洲巴洛克時(shí)期的《舟發(fā)西苔島》等,它可以視作為人類“共時(shí)性”意識(shí)對(duì)畫幀平面性的妥協(xié)折中。所以有些學(xué)者把圖像在畫幀中的這種安排放在“圖像敘事學(xué)”的視野中來(lái)探討,稱它們?yōu)椤熬C合性敘述”和“循環(huán)式敘述”,也是有道理的。見龍迪勇《空間敘事學(xué)》,三聯(lián)書社,2015 年,第442 頁(yè)。
②“瑞像”神話是宗教中的圖像神話,例如佛教中也稱為“感通畫”神話。一般模式是宗教神祇圣像“顯靈”化身介入到像外世界進(jìn)行互動(dòng),甚至互動(dòng)之后又能在神像中留下印跡等情節(jié)傳說(shuō)。
藝術(shù)生活-福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2021年4期