袁學(xué)麗 張雨夢 李校先

【摘要】追光動畫的《新神榜：哪吒重生》和《新神榜：楊戩》先后于2021年、2022年院線上映，票房均過4億元人民幣。新神榜系列的動畫電影在影院的觀影效果較好，電影的故事重構(gòu)和視覺奇觀均有創(chuàng)新突破，動畫制作的高度工業(yè)化在作品中得以充分體現(xiàn)。追光動畫的作品誠意滿滿，將東方美學(xué)與動畫制作技術(shù)相融合，對國產(chǎn)動漫的未來發(fā)展起到了重要的示范作用。

【關(guān)鍵詞】追光動畫；故事重構(gòu)；新神榜；傳承創(chuàng)新

【中圖分類號】J954? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2023）18-0081-04

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2023.18.025

基金項目：汕尾職業(yè)技術(shù)學(xué)院課題《高職擴招背景下混合教學(xué)模式的應(yīng)用與實踐研究——以超星學(xué)習(xí)通構(gòu)建藝術(shù)類課程為例》（項目編號：2020gzkzjg06）的研究成果；“2022-2023年度汕尾市哲學(xué)社會科學(xué)課題研究成果”（項目編號：SWSKYF-202210）。

《新神榜：哪吒重生》于2021年2月賀歲檔期上映，豆瓣評分6.9，bilibili網(wǎng)站（以下稱為B站）評分8.9，百度百科統(tǒng)計票房收入4.56億人民幣。《新神榜：楊戩》于2022年8月暑期檔期上映，豆瓣評分7.1，百度百科于2022年10月3日統(tǒng)計票房突破5億人民幣，B站于2023年4月統(tǒng)計播放量達到5221.2萬、彈幕19萬。《新神榜：哪吒重生》和《新神榜：楊戩》是追光動畫出品的動畫電影，近5年內(nèi)追光動畫的作品口碑較好，上映的大電影叫好又叫座。除去新神榜系列，還包含《白蛇：緣起》《白蛇2：青蛇崛起》《貓與桃花源》《阿唐奇遇》，以及更加早期的《小門神》《小夜游》等等，這幾部動畫電影的豆瓣評分、票房收入、B站點擊量等等數(shù)據(jù)較好，收獲不少國內(nèi)動漫電影的忠實粉絲。

一、時光動畫的“新神榜”世界觀

影視劇、漫畫、小說等作品在創(chuàng)作時來源于現(xiàn)實，并用藝術(shù)方式加以創(chuàng)新、虛構(gòu)，最終創(chuàng)作成為一個新的故事。通常作者在創(chuàng)作之前會設(shè)定一個背景環(huán)境、內(nèi)在邏輯、存在秩序等設(shè)定，構(gòu)建成一個作品的專屬世界觀。影視等作品的世界觀不是現(xiàn)實生活中的世界觀，其為特定虛構(gòu)，是推動劇情發(fā)展、角色表現(xiàn)動機等各種元素的合理基點。

近10年來，國產(chǎn)動漫的故事改編自中國傳統(tǒng)神話較多，其中動畫電影主要有：2015年上映的《西游記之大圣歸來》、2019年上映的《哪吒之魔童降世》和《白蛇：緣起》、2021年上映的《新神榜：哪吒重生》和《白蛇2：青蛇崛起》等作品。以上作品的主角雖然是耳熟能詳?shù)拿?，但是?jīng)過導(dǎo)演和編劇對故事的世界觀重新改編設(shè)定之后，傳統(tǒng)神話的故事和角色均有了一定的改變，使得呈現(xiàn)出的故事具有一定的創(chuàng)新和突破。

以“新神榜”系列為例，目前追光動畫已經(jīng)在院線上映了2部作品，分別是《新神榜：哪吒重生》和《新神榜：楊戩》，根據(jù)電影的片尾彩蛋提示，或許今后還有其他新神榜系列的作品上映。何謂新神榜？就是將中國傳統(tǒng)神話故事《封神演義》中的靈寶“封神榜”的進化而來，提出要“重新排榜”，即為新神榜。除去小說、戲曲之外，對《封神演義》改編的影視劇也不少，傳播度比較廣的主要有1990年播映的由港臺內(nèi)地三地合作版、2001年香港TVB版、2006—2009年國內(nèi)版，以及2016年上映的大電影《封神傳奇》等。原封神演義的主旨是要心懷正義、懲惡行善、為國為民等，要以百姓的安居樂業(yè)為重，封神榜中的眾神的神位是根據(jù)其先前的所作所為而定。

而今追光動畫的“新神榜”世界觀有所改動，就已經(jīng)上映的2部電影來看，均是在原封神榜的很多年后，故事背景設(shè)定的是歷史架空階段，2部電影中都沒有明確真實存在的歷史時間。《哪吒重生》的故事是發(fā)生在原封神榜3000年后，大約是20世紀初期，《楊戩》的故事是發(fā)生在原封神榜1500年后，大約是公元400—500年左右，彩蛋有楊戩和哪吒的現(xiàn)代版聯(lián)動鏡頭。導(dǎo)演趙霽提到過“封神宇宙”概念，“新神榜系列是個拓展的世界觀”，新神榜的角色對“封神”追求意義不大，因為重要角色已經(jīng)封神，但是某些角色會結(jié)合想象空間做一些調(diào)整?？傮w而言，新神榜系列的世界觀是結(jié)合其設(shè)定的時空、現(xiàn)代人對角色的想象、傳統(tǒng)文化與科學(xué)技術(shù)融合的統(tǒng)一多面體，同時也賦予了相應(yīng)的矛盾空間、玄學(xué)思考等，使得劇情有了一定的伸展性。

二、時光動畫“新神榜”系列的故事重構(gòu)

故事的重構(gòu)具有一定的必要性，從消費主義的角度來說，如果劇本不改編、不結(jié)合現(xiàn)有價值觀和時代性，制作出來的動漫作品可能不具備太多吸引力，但是如果改編的幅度太大同樣具有風(fēng)險性。根據(jù)票房和口碑的數(shù)據(jù)來看，國產(chǎn)動畫電影改編相對成功的當(dāng)屬《哪吒之魔童降世》——破50億的票房、8.4的豆瓣評分。《魔童》在故事重構(gòu)上也具有較大的突破，將哪吒和宿敵敖丙的關(guān)系、將哪吒和父親母親之間的關(guān)系、將老龍王的處境和動機都重新設(shè)定，使得劇情相對合理且又從新穎的角度吸引受眾。

國產(chǎn)影視劇對經(jīng)典IP的改編屢見不鮮，尤其是電視劇的不斷翻拍，但觀眾看過之后還是比較懷念老版本。對于動畫電影來說試錯成本更大，必須在前期的故事與設(shè)定階段就要確定好劇本、角色、場景、故事版，甚至包含剪輯和配音的介入，項目啟動時就要占據(jù)大量時間、人力、物力投入創(chuàng)作。導(dǎo)演趙霽曾在采訪時介紹，對于新神榜系列的最初思考要追溯到2016—2017年，他和制作團隊想從中國傳統(tǒng)文化找尋熟悉的故事制作相應(yīng)的項目，就有了后來的白蛇系列、新神榜系列等作品。趙霽的創(chuàng)作思路比較明確，將中華民族傳統(tǒng)的故事與現(xiàn)今高科技軟件、電影高度工業(yè)化充分融合，制作出具有國產(chǎn)動漫特色、追光動畫特色的作品。從制作時間來看，《新神榜：哪吒重生》2016年啟動項目，2021年2月上映，歷時4年多；《新神榜：楊戩》在《哪吒重生》項目啟動的同時已經(jīng)開始有前期的規(guī)劃和思考，趙霽表示真正密集型投入的制作時間是1年多?；蛟S趙霽的團隊在此制作期間，同樣有封神榜其他IP角色的孵化，今后在未來的上映作品可見。

新神榜系列打造的都是全新的故事，主創(chuàng)在作品的前期工作中，將故事與設(shè)定都賦予了新的設(shè)計方案?！缎律癜瘢耗倪钢厣分鹘堑拿质抢钤葡?，是個具有朋克特性的年輕人，哪吒是李云祥的隱藏內(nèi)在。《哪吒重生》的故事中除了李云祥（哪吒）與敖廣（東海老龍王）、敖丙（龍王三太子）的主線之外，還有男主與家人同事朋友的輔線、面具人孫悟空的輔線、男主與除龍王之外仇家的輔線等，再結(jié)合編劇對于貧富地區(qū)差異、有限資源分配、哪吒個人特征等方面的思考，最后匯總成一個新的故事。電影中交代，哪吒當(dāng)年殺掉為非作歹的龍王三太子之后沒有承認錯誤，被龍王和父親逼著自盡，當(dāng)年的哪吒的確是已經(jīng)死了，只有一縷魂魄逃走了，在3000年內(nèi)不斷輪回重生，直至重生到了李云祥。李云祥最后只身跳進東海龍宮戰(zhàn)斗，并和哪吒元神合二為一，這也算是哪吒和3000年前的自己對話，這一次哪吒不是為自己而戰(zhàn)斗，而是為全城無辜百姓而戰(zhàn)斗。故事的內(nèi)在主旨是哪吒的神性和李云祥的人性最終統(tǒng)一結(jié)合，促成了二者合二為一、使命成長。

《新神榜：楊戩》同樣是一個全新的故事，這一次重要角色絕大多數(shù)都比較熟悉，基本上都來源于封神演義中故事的角色，不過也有小葫蘆仙等新增角色。這一版中對于主角楊戩、沉香、申公豹等人物設(shè)定有了較新的改編。楊戩雖是個帥氣的青年，但落魄成了一個賞金捕手；沉香的性格特征比較符合劇情的人物設(shè)定，從小無人管教、性格比較乖張、后期有一定的轉(zhuǎn)變和成長；申公豹亦正亦邪，對沉香的幫助比較大，因為對原有封神榜非常不滿所以想要培養(yǎng)沉香，并有重新排榜的期望；此外還有神秘的婉羅姑娘、顛覆的玉鼎真人等角色。根據(jù)導(dǎo)演趙霽的創(chuàng)作目的來看，主要是打造出不同以往的楊戩形象，從兩次劈山的經(jīng)歷探討其角色的空間維度。

三、時光動畫電影的傳承創(chuàng)新

（一）中國傳統(tǒng)動畫制作方式在影片中的應(yīng)用和傳承

首先，團隊制作工匠精神的傳承。

中國動畫電影在國際動漫也曾經(jīng)有過高光時刻，第一部長篇動畫《鐵扇公主》，新中國成立后的《大鬧天宮》《金猴降妖》《驕傲的將軍》，以及國產(chǎn)水墨動畫的巔峰之作《山水情》。1984年宮崎駿來到上海美術(shù)電影制片廠交流，他發(fā)現(xiàn)中國之所以能出藝術(shù)性極高的動畫電影，是因為國內(nèi)從業(yè)人員的固定工資制度，慢工出細活，且從業(yè)人員的審美好、綜合素養(yǎng)高，用現(xiàn)在的專業(yè)名詞概括為——具備動畫行業(yè)的工匠精神。趙霽在介紹新神榜的背后制作過程時，提到了三維的粒子包含1.3億個，整部電影的大部分鏡頭都是由追光動畫完成，會有少量的動畫渲染、特效鏡頭交給外包制作，這一點非常難得。因為從制作的時間成本來說，交給外包公司速度較快，但是外包從業(yè)人員畢竟不是主創(chuàng)團隊，他們相當(dāng)于是流水線工人，談不上對整個項目的深入認知和情懷。追光動畫把握住項目的重要鏡頭，以及項目的重要環(huán)節(jié)都是由本公司的工作人員竭盡全力完成，這一點傳承了以往美術(shù)電影制片廠制作動畫的工匠精神。

其次，向傳統(tǒng)二維動畫的致敬鏡頭。

在《哪吒重生》和《楊戩》2部作品中，有少數(shù)鏡頭的視覺偏向二維化，比如《哪吒重生》中哪吒本身被老龍王逼迫自盡時，用的就是類似二維動態(tài)漫畫的表現(xiàn)效果，角色是二維扁平、毛筆描線，背景用烏泱泱的水墨化表達。這一段鏡頭的視覺明顯差異，很容易和3000年后的主線故事分開，觀眾一看就知道是電影中的插敘鏡頭?！稐顟臁分幸灿腥S轉(zhuǎn)二維的鏡頭，比如水墨太極圖一組鏡頭，楊戩過橋時對面的山倒塌，那一瞬間角色在立體三維和扁平二維切換，視覺觀感有一定的沖擊力度，觀眾判斷出角色和劇情的轉(zhuǎn)變和推動。三維動畫電影中留有少部分的二維動畫鏡頭是近10年院線電影的常態(tài)，《大圣歸來》和《姜子牙》中的二維動畫鏡頭耗費巨資制作，被看作是對《大鬧天宮》等國產(chǎn)動畫電影的致敬鏡頭。新神榜系列中的二維動畫鏡頭同樣也是主創(chuàng)對中國動畫電影史的致敬。

（二）東方美學(xué)與動畫技術(shù)的融合創(chuàng)新

首先，從場景設(shè)計的角度來說，從寫實場景到仙界場景的突破。

《哪吒重生》中李云祥的小弄堂生活環(huán)境、賽車環(huán)境，以及富人區(qū)的城市環(huán)境都比較寫實，能夠看到周星馳導(dǎo)演的《功夫》和日本動畫電影《惡童》的影子。從動畫電影的制作來說，寫實場景主要是收集素材、融合匯總，考驗的是美術(shù)團隊和分鏡設(shè)計的調(diào)度能力?！赌倪钢厣分虚_篇中主角賽車、主角工作環(huán)境的幾個長鏡頭，對于場景設(shè)計的難度較大，既要交代故事的背景環(huán)境，又要結(jié)合角色的動作來展現(xiàn)場景的全貌?！稐顟臁分械南山鐖鼍案泳哂刑魬?zhàn)性，因為需要更強的視覺想象力。趙霽介紹主創(chuàng)團隊去了國內(nèi)很多地方采風(fēng)、取景，再匯集團隊的創(chuàng)作力量將東方美學(xué)融入場景設(shè)計，最終設(shè)計出了影片中的蓬萊仙境、金霞洞、水墨太極、敦煌飛天等具有極強代表性的重要場景。場景設(shè)計中要體現(xiàn)出“有層次、有變化、虛實相生、曲折含蓄、韻味無窮”等特征，是“作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的鏡子”。影院觀看的觀眾普遍反饋視覺奇觀效果較好，具有記憶點和震撼力。

其次，從角色設(shè)計的角度來說，通過技術(shù)塑造人物的真實感。

《楊戩》的上映時間比《哪吒重生》晚了1年半，但是制作技術(shù)的視覺觀感明顯提高。《哪吒重生》宣發(fā)時導(dǎo)演組在介紹這部電影時強調(diào)了一個概念——東方朋克。朋克的精神內(nèi)核是反主流，趙霽說哪吒是具有朋克精神內(nèi)核的角色代表。設(shè)定哪吒重生的李云祥形象時，主創(chuàng)不僅考慮到一個朋克青年的中二特征、臺詞，還考慮到發(fā)型、服裝造型、面料真實感等細節(jié)部分，甚至包括打戲動作戲的流暢度，以及其他角色的金屬特征，保持整個影片的觸感一致性?！稐顟臁纷層^眾感受到角色更加真實，楊戩的翩翩公子形象深入人心，角色的面部微表情、個人標志的經(jīng)典動作、打戲動作戲等都比較真實。導(dǎo)演趙霽接受采訪時介紹楊戩角色形象時說：“不拘泥于傳統(tǒng)故事和傳統(tǒng)國漫形象，用更現(xiàn)代的方式呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化是建立‘封神宇宙人物的關(guān)鍵”“楊戩的頭冠被我們特意做成了三尖二刃刀的形狀，象征著他曾經(jīng)的戰(zhàn)神身份?！睂?dǎo)演表示利用了三維技術(shù)制作角色的同時，也利用了動作捕捉技術(shù)使得角色的面部表情更加豐富細致，角色的表現(xiàn)張力較強。且對于楊戩的服飾設(shè)計也是有根有據(jù)，包含頭飾的創(chuàng)意來源、服裝的紋樣等等，從觀眾的反饋來看，楊戩的角色形象收獲了大批粉絲，得到了觀眾的肯定和認可。

最后，從特效鏡頭來說，動畫技術(shù)和東方美學(xué)有機融合。

電影的技術(shù)性和藝術(shù)性是否可以統(tǒng)一，這在電影理論上已經(jīng)給出明確答案。電影首先是工業(yè)時代的產(chǎn)物，從1895年盧米埃爾兄弟在法國公映標志著電影的誕生開始，直至100多年后的今天，電影依舊在不斷發(fā)展進步，隨著人類對科技、環(huán)境、藝術(shù)等不斷探索研究而呈現(xiàn)出不同的作品。因此利用技術(shù)手段表現(xiàn)出電影的故事張力是常規(guī)做法，技術(shù)本身也是動畫的必備條件。動畫最初是用傳統(tǒng)手繪在賽璐珞上逐幀制作而成，這本身就需要具備一定的技術(shù)條件，而今的動畫制作充分利用三維技術(shù)，探索鏡頭表現(xiàn)的更多可能性。在動畫電影制作的中期階段，需要精準計算鏡頭數(shù)量與模型資產(chǎn)，故事版也升級為三維分鏡，經(jīng)過三維分鏡的模型、材質(zhì)、綁定、毛發(fā)等方面的設(shè)定，再結(jié)合動畫動作、燈光、渲染之后才有視頻導(dǎo)出，當(dāng)然還要結(jié)合配音、配樂等音效設(shè)計最終合成、剪輯成片。在《新神榜：哪吒重生》和《新神榜：楊戩》這2部動畫電影中，結(jié)合IMAX巨幕影院，視覺奇觀充分展現(xiàn)在電影的視聽語言之中，做到了通過技術(shù)手段來制作電影鏡頭、敘述故事情節(jié)的目的。從院線觀眾的反饋來看，很明顯《楊戩》的特效鏡頭更為成熟，尤其是利用三維技術(shù)制作水墨畫的虛實和意境狀態(tài)、飛天舞時群像的仙氣飄飄舞蹈動作、元神動作也更為順暢，這與主創(chuàng)將東方美學(xué)元素融合到動畫技術(shù)是分不開的。

四、時光動畫對國產(chǎn)動畫電影的啟發(fā)和意義

國產(chǎn)動畫電影的低幼化是動畫從業(yè)人員一直要面對的客觀存在，很多導(dǎo)演也在努力地找尋平衡點?！段饔斡浿笫w來》《哪吒之魔童降世》在編劇、角色設(shè)計、場景特效、影院播放效果等方面都比較適合全齡階段，不少家庭全家老小一起去電影院觀看電影，這兩部電影相對于《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》系列多了成年人的思考和設(shè)定，獲得了一定的成人粉絲。不少動畫導(dǎo)演一直在考慮如何打破國內(nèi)動畫電影低幼化的問題，《大魚海棠》和《姜子牙》是探討打破低幼化的代表作品，但是票房明顯不如沖到50億的《魔童降世》。2020年10月國慶檔期的《姜子牙》，豆瓣評分6.6，百度百科統(tǒng)計國內(nèi)上映累計票房超過16億人民幣，這部作品也在探討動畫電影突破低幼化的創(chuàng)作空間，從票房的收入推理分析，或許沒有獲得太多的低齡觀眾。

2019年1月至2022年9月之間追光動畫先后出品了4部動畫大電影且在院線上映，創(chuàng)作密集度較高、影片質(zhì)量和口碑較好，完全符合動畫導(dǎo)演趙霽說的“高度工業(yè)化”，并為打破國產(chǎn)動畫電影低幼化現(xiàn)象立下基礎(chǔ)。追光動畫的動畫電影從視覺呈現(xiàn)的鏡頭、角色設(shè)定、臺詞表達等方面都極具成年人特征，大熒幕的觀影體驗較好，不少粉絲表示有過二刷三刷的經(jīng)歷。

但時光動畫的作品也是有缺陷和不足的，借用導(dǎo)演趙霽的話來說“每部作品都有一定的遺憾”，粉絲對追光動畫作品最大討論的熱點是其劇本問題——故事沒有講好。根據(jù)已經(jīng)上映的4部電影來看，的確劇情缺陷是一個共性問題，尤其在《新神榜：楊戩》中表現(xiàn)得比較明顯，劇情中有些線索看似充滿玄機和伏筆，但是最終也沒有具體明確交代，模棱兩可的暗示使得劇情思路不清晰，這一點和《姜子牙》的劇情缺陷相似?；蛟S是導(dǎo)演想要賦予作品更多的立意和隱喻，但是總體而言的確存在不合理之處。

即便如此，時光動畫的作品對于構(gòu)建過程動畫電影的積極作用依舊巨大，導(dǎo)演趙霽也明確表示，作品在很多年后再觀看或許又有了新的解讀和價值?？傮w而言，國內(nèi)動畫電影發(fā)展路線較為波折，國漫在日本動漫、美國動漫的包圍之下突出重圍非常不易。追光動畫的作品盡管做不到100分，但其誠意滿滿，主創(chuàng)最大努力地保持了原創(chuàng)，同時也將中國傳統(tǒng)元素、現(xiàn)代科技、視聽語言等綜合表現(xiàn)相互融合，對于國產(chǎn)動漫未來的發(fā)展起到了重要的示范作用。

五、結(jié)語

國產(chǎn)動畫電影走過了一段坎坷的歷史，曾經(jīng)有過《大鬧天宮》《山水情》等時代的輝煌，也曾經(jīng)有過抄襲混亂等困境的時光。而今隨著國產(chǎn)動漫從業(yè)者的共同努力，再次迎來了國產(chǎn)動漫的崛起。無論院線大電影展現(xiàn)的視覺奇觀，還是視頻平臺上的IP孵化，抑或是動態(tài)漫畫的跟風(fēng)創(chuàng)作，這些都是國產(chǎn)動漫多面性的表現(xiàn)，受眾應(yīng)給予寬容和鼓勵。追光動畫在國產(chǎn)動漫中占有一席之地，即便在劇情上觀眾有一定的爭議，但是其每一部上線動畫電影均是創(chuàng)作團隊的最大誠意和創(chuàng)新突破。唯有創(chuàng)作方向的百家爭鳴，才有作品的百花齊放，為今后國產(chǎn)動畫電影提高國際競爭力和影響力而做出努力和準備。

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[2]趙霽，張娟.傳統(tǒng)文化的時代重塑與生產(chǎn)體系的持續(xù)構(gòu)建——? 《新神榜：楊戩》導(dǎo)演趙霽訪談[J].電影新作，2022，（04）：146-153.

[3]申心志.世界摹寫與受眾參與：論追光動畫“神話宇宙”的故事世界建構(gòu)[J].四川戲劇，2022，（04）：112-116.

作者簡介：

袁學(xué)麗，女，漢族，安徽人，汕尾職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師，設(shè)計學(xué)專業(yè)，研究方向：文創(chuàng)設(shè)計、視覺媒體。

張雨夢，女，漢族，廣東人，汕尾職業(yè)技術(shù)學(xué)院助教，美術(shù)專業(yè)，研究方向：動畫與連環(huán)畫。

李校先，男，漢族，廣東人，汕尾職業(yè)技術(shù)學(xué)院助教，美術(shù)專業(yè)，研究方向：三維動畫。