張 瑋 太原師范學(xué)院
佛教自公元1世紀(jì)時就已經(jīng)傳入中國,其造像藝術(shù)也開啟了一條中國化之路。在這段歷程的初期,正值魏晉南北朝時期,當(dāng)時不同民族、不同文化既存在沖突又相互交融,佛教造像也在不同地域、不同時期演變出不同的風(fēng)格樣式。到了公元6世紀(jì)中葉,在黃河以東的北齊出現(xiàn)了一種新的造像樣式。這種樣式雖然存在的時間較短,卻是由南北朝造像轉(zhuǎn)入隋唐造像這個過程中不可或缺的一步,在整個中國雕塑史上起到了承前啟后的作用。
北魏為佛教東傳的首個高峰,其佛教造像繼承河西地區(qū)的“涼州模式”,在首都平城(今山西大同)開創(chuàng)了頗具鮮卑族特色的“平城模式”。而經(jīng)過孝文帝“太和改制”之后,佛教造像則多以“秀骨清像”為審美標(biāo)準(zhǔn),一直到東魏時期,這種標(biāo)準(zhǔn)仍然是造像的主流。北齊立國之后,一改北魏遺風(fēng),佛教造像開始探索對人體的塑造與表現(xiàn),正如梁思成先生在其《中國雕塑史》中所說:“其手法由程式化的、線形的漸入于立體的物體表形法?!?/p>
在此風(fēng)氣下,北齊佛像具有強壯、豐滿的形體特征,上半身的比例較大,下半身較短(如圖1),梁思成先生在其《中國雕塑史》中將這種雕像描述為“與北魏相較,則北魏上小下大,肩窄頭小,北齊則上大下小”。北齊雕塑的特點是頸部較粗、肩膀?qū)捄?、胸腔凸起、小腹渾圓、腰肢纖細(xì)、胯部豐腴,呈現(xiàn)出女性化的身材曲線。其胳膊與腿狀如蓮藕,動作幅度增大,姿態(tài)萬千。在這一時期,佛像以筆直的站姿和結(jié)跏趺或半跏趺坐姿為主,而在一些菩薩像上開始出現(xiàn)扭軀斜胯、重心落在一腳的趨向,這若有若無的扭動開啟了唐代菩薩像的“三屈式”姿態(tài)。梁思成先生認(rèn)為北齊造像“其全身各部亦以管形為主”。此種管形特征即可看作是對人體結(jié)構(gòu)的一種抽象化處理。
圖1 山東青州北齊佛像
僅以佛頭來看,北齊造像不似北魏般細(xì)長清瘦、棱角分明,整體呈圓潤飽滿的形象特征。佛教造像的發(fā)髻大致分為波髻、螺髻和磨光髻三種。最初的時候,這三種發(fā)髻并存于世,直到北魏造像時期,磨光髻成為主要形式,其形高聳,狀如饅頭,世人謂之“饅頭髻”。而到了北齊時期,佛像的發(fā)髻又重新變?yōu)槁蓣?,高度驟然降低,呈扁平狀。佛像面相飽滿,顴骨變低,鼻梁由筆直轉(zhuǎn)向略帶弧度,結(jié)合扁平的發(fā)髻,愈顯出球狀的特征(如圖2)。這一時期佛像的眼睛既不似“平城模式”的雙目圓睜,也不似“太和改制”后的柳葉形,其上眼瞼形狀呈向下彎曲的弧度,眼神柔和;嘴角微翹,似笑非笑,下頜微收,呈現(xiàn)出一種微微向下看的悲憫神情。這種神情在此后的佛教造像中流傳甚廣,逐漸成為佛教造像的一種標(biāo)準(zhǔn)。
圖2 太原花塔村北齊佛頭
在南北朝時期,北朝士人大多以南朝衣冠為正統(tǒng),在佛教造像方面受到南朝影響也較多,“秀骨清像”即為劉宋陸探微所創(chuàng)。到了北齊時,南朝蕭梁崇尚張僧繇所創(chuàng)的“疏體畫”,與陸探微的“筆跡周密”不同,蕭梁講求“筆才一二,像已應(yīng)焉”,因此,他所繪的佛像都具有“面短而艷”的特征,世人謂之“張家樣”。唐代張懷瓘評曰:“張得其肉,陸得其骨,顧得其神。”其中的“張得其肉”就指的是張僧繇所繪人物皆為豐腴肥美之狀。后來“張家樣”傳至北方,則開啟了以豐滿健壯為美的審美趨向,受到這種風(fēng)格的影響,雕塑也擯棄了北魏的直線造型,將平刀法改為圓刀法,更加重視曲線之美。此時,佛像身體各部多為突出的弧度,細(xì)節(jié)雖精雕細(xì)琢,卻有意弱化起伏,使其服從整體,進(jìn)而形成古樸厚重的藝術(shù)特征。
除體形和樣貌之外,佛教造像的變化大多集中在其僧衣上。在北魏早期,人們大多沿襲了西域的風(fēng)俗,或著質(zhì)地厚重的通肩大衣,或著袒露右胸的袒右式袈裟。這種風(fēng)格一直延續(xù)到北魏中期,隨著朝廷推行漢化,舉國皆著漢服,佛教僧衣也順勢改為漢人的冕服式,其形容清瘦,“褒衣博帶”,一副南朝士人的氣派。之后到了北魏末年,由于高歡宰制朝廷,親近鮮卑文化,使得東魏佛像已不見“博帶”,而北齊則更徹底地恢復(fù)了袒右式袈裟。
北齊造像多用淺浮雕的方式雕琢服飾,起伏極薄,常被誤認(rèn)作線刻。僧衣一改此前寬袍大袖,款式緊窄,質(zhì)如薄紗,佛像身體各個部位都不再隱沒于寬袍大袖之中,人體特征透過僧衣清晰可見。立像多薄衣貼體,曲線婀娜,下身顯露雙腿,兩邊衣袖下垂,下擺由北魏的外侈轉(zhuǎn)為內(nèi)收。坐像多雙足裹于袈裟之中,足形隱約可見,下擺鋪于座面,形如花瓣。這一時期的佛像另有一種特別裝束,即內(nèi)著“僧祗支”,外穿相互交疊的兩層袈裟,下身著裙,這就是北齊特有的“敷搭雙肩下垂式”袈裟。
北齊佛像的衣褶頗為獨特,改變此前垂直并行的衣紋處理方式,其變化極富韻律。全身衣紋稠密,緊貼于身,沿身體曲線起伏,整體呈現(xiàn)“U”形的分布規(guī)律,其狀如濕衣貼體,故此時佛像亦被稱作“濕佛”。這一時期塑造佛像衣紋的手法較為多樣化,有層次分明的階梯狀衣紋,也有起伏有致的凸起衣紋,還有極盡簡約的單陰刻線和雙陰刻線衣紋。除此之外,在山東青州出土的一種佛像極為罕見,這種佛像除以線刻表現(xiàn)衣領(lǐng)、袖口外,全身光潔,不飾衣紋,如同一層輕紗覆于身體之上,于朦朧中顯露人體之美。
北齊時期有一位西域畫家——曹仲達(dá),他擅長畫異域佛像,宋代郭若虛將其與唐吳道子并列,稱贊他們二人筆法“吳之筆,其勢圓轉(zhuǎn),而衣服飄舉;曹之筆,其體稠疊,而衣服緊窄。故后輩稱之曰:‘吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水’”。唐代張彥遠(yuǎn)則將其與劉宋的張僧繇和唐代的吳道子、周昉推為楷模,提出“曹家樣”。金維諾先生認(rèn)為:“這種曹家樣不只是衣薄貼體,如出水中,而且衣紋稠密,紋理的變化既表現(xiàn)了服飾的質(zhì)地,也表現(xiàn)了肌體的起伏變化?!庇纱丝梢姡饼R時期的佛教造像兼具僧衣緊窄和用線稠密的特點,其狀如穿濕衣,其審美標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)與“曹衣出水”相似,這也可反證“曹家樣”必為當(dāng)時造像者所尊。
在佛教最開始傳入中國的1—3世紀(jì),西域的很多國家已經(jīng)形成各種不同的像樣式。中亞地區(qū)的犍陀羅造像吸收了古希臘雕塑藝術(shù)特征,以寫實見長,其造像服飾厚重寬大,發(fā)髻為模仿中亞人大卷發(fā)的“波髻”;印度北部的馬圖拉(也譯作馬土臘、秣菟羅)造像在犍陀羅造像的基礎(chǔ)上融合了印度人的特征,其造像服飾質(zhì)地輕柔、紋理稠密,發(fā)髻以“光髻”和模仿南亞人小卷發(fā)的“螺髻”為主;南印度地區(qū)的阿瑪拉瓦蒂造像則更具熱帶風(fēng)格特征,其造像服飾簡化,更加強調(diào)人體本身。3—6世紀(jì)時,笈多王朝統(tǒng)一印度,形成了注重人體塑造、薄衣貼身的笈多樣式,其南部的薩爾納特更是在阿瑪拉瓦蒂造像的基礎(chǔ)上發(fā)展出了“裸佛”的形象。多種造像樣式于不同時期沿不同路徑傳入中國,這在一定程度上對中國佛教造像的審美變遷產(chǎn)生重要的影響。
中國早期的佛像大多受到了犍陀羅藝術(shù)的影響,也可見馬圖拉藝術(shù)的痕跡。5世紀(jì)中葉,南方的“秀骨清像”和“褒衣博帶”傳至北方,異域風(fēng)情隨即消失。到了6世紀(jì),北齊造像的審美特征突然發(fā)生轉(zhuǎn)變,這顯然是受到了印度笈多樣式的影響。梁思成先生指出:“其變至驟,殆非逐漸蛻變,乃因新影響輸入而使然也。此新影響者,殆來自西域,或用印度取回樣本,或用西域工匠?!彼薨紫壬J(rèn)為:“此次高齊佛像的新趨勢,大約不是簡單的此前出現(xiàn)的薄衣形象的恢復(fù),而是與6世紀(jì)天竺佛像一再直接?xùn)|傳、高齊重視中亞諸胡伎藝和天竺僧眾,以及高齊對北魏漢化的某種抵制等似皆有關(guān)聯(lián)?!彼€認(rèn)為:“按輕薄疊褶的服飾,源于地處亞熱帶的中印度秣菟羅藝術(shù)……到了5世紀(jì)前期,類似特征的佛像才出現(xiàn)于新疆以東的內(nèi)地,現(xiàn)存有明確紀(jì)年可以參考的最早實例,是甘肅永靖炳靈寺第169窟和北壁建弘元年(420年)龕(S.6號)時間接近的其側(cè)的諸立佛塑像(S.7,S.9);5世紀(jì)中葉,才出現(xiàn)于甘肅以東各地石窟和散存的銅石造像中。”據(jù)記載,張僧繇曾于建康一乘寺以天竺的“凹凸畫法”畫花,遠(yuǎn)看有立體效果;而曹仲達(dá)本為中亞曹國的粟特人,雖師承南朝袁昂,但其畫法亦被稱作“梵跡”。所謂“張得其肉”應(yīng)是繼承了笈多造像面短而圓的特征和對人體的塑造手法,而“曹衣出水”則是借鑒了從馬圖拉到笈多造像的“濕衣”表現(xiàn)方式,究其根源,這些都與6世紀(jì)時期印度佛教文化的直接傳入有關(guān)。
參考北齊時的地緣政治可以看出,河西地區(qū)為敵對政權(quán)北周所據(jù),故此次造像新風(fēng)并非來自西北。除陸地之外,佛教于海上還有一條傳播通道,那就是沿印度東海岸,途經(jīng)東南亞諸國,或進(jìn)入中國西南,或于東南沿海登陸。5世紀(jì),東晉高僧法顯西行求法,歸來時經(jīng)海路抵達(dá)青州。而恰在青州龍興寺和成都萬佛寺這兩地都有6世紀(jì)的造像出土,盡管當(dāng)時這兩地分屬北齊和蕭梁政權(quán),但是在造像方面卻兼有馬圖拉、笈多、薩爾納特等多種印度風(fēng)格,其異域之風(fēng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)甚于中原。北齊高氏以鄴城為都,以晉陽和青州為根基所在。青州地接南方,曾長期屬于南朝,因此其文化多受南朝影響,笈多造像或經(jīng)南方傳入青州再至內(nèi)陸,或直接在青州登陸傳于中原。晉陽、鄴城等地受此影響,融合已有造像傳統(tǒng),形成新樣式。這種審美對此后晉陽造像影響最深,至唐朝時,天龍山石窟仍可見“曹衣出水”,其造像“衣裳軟薄,緊貼肢體,于蔽體之作用失去,反使肢體顯著。其刻匠對于肉體之曲線美必有特別之領(lǐng)會,故其所表示肉體的美,亦非中國藝術(shù)中所常見也”。
由上文我們可以看出,北齊處于中國第一次民族大融合的末期,其佛教造像融匯了多種文化的審美,是對此前諸多造像樣式的總結(jié),可以說是集南北朝造像之大成。北齊佛教造像在繼承與吸收的基礎(chǔ)上進(jìn)一步融會貫通、推陳出新,于寫實之美、寫意之美、裝飾之美三者間做到完美的平衡,形成了兼容并蓄、強健開放的審美格調(diào),為此后唐朝出現(xiàn)高度理想化、國際化的佛教造像奠定了堅實的基礎(chǔ)。