肖曉磊

摘 要：近年來，音樂教育響應(yīng)新課程標(biāo)準(zhǔn)要求突出學(xué)科的藝術(shù)特點(diǎn)，以多種形式、多類學(xué)科相結(jié)合的教學(xué)方式優(yōu)化教學(xué)質(zhì)量。在此背景下，“即興”環(huán)節(jié)的加入很自然地搭建了音樂與舞蹈的橋梁，在學(xué)習(xí)音樂知識的同時(shí)，不僅打開了思維想象力，而且促進(jìn)學(xué)生肢體的協(xié)調(diào)性，從而達(dá)到全面發(fā)展的目的。即興舞蹈的運(yùn)用和發(fā)展要求學(xué)生積極探索和發(fā)現(xiàn)，仔細(xì)觀察和發(fā)現(xiàn)日常生活的細(xì)節(jié)，將平凡的生活肢體化，并結(jié)合教材音樂，將其發(fā)展成舞蹈語匯。經(jīng)過長期的訓(xùn)練以及教師的引導(dǎo)，學(xué)生能夠在音樂課堂上根據(jù)音樂教材自發(fā)地完成一段充滿情感和靈魂的舞蹈。文章主要探討“即興”舞蹈在音樂教學(xué)中的發(fā)展及其重要作用，將“即興”舞蹈在音樂課堂中有效地運(yùn)用起來，從而實(shí)現(xiàn)優(yōu)化課堂教學(xué)、促進(jìn)教學(xué)發(fā)展、提高教學(xué)質(zhì)量的目的。

關(guān)鍵詞：“即興”；舞蹈；音樂課堂；藝術(shù)審美

中圖分類號：G623.71? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ?文章編號：1673-8918（2023）16-0145-04

《義務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》明確指出，音樂課堂應(yīng)強(qiáng)化音樂特色，注重學(xué)科的全面發(fā)展。特別是小學(xué)階段的音樂課堂教學(xué)，應(yīng)在學(xué)科整合的過程中突出音樂藝術(shù)特點(diǎn)，通過具體的音樂素材（教材）與其他不同藝術(shù)建立有機(jī)聯(lián)系。在組合過程中，對不同藝術(shù)類別的表現(xiàn)形式進(jìn)行比較、學(xué)習(xí)，音樂的質(zhì)量可以有效地提高。新課程注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力、實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神，注重培養(yǎng)正確的情感、態(tài)度和價(jià)值觀。研究“即興”舞蹈在音樂課堂的發(fā)展與作用，使音樂學(xué)科與舞蹈訓(xùn)練結(jié)合，以達(dá)到全面發(fā)展的目標(biāo)。在音樂課中加入舞蹈藝術(shù)元素，以“即興”舞蹈的方式解讀音樂作品，豐富了音樂課的教學(xué)模式，為音樂課教學(xué)增添了新的活力。舞蹈與音樂的結(jié)合能使學(xué)生充分感受到音樂變化下情感的變化，有效提高學(xué)生的藝術(shù)審美能力和藝術(shù)表現(xiàn)力，以實(shí)現(xiàn)提高綜合素質(zhì)的目的。

一、 “即興”舞蹈在音樂教育體系中的定位

奧爾夫音樂教學(xué)法提倡音樂教育應(yīng)推翻歌曲跟唱、學(xué)習(xí)樂理知識的傳統(tǒng)教育模式。人類的本能能夠抒發(fā)自己的情緒，并以語言、歌唱、舞蹈等形式傳達(dá)出來，自古如此。音樂教育的關(guān)鍵，是不斷地激發(fā)和挖掘這種本能的表達(dá)。奧爾夫指出：學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中，必須“動(dòng)”起來，不僅僅是動(dòng)嘴，而是結(jié)合動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳為一體的“綜合式、即興式”的方式去學(xué)習(xí)音樂，沉浸式地投入音樂、感受音樂、體會音樂。他創(chuàng)作了人體各部位可能發(fā)出的聲音參與音樂演奏，并為之冠名“人體樂器”，使學(xué)生在音樂中自然而然地“動(dòng)”起來。依靠教師的引導(dǎo)而產(chǎn)生的“動(dòng)”，必然結(jié)合了目的性以及趣味性，學(xué)生在游戲的過程中不知不覺地接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)等綜合能力的訓(xùn)練。在音樂課堂上，學(xué)生可以拍打桌椅表示音符的跳動(dòng)，用跺腳來模仿大鼓的聲音，用腕鈴描繪春夜的細(xì)雨，用不同的身體部位發(fā)出不同的聲音，而當(dāng)學(xué)生演繹一首歌曲的不同聲部時(shí)，一部動(dòng)人的交響樂就在玩樂中誕生了。這種綜合能力的培養(yǎng)也完全符合我國美育政策的整體發(fā)展，有益于打破我國長期以來書面化的音樂教育體系。

奧爾夫強(qiáng)調(diào)學(xué)生是音樂課堂的主體，教師要加以正確地引導(dǎo)指示，而不是將主次顛倒，一味地追求課堂的進(jìn)度而代替學(xué)生。教師應(yīng)尊重學(xué)生學(xué)習(xí)興趣以及音樂表達(dá)的多樣性，不僅僅局限在音樂學(xué)科方面。由于音樂教材的主題不同，每一課程的教學(xué)目標(biāo)大不相同，“即興”活動(dòng)的開展方式也會發(fā)生改變，需要引入有趣的舞蹈元素，提升音樂課堂教學(xué)質(zhì)量。教師在引導(dǎo)過程中向?qū)W生注入創(chuàng)造創(chuàng)新的觀點(diǎn)，并加強(qiáng)課堂的互動(dòng)，營造舒適、平等的學(xué)習(xí)氛圍。音樂課堂提倡積極主動(dòng)地表達(dá)，因?yàn)椴糠謱W(xué)生沒有機(jī)會在課外接受舞蹈訓(xùn)練，基礎(chǔ)薄弱，四肢可能不夠協(xié)調(diào)，不能較好地表達(dá)自己的想法，故設(shè)置“即興”層次的難度也是非常有必要的。低年級的學(xué)生可以先進(jìn)行簡單的“人體樂器”練習(xí)，以基礎(chǔ)、簡單的動(dòng)作代替音樂中的某一音符或樂器；高年級的學(xué)生經(jīng)過了前期的訓(xùn)練以及舞蹈元素的積累，不會在音樂課堂中運(yùn)用身體時(shí)有扭捏、不安與不自然的感覺，他們可以根據(jù)教師的指令完整作出反應(yīng)，明確“即興”舞蹈在音樂課堂中運(yùn)用的理念與方法。不管是“人體樂器”訓(xùn)練還是后期的“即興”練習(xí)，音樂基礎(chǔ)知識和技能的傳授是不容忽視的，沒有基礎(chǔ)知識的支撐，學(xué)生的音樂天賦和表達(dá)能力再好都無法準(zhǔn)確抓住音樂的節(jié)奏特點(diǎn)，做出合拍、合情、流暢的動(dòng)作。

二、 “即興”舞蹈與音樂課堂的交融

（一）喚醒體感

“即興”舞蹈既沒有嚴(yán)格的動(dòng)作，也沒有統(tǒng)一的審美標(biāo)準(zhǔn)。打破常規(guī)，進(jìn)行自由、直接的肢體表演是其重要特點(diǎn)，其沒有高難度的技術(shù)要求，而是追求當(dāng)下的音樂感知與肢體配合。學(xué)習(xí)者首先需要感知自己身體的存在，然后再去感知他人的存在，最后才是感受樂器、節(jié)奏、空間等的存在。對于低年級的學(xué)生來說，他們需要在音樂課堂上“動(dòng)起來”，初步喚醒身體感知，才能使自己完全參與進(jìn)音樂課堂之中。從一年級開始，學(xué)生需要接受“體態(tài)律動(dòng)”課程和“人體樂器”課程的訓(xùn)練，而音樂在其中起主導(dǎo)作用。以《快樂的音樂會》為例，二胡代表手部動(dòng)作、嗩吶代表腳部動(dòng)作，小鼓代表頭部動(dòng)作，要求學(xué)生聽到歌詞中樂器的時(shí)候身體部位要給出相應(yīng)的律動(dòng)反應(yīng)，教師在其中引導(dǎo)學(xué)生探索身體別的可能性，打破常規(guī)的點(diǎn)頭、拍手、跺腳等動(dòng)作，加入自己的想法，不要求學(xué)生統(tǒng)一動(dòng)作，但要有自己的發(fā)揮。學(xué)生在音樂旋律以及身體律動(dòng)中能夠初步認(rèn)識自己的身體以及不一樣的運(yùn)動(dòng)的軌跡，為之后的“即興”舞蹈與音樂教育相結(jié)合發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

（二）肢體的形象化表達(dá)

舞蹈是肢體語言的藝術(shù)，處于語言與非語言藝術(shù)之間的交界處，但在語言與非語言藝術(shù)之間的交界處，肢體的舞動(dòng)和表情的直觀表達(dá)集中于語言藝術(shù)。因此，在賞析音樂作品時(shí)，使用肢體的視覺表達(dá)來形成視覺形象更加直觀。語言使用聲音、符號和其他媒體來描述現(xiàn)實(shí)的本質(zhì)。舞蹈是一種無聲的語言，是一種直觀的視覺藝術(shù)，表演者是藝術(shù)的載體，跟隨不同旋律、節(jié)奏的風(fēng)格性音樂，通過肢體的表達(dá)將人物形象直觀地展示出來。以小學(xué)音樂教材《我是草原小牧民》為例，教師首先要讓學(xué)生判斷這首歌曲是哪一少數(shù)民族的音樂，再抓住當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，播放相關(guān)民族人民的著裝與節(jié)日舞蹈視頻，教師可以列舉幾個(gè)蒙古族人民日常生活動(dòng)態(tài)，比如騎馬、摔跤、喝牛奶等元素，讓學(xué)生以此為例，一一做出自己所了解的蒙古族人民生活中的動(dòng)作。其中，教師可以加入許多的游戲環(huán)節(jié)，比如“你畫我猜”，請學(xué)生上臺比劃出生活場景中的動(dòng)態(tài)動(dòng)作，其余學(xué)生來猜，在游戲中了解當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情以及音樂的風(fēng)格性，在達(dá)到教學(xué)目標(biāo)的要求下有效地增加了音樂課堂的趣味性和互動(dòng)性?！凹磁d”舞蹈是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，學(xué)生在完成初步的體態(tài)律動(dòng)訓(xùn)練后，還需要培養(yǎng)學(xué)生正確認(rèn)知教材中的人物形象，抓住人物特點(diǎn)進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)，推翻音樂課堂單一式的歌曲教學(xué)，深化肢體拓展部分。

肢體的形象化不僅需要大量觀察，而且還需要通過自發(fā)地探索與發(fā)現(xiàn)。通過肢體的形象化練習(xí)，大腦在聽到某一風(fēng)格性的音樂時(shí)，可以快速將音樂旋律與腦海中的人物形象匹配，從而能夠擺出相應(yīng)的動(dòng)作造型甚至是動(dòng)態(tài)片段。

（三）“即興”舞蹈的階段性

1. 模仿

自古以來，我國的教育模式一直都是效仿開始的，《說文解字》中有：“教，上所施下所效也?！焙帽葧ň氉?，我們首先要在字帖上臨摹模仿教師的字，規(guī)范筆畫筆順，才能寫出屬于自己風(fēng)格的字體。雖然刻板的傳統(tǒng)教育有很多的局限，就“即興”舞蹈而言，作為一種肢體創(chuàng)造性活動(dòng)，也離不開模仿這一過程。在模仿的基礎(chǔ)上能夠積累大量的基本元素，比如舞蹈的動(dòng)律、動(dòng)速、動(dòng)態(tài)、動(dòng)力等。只有積累了大量的舞蹈語匯，才能有內(nèi)容、有材料地進(jìn)行“即興”。

2. 創(chuàng)造

“即興”舞蹈一般是指學(xué)生根據(jù)當(dāng)時(shí)的感受而產(chǎn)生的一種身體創(chuàng)造性行為。這是身體的一種自發(fā)性的反應(yīng)，并不需要提前學(xué)好規(guī)定的動(dòng)作。“即興”舞蹈不僅是舞蹈能力的體現(xiàn)，更是對應(yīng)變能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力等綜合能力的散發(fā)性訓(xùn)練。人們理所當(dāng)然地認(rèn)為“即興”就是隨興而舞，是沒有限制、約束，是絕對自由的舞蹈。但“即興”舞蹈并非是群魔亂舞，而是在音樂的框架中組合創(chuàng)造不同行為方式的舞蹈。在“即興”過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律、掌握規(guī)律、突破規(guī)律，在原有的動(dòng)作元素中創(chuàng)造出新的組合方式，建立自己的藝術(shù)審美。

3. 情緒調(diào)動(dòng)

在“即興”的過程中情緒變化直接決定了肢體的表達(dá)，在自如地創(chuàng)作一些動(dòng)態(tài)舞蹈后，“即興”的新階段要注重情緒的調(diào)動(dòng)，可以巧妙地將肢體語言外化，增添舞蹈的生命力，更好地塑造音樂中的人物形象。我們常在這樣的動(dòng)作片段中找到舞蹈編創(chuàng)的突破口，并且可以更加連貫以通過舞蹈元素達(dá)到理想的效果。在日常生活中，人們的喜怒哀樂是情緒的具體化表達(dá)，而音樂中也具有這些情緒特點(diǎn)，拓展思維的想象，將這些音樂中的喜怒哀樂通過肢體表達(dá)出來。音樂調(diào)動(dòng)情緒，情緒調(diào)動(dòng)身體，學(xué)生所聽到的音樂可以看作情感流露的外在條件，而肢體語言就是受到某種情緒的指令所作出具體的外在表現(xiàn)。舞蹈的范圍和藝術(shù)想象力決定了創(chuàng)造力，也決定了其能否創(chuàng)造出自己獨(dú)特的舞蹈風(fēng)格和舞蹈價(jià)值。

在以“即興”方式實(shí)施音樂教學(xué)時(shí)，如何調(diào)動(dòng)情緒使每一個(gè)學(xué)生參與進(jìn)課堂是教師設(shè)計(jì)教案的側(cè)重點(diǎn)，而不是在意最后呈現(xiàn)的結(jié)果?！凹磁d”過程與情緒的調(diào)動(dòng)是最為關(guān)鍵的，這要求學(xué)生散發(fā)思維，打開想象。一方面，在學(xué)生隨著音樂節(jié)奏“即興”舞蹈時(shí)，教師不能只是遠(yuǎn)觀，而應(yīng)走下講臺，近距離觀察學(xué)生的肢體動(dòng)作與動(dòng)作發(fā)展，以生動(dòng)的語言或具體的肢體表達(dá)音樂感受，保證學(xué)生的情緒和肢體動(dòng)作與音樂教材結(jié)合；另一方面，學(xué)生在課堂上完成“即興”表演后，應(yīng)鼓勵(lì)支持學(xué)生的表演，給出客觀的評價(jià)，發(fā)現(xiàn)問題可以自身示范來指導(dǎo)發(fā)散學(xué)生的思維，讓學(xué)生了解表達(dá)音樂的方式并不只有一種。

三、 “即興”舞蹈進(jìn)課堂的作用及價(jià)值

（一）培養(yǎng)想象力和思維創(chuàng)造力

“即興”是一個(gè)身心合一的過程，打破我們原本的肢體不協(xié)調(diào)性并與音樂中和以達(dá)到舞蹈平衡，具有一定的訓(xùn)練意義。同時(shí)還能夠激發(fā)表演者的創(chuàng)造欲望，將注意力集中在自己的身體和音樂上，發(fā)散思維，開拓想象，在舞蹈中正確地認(rèn)識自己的身體。根據(jù)不同民族的音樂風(fēng)格和題材，準(zhǔn)確抓住音樂中的人物形象。

想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)不僅是新課程標(biāo)準(zhǔn)下的要求，也是體態(tài)律動(dòng)音樂教學(xué)法在實(shí)踐學(xué)習(xí)中的一種功能性表現(xiàn)。在實(shí)踐課堂中，我們需要要求學(xué)生閉上眼睛，保持冷靜，調(diào)整呼吸頻率，以創(chuàng)造一個(gè)有利于想象力和創(chuàng)造力的環(huán)境，通過音樂的旋律和教師的描繪，先在腦海中構(gòu)思畫面，再通過身體展現(xiàn)。其可以是一幅平面的畫，也可以是一段動(dòng)人的故事情節(jié)，在“即興”課堂中我們提倡學(xué)生能夠暢所欲言，積極表達(dá)。如果學(xué)生在注意力高度集中的情況下，肢體所表達(dá)的動(dòng)作依舊“含糊不清”，那就是音樂感知下腦海中的畫面還不夠清晰，這樣的不清晰在“即興”過程中是非常明顯的，教師在此時(shí)就能夠給出提示擴(kuò)充學(xué)生的思維想象。

通過“即興”舞蹈，學(xué)生的視覺、思維、探究能力在音樂課堂中得到磨煉?！凹磁d”舞蹈走進(jìn)課堂，既釋放了學(xué)生的肢體，又有效地在教師的指導(dǎo)下發(fā)揮自己的想象力，探索節(jié)奏、律動(dòng)、空間的可能性，利用空間的不同維度、時(shí)間和力量，創(chuàng)造積累單一的動(dòng)作元素。“即興”舞蹈進(jìn)課堂不僅僅是為了深化學(xué)生的音樂的體驗(yàn)，更培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)造能力，通過自己身體的運(yùn)動(dòng)來開發(fā)自己的思維。

（二）解放情緒和創(chuàng)造自我價(jià)值

學(xué)生在學(xué)?？偸且詫W(xué)習(xí)書本內(nèi)容為主，伴隨著激烈的考試競爭總會帶來無形的壓力，“即興”舞蹈課堂為學(xué)生提供了釋放壓力的空間，通過不同的學(xué)習(xí)環(huán)境、學(xué)習(xí)方式來解放自己的情緒。在教師引導(dǎo)的環(huán)節(jié)，需要學(xué)生高度集中自己的注意力，不僅要傾聽音樂中的起伏變化，更要聽清楚教師的指令，越是沉浸在這樣的教學(xué)氛圍當(dāng)中，他們越是能夠放松自己的狀態(tài)，解放自己的情緒。在這樣教學(xué)環(huán)境中，專注需要盡可能多地思考當(dāng)下音樂與肢體的相關(guān)信息，而不考慮在舞蹈時(shí)肢體動(dòng)作是否美麗，是否具有技術(shù)性以及他人對自己的看法等?！凹磁d”舞蹈的過程是一種自主、輕松、自然的氛圍，在這樣的氛圍下學(xué)生能夠消除緊張的情緒，取而代之的是身體放松的愉悅心情。

目前，小學(xué)音樂課程中沒有具體的政策規(guī)定教師的引導(dǎo)“即興”能力和創(chuàng)造性教學(xué)能力的培養(yǎng)方法，在音樂教學(xué)過程中也沒有針對教師和學(xué)校的具體制度。因此，即使教師認(rèn)識到“即興”在音樂課堂中的實(shí)踐能夠有效地釋放學(xué)生的壓力，也沒有具體的要求和規(guī)定，很難廣泛地在教學(xué)實(shí)踐中實(shí)施“即興”舞蹈與音樂結(jié)合的授課方法。針對學(xué)校方面，應(yīng)該組織教師參加培訓(xùn)。要求音樂教師在傳統(tǒng)音樂教學(xué)方式中突破創(chuàng)新，通過體態(tài)律動(dòng)有效地調(diào)動(dòng)課堂氛圍。學(xué)校必須優(yōu)先認(rèn)識到體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂教育中的重要性，以促進(jìn)“即興”舞蹈和音樂課堂的融合。政府方面，應(yīng)設(shè)立相關(guān)機(jī)構(gòu)，定期組織小學(xué)音樂教師人才培訓(xùn)，提高教師“即興”課堂的組織和引導(dǎo)能力以促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展；按照現(xiàn)階段各學(xué)校音樂教學(xué)的實(shí)際情況，制訂相應(yīng)的教學(xué)評估標(biāo)準(zhǔn)，規(guī)范教學(xué)；政府應(yīng)當(dāng)成立專門的音樂教學(xué)評估小組，定期對“即興”舞蹈進(jìn)課堂的實(shí)施情況進(jìn)行管理和評價(jià)。只有學(xué)校和政府相互配合，全面制訂推進(jìn)“即興”課堂活動(dòng)的實(shí)施才是有效率的。最后，學(xué)校要鼓勵(lì)學(xué)生積極參與課后課外活動(dòng)，開放學(xué)生愛好的興趣社團(tuán)、延伸課程和“即興”表演活動(dòng)社團(tuán)。

新課程標(biāo)準(zhǔn)下的音樂教育，不僅要求學(xué)生學(xué)習(xí)書本上的音樂知識，而且要形成探究、創(chuàng)造等積極意識。在“即興”中我們常常能發(fā)現(xiàn)學(xué)生的閃光點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生保留發(fā)展即興中較完整的句子，創(chuàng)作一個(gè)小作品，這就是“即興”舞蹈的最終目的——?jiǎng)?chuàng)作，對提高學(xué)生綜合素質(zhì)起到了重要作用，也是學(xué)生自我價(jià)值的體現(xiàn)。通過學(xué)校組織的社團(tuán)活動(dòng)，學(xué)生有更多的機(jī)會參與表演，將課堂中創(chuàng)作的“即興”作品進(jìn)行展示。通過不同的平臺展示課堂學(xué)習(xí)成果，推進(jìn)“即興”舞蹈在小學(xué)音樂課堂中的發(fā)展。

四、 結(jié)語

“即興”舞蹈是在傾聽音樂的同時(shí)掌握舞蹈律動(dòng)的一種方式。在小學(xué)音樂課堂中，“即興”環(huán)節(jié)的加入為學(xué)生創(chuàng)造了輕松、自由、開放的學(xué)習(xí)氛圍，不但可以提高學(xué)習(xí)音樂這門學(xué)科的積極性，還鍛煉了學(xué)生肢體的協(xié)調(diào)性，以發(fā)散性思維培養(yǎng)綜合創(chuàng)新能力。綜上所述，“即興”舞蹈活動(dòng)應(yīng)在小學(xué)音樂課堂中合理、有效、充分地開展，打破傳統(tǒng)的跟唱教育，全面推進(jìn)編創(chuàng)式教學(xué)，使學(xué)生參與進(jìn)更多形式的音樂課堂，有效提高學(xué)生的藝術(shù)審美與藝術(shù)價(jià)值，從而實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展。

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