徐 靜 張美林 盛 迪

我國的聲樂藝術(shù)近些年不斷發(fā)展，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)受到了越來越多聲樂演唱者的重視，在聲樂演唱中，無論是藝術(shù)歌曲還是歌劇排練，鋼琴伴奏是必不可少的。通過鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱之間的協(xié)同配合與充分的互動(dòng)，形成兩種藝術(shù)形式之間的融合與協(xié)作，才能夠呈現(xiàn)出更加精彩的藝術(shù)效果，提高聲樂表演水平，優(yōu)化藝術(shù)呈現(xiàn)效果。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱協(xié)同配合的重要性

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是一門結(jié)合多學(xué)科領(lǐng)域的專業(yè)音樂學(xué)科，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的基礎(chǔ)是鋼琴伴奏，但同時(shí)對鋼琴伴奏者又提出了更高的聲樂藝術(shù)修養(yǎng)方面的要求，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)存在多種藝術(shù)形式，例如與聲樂演唱者和器樂演奏者等相互配合進(jìn)行合作。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅要精準(zhǔn)地彈奏樂譜，還需要引導(dǎo)和提示聲樂演唱者，強(qiáng)化聲樂演唱者的音樂表現(xiàn)力。在我國音樂教育中，很長一段時(shí)間內(nèi)，很多人認(rèn)為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)也就是鋼琴伴奏，屬于聲樂演唱的“跟隨者”，其實(shí)這是一種較片面的觀念，這僅僅體現(xiàn)出了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的部分功能，卻將鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂表演者之間相互配合、共同協(xié)作的關(guān)系忽略。在聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)受到了演唱者越來越多的重視，更多的音樂專業(yè)人士逐步開始探索和了解鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的內(nèi)在價(jià)值和作用。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需要了解和掌握聲樂演唱相關(guān)要素，例如角色的塑造、歌唱語言的詩詞化、情感表達(dá)的方式和對演唱者可能出現(xiàn)狀況的預(yù)判力等。積極探索聲樂演唱和鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)之間的共通之處，找到這二者的契合點(diǎn)和切入點(diǎn)，進(jìn)行鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)工作，從而啟發(fā)和引導(dǎo)演唱者從演唱技巧、情感表達(dá)兩個(gè)方面，發(fā)揮出鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的功能。這不是被動(dòng)地站在配合聲樂演唱的角度進(jìn)行鋼琴伴奏活動(dòng)，而是與聲樂演唱者的主動(dòng)協(xié)調(diào)配合，在此基礎(chǔ)之上，啟發(fā)和引導(dǎo)演唱者。[1]

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱之間實(shí)際是合作伙伴的關(guān)系，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)為聲樂演唱在語言、音樂形象和兩者之間的平衡等方面進(jìn)行指導(dǎo)，同時(shí)，演唱者也需要具備一定的辨析意識和能力，形成二者之間的有機(jī)融合，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和演唱者之間應(yīng)相互配合、相互協(xié)同，提高藝術(shù)表演水平。在具體的聲樂表演過程中，演唱者與藝術(shù)指導(dǎo)是相輔相成的關(guān)系，都需要對作品有一定的了解。首先要對樂曲整體把握，掌握其風(fēng)格、節(jié)奏、速度、詩詞內(nèi)涵等，其次要掌握歌曲或歌劇的演唱技巧、情感表達(dá)、形象塑造、情節(jié)推動(dòng)等要素，最后二者要達(dá)成相應(yīng)的默契，做到唱奏契合，情感表達(dá)一致。在演唱過程中通過二者的協(xié)作來詮釋歌曲,演唱者對情緒的表達(dá)，藝術(shù)指導(dǎo)對情感的渲染，二者共同推動(dòng)音樂的發(fā)展，從而達(dá)到預(yù)期的表演效果。[2]

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱的協(xié)同配合要點(diǎn)

(一)聽覺力和洞察力

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱之間協(xié)同配合的要點(diǎn)是要將聽覺力和洞察力作為重要的切入點(diǎn)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)時(shí)刻保持聽覺的敏銳度，不僅要了解作品的歌詞、旋律、情感，更要在演奏過程中不斷調(diào)整演奏狀態(tài)，呈現(xiàn)更富有感染力的作品。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅要具備高超的演奏技能，還必須具備敏銳的感知能力、豐富的想象力和對外國語言的解讀能力，而絕不只是“一臺會(huì)發(fā)聲的機(jī)器”。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂表演的協(xié)同配合中，還要強(qiáng)調(diào)洞察力要素，演唱者在表達(dá)音樂情緒時(shí)，通常會(huì)用相應(yīng)的肢體語言讓音樂表演更加飽滿和立體，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)則需要時(shí)刻觀察演唱者的各個(gè)方面。首先要觀察演唱者歌唱時(shí)的氣息推動(dòng)，給予相應(yīng)的氣口，使演唱者可以更好地把握歌曲；其次要洞察演唱者的情緒變化，使演唱與伴奏構(gòu)成緊密關(guān)系，情感表達(dá)統(tǒng)一。演唱者與藝術(shù)指導(dǎo)需要通過眼神或肢體進(jìn)行配合，考驗(yàn)藝術(shù)指導(dǎo)對于演唱者的預(yù)判能力，以及對歌曲整體的把握和情緒變化的掌控能力，這對藝術(shù)指導(dǎo)來說是很大的考驗(yàn)。[3]在舞臺上，藝術(shù)指導(dǎo)相較演唱者，需要兼顧的方面更多。比如面對演唱者的情緒，演唱的節(jié)奏把握，這都考驗(yàn)一個(gè)成熟的藝術(shù)指導(dǎo)臨場應(yīng)變的能力。而面對臨場發(fā)生失誤的狀況，如何補(bǔ)救也是一門必修的功課，如面臨演唱者情緒不夠飽滿，藝術(shù)指導(dǎo)要通過鋼琴演奏狀態(tài)來推動(dòng)；面臨演唱者錯(cuò)詞、錯(cuò)音、未及時(shí)進(jìn)入唱段、跳過唱段等問題，藝術(shù)指導(dǎo)也需要隨時(shí)配合調(diào)整。

(二)交流與配合

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者在條件允許的情況下，應(yīng)該先經(jīng)過一定時(shí)間的磨合，互相了解對方的風(fēng)格，這樣才能給觀眾呈現(xiàn)更加精彩的藝術(shù)表演，形成一定的配合默契度。面對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和演唱者在應(yīng)對突發(fā)事件的態(tài)度和處理方式之間的差異，二者應(yīng)增進(jìn)語言和思維上的溝通，強(qiáng)調(diào)思維上的默契性，形成對作品的統(tǒng)一理解，掌握作品的內(nèi)涵，了解對方的觀念，更好地打造藝術(shù)作品。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間的協(xié)同配合，要以雙方的交流、互動(dòng)、正確處理相互關(guān)系為原則，相互協(xié)同，才能夠增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力[4][5]。

三、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱的協(xié)同配合優(yōu)化策略

(一)了解演唱者的聲音特質(zhì)

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須對演唱者的聲音特質(zhì)有充分的了解，對待不同音域演唱者的音色調(diào)整鋼琴伴奏。在和抒情女高音合作時(shí)，由于其特有的柔美而富有詩意的聲音線條，音樂中常常通過婉轉(zhuǎn)的旋律來表達(dá)人物的個(gè)性特征。這時(shí)候，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在演奏中應(yīng)盡量避免旋律部分的突出，不應(yīng)出現(xiàn)鋼琴和演唱者之間的聲部重疊，應(yīng)把注意力更多地放在左手，利用手臂力量的下沉表現(xiàn)低音區(qū)聲部的過渡和連貫。而在和戲劇女高音的合作時(shí)，因其具有豐滿的音色和爆發(fā)性的音量，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候突出旋律的演奏而適當(dāng)控制鋼琴中低聲區(qū)的音量，避免和演唱者出現(xiàn)對抗的力量。此外，在低聲區(qū)演奏時(shí)，如果用同樣力度為女高音和男中音演奏，女高音更容易被鋼琴演奏的強(qiáng)度和音量所“掩蓋”。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在面對不同類型的演唱者時(shí)，要根據(jù)實(shí)際情況不斷地調(diào)整策略。

(二)體會(huì)歌曲情感內(nèi)涵

音樂作為一種藝術(shù)形式，表達(dá)了歌曲中的情感、思想觀念，為了更好的實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間的協(xié)同配合，要充分地表達(dá)樂曲中的情感，將其作為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱雙方的目標(biāo)，積極地對情感內(nèi)涵的呈現(xiàn)形式進(jìn)行溝通和交流，在解讀樂曲、表達(dá)情感方面，雙方應(yīng)共同探討、明確作品中的情感內(nèi)涵。對鋼琴伴奏和演唱者表演中存在的問題要加以明確，保證觀點(diǎn)上的一致性和藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)上的一致性，真正實(shí)現(xiàn)協(xié)調(diào)配合的最終目標(biāo)，將藝術(shù)特色體現(xiàn)出來，提高演唱效果。歌曲中的情感內(nèi)涵要保證一致，需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間在排練中多交流、溝通互相對樂曲的理解，保證二者之間具備一定的默契程度，將其應(yīng)用到實(shí)際的表演中，表達(dá)出一致的情感，將歌曲的情感內(nèi)涵呈現(xiàn)出來。雙方在聲樂表演之前應(yīng)共同探究對樂曲的解讀方式和情感體會(huì)，明確表達(dá)歌曲情感和思想內(nèi)涵的方式方法，實(shí)現(xiàn)協(xié)同配合的最終目標(biāo)，真正恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出樂曲的思想情感內(nèi)涵[6]。

(三)相互學(xué)習(xí)和尊重

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者和聲樂演唱者之間應(yīng)相互學(xué)習(xí)，增強(qiáng)互動(dòng)，積極主動(dòng)地對對方的專業(yè)領(lǐng)域知識、技能加強(qiáng)學(xué)習(xí)，例如聲樂演唱者應(yīng)逐步的了解鋼琴演奏和伴奏的音形、和弦形態(tài)等音樂藝術(shù)的現(xiàn)象，對鋼琴演奏技法要有基本的了解和學(xué)習(xí)，體會(huì)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所傳遞出來的意圖，體會(huì)到其中所具有的啟發(fā)和引導(dǎo)功能，相互學(xué)習(xí)，相互配合，掌握對方領(lǐng)域的技能和專業(yè)知識，為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)、聲樂演唱的協(xié)同配合夯實(shí)基礎(chǔ)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者則應(yīng)對聲樂演唱者的演唱技巧、發(fā)聲方法、語言語音深入學(xué)習(xí)，對此類方法和技巧所具有不同程度的掌握，并且學(xué)會(huì)在適合的場合合理應(yīng)用，對不同聲樂表演形態(tài)的形式和特點(diǎn)要進(jìn)行更深入的學(xué)習(xí)，例如美聲歌曲、戲曲、曲藝、民族歌曲等，此類聲樂表演形態(tài)的形式和特點(diǎn)各有不同，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要對其中的發(fā)聲方法、情感表達(dá)方式加強(qiáng)了解，掌握演唱方法、演唱技巧，對不同聲樂表演形態(tài)中特定的表現(xiàn)手法形成更深刻地領(lǐng)會(huì)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要對不同唱法的表現(xiàn)效果和功能進(jìn)行深刻的領(lǐng)會(huì)，找到對聲樂演唱者進(jìn)行藝術(shù)指導(dǎo)的切入點(diǎn)，增進(jìn)與演唱者之間的相互溝通，共同展開語言層面的同步交流，更好地協(xié)同配合，完成鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的任務(wù)[7]。

(四)加強(qiáng)技術(shù)合作

聲樂演唱中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間應(yīng)把握好兩者的技術(shù)合作，發(fā)揮出鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間配合作用，突破技術(shù)性的合作問題，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要保證聲樂演唱者音色、音量的和諧性、統(tǒng)一性。在聲樂表演過程中，演唱者的方法和演唱聲部各有不同，鋼琴伴奏者需要結(jié)合演唱者的演唱風(fēng)格、聲部音色等緊密配合，針對不同的聲部特點(diǎn)，對鋼琴伴奏的音色進(jìn)行調(diào)整。另外，任何時(shí)候都要給予演唱者足夠的支持，這些支持包括清晰的演奏，突出重要聲部，聲部的層次和遞進(jìn)，提供演唱者飽滿的情緒和色彩。另，踏板在聲部平衡中扮演了相當(dāng)重要的角色。巧妙地使用踏板能夠解決聲部平衡中出現(xiàn)的大部分問題，而其中的黃金法則，就是Elvia Puccinelli博士曾經(jīng)說過：“(鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)演奏時(shí)需要)傾聽所有的聲音是否清晰”[8]。也就是說，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在演奏過程中是否能夠清晰地聽到每一個(gè)聲部(包括演唱者)是判斷踏板使用正確與否的重要標(biāo)志。

(五)其他要素

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱者之間，要通過獨(dú)自練習(xí)、初步磨合和模擬演出等不同階段的相互配合訓(xùn)練，提高鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱者之間的配合水平，更好地完成聲樂演唱。獨(dú)自練習(xí)作為初級階段，首先二者要統(tǒng)一版本并解決各自技術(shù)問題，進(jìn)行準(zhǔn)確的注釋。之后在排練中二者保持密切溝通，互相傾聽意見，更進(jìn)一步完善對音樂的理解，保證二者之間順利完成合作。通過初步的磨合，及時(shí)發(fā)現(xiàn)其中存在的問題，通過多次的排練，模擬真實(shí)的舞臺環(huán)境，將表演中可能發(fā)生的問題總結(jié)并加以改進(jìn)。另，演出前的音樂廳彩排是不可或缺的環(huán)節(jié)，音樂廳的鋼琴通常對于藝術(shù)指導(dǎo)來說是全新的，環(huán)境也是陌生的，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)該利用彩排的時(shí)間盡快地熟悉鋼琴和場地。在鋼琴琴蓋完全打開的狀況下演奏，請合作者站在音樂廳不同的角落聆聽，最終達(dá)到最佳的聲音效果。有很多人討論是否需要完全打開鋼琴的琴蓋，或者關(guān)閉或者只是打開一半來達(dá)到控制音量的目的，而根據(jù)筆者的經(jīng)驗(yàn)，演奏者更應(yīng)該嘗試完全打開琴蓋，從演奏的技術(shù)層面來解決音量控制的問題。

結(jié) 論

綜上所述，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱在舞臺上是兩大關(guān)鍵的要素，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的任務(wù)就是統(tǒng)一雙方在解讀音樂時(shí)出現(xiàn)的不同觀點(diǎn)，既要學(xué)會(huì)如何傾聽，又要讓演唱者聽到鋼琴的聲音，同時(shí)又能讓演唱者盡可能充分地表達(dá)音樂的意圖。這二者之間是協(xié)同合作的關(guān)系，通過鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)和聲樂演唱之間的相互配合，來實(shí)現(xiàn)鋼琴伴奏和演唱過程中的相互交流與互動(dòng)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的任務(wù)是支持和配合演唱者，了解演唱者的聲音特質(zhì)，體會(huì)歌曲情感內(nèi)涵，和演唱者相互學(xué)習(xí)、相互尊重，向觀眾呈現(xiàn)出更加美妙的藝術(shù)效果，帶給觀眾良好的審美體驗(yàn)。

注釋:

[1]朱彥蓉.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱的關(guān)系及配合[J].北方音樂,2017(17):55—56.

[2]宋 帥.中國藝術(shù)指導(dǎo)課程教學(xué)研究與發(fā)展之路[J].南昌師范學(xué)院學(xué)報(bào),2021(02):80—83.

[3]崔 嫣.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂作品表現(xiàn)中的作用探究[D].云南師范大學(xué),2020.

[4]胡 朔.民族聲樂鋼琴伴奏研究[D].廣西師范大學(xué),2020.

[5]孫方潔.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在舒伯特《a小調(diào)大提琴奏鳴曲D821》中的實(shí)踐與啟示[D].河南大學(xué),2019.

[6]李昊辰.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在歌劇《運(yùn)河謠》中的實(shí)踐啟示[D].河南大學(xué),2019.

[7]李瑋捷.琴瑟和鳴，唱彈樂之——淺析中國民族聲樂的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)工作[J].鋼琴藝術(shù),2021(03):44—49.

[8]Puccinelli,Elvia.Finding Your Balance.The American Music Teacher,2010-4-1,Volume 59,Issue 5.12—15.