張焱喆

不論是舞蹈還是書法，都是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它們之間有著緊密的聯(lián)系并且在諸如動態(tài)靜態(tài)的處理和情緒塑造方面有許多類似之處。這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)形式都以強烈的表達性為特色，在塑造主題的過程中，它們都傳遞出了創(chuàng)作者的思想情感。書法藝術(shù)的展現(xiàn)形式是紙上的線條，所以可以將書法理解為線的藝術(shù)表現(xiàn)形式；而舞蹈則通過對人體空間運動的展現(xiàn)，成為了人體動作藝術(shù)。雖然舞蹈和書法的表現(xiàn)媒介不同，但他們都有著相似的表現(xiàn)規(guī)律。

舞蹈是舞者通過自身的身體來進行表演，而書法則是書法家通過運用筆、墨、紙來呈現(xiàn)自己的藝術(shù)作品，二者在線條流動性、節(jié)奏處理、韻律美感以及情感表現(xiàn)等方面具有聯(lián)系。以現(xiàn)代舞劇《行草》為例，該作品將書法技藝應(yīng)用到了舞蹈創(chuàng)作之中，成功地將舞蹈藝術(shù)與中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)進行了有機的結(jié)合，并在碰撞過程中產(chǎn)生了新火花，從而讓舞劇呈現(xiàn)出更加獨特的魅力。

1 舞蹈藝術(shù)與書法藝術(shù)的共通之處

1.1 書法與舞蹈同為造型表現(xiàn)藝術(shù)

書法和舞蹈都是通過創(chuàng)造和塑造特定的形態(tài)來進行表達的藝術(shù)形式。書法通過筆畫的運用、字形的設(shè)計和整體的布局，創(chuàng)造出美感和和諧的視覺形象。舞蹈則利用舞者身體的線條、姿態(tài)和動作，創(chuàng)造出美感和動感的空間形象。兩者都利用形態(tài)的塑造來傳達情感、觀念和主題。書法藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)都具有傳統(tǒng)文化的深厚底蘊。書法是中國傳統(tǒng)文化寶庫中的精華，蘊含了豐富的文化和歷史內(nèi)涵。舞蹈作為各種民族和地區(qū)共有的傳統(tǒng)演藝形式，也展示出民族文化和地域的特色。二者都通過對傳統(tǒng)風格的保留與創(chuàng)新，促進了傳統(tǒng)文化的普及和推廣。

1.2 書法與舞蹈同為視覺表現(xiàn)藝術(shù)

書法和舞蹈都依賴于視覺元素來傳達藝術(shù)家的情感和創(chuàng)造力。書法家通過筆觸的深淺、字體大小和布局的空間，創(chuàng)造了具有視覺沖擊力的靜態(tài)作品。而舞蹈家通過與音樂同步的肢體動作、豐富的表情和舞臺布置，創(chuàng)造出極具動態(tài)美感的作品。他們依靠觀眾的視覺感官，使其置身于藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)場，為其提供了一種直觀的藝術(shù)體驗。視覺元素是書法和舞蹈藝術(shù)作品結(jié)構(gòu)的重要組成部分。在書法作品中，線條、形狀和結(jié)構(gòu)的設(shè)計直接影響了作品的視覺效果。在舞蹈作品中，舞者的動作和編排、燈光和服裝的設(shè)計，都會影響觀眾的視覺感受。

無論是書法，還是舞蹈，時刻都在依賴視覺傳遞信息、提升溝通的效率、豐富藝術(shù)內(nèi)涵。藝術(shù)家通過視覺表現(xiàn)，與觀眾建立起一種無言的對話關(guān)系，因此，視覺在藝術(shù)傳播中扮演著至關(guān)重要的角色。

1.3 書法與舞蹈同為情感表達藝術(shù)

書法是以筆、墨、紙、硯為工具的藝術(shù)，藝術(shù)家們通過每一筆、每一畫，甚至每一滴墨水，流露與表達自己的感情。快筆流暢，往往表現(xiàn)出寬廣的胸懷和豪放的性格；慢筆細致，往往寄寓著藝術(shù)家的細膩內(nèi)心和冷靜思索。書法是感情的外化，是藝術(shù)家在文字中注入情感以傾訴內(nèi)心的方式。而舞蹈是身體語言的藝術(shù)，舞者通過身體、動作和舞步去表達情感，告訴觀眾他們的內(nèi)心世界。舞蹈中旋轉(zhuǎn)、跳躍或者柔韌的動作，每一個細節(jié)都在傳達著舞者的情感。一支舞蹈，無論是明亮愉快還是深沉悲傷，都能通過舞者的身體語言直抵觀眾的內(nèi)心。書法和舞蹈都擁有直接傳達情感的能力。書法通過藝術(shù)家的筆觸和揮灑自如的行筆表現(xiàn)情感，舞蹈則通過舞者的動作、表情和眼神，將藝術(shù)家的情感直接傳達到觀眾心中。兩者都以直觀的形式讓觀眾感受藝術(shù)家的情感。

2 書法藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)美感的共性

2.1 線條美

書法藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)都以它們充滿韻味和力量的線條，展現(xiàn)出獨特的美感。首先，無論是書法還是舞蹈，線條都是在動態(tài)流轉(zhuǎn)中形成的。書法的筆畫靈動生動，舞者的舞姿則通過身體連續(xù)、流暢的動作形成線條，表達特定的情感和意象，從而達到藝術(shù)的美。書法的筆畫以起落、轉(zhuǎn)折展現(xiàn)出獨特的韻律感，舞蹈中舞者的動作也充滿韻律，展現(xiàn)出舞蹈的動態(tài)性和連貫性。書法的線條通過筆鋒，反映出書法家的情感和意志。同樣，舞蹈也通過動作的大小、快慢、硬軟等線條美反映出舞者的情感狀態(tài)。在書法與舞蹈中，動與靜是衡量線條優(yōu)美與否的重要標準?；顫姸辛Φ木€條和靜謐而深邃的線條相互交織，形成了一種和諧而豐富的美感。

2.2 造型美

很長時間以來，書法藝術(shù)在理論界被定義為線條藝術(shù)，但這種說法容易讓人產(chǎn)生誤解。我們可以說書法的重要元素之一是線條，在寫字的時候，不僅要注重線條，還要重視字的結(jié)構(gòu)，把握好二者之間的關(guān)系，才可以展現(xiàn)出書法的線條美，塑造出豐富的造型。在舞蹈藝術(shù)中，舞者的身體是表演舞蹈的重要工具。身體的力量、柔韌性和協(xié)調(diào)性的完美展現(xiàn)，是表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)造型之美的重要方式，舞蹈中的各種姿勢和動作，輕重、快慢、虛實的變化，都能創(chuàng)造出豐富的視覺美感。在舞劇《行草》之中，編導(dǎo)利用書法與舞蹈藝術(shù)之間造型美的共通性，將書法的造型與舞蹈的造型融為一體，為觀眾帶來一種全新的體驗。

2.3 意境美

舞蹈和書法都是通過意境的建立釋放其想象力，觀賞者會通過這種特殊的形象體驗到藝術(shù)的獨特美，因此，可以說意境是主觀感受與客觀現(xiàn)象交融，是情感和實際之間的相互影響。在中國的傳統(tǒng)藝術(shù)和審美觀中，意境都占有核心地位。無論是表現(xiàn)形式，還是藝術(shù)結(jié)構(gòu)，又或者是藝術(shù)節(jié)奏，舞蹈與書法都彼此相得益彰，它們在韻律和風采上有著相似之處。意境正是藝術(shù)的精髓，也是書法與舞蹈的靈魂所在。

3 舞蹈與書法的結(jié)合

3.1 書法藝術(shù)在舞蹈語匯中的融合體現(xiàn)

自古以來，舞蹈與書法就有著千絲萬縷的關(guān)系。書法是“無聲的音樂，紙上的舞蹈”，兩者在情感意境的營造、氣韻的把握、發(fā)力的方式、動靜的處理上都極為相似。從書法與舞蹈的相通性上來說，書法是筆墨的舞蹈。書法作品完成以后，運筆的動作便物化在凝固的墨跡之中。因此，在欣賞書法作品的時候，應(yīng)能從靜態(tài)的墨跡之中體會到用筆的線條、節(jié)奏和韻律，通過聯(lián)想和想象，體會如同舞蹈一樣的線條感、節(jié)奏和韻律美。也唯有如此，才能真正體會到筆法的微妙之處[1]。書法和舞蹈有著共同的線條、節(jié)奏、韻律的表現(xiàn)手段，又有著共同的情感表達方式。如何將線條、節(jié)奏、韻律運用結(jié)合到舞蹈之中，是值得探究的主要問題。

3.1.1 線條

舞蹈藝術(shù)美中包含線條美，這一特點也是書法藝術(shù)中的重要組成部分，線條作為書法藝術(shù)構(gòu)形的基本要素之一，承載書寫者的情感寄托，是反映書法藝術(shù)文化性的重要方面，書法家借助筆墨傾訴自己主觀情感，這一形式同舞蹈編導(dǎo)借助人體為媒介在編創(chuàng)作品的過程中注入主觀情感是有共通之處的，只是書法家的媒介是筆、墨，而舞蹈編導(dǎo)的媒介是人的身體。總而言之，線條作為藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅僅能完成藝術(shù)作品的構(gòu)造，更是能更好地表達創(chuàng)作者所寄寓的情感內(nèi)涵。如云門舞集編創(chuàng)的《行草》中完整地表現(xiàn)舞蹈與書法的神韻，兩種藝術(shù)形式線條的融合表現(xiàn)，將《行草》主題思想完美呈現(xiàn)。舞者們將兩種藝術(shù)形式的線條完美結(jié)合，不僅展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的線條美，更表現(xiàn)出書法藝術(shù)中的線條美。

3.1.2 節(jié)奏

在舞蹈表演的過程中，節(jié)奏的快慢與舞者肢體動作的快慢、開合、動靜、力度大小都有直接的聯(lián)系。以視聽整合藝術(shù)的形式存在的舞蹈，擁有豐富的節(jié)奏韻律動態(tài)，同一個舞蹈動作，當他的韻律與節(jié)奏發(fā)生變化，傳遞給觀眾的情緒感受也會不同。在平面空間上，書法的節(jié)奏是通過線條的變化與流動體現(xiàn)的，林懷民借助身體的運動來表現(xiàn)龍飛鳳舞，希望能夠?qū)⑽覈臅ㄋ囆g(shù)通過舞蹈的運動展現(xiàn)出來。流動美是舞蹈美的顯著特征，這一美學(xué)特點與書法不謀而合，林懷民所創(chuàng)作的作品《行草》將書法線條的流動與舞者的身體動態(tài)融合得天衣無縫，使得舞蹈人員的肢體動作與書法筆墨的流動完美結(jié)合，氣質(zhì)超凡脫俗[2]。在作品中，書法的筆觸節(jié)奏與舞蹈被巧妙地結(jié)合在一起。譬如，在作品《“墨”然回首》中舞者擰傾俯仰、欲左先右、欲前先后、時而往返的特點與中國書法之勢異曲同工，兩者皆是情感驅(qū)使下的有節(jié)奏的力。

3.1.3 韻律

韻律在書法創(chuàng)作與舞蹈表演中不可或缺，是二者的基本組成部分。有了韻律，藝術(shù)就有了力量，有了神采。舞蹈與書法都是動作語言藝術(shù)，其講究氣息的運用，在動作開始前，會講究欲左先右，突出含蓄美。這涉及中國的美學(xué)思想。在兩類藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，氣息可以說是連貫流通的，呼氣與吸氣也在一定的節(jié)奏之中，書法家與舞者的所有動作所要傳遞的都是從靈魂深處所迸發(fā)出的情感，只有這樣，創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品才具有靈動性。宗白華在《美學(xué)散步》中說：“韻律和節(jié)奏是舞蹈與書法表情性富于變化的基本要素。”因為兩者的共通性，書法家與舞蹈家相互穿梭于對方的藝術(shù)世界里探尋奧秘，相互吸收借鑒，讓藝術(shù)的發(fā)展空間更為廣闊。

3.2 書法藝術(shù)在舞臺美術(shù)中的融合體現(xiàn)

李澤厚先生在《美的歷程》中提出“線的藝術(shù)”，他認為“書法是純粹的線的舞蹈”，這也是舞臺美術(shù)設(shè)計中運用書法元素的重要方式。在舞劇《行草》中，舞臺布景截取了書法經(jīng)典作品中局部書法字形造型，使舞蹈演員的舞蹈動作具有書法的形態(tài)語言，將表演藝術(shù)和筆墨書畫融合，是對書法藝術(shù)的創(chuàng)新運用。傳統(tǒng)的舞臺美術(shù)包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等元素[3]。隨著藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，實景演出等融入現(xiàn)代舞臺中，融合了更多的書法藝術(shù)形式。在舞劇《行草》中，舞臺采用了多媒體技術(shù)，電子顯示屏幕將舞臺全包裹，用電腦將名家真跡投射于舞臺之上，屏幕里所有的畫面都運用橫卷或直軸的方式，當舞蹈演員走過，字跡仿佛賦予了生命，顯得如此生動形象。舞臺美術(shù)與書法藝術(shù)的融合，體現(xiàn)書法的藝術(shù)韻味和強烈的視覺沖擊力，給觀眾帶來不一樣的審美體驗。

3.3 書法藝術(shù)在舞蹈音樂中的融合體現(xiàn)

正如人們所說，“書法是無聲的音樂，紙上的舞蹈”，在舞蹈音樂中，由各種書法的筆畫、結(jié)構(gòu)和布局形成的節(jié)奏，可以與音樂的節(jié)奏形成呼應(yīng)和交融，打造出獨特的舞蹈韻律。當書法融入聲音藝術(shù)時，可以讓舞蹈音樂本身的情感性得到加強，使之更有動力，更具影響力。

舞劇《行草》選用音樂由瞿小松編創(chuàng)，翟小松的音樂與林懷民所編創(chuàng)的舞蹈兩者表現(xiàn)達到質(zhì)樸與自然的共鳴。舞劇音樂運用大提琴為主要樂器，沒有運用中國特色傳統(tǒng)樂器，林懷民認為現(xiàn)代舞本身就來自西方國家，雖說里面融入太極元素，但大提琴更能把書法那種安靜、含蓄的氣質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。

4 結(jié)語

中國書法藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的融合，無論是在理論上的審美共性，還是在實踐中的表現(xiàn)方式，都成就了一種卓越且別具一格的藝術(shù)手法，為藝術(shù)的獨特魅力和審美價值提供了源源不斷的創(chuàng)新動力。舞劇《行草》無疑是將書法藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)完美融合的代表作品，是一場百年古代書法名家們與現(xiàn)今社會青年舞者身體的對話，林懷民先生編創(chuàng)此劇以向古代名家們致敬并將舞蹈藝術(shù)推入更新更高的發(fā)展。

引用

[1] 王利橋，王春燕.書法藝術(shù)與舞蹈作品的共性研究[J].藝術(shù)科技，2016，29（10）：12+20.

[2] 黃午妍.談利用舞美元素豐富舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力[J].藝術(shù)研究，2009（4）：60-61.

[3] 李姍姍.淺談舞劇《行草》的藝術(shù)特征[J].黃河之聲， 2014（17）：113-114.