[摘 要] 塞西爾·夏米娜德是一位19世紀(jì)和20世紀(jì)活躍的法國(guó)女性作曲家和鋼琴家,一生創(chuàng)作約400件作品,其中包含了大約125首藝術(shù)歌曲,她在1913年成為首位被授予榮譽(yù)軍團(tuán)勛章的女性作曲家。夏米娜德生于巴黎,家庭富足,初期在私下接受巴黎音樂(lè)學(xué)院教師的指導(dǎo),后專(zhuān)注于沙龍音樂(lè)的創(chuàng)作。她的音樂(lè)作品涵蓋多個(gè)類(lèi)型,包括管弦樂(lè)、鋼琴小品和藝術(shù)歌曲等。夏米娜德的藝術(shù)歌曲以簡(jiǎn)潔、優(yōu)雅的形式和美麗的旋律著稱(chēng),是法國(guó)聲樂(lè)作品的代表之一。她注重舞蹈音樂(lè)元素,巧妙結(jié)合華爾茲風(fēng)格,使作品富有情感層次。在音域上,她強(qiáng)調(diào)了中低音區(qū)的音色并注重高音區(qū)的運(yùn)用技巧,展現(xiàn)了對(duì)音域靈活的掌控力。她的藝術(shù)歌曲對(duì)聲樂(lè)教學(xué)有著廣泛應(yīng)用價(jià)值,特別適合初學(xué)者,可幫助學(xué)生提升歌唱技巧,培養(yǎng)對(duì)法國(guó)聲樂(lè)的興趣??傮w而言,夏米娜德通過(guò)她獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言,可以成功地將法國(guó)藝術(shù)歌曲的魅力傳遞給學(xué)生,為聲樂(lè)教學(xué)提供了寶貴的學(xué)習(xí)資源。
[關(guān)鍵詞] 夏米娜德;法國(guó)藝術(shù)歌曲;浪漫主義晚期作曲家;女性作曲家;聲樂(lè)教學(xué)
[中圖分類(lèi)號(hào)] J626? ? [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A [文章編號(hào)] 1007-2233(2024)05-0020-03
一、背景介紹
塞西爾·夏米娜德(Cécile·Chaminade,1857—1944)是一位活躍于19世紀(jì)和20世紀(jì)的法國(guó)女性作曲家和鋼琴家。她一生創(chuàng)作了約400件作品,其中大多數(shù)在她有生之年得以出版。夏米娜德的音樂(lè)影響不僅僅局限于法國(guó),還擴(kuò)展到英國(guó),并傳播至遙遠(yuǎn)的美國(guó)。值得注意的是,在1913年,她成為首位被授予榮譽(yù)軍團(tuán)勛章的女性作曲家,這是一項(xiàng)具有歷史性意義的榮譽(yù)。盡管夏米娜德在音樂(lè)領(lǐng)域取得了實(shí)質(zhì)性的成就,然而令人驚訝的是,她被當(dāng)時(shí)的法國(guó)評(píng)論界評(píng)價(jià)為未能擺脫沙龍音樂(lè)的作曲家。這一現(xiàn)象既與當(dāng)時(shí)音樂(lè)界對(duì)法國(guó)晚期浪漫主義音樂(lè)的普遍貶低有關(guān),也與當(dāng)時(shí)法國(guó)社會(huì)對(duì)女性群體在音樂(lè)和教育方面面臨的不平等的現(xiàn)實(shí)有關(guān)。[1]
夏米娜德出生于巴黎,她生長(zhǎng)在一個(gè)富足的充滿(mǎn)音樂(lè)熱情的家庭。她最早的音樂(lè)啟蒙來(lái)自她的母親,母親很快發(fā)現(xiàn)了小夏米娜德的音樂(lè)天賦。然而,她的父親認(rèn)為作為中產(chǎn)階級(jí)家庭出身的女兒去巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)是不體面的,因此反對(duì)她接受正規(guī)的音樂(lè)教育。所以夏米娜德只能在私下接受巴黎音樂(lè)學(xué)院教師的授課,其中包括了費(fèi)利克斯·勒·庫(kù)佩(Félix Le Couppey)、安托萬(wàn)·弗朗索瓦·馬蒙泰爾(Antoine Fran·ois Marmontel)、本杰明·路易·保羅·戈達(dá)(Benjamin Louis Paul Godard)等人。在1880年代初,夏米娜德開(kāi)始認(rèn)真投入音樂(lè)創(chuàng)作,她的作品如《G小調(diào)第一鋼琴三重奏作品11號(hào)》(1880年)和《管弦樂(lè)組曲作品20號(hào)》(1881年)等作品都得到了良好的評(píng)價(jià)。隨后,她嘗試創(chuàng)作喜歌劇《塞維利亞舞(La Sévillane)》,并在1882年2月23日進(jìn)行了私人演出。還有其他重要作品包括芭蕾交響樂(lè)《卡利洛埃(Callirho■)作品37號(hào)》,于1888年3月16日在馬賽首演;為鋼琴和管弦樂(lè)隊(duì)創(chuàng)作的受歡迎的《協(xié)奏曲Konzertstück作品40號(hào)》,于1888年4月18日在安特衛(wèi)普(Antwerp)首演;以及于同一天演出的戲劇交響曲《亞馬遜人(Les amazones)》。1890年后,除了由巴黎音樂(lè)學(xué)院委托的作品《D大調(diào)長(zhǎng)笛協(xié)奏曲作品107號(hào)》(1902年)和《鋼琴奏鳴曲作品21號(hào)》(1895年)之外,夏米娜德將她的創(chuàng)作焦點(diǎn)主要放在了沙龍音樂(lè)類(lèi)型的作品上,包括了鋼琴小品(character pieces)和法國(guó)藝術(shù)歌曲(Mélodie)。這種狹窄的創(chuàng)作范圍可能是由于她父親去世后家庭財(cái)務(wù)狀況的變化,使得夏米娜德不得不承擔(dān)家庭的大部分責(zé)任。同時(shí)當(dāng)時(shí)法國(guó)社會(huì)對(duì)于女性在音樂(lè)領(lǐng)域?qū)徝烙^念的局限以及性別歧視的因素也影響了她的創(chuàng)作選擇。但是這些音樂(lè)在英國(guó)和美國(guó)等地變得非常受歡迎,通過(guò)廣泛的音樂(lè)會(huì)巡演,夏米娜德成功地推動(dòng)了自己的音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展,同時(shí)也獲得了可觀的報(bào)酬。從1892年開(kāi)始,她定期在英國(guó)進(jìn)行演出,并成為英國(guó)維多利亞女王等貴族人士的座上賓。到了1908年秋季,夏米娜德最終決定迎接充滿(mǎn)挑戰(zhàn)的美國(guó)巡回演出。她訪問(wèn)了12個(gè)城市,從波士頓到圣路易斯,其中在費(fèi)城音樂(lè)學(xué)院的演出以協(xié)奏曲為主,其他場(chǎng)次主要包括鋼琴小品(character pieces)和法國(guó)藝術(shù)歌曲(Mélodie)。盡管這次巡演在經(jīng)濟(jì)上取得了巨大成功,但在音樂(lè)評(píng)論領(lǐng)域卻飽受褒貶。很多評(píng)論家認(rèn)為夏米娜德的鋼琴小品和法國(guó)藝術(shù)歌曲過(guò)于女性化。相反,她創(chuàng)作的協(xié)奏曲,如《Concertstück》,則被認(rèn)為過(guò)于男性化,不符合女性作曲家的天性。
20世紀(jì)初,她開(kāi)始獲得一些重要獎(jiǎng)項(xiàng)的認(rèn)可,其中最為重要的是她于1913年獲得法國(guó)榮譽(yù)軍團(tuán)勛章,這是女性作曲家首次獲得此類(lèi)認(rèn)可。然而,考慮到她在法國(guó)近20年來(lái)都被嚴(yán)重忽視,這種承認(rèn)顯得過(guò)于晚。1901年8月,夏米娜德與來(lái)自馬賽的一位老音樂(lè)出版商人路易斯-馬蒂厄·卡博內(nèi)爾(Louis-Mathieu Carbonel)結(jié)婚,這可能是一段柏拉圖式的婚姻。1907年卡博內(nèi)爾去世后,她選擇了不再結(jié)婚。盡管在第一次世界大戰(zhàn)的影響和健康狀況逐漸惡化的情況下,她的作曲活動(dòng)有所減弱,但在1901年至1914年期間,夏米娜德仍然忙于錄制她的鋼琴作品。晚年時(shí),她感覺(jué)自己有些與時(shí)代脫節(jié),于是決定隱退,在此期間,她得到了侄女安托瓦內(nèi)特·洛雷爾(Antoinette Lorel)的照顧,直到1944年夏米娜德去世后,洛雷爾也一直致力于推廣夏米娜德的音樂(lè)。[2]
二、夏米娜德的藝術(shù)歌曲特點(diǎn)
夏米娜德通過(guò)自身的成長(zhǎng)經(jīng)歷以及自己的所見(jiàn)所聞充分意識(shí)到女性作曲家所面臨的社會(huì)和個(gè)人困境,她表示需要毅力和特殊環(huán)境才能克服這些困難。她的作品在女性作曲家中脫穎而出,其特點(diǎn)是數(shù)量巨大,且成功發(fā)表的作品比例極高。她的曲目,特別是鋼琴作品,主要由鋼琴小品組成,例如著名的《圍巾舞(Scarf Dance)》(1888年),以及超過(guò)125首令人印象深刻的藝術(shù)歌曲(Mélodie),例如《銀之戒(L'anneau d'argent)》(1891年)等作品,這奠定了她人氣的基石。夏米娜德的藝術(shù)歌曲主要有以下幾個(gè)特點(diǎn):
1.夏米娜德的藝術(shù)歌曲以簡(jiǎn)潔的形式和優(yōu)雅、優(yōu)美的旋律為特色。幾乎所有她的藝術(shù)歌曲都是專(zhuān)為聲樂(lè)表演者在沙龍或私密音樂(lè)廳的表演而創(chuàng)作的。由于在這些環(huán)境下對(duì)歌曲音量的需求以及作曲家對(duì)沙龍音樂(lè)本質(zhì)的深度理解,她的藝術(shù)歌曲整體時(shí)長(zhǎng)較短,并采用簡(jiǎn)單的歌曲形式。此外,夏米娜德致力于創(chuàng)造精致而美麗的旋律,以及突顯歌者聲音的優(yōu)雅朗誦調(diào)式的旋律。針對(duì)這一特點(diǎn),在《我的第一封情書(shū)(Ma premie1ère lettre)》這一作品中得到了很好的詮釋。這首歌曲時(shí)長(zhǎng)約兩分半左右,在短暫的時(shí)間內(nèi),夏米娜德為聽(tīng)眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)極富詩(shī)意的音樂(lè)體驗(yàn)。藝術(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)歌詞與旋律的結(jié)合,而這首作品的歌詞文本來(lái)自法國(guó)著名女詩(shī)人羅斯蒙德·杰拉爾(Rosemonde Gérard),這首詩(shī)歌表達(dá)了人們對(duì)于時(shí)間流逝和記憶褪去的感慨。主人公在發(fā)現(xiàn)自己小時(shí)候?qū)懙囊环庑艜r(shí),感嘆時(shí)光荏苒,回憶起那段單純而寶貴的時(shí)光。盡管她曾經(jīng)為這封信感到自豪,甚至向母親炫耀過(guò),但隨著歲月的推移,這份初次寫(xiě)信的純真經(jīng)歷被遺忘。詩(shī)歌以簡(jiǎn)潔的語(yǔ)言表達(dá)了人們?cè)诔砷L(zhǎng)過(guò)程中對(duì)于過(guò)去記憶的失落和對(duì)于初次經(jīng)歷的懷念。為了突出主人公內(nèi)心的豐富情感,作曲家簡(jiǎn)化了伴奏部分,在歌曲的開(kāi)頭運(yùn)用了幾個(gè)簡(jiǎn)單的柱狀和弦,使聽(tīng)眾的注意力集中到歌者的朗誦調(diào)形式優(yōu)美的旋律上,營(yíng)造出一種獨(dú)白的氛圍。隨著歌曲的進(jìn)一步發(fā)展,旋律逐漸增強(qiáng),巧妙地結(jié)合了法國(guó)詩(shī)歌自帶的韻律與節(jié)奏。歌曲的中段速度開(kāi)始加快,歌曲氣氛開(kāi)始由沉靜轉(zhuǎn)向活躍變得富有生命力,以此來(lái)表達(dá)歌詞中孩童時(shí)期的美好,隨后隨著歌詞中出現(xiàn)了對(duì)時(shí)間流逝的詰問(wèn),歌曲的情緒逐漸升華,達(dá)到全曲的最高潮。在高潮過(guò)后,歌曲又迅速回到了歌曲開(kāi)頭的寧?kù)o氛圍,產(chǎn)生一種巨大的情感落差,這種落差感也呼應(yīng)了主人公內(nèi)心的失落情感。
2.夏米娜德的藝術(shù)歌曲中舞蹈音樂(lè)元素常常得以精妙展現(xiàn)。作為女性作曲家,她對(duì)于舞曲這一題材表現(xiàn)出敏感而深刻的理解。而且作曲家在創(chuàng)作初期就從舞蹈中汲取了大量的靈感,例如鋼琴小品《圍巾舞(Scarf Dance)》和喜歌劇《塞維利亞舞(La Sévillane)》等作品都展現(xiàn)出了這一特點(diǎn)。舞曲的優(yōu)勢(shì)在于節(jié)奏感和韻律感,這種節(jié)奏感和韻律感能給聽(tīng)眾帶來(lái)巨大的感染力。作曲家常用的優(yōu)雅浪漫的華爾茲,活潑歡樂(lè)的圓舞曲等音樂(lè)類(lèi)型,這些恰如其分地契合了沙龍音樂(lè)環(huán)境的氛圍。在《Sérénade Sévillane》這首作品中,夏米娜德對(duì)舞蹈音樂(lè)的表達(dá)得到了很好的詮釋。整首曲子以三拍子的華爾茲風(fēng)格作為伴奏,歌曲以歡快輕盈的旋律為特色,充滿(mǎn)了浪漫和優(yōu)雅的氛圍。但是這首詩(shī)歌卻描述了詩(shī)人在瓜達(dá)爾基維爾河畔漫步時(shí)悲傷的心境。他原本心灰意冷,甚至有放棄生命的念頭,但突然間,一位神秘女子出現(xiàn)在他面前,為他帶來(lái)了內(nèi)心的寧?kù)o和安寧。瓜達(dá)爾基維爾河成為他與這位女子相遇的特殊場(chǎng)所,也是他找到內(nèi)心平和的源泉。這首詩(shī)歌表達(dá)了愛(ài)情的治愈力量,以及對(duì)特定地點(diǎn)的浪漫情感的深刻體驗(yàn),歡快輕盈的音樂(lè)與悲傷詩(shī)歌的結(jié)合產(chǎn)生一種反差,為作品增添了獨(dú)特的魅力。而且愛(ài)情主題與華爾茲舞曲的結(jié)合讓整首作品得到了更好的升華。
3.夏米娜德的藝術(shù)歌曲在音域上展現(xiàn)了一些獨(dú)特而精妙的特點(diǎn),主要集中在中低音區(qū)的加強(qiáng)和高音區(qū)的巧妙運(yùn)用上。夏米娜德的作品受到了加布里埃爾·福雷的影響,其中一個(gè)顯著的特點(diǎn)是對(duì)中低音區(qū)的加強(qiáng)運(yùn)用。這體現(xiàn)在她的歌曲中,特別是對(duì)女性聲音的優(yōu)雅和深情的表達(dá)上。通過(guò)運(yùn)用中低音區(qū),她能夠創(chuàng)造出更為溫暖和豐滿(mǎn)的音色,使歌曲在情感表達(dá)上更具深度。這種風(fēng)格也與法國(guó)音樂(lè)中強(qiáng)調(diào)的浪漫和內(nèi)省相契合,為歌曲注入了獨(dú)特的法國(guó)音樂(lè)氛圍。與福雷的影響相比,夏米娜德在高音區(qū)的運(yùn)用上呈現(xiàn)了一些獨(dú)特之處。雖然她加強(qiáng)了中低音區(qū)以獲得更加飽滿(mǎn)的音響,但在歌曲的高潮和強(qiáng)調(diào)處,她巧妙地運(yùn)用了部分高音旋律。這一技巧不僅為歌曲增添了變化和層次感,同時(shí)也為表達(dá)歌曲中的情感高潮提供了更為生動(dòng)和引人注目的音樂(lè)手段。高音區(qū)的運(yùn)用使得歌曲在音樂(lè)的表達(dá)上更為多樣化,同時(shí)也展現(xiàn)了夏米娜德對(duì)音域的靈活運(yùn)用。這與她在創(chuàng)作中對(duì)于情感深度和音樂(lè)層次感的追求相符,使得歌曲更加充實(shí)和豐富。綜合來(lái)看,夏米娜德的音域運(yùn)用既強(qiáng)調(diào)了中低音區(qū)的溫暖和深情,又在需要的時(shí)候通過(guò)高音區(qū)的運(yùn)用增添了音樂(lè)的層次和情感的高潮,為她的藝術(shù)歌曲注入了獨(dú)特而引人入勝的音樂(lè)特色。
4.夏米娜德的藝術(shù)歌曲體現(xiàn)了她高級(jí)的文學(xué)品位。作曲家所選的詩(shī)人所處的年代橫跨400年,從16世紀(jì)的皮埃爾·德·龍薩(Pierre de Ronsard,1524—1585)到20世紀(jì)的奧克塔夫·普拉德?tīng)朞ctave Pradels(1842—1930)。尤其值得注意的是,作曲家極其重視女性詩(shī)人的詩(shī)歌作品,如特蕾莎·馬凱(Thérèse Maquet)、羅斯蒙德·杰拉爾(Rosemonde Gérard)、艾米麗·梅蘇雷爾(Amélie de Wailly),她為這些杰出的女詩(shī)人創(chuàng)作了大量精彩的藝術(shù)歌曲。她從不同時(shí)代的不同法國(guó)詩(shī)人的作品中,選擇了涵蓋愛(ài)情、自然、生命等多個(gè)主題的多樣文學(xué)體裁。她通過(guò)這樣的選擇展現(xiàn)了她對(duì)于詩(shī)歌審美標(biāo)準(zhǔn)的寬泛和深入,這為她的音樂(lè)創(chuàng)作提供了豐富的靈感與素材。在夏米娜德的藝術(shù)歌曲中,法語(yǔ)的韻律和音樂(lè)的融合得以充分展現(xiàn)。法語(yǔ)是一門(mén)充滿(mǎn)音樂(lè)感的語(yǔ)言,其獨(dú)特的韻律和抑揚(yáng)頓挫為音樂(lè)創(chuàng)作提供了豐富的表現(xiàn)手段。夏米娜德熟練地運(yùn)用法語(yǔ)的韻律特點(diǎn),通過(guò)巧妙的旋律和節(jié)奏呼應(yīng)詩(shī)歌的韻律,使得歌曲更加生動(dòng),充滿(mǎn)表現(xiàn)力。她對(duì)法語(yǔ)韻律的敏感和深刻理解使得藝術(shù)歌曲中法語(yǔ)語(yǔ)言的音韻得以充分展現(xiàn)。歌者通過(guò)演唱,不僅能夠展現(xiàn)法語(yǔ)語(yǔ)音的魅力,還能通過(guò)夏米娜德獨(dú)特的音樂(lè)編排感受到詩(shī)歌情感的深度和豐富。綜合而言,夏米娜德在她的藝術(shù)歌曲中通過(guò)對(duì)法語(yǔ)韻律的敏感理解,巧妙地將語(yǔ)言之美與音樂(lè)完美融合,呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
三、夏米娜德聲樂(lè)作品在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用
在當(dāng)今藝術(shù)歌曲教學(xué)中,學(xué)生通常最初接觸到的是意大利語(yǔ)的藝術(shù)歌曲。然而,在拓寬學(xué)生音樂(lè)視野、培養(yǎng)多元文化音樂(lè)素養(yǎng)的背景下,更多的引入法國(guó)藝術(shù)歌曲作為學(xué)習(xí)資料成為一種重要趨勢(shì)。夏米娜德作為具有代表性的法國(guó)女性作曲家,其作品不僅注重簡(jiǎn)潔、優(yōu)雅的形式,同時(shí)展現(xiàn)了音樂(lè)旋律深刻的理解。通過(guò)學(xué)習(xí)夏米娜德的歌曲,學(xué)生將更加全面地感受法國(guó)聲樂(lè)作品的獨(dú)特魅力。
夏米娜德的藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)中適用于多個(gè)層次的學(xué)生,尤其適合初學(xué)法國(guó)藝術(shù)歌曲的學(xué)生。這是因?yàn)橄拿啄鹊碌母枨?jiǎn)潔而優(yōu)美,旋律流暢,適合初學(xué)者培養(yǎng)對(duì)法國(guó)聲樂(lè)作品的興趣和感覺(jué)。這種簡(jiǎn)潔的音樂(lè)形式使得夏米娜德的作品成為初級(jí)學(xué)生逐步掌握歌唱技能的理想選擇。由于她的作品通常在同一首歌內(nèi)音域不太寬廣,技巧難度相對(duì)較低,因此適合初學(xué)者逐步提升歌唱技巧。還有,夏米娜德的歌曲適合女中音和女高音演唱,她為這兩個(gè)音域創(chuàng)作的曲目豐富多樣。這使得她的作品更具靈活性,能夠滿(mǎn)足不同音域?qū)W生的需求,還適合用來(lái)引導(dǎo)學(xué)生逐步拓展他們的音域。她創(chuàng)作的一些快歌在歌曲形式構(gòu)成上非常規(guī)范,且有大量重復(fù)的地方,這使得學(xué)生可以逐步掌握其中的技巧和表現(xiàn)方式。同時(shí),夏米娜德的慢歌則可以用來(lái)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)法語(yǔ)發(fā)音的準(zhǔn)確性和音樂(lè)表達(dá)的進(jìn)一步理解。在教學(xué)中,應(yīng)強(qiáng)調(diào)夏米娜德作品的美麗旋律和法國(guó)的浪漫特色。通過(guò)深入分析歌詞內(nèi)容,引導(dǎo)學(xué)生理解并表達(dá)其中蘊(yùn)含的情感,培養(yǎng)對(duì)法國(guó)藝術(shù)歌曲的獨(dú)特感悟。這有助于學(xué)生更好地理解法國(guó)音樂(lè)文化,提高對(duì)法國(guó)藝術(shù)歌曲的欣賞水平。夏米娜德共創(chuàng)作了約125首藝術(shù)歌曲,這些作品涵蓋了不同風(fēng)格和情感的曲目。在聲樂(lè)教學(xué)中,可以根據(jù)學(xué)生的興趣和特點(diǎn),帶領(lǐng)學(xué)生探索并累積屬于他們自己的曲目單。學(xué)生在學(xué)習(xí)夏米娜德的作品時(shí)可以在語(yǔ)音、表達(dá)、音樂(lè)理解等多個(gè)方面得到綜合提升,進(jìn)而對(duì)法國(guó)藝術(shù)歌曲有更為深刻的認(rèn)識(shí)與體驗(yàn)。
總 結(jié)
夏米娜德的藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)中具有重要的應(yīng)用價(jià)值。通過(guò)學(xué)習(xí)她的作品,學(xué)生不僅能夠?qū)W到法語(yǔ)發(fā)音和法國(guó)藝術(shù)歌曲的表達(dá)方式,還能夠在音樂(lè)和文化層面上得到豐富的體驗(yàn)。她的作品不僅適合初學(xué)者入門(mén),也為學(xué)習(xí)者提供了逐步深入學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì),培養(yǎng)了學(xué)生對(duì)法國(guó)聲樂(lè)的興趣和理解。在聲樂(lè)教學(xué)中,夏米娜德的作品可作為拓展外國(guó)藝術(shù)歌曲學(xué)習(xí)的重要組成部分,為學(xué)生提供更廣闊的音樂(lè)視野和文化體驗(yàn)。
參考文獻(xiàn):
[1] Marcia J. Citron. Cécile Chaminade: A Bio-Bibliography. Westport, Connecticut: Greenwood Press, 1988:4.
[2] Marcia J. Citron.The New Grove Dictionary of Music and Musicians. New York, 2001:457-458.
(責(zé)任編輯:莊? ?唯)
[收稿日期] 2023-12-25
[作者簡(jiǎn)介] 李昕蕓(1993—? ),女,淑明女子大學(xué)博士研究生。(首爾? 04310)