吳 畏

(宿州市拂曉小學 安徽宿州 234000)

一、引言

美育是中國教育體系的有機組成部分,是素質教育的重要內容。音樂教育是美育的一種形式,其目標是激發(fā)學生對音樂的興趣,培養(yǎng)學生健康的審美情趣,并逐步提高他們的審美能力,讓他們熱愛藝術,熱愛生活。審美體驗是中小學音樂課程價值的主要體現(xiàn)?！吨行W教育發(fā)展綱要》確立了新世紀教育理念,不再單純以傳授音樂知識和技能為目標,而是注重情感教育和美育,在音樂教學活動中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。這種新的教育理念符合中國音樂的特點和素質教育的要求。然而,在現(xiàn)階段中國中小學音樂教育中,音樂的價值并沒有得到足夠的重視,不能有效發(fā)揮其審美教育作用,也對學生的核心素養(yǎng)的發(fā)展產(chǎn)生不利影響。

二、中小學音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀

第一,學校對于音樂教育不夠重視,未開足開齊相關課程,使學生獲得音樂熏陶的機會減少;教師和家長要求學生將更多的時間和精力放在主課上,一味追求文化課成績的提高,忽視了音樂教育在緩解學生壓力、放松學生身心方面的作用。

第二,新中國成立以來,西方音樂的輸入對中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展產(chǎn)生沖擊,體現(xiàn)在音樂教育領域,為迎合大多數(shù)人的審美需求,教育內容存在比較明顯的西化傾向,中國傳統(tǒng)音樂不受重視,這既影響了學生對中國傳統(tǒng)文化的認知和理解,也不利于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚。

2022年版義務教育藝術課程標準明確了音樂學科核心素養(yǎng)的內涵,要求音樂教師在進行藝術傳遞的過程中,將核心素養(yǎng)培養(yǎng)作為重要的教育目標。其中,審美感知和文化理解素養(yǎng)的培養(yǎng)是本文重點論述的內容。首先,教師需要講解音樂基礎知識,借此拓展學生的眼界,幫助學生建立審美和文化認知基礎;其次教師需要引領學生探索音樂背后的故事,借此強化學生審美意識與文化理解;最后,教師還需要通過音樂實踐活動進一步深化學生的音樂感知和表現(xiàn)力,借此完善學生的審美感知和文化理解素養(yǎng)。

(一)講解音樂基礎知識

只有具備豐富的基礎知識才能夠更好地理解音樂藝術,在小學音樂課堂上,教師為了培養(yǎng)學生的審美感知和文化理解素養(yǎng),需要從音樂基礎知識開始教學講解。在傳統(tǒng)音樂課堂上,教師往往會將教學重點放在音樂能力培養(yǎng)上,而忽略了音樂基礎知識的傳遞和講解,這不利于學生審美感知和文化理解素養(yǎng)培養(yǎng)。

音樂基礎知識的范圍非常廣,在小學音樂課程中主要包括音樂的基本概念、音樂元素、音樂符號、音高、音色、節(jié)奏、節(jié)拍等等。音樂基礎知識是學好音樂的基礎課、必修路,它的重要性,就好比漢字、詞語、語法結構對于寫作一樣。掌握這些音樂基礎知識,可以使學生提高音樂素養(yǎng)和音樂興趣,建立起良好的音樂感覺,提高音樂表現(xiàn)力以及鑒賞力。因此,在課堂上,教師可以通過深入淺出的講解以及教育分析幫助學生理解音樂藝術相關的知識內容,借此為學生建立堅實的知識基礎。

例如,在學習《古風新韻》這一課時,教師可以從我國音樂藝術的起源入手,引領學生了解古琴、古箏、二胡、琵琶等不同樂器的起源,并針對本課當中《關山月》《水調歌頭》等樂曲的主要演奏樂器古琴進行詳細介紹。通過教師的講解,學生了解到古琴又名瑤琴,是中國傳統(tǒng)撥弦樂器,已有三千年以上的歷史積淀。同時,古琴作為我國非物質文化遺產(chǎn),其相關音樂藝術作品繁多,每一首都悠長深遠,動人心弦。在教師的積極引領和知識講解中,學生實現(xiàn)了藝術眼界的拓展,也掌握了很多與我國傳統(tǒng)音樂相關的基礎知識。在教育觀察中,教師發(fā)現(xiàn)在了解基礎知識后,學生迫不及待地想要投入到古琴曲欣賞中。由此可見,基礎知識的詳細講解能夠營造良好的審美氛圍,幫助學生從知識層面做好參與審美感知和文化理解的準備。

(二)探索音樂作品背后的故事

就像詩人創(chuàng)作古詩詞一樣,朝代不同,所經(jīng)歷的人生不同,所創(chuàng)作的內容也不盡相同,每一段音樂作品背后都有一個故事,隱含著詞曲作者的創(chuàng)作經(jīng)歷。了解這些作品背后的故事,便于學生更好地理解作品所表達的意義,提高他們的審美感知能力。

為了幫助小學生提升審美感知以及文化理解的效果,教師需要帶領學生探索音樂作品背后的故事。教師可以請學生以小組為單位進行合作,鼓勵學生充分發(fā)揮個人以及集體的探索力量,分析與探究音樂作品的創(chuàng)作背景。在每次探究完成后,每一個小組派出代表在班級中介紹和分享音樂作品背后的故事,借此深化學生對于音樂藝術的認知和理解。最終,學生不僅能夠完成音樂背后故事的探索,也將在此過程中更有效地參與音樂藝術審美與文化感知。

例如在學習《阿細跳月》這首樂曲時,教師要求學生以小組為單位,課前針對這首樂曲背后的故事進行資料收集。在上課過程中,每一個小組都派出代表,積極分享本小組搜集到的“背后故事”。有的小組表示這首樂曲是音樂家秦鵬章作曲的,秦鵬章十分喜愛彝族文化,覺得彝族舞蹈很美,于是根據(jù)其背景音樂改編出這首樂曲;有的小組表示這首樂曲來自彝族舞蹈《阿細跳月》,創(chuàng)作者對其背景音樂進行改編和再創(chuàng)作,收獲了國內外的好評;還有的小組表示這首樂曲是一首民樂合奏曲,整個樂曲的結構是單段體,旋律的重復能夠給人強烈的藝術沖擊力……每一個小組都對相關背景故事進行闡述和探究,并針對彝族“跳月”舞蹈和作曲家的創(chuàng)作過程產(chǎn)生了較為深入的認知和了解。同時,學生在完成音樂背景故事的探索和展示之后,也主動投入到課堂藝術學習和練習中,實現(xiàn)了審美感知和文化理解素養(yǎng)的初步建立。

又如《賣報歌》源自作曲家聶耳切身經(jīng)歷的故事,那是在1933年秋天的一個傍晚,他約朋友周伯勛出去走走。這條路上有一位賣報的小姑娘(“小毛頭”),賣報時喊的名字很動聽,聶耳想讓周伯勛也聽一聽。當他們走到呂班路(上海重慶南路)口時,果然看到了一個小姑娘走來走去,匆忙地賣著晚報,她聲音清脆、響亮,有順序地喊著報名和價錢。聶耳走過去買了幾份報,同時跟她聊了起來,了解到她父親有病,家庭生活困難。在回家的路上聶耳表示:很想把賣報兒童的悲慘生活寫出來,要請?zhí)餄h或者安娥寫詞。過了幾天,安娥把詞寫好了,聶耳找到了那位小姑娘,把歌詞念給她聽,然后問她有沒有不合適的地方。小姑娘想了一下說:“都挺好,但如果把幾銅板兒能買幾份報的話也寫在里邊,我就可以邊唱邊賣了?！甭櫠厝チ⒓春桶捕鹕塘?在歌詞中添上了“七個銅板能買兩份報”的句子。后來那位小姑娘真的一邊唱一邊賣,她的歌聲使她的生意也好了起來。我根據(jù)這個故事改編成表演劇,組織學生排練表演,全班學生看得津津有味,也有很多的疑惑:“七個銅板”是多少錢?為什么小朋友要賣報,大風大雨里賣報還那么開心?……同學們的疑惑,說明他們真正地走進了音樂故事當中,小故事激發(fā)了他們的求知欲。后續(xù)我引導學生去思考:和過去相比,現(xiàn)實生活都發(fā)生了哪些翻天覆地的變化?再將自己代入故事中,切身感受如果自己處于那個年代,能否像主人翁這么堅強么,如果不堅強又會怎么樣。學生通過對比,從而達到學習歌曲主人翁的內在品質、珍惜現(xiàn)在的幸福生活的教學目標。

(三)開展音樂實踐活動

紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。理論知識的深入學習往往需要與實踐活動相結合。教師引領學生參與音樂實踐活動,鼓勵學生在實踐活動中勇敢表現(xiàn)出自己最好的一面,能夠在其中切實實現(xiàn)審美感知以及文化理解素養(yǎng)的完善。

例如,在學生掌握和嫻熟運用豎笛演奏方法后,教師邀請學生參與“豎笛藝術峰會”活動,鼓勵學生在活動中踴躍展示自己的豎笛藝術表現(xiàn)力。經(jīng)過準備,每一位學生都積極參與其中:曉峰以獨奏的形式參與表演,演奏樂曲《友誼圓舞曲》;安安與自己的小組成員組成了一個“小樂隊”,共同使用豎笛演奏《天空之城》;小紅則與自己的好朋友共同表演《友誼地久天長》,其中小紅吹奏豎笛,其朋友演唱歌曲,整個表演十分精彩。不論是表演者還是欣賞者,都通過愉快的音樂實踐活動加強了對音樂作品的審美感知,在欣賞不同音樂作品的同時也對其背后的文化產(chǎn)生了理解和感悟。

綜上所述,音樂教育是促進中小學生審美感知和文化理解素養(yǎng)提升的有效課程,發(fā)展和完善中小學音樂教育,符合音樂藝術發(fā)展的趨勢,順應新時代素質教育的基本要求。教師憑借“音樂引領審美,音樂傳播文化”,講好音樂故事,開展音樂活動,幫助學生打好音樂基礎,使學生收獲愉快的音樂體驗,逐漸成長為音樂文化知識豐富、藝術表現(xiàn)力較強、審美能力優(yōu)越的優(yōu)秀審美與藝術創(chuàng)造者。