柳笛
[摘 要] 中國鋼琴作品有著深厚的民族文化底蘊,“水文化”作為一種民族傳統(tǒng)文化如何用鋼琴演奏技法加以詮釋,成為專職人員要探究與解決的問題。文章針對中國鋼琴作品“水”的奏法與基于“水”主題提升中國鋼琴作品演奏水平的策略加以分析,分析結(jié)果表明,需用連音、琶音演奏,用和聲營造“水”的氛圍,還要彰顯“水”的氣韻,為了詮釋與“水”相關(guān)的作品,演奏者要以文化為基,深度詮釋意象,同時加強創(chuàng)新,繼而提升中國鋼琴作品演奏水平。
[關(guān)鍵詞] 中國鋼琴作品;演奏方法;水文化;演奏水平
[中圖分類號] J647.4? ? [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233(2024)05-0132-03
中國鋼琴作品中與“水”相關(guān)的樂曲較多,如《高山流水》《夕陽簫鼓》等,只有深度展現(xiàn)“水”的魅力,才能凸顯中國鋼琴作品的藝術(shù)魅力。有些演奏者存在不了解“水文化”的問題,出現(xiàn)了很難用技法詮釋鋼琴曲意象的情況,這就不利于優(yōu)化鋼琴作品“水”的演奏效果。基于此,為了提升鋼琴演奏水平,探析中國鋼琴作品“水”的奏法顯得尤為重要。
一、中國鋼琴作品“水”的奏法
(一)用連音、琶音演奏
水有著流動感,為了塑造動態(tài)藝術(shù)形象,演奏者要用連音、琶音展示出川流不息、波光粼粼的狀態(tài),借助連音賦予樂曲連續(xù)性、流動性,有效凸顯水的靈動美。中國鋼琴作品客觀形象、主觀體驗高度融合,這使得鋼琴曲既與客觀世界息息相關(guān),又有主觀性、個性化的特點,鋼琴曲的情感內(nèi)涵更為豐富,亦可為演奏者擴展演奏空間提供支點。雖然樂譜為鋼琴演奏提供了依據(jù),但多數(shù)演奏者并不完全依賴樂譜,在演奏樂譜的基礎(chǔ)上進行個性化的處理,用主觀體悟賦予樂曲新意,這使得基于“水”主題的中國鋼琴作品連音、琶音的應(yīng)用更為靈活。鋼琴旋律橫縱交融,這對塑造立體感較強的音樂形象有益。從琴鍵的角度來講,連音屬于橫向旋律,琶音則為縱向旋律,二者互為依托、彼此成就,更好地突出流水的動態(tài)屬性?!断﹃柡嵐摹犯木幾浴洞航ㄔ乱埂?,以古典琵琶曲基本樣式為載體塑造“水”的藝術(shù)形象,用鋼琴技法詮釋“水”的動態(tài)特征。該曲第一部分用琶音展現(xiàn)出由慢到快、從遠到近的鼓音,因為能給人一種距離感,所以能引人想象江面之寬,仿若駐足江邊或泛舟江上。該曲第三部分旋律線條波動幅度較大,其目的是展現(xiàn)出風吹過后水面的狀態(tài),使人們能沉浸在水波蕩漾的美景之中。該曲第五部分用到了一串裝飾音,其作用是模仿琵琶的聲音,達到呈現(xiàn)江水浪涌狀態(tài)的藝術(shù)效果,同時靜謐、翻滾的江面形成對比,使江水更具動感。該曲第六部分旋律起伏較大,若干三連音連用,展現(xiàn)出魚兒在江水中嬉鬧的場景,音樂活潑有趣,借助魚兒的形態(tài)體現(xiàn)出江水的動態(tài)美。該曲節(jié)奏有輕有重,演奏速度時快時慢,畫面虛實相生,達到塑造立體感極強的“水”形象的目的。因為該曲改編自琵琶曲,所以演奏有一定的寬泛性,無需墨守成規(guī),連音、琶音的應(yīng)用比較靈活,并無固定的要求,這亦是該曲能夠生動刻畫“水”形象的優(yōu)勢之一。
(二)用和聲營造“水”的氛圍
“水文化”源遠流長,體現(xiàn)出天人合一的思想境界,以及人們對自然的熱愛與憧憬,水的形態(tài)多種多樣,對“水文化”的解讀亦有多個角度,這為基于“水”主題的中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作與詮釋提供了發(fā)力點。鋼琴和聲演奏能力較強,可用和聲營造虛幻、縹緲、神秘的“水”之意境,亦可展現(xiàn)出水的洶涌、沉靜等真實形態(tài)。通過對“水”主題中國鋼琴曲進行分析可知,多數(shù)樂曲會省略三音、五音,用二音、四音替代換音和弦,其目的是降低鋼琴三度疊置和弦內(nèi)調(diào)式偏音,為了做到這一點演奏者還要調(diào)控觸鍵的方式,用以改變力度,同時調(diào)節(jié)音色,實現(xiàn)用和聲營造“水”的氛圍的目標[1]。《夕陽簫鼓》中與“水”有關(guān)的樂句較多,用到了諸多和弦手法加以處理,如空五度和弦,涉及省略音、替代音,五度音程縱向位移。在該樂曲內(nèi),演奏者用四度正音替代偏音,強調(diào)和聲五聲性。和聲、五聲音階高度融合、和諧統(tǒng)一,增強了各個音區(qū)音程的對比性與鮮明感,實現(xiàn)勾畫淡雅、清幽畫面的目標。在該樂曲內(nèi)含有重復(fù)音,以獨立的和弦為依托,用分解方式加以處理,同時用各音域純八度或四度、五度描繪出水的動態(tài)特性,演奏者還可用省略音填充和弦,從深、寬、長三個角度出發(fā)塑造江水形象。純四度、純五度音程可給人一種空曠感,這符合中國傳統(tǒng)音樂的審美標準,使“水”更加的超然脫俗?!稙g陽河》由同名民歌改編而來,樂譜中含有很多琶音,用“散板”節(jié)拍呈現(xiàn)江水之美,演奏者可以富有動感的小節(jié)為抓手利用和聲加以詮釋,給人一浪高過一浪的感覺,通過和聲強弱變化增強“水”的動感。散板節(jié)奏可給演奏者改變和聲的機會,展現(xiàn)出中國鋼琴曲的藝術(shù)生命力。該曲四度、五度音程為和諧音程,能呈現(xiàn)出瀏陽河幽靜的一面,與我國傳統(tǒng)思想中的“中庸”之道相契合,同時能展現(xiàn)出鋼琴曲的民族特色。該曲自28小節(jié)起就開始運用十六分音符演奏,單音、二音和音為琶音的處理提供了條件,琶音組內(nèi)的二音和音均含有四度音程,用平行四度和聲展現(xiàn)流水之美。
(三)展現(xiàn)“水”的氣韻
通過對比東西方鋼琴曲可知,中國鋼琴音樂藝術(shù)作品的想象空間更大,人們能在音樂中激活聯(lián)想思維,將個人聽到、想到的內(nèi)容轉(zhuǎn)變?yōu)闃非囊徊糠?。水流淌在平原、山川,更流淌在我國傳統(tǒng)文化當中,它有著獨特的氣韻,其氣韻亦是中國鋼琴曲拓展想象空間的一大動力?!渡饺肥且浴八睘橹黝}的中國鋼琴曲,內(nèi)含氣韻之美,氣韻貫穿全曲,其中“氣”為本曲的生命力,“韻”則體現(xiàn)在一些細節(jié)上,氣韻彼此支撐、缺一不可,最終形成了如山水畫一般的《山泉》藝術(shù)形象。
演奏《山泉》時速度應(yīng)符合樂曲情緒,氣息、曲調(diào)相匹配,在此基礎(chǔ)上做出一些調(diào)整,使速度更有彈性,為了做到這一點演奏者應(yīng)調(diào)節(jié)氣息,與樂曲的氣口保持一致,呼吸要平穩(wěn),為體現(xiàn)出山泉悠遠、寧靜之感給予支持。該曲自51小節(jié)起為樂曲中段,速度逐漸變快,氣息急促,為步入高潮做鋪墊。在演奏67—76小節(jié)時運用主題材料,依托各個音域模進處理,助推音樂發(fā)展,并將樂曲情感推至頂峰,在演奏中需靈活運用連音,如二連音、六連音,亦需添加使用七連音、十二連音等,旋律逐層遞進,主題旋律持續(xù)向前,節(jié)奏變快,力度隨之增強,仿若山泉匯聚到一起傾斜而下。演奏77小節(jié)時用到了民族調(diào)式,氣息、速度有機融合,展現(xiàn)出山泉飛流直下之壯美。演奏78小節(jié)時速度逐漸趨緩,氣息變得平和,同時音樂恢復(fù)平靜,直到演奏完畢。該曲“氣”的處理還體現(xiàn)在旋律上,該曲起始部分左手位于中音區(qū),緩慢奏出旋律,展現(xiàn)a主題,仿佛泉水正輕緩地流過腳邊,演奏14—23小節(jié)時,右手位于高音區(qū),彈奏出復(fù)調(diào)旋律,演奏b主題,雙手旋律呼應(yīng),有委婉之感,凸顯山泉的靈動與清秀之美[2]。
《山泉》音畫共融,標題有文學性,旋律有民族性,在細節(jié)處彰顯我國以“水”為主題的鋼琴音樂作品的獨特韻味。該曲1—2小節(jié)描繪了自然、幽靜的場景,而后樂句發(fā)生了改變,仿佛潺潺的溪流忽然從山石中流出,為了塑造幽靜、靈動的音樂形象,演奏者要關(guān)注觸鍵方式,手指需平放在琴鍵之上,連貫、利落的觸鍵,奏出柔和、透亮的聲音,力度為pp。在處理開始的幾個小節(jié)時還要用到左踏板,為的是展現(xiàn)出清泉石上流的藝術(shù)效果。該曲16小節(jié)出現(xiàn)了b主題,由右手奏出,雙手演奏有著對比性的旋律,右手旋律明快,左手旋律柔美。該曲38小節(jié)再次出現(xiàn)主題音調(diào),右手奏出平行四度、平行六度和聲,樂音清透,仿佛清澈見底的山泉。自51小節(jié)起,該曲進入中段,演奏速度變快,節(jié)奏比較緊張,將樂曲情緒推至頂峰,人們仿佛看到了從不同的地方匯聚到一起的山泉正噴涌向前,水勢變大,水流的聲音亦變大。67—76小節(jié)演奏力度為f-ff,在力度逐漸變大的同時奏出六連音,用以呈現(xiàn)山泉撞擊石頭濺起水花的畫面。該曲77小節(jié)為華彩樂段,全曲步入高潮,該部分力度做漸強處理,給人一種山泉傾斜而下的感覺。自87小節(jié)起,該曲發(fā)展至再現(xiàn)部,力度為pp,該部分通過變化再現(xiàn)手法刻畫平靜的山泉形象,山泉流向遠方,引人遐想,有余音未散之感,與山水畫中的留白有異曲同工之效[3]。
二、基于“水”主題提升中國鋼琴作品
演奏水平的策略
(一)文化為基,奠定“水”演奏思想基調(diào)
“水文化”是我國傳統(tǒng)文化的組成部分,為了能夠高效詮釋以“水”為主題的中國鋼琴音樂藝術(shù)作品,演奏者要率先提升人文素養(yǎng)??鬃釉澦械?、義、道、勇、法這五個特點,這是因為水能滋養(yǎng)萬物卻不圖回報,水自上而下流淌遵循客觀規(guī)律,即使遇到石塊、斷崖它也要奔涌向前,可體現(xiàn)出水勇敢的精神特質(zhì)?;诖?,孔子提出了“君子遇水必觀”的觀點,指的是君子應(yīng)向水學習,通過觀察水的變化而有所啟發(fā)。老子認為“上善若水”,它指導人們向水學習并成為高尚的人。古人崇尚水不僅受儒家、道家思想的影響,還與人們對自然的崇拜與喜愛有關(guān),古代先民逐水而居,通過漁獵的方式獲得食物,水時而奔涌,時而靜謐,這對科學水平還不高的古人來講充滿了神秘色彩,于是古人以“水”為主題創(chuàng)作了諸多神話傳說,如大禹治水、水神河伯等,這些動人的傳說既說明了人們對自然的理解與敬畏,又體現(xiàn)出人們對美好的向往與追尋,展現(xiàn)出天人合一的精神內(nèi)核。中國鋼琴作品若想特色化發(fā)展應(yīng)扎根文化,從中獲取靈感,并完成演奏任務(wù)。為了做到這一點演奏者要加強研究,亦需對鋼琴作品創(chuàng)作歷史背景予以探究,為“水文化”的詮釋與呈現(xiàn)提供依據(jù),使基于“水”的作品更有深意[4]。
(二)詮釋意象,靈活運用演奏技法展現(xiàn)出“水”的狀態(tài)
鋼琴形制優(yōu)勢明顯,使之有著和聲豐富、音色多變等特性,為了能在彰顯鋼琴演奏藝術(shù)魅力的基礎(chǔ)上詮釋“水”的意象,演奏者要靈活運用演奏技法,塑造“水”的藝術(shù)形象?!读魉啡〔淖浴缎『犹仕罚ㄔ颇厦窀瑁?,有著民族特色,屬于中國鋼琴音樂作品。該曲音型幾乎等分,速度舒緩,節(jié)奏自然,描繪了富有詩意的寧靜夜晚,銀色的月光下流水潺潺,云南阿妹望月抒情,用優(yōu)美的樂曲寄托對阿哥的感情。該曲共計66小節(jié),為再現(xiàn)三段曲式結(jié)構(gòu),主題四次變化,可以看作四次變奏樂曲。1—8小節(jié)為主題,取材自《小河淌水》,針對民族旋律加以減縮,用六連音伴奏模仿潺潺流水。在演奏中要把握主題旋律色彩,樂句連貫,手指慢速觸鍵,增強樂句的歌唱性,樂句平滑過渡,不可突出某個音,六連音伴奏一氣呵成,留意休止符,以免時值不準確。8—9小節(jié)為連接句,雖無主題旋律,但依舊要做漸弱處理,為主題變奏做好鋪墊。10—18小節(jié)為第一變奏,使用琶音凸顯主題,并模仿水波,琶音需清透,速度較快,在主旋律音上加重,跟隨旋律起伏,和弦伴奏流暢,過渡平緩,在處理每個音組的首個音時需用較強的力度演奏,腕部發(fā)力,確保指端力度較大。19—20小節(jié)為連接句,雙手彈奏不同音程,共同構(gòu)成音帶,呈示部、展開部連在一起,單旋律向上運動并奏出中段旋律,演奏時要求顆粒分明,音樂線條清晰,用f力度演奏并逐漸減弱力度。21—26小節(jié)為展開部,首次出現(xiàn)附點節(jié)奏,旋律逐漸上行,用八度再現(xiàn)和弦演奏主旋律,伴奏織體轉(zhuǎn)變?yōu)殚L音組。27—34小節(jié)為該曲第三變奏,要處理好八度與細碎和弦,其目的是塑造激流的藝術(shù)形象,給人一種小河奔流不息的感覺,在演奏中需有一種推力,伴奏、節(jié)奏錯開,三連音音程穿插在主旋律之中,在高聲部加入色彩伴奏,要留意主旋律中的長音,通過按住拇指的方式保障時值達標,左手演奏低音主旋律,伴奏、左手旋律自由轉(zhuǎn)換,兩音一組構(gòu)成和弦并頻繁轉(zhuǎn)換,彈奏時需嚴控音準,演奏力度逐漸變大,34小節(jié)為高潮點,力度為fff。35—46小節(jié)為連接段落,發(fā)揮著承上啟下的作用,需奏出樂句的連貫性。47—63小節(jié)為再現(xiàn)部,雖再現(xiàn)主題旋律,但省去了裝飾音,音色更加淳樸,力度較弱,音程連貫,用腕部力量演奏,手指要靈活。64—66小節(jié)為尾聲,給人一種憧憬美好的感覺,同時演奏力度較弱。
(三)加強創(chuàng)新,立足新時代解讀“水”的內(nèi)涵
中國鋼琴曲的特點之一是從傳統(tǒng)音樂作品中獲取主題旋律,有些作品改編自傳統(tǒng)民族樂曲,這使得中國鋼琴音樂作品有著我國音樂的獨特藝術(shù)氣質(zhì),通常樂曲有寓意且底蘊深厚,藝術(shù)再造空間較大?;诖?,在詮釋“水”主題的中國鋼琴作品時需重視創(chuàng)新,改變奏法,用以體現(xiàn)出“水”的氣韻。例如,在演奏《山泉》時,為了使呈示部演奏更具藝術(shù)感,演奏者要留意a主題與b主題的關(guān)系,左手音色給人一種安靜、悠遠之感,右手奏出有顆粒感的聲音,雙手互相呼應(yīng),在30—37小節(jié)要在腦海中想象山泉奔流的狀態(tài),將曲折蜿蜒的溪流與樂句融合在一起,其間用小臂的力量演奏,音色稍顯厚重,雖用力演奏,但音色依舊需要有清透之感。創(chuàng)新并非推翻固有的演奏理論,而是在反復(fù)地嘗試中找出最佳的演奏方案,同時體現(xiàn)出個人對樂曲的獨到見解,還要展現(xiàn)出個人演奏風格。模仿是創(chuàng)新的基礎(chǔ),亦是靈活運用鋼琴演奏技藝的開端,演奏者要在扎實掌握鋼琴技法與理論知識的條件下以“水文化”為內(nèi)核探索創(chuàng)新之路,解決盲目創(chuàng)新、樂曲失去特色等問題[5]。
結(jié)? ?語
綜上所述,中國鋼琴作品“水”的奏法有著多元性與人文性,為了使“水”主題的音樂更具感染力,演奏者要了解“水文化”的深意,在透徹解析作品曲式結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作背景、主旨與內(nèi)涵的前提下靈活使用演奏技法,同時注重創(chuàng)新,繼而落實以“水”為主題的中國鋼琴作品藝術(shù)化處理目標。
參考文獻:
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(責任編輯:韓瑩瑩)
[收稿日期] 2023-12-25
[基金項目] 2022年度黑龍江省藝術(shù)科學規(guī)劃項目(2022B078)。
[作者簡介] 柳? ?笛(1981—? ),女,哈爾濱師范大學音樂學院副教授。(哈爾濱? 150080)