鄭瑩潔

2019年，教育部發(fā)布的《關(guān)于切實(shí)加強(qiáng)新時(shí)代高等學(xué)校美育工作的意見》強(qiáng)調(diào)：“積極探索構(gòu)建以審美和人文素養(yǎng)培養(yǎng)為核心、以創(chuàng)新能力培育為重點(diǎn)、以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展和藝術(shù)經(jīng)典教育為主要內(nèi)容的公共藝術(shù)課程體系?！睂徝篮腿宋乃仞B(yǎng)是美育的核心目標(biāo)，亦是美育實(shí)施的起點(diǎn)。隨著中國高校通識(shí)教育的不斷發(fā)展，音樂通識(shí)課程也正在改革創(chuàng)新中探索培養(yǎng)大學(xué)生審美和人文素養(yǎng)的路徑。

一、高校音樂通識(shí)課程的定位

(一)通識(shí)教育中的音樂課

19世紀(jì)初，美國的帕爾德教授提出了通識(shí)教育的概念，這是一種大學(xué)的教育理念，也是一種人才培養(yǎng)方式，目標(biāo)就是培養(yǎng)“完整的人”(“全人”)，即具備遠(yuǎn)大眼光、通融識(shí)見、博雅精神和優(yōu)美情感的人。因此，通識(shí)的“通”，不是廣泛，不是通才，而是貫通，即強(qiáng)調(diào)知識(shí)的貫通、學(xué)科的融合、思維的融匯。博耶強(qiáng)調(diào)：通識(shí)教育不是一組課程的簡(jiǎn)單組合，而是有著明確目標(biāo)的計(jì)劃，是有助于學(xué)生進(jìn)行跨學(xué)科綜合并發(fā)現(xiàn)人類共同經(jīng)驗(yàn)的教育。藝術(shù)課程在通識(shí)教育中銜接美學(xué)與人文學(xué)科，貫穿于人文與自然學(xué)科中，推動(dòng)培養(yǎng)具有“完整人格”學(xué)生的目標(biāo)實(shí)現(xiàn)。哈佛大學(xué)作為最早推行通識(shí)教育的高校，藝術(shù)課程在通識(shí)教育體系中被認(rèn)為是發(fā)展思想和情感的重要途徑。哈佛大學(xué)對(duì)通識(shí)教育中的藝術(shù)課程給出了三個(gè)定義：第一，對(duì)歷史沉淀的各種藝術(shù)傳統(tǒng)的接受；第二，個(gè)人對(duì)傳統(tǒng)的理解以及擴(kuò)展；第三，打開學(xué)生的心智并使其進(jìn)入價(jià)值領(lǐng)域。[1]從哈佛大學(xué)通識(shí)教育的經(jīng)驗(yàn)可見，藝術(shù)教育側(cè)重于人文素養(yǎng)、價(jià)值塑造。

我國古代教育亦具有通識(shí)教育的意識(shí)，例如孔子提出的“仁人”教育，中國古代“禮、樂、射、御、書、數(shù)”六藝教育，蔡元培先生的“思想自由，兼容并包”理念。但這些都將藝術(shù)教育歸類為純粹的美育，并未與智育充分融合。在我國的現(xiàn)代大學(xué)教育中，清華大學(xué)的通識(shí)教育起步最早，從梅貽琦校長(zhǎng)提出的“知、情、志”，到后來的文化自信、科學(xué)素養(yǎng)、廣泛愛好等培養(yǎng)目標(biāo)，清華大學(xué)的藝術(shù)通識(shí)教育注重人文素養(yǎng)、情趣培養(yǎng)，尤其是強(qiáng)調(diào)文化自信，對(duì)中國大學(xué)生來講，這是價(jià)值塑造的基礎(chǔ)。

不管是哈佛大學(xué)的通識(shí)教育理念，還是清華大學(xué)的通識(shí)教育實(shí)踐，其核心都是由內(nèi)及外的人格塑造。音樂是重要的藝術(shù)類學(xué)科，高校音樂通識(shí)課程有別于中小學(xué)音樂課及專業(yè)音樂課程，應(yīng)注重音樂的融會(huì)貫通，啟發(fā)學(xué)生思想與情感。

(二)音樂教育中的通識(shí)課

音樂教育是審美的教育，其價(jià)值是毋庸置疑的。音樂課程的開發(fā)應(yīng)遵循音樂學(xué)科的專業(yè)性，以音樂思維為核心，使課程滿足“所有學(xué)生都是可以教授、可以學(xué)習(xí)、可以發(fā)展的要求”[2]。雷默提出的“審美”音樂教育哲學(xué)觀側(cè)重音樂教育通過聽賞發(fā)展學(xué)生的審美能力，并關(guān)注學(xué)生的情感體驗(yàn)，這是一種基于音樂的情感性的審美教育。而雷默的學(xué)生埃里奧特則提出了音樂教育的實(shí)踐觀，他認(rèn)為音樂是人類行動(dòng)，我們要在行動(dòng)中去進(jìn)行音樂教育(包括表演、創(chuàng)作、聽賞)。埃里奧特將音樂實(shí)踐分為六個(gè)維度，即表演、音樂設(shè)計(jì)、實(shí)踐的傳統(tǒng)與標(biāo)準(zhǔn)、情感表現(xiàn)、音樂表象、文化-意識(shí)信息，大多數(shù)音樂作品都包含這些維度。[3]埃里奧特提出的音樂實(shí)踐維度啟示我們，音樂實(shí)踐不只是唱一首歌或?qū)懸欢涡?，而是以“聽賞”為前提的所有與音樂相關(guān)的實(shí)踐。實(shí)踐具有更多的開放性，它把音樂作為“人類活動(dòng)”來理解，把音樂教育作為塑造人的教育來開展，這與全人教育理念相契合，因此，音樂教育應(yīng)是一種重視實(shí)踐的審美教育。高校音樂通識(shí)課程面向的學(xué)生絕大多數(shù)都沒有經(jīng)歷過系統(tǒng)的音樂訓(xùn)練，通過音樂實(shí)踐進(jìn)行學(xué)習(xí)具有局限性。教師應(yīng)遵循音樂教育的基本規(guī)律，注重音樂實(shí)踐的普適性，讓學(xué)生接觸更多元的音樂文化，拓展學(xué)生的音樂實(shí)踐范疇，引導(dǎo)學(xué)生接受更豐富、更開放的音樂世界。

(三)高校美育中的音樂通識(shí)課

蔡元培先生在1930年提出：“美育者，應(yīng)用美學(xué)之理論于教育，以陶養(yǎng)感情為目的者也。”“美育者，與智育相輔而行，以圖德育之完成者也?！盵4]《關(guān)于切實(shí)加強(qiáng)新時(shí)代高等學(xué)校美育工作的意見》所強(qiáng)調(diào)的審美和人文素養(yǎng)培養(yǎng)是美育的核心，也是藝術(shù)課程的核心。審美是對(duì)美的感受力與創(chuàng)造力，對(duì)自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美、科學(xué)美的熱愛與欣賞力，以及表現(xiàn)和創(chuàng)造美的能力。通識(shí)教育提倡人文素養(yǎng)的培育，即培養(yǎng)關(guān)于人文科學(xué)的研究能力、知識(shí)水平，以及人文科學(xué)體現(xiàn)出來的以人為對(duì)象、以人為中心的精神，是人的內(nèi)在品質(zhì)。審美和人文素養(yǎng)構(gòu)成了當(dāng)代大學(xué)生的“審美素質(zhì)結(jié)構(gòu)”。[5]在學(xué)生的培養(yǎng)中，基于人文素養(yǎng)的審美教育引導(dǎo)著學(xué)生關(guān)注音樂發(fā)展的人文知識(shí)，啟發(fā)學(xué)生的深層次思維，以人文的視角觀察美的規(guī)律，從而形成高層次的審美追求。通識(shí)教育與美育都以培養(yǎng)人為主體，但通識(shí)教育是由系統(tǒng)的課程群建構(gòu)的，而高校美育則是由課程教學(xué)、實(shí)踐活動(dòng)、校園文化、藝術(shù)展演構(gòu)成的，藝術(shù)通識(shí)課程便是二者的交集。音樂課程作為通識(shí)課程體系的一員以及美育實(shí)施的主渠道，應(yīng)結(jié)合人的成長(zhǎng)需求，以審美和人文素養(yǎng)為中心，以培養(yǎng)創(chuàng)造力與建立文化認(rèn)同為雙翼來進(jìn)行開發(fā)。在人文素養(yǎng)的培養(yǎng)中，注重引導(dǎo)學(xué)生從哲學(xué)、史學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、藝術(shù)學(xué)等多學(xué)科維度來理解音樂作品的意義。因此，我們以人文通識(shí)為課程起點(diǎn)，以音樂審美實(shí)踐為教學(xué)輔助手段，以素養(yǎng)、價(jià)值、情感為目標(biāo)，以大學(xué)生健全人格與價(jià)值塑造為理想來實(shí)施課程教學(xué)。

二、兼顧審美與人文素養(yǎng)的音樂通識(shí)教育實(shí)施路徑

(一)構(gòu)建高容量、多元化的教學(xué)模式

高校音樂通識(shí)課程具有通識(shí)特性，進(jìn)行的是涵蓋音樂學(xué)、哲學(xué)、史學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、藝術(shù)學(xué)等多學(xué)科維度的人文教學(xué)，因此，其教學(xué)模式成為探索高容量教學(xué)的關(guān)鍵。高校音樂通識(shí)課程需完成的基本任務(wù)有：第一，開設(shè)具有美育功能的、面向人人的音樂課，課程必須關(guān)注大多數(shù)學(xué)生的體驗(yàn)；第二，必須關(guān)注音樂教學(xué)學(xué)情的兩個(gè)極端，即較少數(shù)學(xué)生的需要(對(duì)音樂感受力很弱的學(xué)生和具有較高專業(yè)水平的音樂特長(zhǎng)生)。集體授課是開設(shè)普適性音樂課的必要選擇，這也是為了讓每個(gè)學(xué)生獲得最好的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，但隨著學(xué)生群體的差異性越來越大，實(shí)際上需要特別關(guān)注的群體也越來越大，這成為傳統(tǒng)課程普遍存在的不足。

2016年，教育部發(fā)布的《關(guān)于中央部門所屬高校深化教育教學(xué)改革的指導(dǎo)意見》提出“校內(nèi)校際線上線下混合式教學(xué)”后，雖然許多高校積極開展了線上線下混合式教學(xué)改革，但音樂教育的線上線下混合式教學(xué)仍不普遍。線上線下混合廣義上包括學(xué)習(xí)理論的混合、學(xué)習(xí)資源的混合、學(xué)習(xí)環(huán)境與學(xué)習(xí)方式的混合。[6]實(shí)踐表明，混合式教學(xué)模式有助于開展多元化的音樂通識(shí)課教學(xué)。

基于人文素養(yǎng)的音樂通識(shí)課需要充分體現(xiàn)課程的廣度與深度。線上學(xué)習(xí)主要是針對(duì)不同基礎(chǔ)和學(xué)習(xí)能力的學(xué)生，給予自由的時(shí)間掌握基本的概念性知識(shí)，學(xué)生可以通過教師推薦的慕課擴(kuò)展音樂的多學(xué)科維度，因?yàn)槟秸n中包含古今中外的音樂知識(shí)，學(xué)生可以接觸更多專家對(duì)于音樂的理解，也為音樂聆聽做好“思想準(zhǔn)備”。根據(jù)斯皮羅的建構(gòu)主義學(xué)習(xí)理論，學(xué)習(xí)分為初級(jí)和高級(jí)兩個(gè)階段，學(xué)生在線上課程中完成初級(jí)學(xué)習(xí)，例如音樂基本理論、音樂思想、音樂流派、音樂文化背景等知識(shí)的學(xué)習(xí)，這是所有非音樂專業(yè)的學(xué)生可以自主、自由去學(xué)習(xí)的。然后通過線下課程完成高級(jí)學(xué)習(xí)，教師從現(xiàn)場(chǎng)感受、討論、答疑中逐步挖掘?qū)W生對(duì)音樂作品的理解。以筆者主講的音樂與舞蹈鑒賞課程為例，該課程共計(jì)32學(xué)時(shí)，共8個(gè)主題，每個(gè)主題線上學(xué)習(xí)2學(xué)時(shí)，線下學(xué)習(xí)2學(xué)時(shí)，學(xué)時(shí)非常緊張。以“現(xiàn)代音樂的審美變革”主題為例，線上學(xué)習(xí)依托北京大學(xué)慕課“二十世紀(jì)西方音樂”部分章節(jié)，學(xué)生完成指定的慕課學(xué)習(xí)后進(jìn)行討論。線下課堂中，教師針對(duì)新秩序音樂進(jìn)行講解，并以此作為核心，進(jìn)一步對(duì)慕課中所提到的音樂流派進(jìn)行討論，啟發(fā)學(xué)生從多角度審視二十世紀(jì)音樂創(chuàng)作的哲學(xué)思想，并進(jìn)行簡(jiǎn)單的創(chuàng)作嘗試。線上教學(xué)部分拓展教學(xué)的廣度，學(xué)生通過慕課學(xué)習(xí)音樂歷史文化，進(jìn)行音樂作品的鑒賞、音樂流派的風(fēng)格理解。另外，音樂基礎(chǔ)知識(shí)比較匱乏的學(xué)生，還可以通過慕課補(bǔ)充對(duì)音樂基本語言的認(rèn)知。線下教學(xué)部分拓展教學(xué)的深度，針對(duì)學(xué)生對(duì)現(xiàn)代音樂審美的困惑，引導(dǎo)其進(jìn)行哲學(xué)角度的思考，通過課堂中的創(chuàng)作實(shí)踐，多維度感受現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作思想。通過線上的廣度學(xué)習(xí)、線下的深度學(xué)習(xí)，啟發(fā)學(xué)生跨學(xué)科多維度理解音樂。

(二)開展具有自主性的拓展教學(xué)活動(dòng)

“以學(xué)生發(fā)展為中心”是當(dāng)下受認(rèn)同度較高的教學(xué)理念。真正的以學(xué)生發(fā)展為中心，應(yīng)該關(guān)注每一位學(xué)生的需求與成長(zhǎng)。但在通識(shí)課程中，教學(xué)最大的難點(diǎn)恰是如何關(guān)注每一位學(xué)生。高校音樂通識(shí)課作為面向全校各專業(yè)學(xué)生開設(shè)的課程，常見的教學(xué)問題為：學(xué)生人數(shù)龐大，較難兼顧個(gè)性化發(fā)展；學(xué)生的音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)差異較大，較難兼顧差異性學(xué)習(xí)需求；課時(shí)少，內(nèi)容多，對(duì)于教學(xué)內(nèi)容難以取舍。而線上教學(xué)的常見痛點(diǎn)是慕課學(xué)習(xí)的質(zhì)量難以監(jiān)控，部分學(xué)生的線上學(xué)習(xí)效率較低。依托開放的混合式教學(xué)模式，教師可依據(jù)主題式教學(xué)中指定的慕課進(jìn)行翻轉(zhuǎn)。翻轉(zhuǎn)課堂主要對(duì)一些音樂核心觀點(diǎn)進(jìn)行討論，以促進(jìn)學(xué)生對(duì)音樂內(nèi)在邏輯的發(fā)現(xiàn)、認(rèn)知、理解。另一方面，基于音樂教育哲學(xué)的實(shí)踐觀，混合式教學(xué)的自主性為教師開展創(chuàng)新教學(xué)提供了可能。

項(xiàng)目式學(xué)習(xí)由基爾帕特里克提出，是由杜威提出的“問題教學(xué)法”發(fā)展而來的，由學(xué)生主導(dǎo)完成教學(xué)的四個(gè)步驟：確定目的——擬定計(jì)劃——實(shí)行計(jì)劃——評(píng)定結(jié)果。學(xué)生組成學(xué)習(xí)小組，根據(jù)興趣和學(xué)習(xí)需求，確定學(xué)習(xí)目的，教師審核項(xiàng)目的可行性及挑戰(zhàn)度，提出修改意見，其后小組討論擬定學(xué)習(xí)計(jì)劃，教師輔助提供學(xué)習(xí)資源，促進(jìn)學(xué)習(xí)活動(dòng)，最后學(xué)生小組呈現(xiàn)學(xué)習(xí)成果并進(jìn)行評(píng)定。在筆者的通識(shí)課程中，項(xiàng)目式學(xué)習(xí)是主題教學(xué)外一條獨(dú)立的學(xué)習(xí)主線，學(xué)生組成的學(xué)習(xí)小組根據(jù)自身特長(zhǎng)與興趣，在第一節(jié)課后選擇本學(xué)期學(xué)習(xí)的主題，整個(gè)項(xiàng)目的實(shí)施貫穿課程的學(xué)習(xí)周期，成為自主完成的學(xué)習(xí)項(xiàng)目。例如，“高胡中的廣東味”主題小組在開學(xué)初確定該主題后，計(jì)劃聆聽廣東音樂專輯、觀看“私伙局”、走訪高胡演奏家，并通過二胡演奏改編曲、文獻(xiàn)閱讀、小組討論去思考高胡演奏與廣東韻味的關(guān)系，最后合作撰寫論文。項(xiàng)目的提出、計(jì)劃、實(shí)行、評(píng)價(jià)都由學(xué)生小組自行完成，教師提供階段性指導(dǎo)。在音樂通識(shí)課中，項(xiàng)目式學(xué)習(xí)尊重學(xué)生的音樂基礎(chǔ)，學(xué)生以興趣為學(xué)習(xí)的起點(diǎn)，可以激發(fā)學(xué)習(xí)驅(qū)動(dòng)力。小組成員通過討論在實(shí)踐中與原有認(rèn)知碰撞、與組員進(jìn)行思維碰撞，通過主動(dòng)操作和有計(jì)劃的活動(dòng)，在實(shí)踐中獲得音樂的啟思。由于每一個(gè)項(xiàng)目都是一個(gè)完整的小課題，活動(dòng)常涉及多學(xué)科，無形中擴(kuò)大了教學(xué)內(nèi)容的覆蓋面，學(xué)生在主動(dòng)解決問題的過程中不斷提升能力，外出采風(fēng)加強(qiáng)了他們與社會(huì)的關(guān)聯(lián)性，加深了他們與文化實(shí)踐個(gè)體的聯(lián)系，促進(jìn)了他們綜合素養(yǎng)的提升。

(三)扎根本土音樂文化，拓展跨學(xué)科視野的教學(xué)內(nèi)容

審美教育的重要目標(biāo)是啟發(fā)學(xué)生欣賞多種狀態(tài)的美。開展音樂通識(shí)課的意義在于促進(jìn)音樂與其他學(xué)科知識(shí)的融合，促進(jìn)學(xué)生從人與社會(huì)共通性的角度出發(fā)，加深對(duì)音樂與美的領(lǐng)悟。[7]音樂文化是富有本土風(fēng)土人情、群體情感的地方精神表征。扎根本土文化，有助于學(xué)生識(shí)別自身身份；融入地方音樂文化的實(shí)踐，有助于學(xué)生建立本土情感；深入理解本土音樂文化內(nèi)涵，有助于學(xué)生增強(qiáng)文化認(rèn)同。在課程中利用本土音樂資源，可以鼓勵(lì)學(xué)生探索本土人文景觀，鼓勵(lì)學(xué)生理解家鄉(xiāng)、本土的風(fēng)土人情。

音樂通識(shí)課開展的是通識(shí)性的審美教育。由于綜合大學(xué)的學(xué)生來自各學(xué)科，將來工作也分散在各行業(yè)，那么在審美教育中，除了建立認(rèn)同本土文化的審美意識(shí)，還應(yīng)形成與其人生密切相關(guān)的審美視角。任何藝術(shù)作品都是人類精神與社會(huì)實(shí)踐的結(jié)晶，包含創(chuàng)作者對(duì)社會(huì)的理解，也反映該創(chuàng)作所處的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)等人文背景，因此，基于人文素養(yǎng)的音樂通識(shí)課應(yīng)發(fā)展學(xué)生在音樂作品中探索世界的能力。在鑒賞類課程中，教師普遍是帶著學(xué)生去評(píng)論藝術(shù)作品，但是如何讓學(xué)生在藝術(shù)作品中“看世界”呢？通識(shí)課的學(xué)生大多對(duì)藝術(shù)語言了解不深入，那么教師就需要在講授中融合多學(xué)科的知識(shí)。例如音樂是抽象的，學(xué)生往往用“好聽”來衡量作品的價(jià)值，學(xué)生不通樂理，那么教師就要用其他方式來輔助他們?nèi)ダ斫?，比如運(yùn)用其他藝術(shù)作品，利用視覺的感受輔助學(xué)生理解音樂作品的人文背景及審美特征。除了從人文類學(xué)科角度探索音樂作品，還可以用自然科學(xué)加以解讀，例如北京大學(xué)的畢明輝老師在音樂通識(shí)課中運(yùn)用跨學(xué)科思維授課，在課程中運(yùn)用“復(fù)調(diào)音樂中的數(shù)理邏輯”“從故宮的建筑設(shè)計(jì)理解音樂空間”“引用映射的概念來闡述旋律的變換”等課例，引導(dǎo)學(xué)生用跨學(xué)科思維理解音樂，跨人文與自然科學(xué)的音樂教學(xué)有助于發(fā)展學(xué)生對(duì)自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美、科學(xué)美的鑒賞能力。

三、高校音樂通識(shí)課程的審美與人文教育價(jià)值

(一)通音樂發(fā)展之規(guī)律，促藝術(shù)人文素養(yǎng)

通識(shí)教育源于通才教育，二者又有所差異。音樂通識(shí)課的“通”，指學(xué)生通過具有廣度的音樂知識(shí)學(xué)習(xí)，與其他藝術(shù)學(xué)科、哲學(xué)、史學(xué)、心理學(xué)、人類學(xué)、社會(huì)學(xué)等學(xué)科知識(shí)進(jìn)行融會(huì)貫通，領(lǐng)悟、通曉音樂發(fā)展之規(guī)律。學(xué)生通過學(xué)習(xí)音樂史、思考人類的音樂活動(dòng)規(guī)律，實(shí)現(xiàn)我們所期望的“從音樂里聽世界”。比如學(xué)生在欣賞巴洛克時(shí)期復(fù)調(diào)音樂所制造的音響緊張度時(shí)，常對(duì)該時(shí)期的音樂審美感到困惑，而當(dāng)我們對(duì)文藝復(fù)興到巴洛克繪畫發(fā)展的審美流變、政治歷史背景及人類在該社會(huì)環(huán)境下的情感需求加以闡釋，學(xué)生便能理解“戲劇沖突”的審美理念對(duì)巴洛克音樂的影響。運(yùn)用同一時(shí)期相近流派的其他藝術(shù)作為參照，學(xué)生更能理解音樂作品的表達(dá)，從以音樂敘事為主線的歷史發(fā)展中進(jìn)入音樂發(fā)展的語境中，從而更深刻地理解作品。

然而，我們還需特別注意，“通”不是“泛”。走馬觀花式的通識(shí)課難以激發(fā)學(xué)生的深層次思考，更無法培養(yǎng)人文素養(yǎng)。人文素養(yǎng)的塑造，決定了審美情趣的層次。應(yīng)選擇經(jīng)典的音樂作品作為教學(xué)內(nèi)容，既包括經(jīng)久不衰的音樂作品賞析，又包括中外權(quán)威音樂著作的閱讀。在音樂課程中實(shí)現(xiàn)“通”，更多的是一種多學(xué)科融合的視野拓展，從聽音樂到看世界，接納與聆聽世界的聲音，這是理解世界的途徑之一。

(二)啟內(nèi)在的音樂思維，促審美能力發(fā)展

音樂審美能力指對(duì)音樂的感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。審美活動(dòng)既不是純理性的，也不是純感性的，而是建立在對(duì)音樂作品理性判斷的基礎(chǔ)上的感性體驗(yàn)。音樂的審美是通過音樂的思維來實(shí)現(xiàn)的。音樂思維是一個(gè)動(dòng)態(tài)的、抽象的、形式化的過程，在音樂審美中，音樂思維貫穿于音樂感受、表達(dá)與創(chuàng)造的實(shí)踐全過程。音樂思維與音樂技術(shù)分析能力影響音樂的審美感受力。相對(duì)其他學(xué)科課程而言，音樂課的普適性相對(duì)較弱。音樂通識(shí)課的大部分學(xué)生對(duì)于經(jīng)典的作品常常聽不懂，審美力不足。非專業(yè)的學(xué)生因?yàn)闊o法在音樂作品中捕捉到客觀的敘事而無法理解作品，失去學(xué)習(xí)的興趣，其根源在于學(xué)生未掌握音樂思維，因而無法理解音樂作品的生成邏輯。因此，在音樂通識(shí)課教學(xué)中，啟發(fā)音樂思維是引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行課程學(xué)習(xí)的起點(diǎn)。

音樂思維是在樂音的運(yùn)動(dòng)中形成的邏輯，其中包括旋律、節(jié)奏、音色、和聲、曲式等音樂語言在運(yùn)動(dòng)中的組織邏輯。音樂理論是音樂思維的總結(jié)，音樂作品是音樂思維的產(chǎn)物。[8]它們都是音樂思維的外在形式，內(nèi)在的音樂思維則是在音樂的實(shí)踐、感受、創(chuàng)作中認(rèn)知與建立的。因此，無論是純講授音樂理論，還是單純地播放作品，都無法使學(xué)生真正理解作品，建立審美觀。音樂通識(shí)課教學(xué)活動(dòng)應(yīng)關(guān)注在音樂表演、音樂聆聽、音樂創(chuàng)作、音樂語言的學(xué)習(xí)中形成音樂思維。經(jīng)典的音樂作品往往表現(xiàn)力十分豐富，學(xué)生擁有音樂思維才能真正理解作品，從而進(jìn)入作品的審美語境中。對(duì)于通識(shí)課學(xué)生來說，具有音樂思維還有助于突破思維的圍墻?，F(xiàn)實(shí)中，來自各專業(yè)的學(xué)生均已形成了學(xué)科思維的慣性，通過音樂實(shí)踐與深入思考，可以突破原有的思維局限，甚至超越原有思維，促進(jìn)創(chuàng)造力的發(fā)展。通過對(duì)音樂作品的思考與討論，才能在音樂實(shí)踐中提升審美體驗(yàn)?zāi)芰?。從思維出發(fā)，接觸文化，體驗(yàn)音樂，是一種由內(nèi)至外的教育方式。

(三)品音樂的精神內(nèi)涵，建立文化自信

音樂是情感的藝術(shù)，審美教育過程中的情感教育是不容忽視的。音樂相比其他藝術(shù)來說，在實(shí)踐中與個(gè)性和情感的聯(lián)系更為密切。于潤(rùn)祥先生曾提出：“音響結(jié)構(gòu)之所以能夠表達(dá)特定的情感，其根本原因是二者存在著一個(gè)極其相似點(diǎn)，那就是二者都是在時(shí)間中展開和發(fā)展，在速度、力度、色調(diào)上具有豐富裱花，極富于動(dòng)力性的過程，這個(gè)極其重要的相似正是這二者之間得以溝通的橋梁?！盵9]經(jīng)典的音樂作品是超越思維的個(gè)性表達(dá)，其情感的內(nèi)涵與層次更豐富，具有升華當(dāng)下情感的作用。由于“音樂中的精神內(nèi)涵是一種深層的文化內(nèi)容，它蘊(yùn)含著深刻的思想性”[10]，因此，形成音樂思維后進(jìn)行的音樂實(shí)踐探索，遵循的是知識(shí)、真理和精神世界的生成機(jī)制。教學(xué)中的音樂鑒賞不僅滿足個(gè)人的情感體驗(yàn)需求，而且是一個(gè)品讀音樂的精神內(nèi)涵的過程，學(xué)生通過作品理解創(chuàng)作者的思想情感及所處的時(shí)代背景，建立一種理性認(rèn)知與精神融合的審美意識(shí)，從而理解音樂的精神內(nèi)涵。

音樂是民族精神內(nèi)涵的表現(xiàn)，可以承載地方的文化歷史、人文風(fēng)情、精神意志。大學(xué)課堂中的學(xué)生來自全國各地，他們身上傳承了不同的地方文化，個(gè)體在課堂中產(chǎn)生聯(lián)系，形成沖突與融合。在學(xué)生形成音樂思維后，教師應(yīng)鼓勵(lì)他們重新理解家鄉(xiāng)音樂文化，建立自己的身份自信，再進(jìn)入學(xué)校所在地的本土文化學(xué)習(xí)，重構(gòu)對(duì)地方文化的理解。中國著名音樂美學(xué)家、音樂教育家謝嘉幸先生曾提出“要讓每一個(gè)學(xué)生都會(huì)唱自己家鄉(xiāng)的歌”，并指出“中國各民族音樂文化資源的挖掘、保護(hù)、傳承，需要‘人’去實(shí)現(xiàn)和完成”。于中華傳統(tǒng)文化而言，各民族文化需要由本土人群去傳承；于學(xué)生個(gè)體而言，傳播民族、家鄉(xiāng)文化是對(duì)“我是誰、我來自哪里”的身份認(rèn)同，這對(duì)于塑造學(xué)生的情感價(jià)值至關(guān)重要。在本土文化的浸潤(rùn)中，理解本土文化與音樂的淵源，可以感受音樂所體現(xiàn)的地方精神和傳統(tǒng)文化的活力，鑄牢堅(jiān)定的民族意識(shí)。從家鄉(xiāng)音樂出發(fā)，理解中華傳統(tǒng)音樂，眼望世界音樂，由內(nèi)而外構(gòu)建文化認(rèn)同和民族自信。

四、小結(jié)

在面向“人人”的高校音樂通識(shí)課中發(fā)展學(xué)生的審美和人文素養(yǎng)，是對(duì)教學(xué)的挑戰(zhàn)，高校音樂通識(shí)課應(yīng)注重音樂教育哲學(xué)思想的實(shí)踐，基于音樂的專業(yè)性，拓展音樂教育的通識(shí)性，通過高容量的教學(xué)內(nèi)容引導(dǎo)學(xué)生自主發(fā)展，重視中華傳統(tǒng)文化的傳承，尊重個(gè)性、發(fā)展情感、超越思維、拓展視野，通過審美發(fā)展浸潤(rùn)心靈，通過人文素養(yǎng)塑造人格，讓學(xué)生在品味音樂的精神內(nèi)涵中提升審美、塑造價(jià)值、建立文化自信。