鄭鵬偉

摘要：首都師范大學(xué)王珂水墨人物工作室在教學(xué)中既能繼承傳統(tǒng)，又能適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，形成了以寫實(shí)為宗旨、兼容并蓄的水墨人物教學(xué)特色。文章從教學(xué)理念、課程設(shè)置、教學(xué)實(shí)施等幾個(gè)方面對(duì)其進(jìn)行探討，旨在為當(dāng)下高校寫實(shí)水墨人物畫的教學(xué)提供可行性的發(fā)展思路。

關(guān)鍵詞：寫實(shí)性水墨人物畫；教學(xué)理念；課程設(shè)置；教學(xué)實(shí)施

引言

寫實(shí)水墨人物畫歷經(jīng)百年的發(fā)展，在新時(shí)期正朝著“多元”的態(tài)勢(shì)轉(zhuǎn)變，這既是受社會(huì)風(fēng)潮轉(zhuǎn)變影響的結(jié)果，也是審美觀念和社會(huì)關(guān)注視角轉(zhuǎn)變的結(jié)果。高校作為寫實(shí)水墨人物畫創(chuàng)作和人才培養(yǎng)的重要機(jī)構(gòu)，在專業(yè)創(chuàng)作、理論研究、教學(xué)實(shí)踐等方面的探索，伴隨著幾代寫實(shí)水墨人物畫家走過了近百年的探索歷程。

2008年，首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院王珂教授結(jié)合個(gè)人藝術(shù)實(shí)踐與學(xué)校學(xué)科發(fā)展需求成立了王珂水墨人物工作室（以下簡稱“工作室”），工作室在寫實(shí)水墨人物畫的教學(xué)實(shí)踐、理論研究以及創(chuàng)作等方面形成了極具特色的專業(yè)優(yōu)勢(shì)。自工作室成立以來，已經(jīng)培養(yǎng)現(xiàn)實(shí)主義水墨人物畫理論與創(chuàng)作研究方向研究生50余人。王珂教授作為工作室負(fù)責(zé)人，在實(shí)際的教學(xué)過程中積累了豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，工作室教學(xué)在課程設(shè)置、實(shí)踐指導(dǎo)、理論研究等方面建立了良好的體系框架。工作室在寫實(shí)水墨人物畫教學(xué)和創(chuàng)作中取得了豐碩的成果并得到了眾多業(yè)內(nèi)人士的肯定和好評(píng)，[1]在教學(xué)理念、課程設(shè)置、教學(xué)方式方面為綜合性大學(xué)中寫實(shí)水墨人物畫的研究發(fā)展提供了一個(gè)范例。

一、工作室教學(xué)理念

（一）以寫實(shí)造型為基礎(chǔ)

寫實(shí)造型是寫實(shí)水墨人物畫的立身之本，工作室教學(xué)以水墨人物畫的技法實(shí)踐應(yīng)用為核心，以寫實(shí)水墨人物畫為主線，根據(jù)學(xué)生的具體情況因材施教，在王珂教授的指導(dǎo)下進(jìn)行繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練、綜合專業(yè)技能的訓(xùn)練?！皩憣?shí)”畫法要求尊重客觀對(duì)象，注重描繪，以具象的方式概括和再現(xiàn)客觀物象，因而表現(xiàn)物象的“形”和“體”是其基礎(chǔ)。寫實(shí)水墨人物畫是近距離直面“人”的藝術(shù)，畫家在表達(dá)主體情緒的前提下，要掌握描繪客觀對(duì)象的技能。工作室教學(xué)最顯著的特點(diǎn)是表現(xiàn)“真實(shí)的人”，因此需要先解決基礎(chǔ)造型問題。

（二）傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼容并蓄

中國畫的造型需要與筆墨相結(jié)合，通過抽象的筆墨結(jié)構(gòu)將造型呈現(xiàn)于畫作中。筆墨是中國畫特有的形式語言，寫實(shí)水墨人物畫在強(qiáng)調(diào)造型重要性的同時(shí)也注重對(duì)于筆墨的使用。寫實(shí)水墨人物畫造型反映為形與神，筆墨則主要反映為筆法和墨色。而人物畫的造型是筆墨的依托，沒有依托的筆墨即成為一種符號(hào)，同時(shí)筆墨是中國傳統(tǒng)繪畫的核心精神之所在，工作室教學(xué)要求學(xué)生對(duì)中國畫有全面的認(rèn)識(shí)，能較為全面地掌握中國繪畫技法。黑格爾在《美學(xué)》中指出：“美的要素可分為兩種：一種是內(nèi)在的，即內(nèi)容；另一種是外在的，即內(nèi)容所借以現(xiàn)出意蘊(yùn)和特性的東西?！盵2]內(nèi)容與形式的結(jié)合是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品藝術(shù)之美的必要條件，因此要求學(xué)生放眼世界，在堅(jiān)守中國畫傳統(tǒng)筆墨精神的同時(shí)，又具有當(dāng)代的藝術(shù)思維，面對(duì)世界不同地區(qū)、不同民族的優(yōu)秀文化藝術(shù)能夠博觀約取，使自己的作品不斷充實(shí)、完善，走向更優(yōu)化。

（三）注重現(xiàn)實(shí)人文關(guān)懷

關(guān)注現(xiàn)實(shí)、反映現(xiàn)實(shí)生活是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的一個(gè)重要特征。反映時(shí)代風(fēng)貌和人的精神面貌，研究當(dāng)下的人，揭示當(dāng)下人的豐富性，表現(xiàn)人與社會(huì)、時(shí)代的關(guān)系，表現(xiàn)個(gè)人內(nèi)心與外部世界的關(guān)系成了時(shí)代的需求。寫實(shí)水墨人物畫反映的是當(dāng)下時(shí)代特征和人的精神面貌，以藝術(shù)的方式對(duì)人生和社會(huì)進(jìn)行觀照?！啊畬憣?shí)是語言，是方法，是路徑；而‘人間是懷抱，是思想，是旨?xì)w”[3]，在工作室的教學(xué)中，一方面注重對(duì)傳統(tǒng)的繼承，另一方面也注重對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注，將二者視為不可分割的兩個(gè)方面。

二、工作室課程設(shè)置

寫實(shí)水墨人物畫不僅有對(duì)寫實(shí)造型的嚴(yán)苛要求，又需對(duì)傳統(tǒng)筆墨有深入理解和把握，同時(shí)處理畫面結(jié)構(gòu)對(duì)一幅作品尤其是大型的創(chuàng)作也顯得極為重要，此外寫實(shí)水墨人物畫強(qiáng)調(diào)關(guān)注時(shí)代、關(guān)注社會(huì)、關(guān)注“人”本身。基于寫實(shí)水墨人物畫自身特點(diǎn)和發(fā)展現(xiàn)狀，根據(jù)工作室教學(xué)理念，結(jié)合學(xué)校的培養(yǎng)方案，工作室通過不斷實(shí)踐探索，有針對(duì)性地對(duì)學(xué)生進(jìn)行專業(yè)技能和藝術(shù)思維訓(xùn)練。為了達(dá)到預(yù)定教學(xué)目標(biāo)，已形成較為合理的課程設(shè)置方案（見表1）。

（一）夯實(shí)寫實(shí)造型的相關(guān)課程

晚清以來西方科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛?、解剖、透視等造型?xùn)練手法的傳入，因?yàn)轫槕?yīng)了中國社會(huì)現(xiàn)實(shí)而迅速地傳播開來。中國人物畫從蔣兆和等人開始已不再主要通過背習(xí)口訣和描摹畫稿來掌握造型技術(shù)，而是通過素描寫生等方法來獲得扎實(shí)的造型能力。工作室在堅(jiān)持傳統(tǒng)中國畫“以線造型”的基礎(chǔ)上，吸收西方藝術(shù)的造型規(guī)律提高學(xué)生寫實(shí)造型能力。通過運(yùn)用解剖知識(shí)，理解構(gòu)成形體的具體結(jié)構(gòu)，以提高學(xué)生對(duì)具體形象的分析能力。在這個(gè)過程中，強(qiáng)調(diào)用線塑造形體來解決中國畫中光影與線之間的矛盾。“形”即物象的外在形態(tài)，在寫實(shí)繪畫里對(duì)物象外形要能客觀而概括地再現(xiàn)，且不排除適當(dāng)夸張變形的處理，在真實(shí)地反映客觀對(duì)象的同時(shí)創(chuàng)造出自然中所沒有的形象，即“第二自然”[4]?！绑w”是指客體對(duì)象的體積，傳統(tǒng)的線描人物畫沒有“面”的概念，但有對(duì)體積的大概認(rèn)識(shí)，在引入西方寫實(shí)造型手法后，注重“形體”塑造成為一種科學(xué)的中國繪畫的訓(xùn)練方式。但是中國畫的體積不像西方繪畫那樣強(qiáng)調(diào)直覺的立體感，而主要通過線描表現(xiàn)以形成一種立體的聯(lián)想。因而，自西方引進(jìn)的形體處理的科學(xué)手法和傳統(tǒng)線描平面化處理的融合，形成了20世紀(jì)“新人物畫”處理形體的完善而獨(dú)特的方式。速寫以最簡練、最概括的線條來表現(xiàn)物體，其中包含著畫者對(duì)造型規(guī)律的理解。工作室基礎(chǔ)造型訓(xùn)練以生活速寫為基礎(chǔ)，導(dǎo)師引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注身邊的人和事物，并通過大量的、多角度的、靜態(tài)和動(dòng)態(tài)的線性速寫練習(xí)來研究造型規(guī)律，強(qiáng)調(diào)要抓住人物的第一感受，捕捉鮮活生動(dòng)的形象特征，以此培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察能力，從而將對(duì)象自然形態(tài)的準(zhǔn)確提升為藝術(shù)形態(tài)的準(zhǔn)確。

工作室將《小型泥塑人物寫生》課程納入教學(xué)設(shè)置中，通過泥塑寫生以提高學(xué)生對(duì)形體的理解。寫生并不僅僅是客觀地描繪一個(gè)物象，而是要通過多角度觀察過后，去凝想出人物的特點(diǎn)和空間關(guān)系，在此基礎(chǔ)上再去塑造形象。通過《小型泥塑人物寫生》的訓(xùn)練，學(xué)生對(duì)人物的空間、體積有了更深刻的認(rèn)識(shí)與體會(huì)。在訓(xùn)練過程中，要求學(xué)生著重研究人物結(jié)構(gòu)中各個(gè)部分相互之間的穿插、組合原理和運(yùn)動(dòng)等內(nèi)在的規(guī)律，以及形體在不同透視角度中的變化和在動(dòng)態(tài)中的關(guān)系，便于學(xué)生在紙上練習(xí)時(shí)能夠自覺地進(jìn)行夸張和取舍，將感受上升到理性認(rèn)識(shí)，才能更準(zhǔn)確地表現(xiàn)形體本身結(jié)構(gòu)，從而以形寫神。

（二）訓(xùn)練筆墨構(gòu)成的相關(guān)課程

《水墨人物寫生》是研究造型、筆墨及造型和筆墨關(guān)系最有效的課程，通過該課程學(xué)習(xí)，學(xué)生學(xué)會(huì)將素描因素轉(zhuǎn)化為筆墨的形式：將素描造型中對(duì)形體的理解通過書寫性的點(diǎn)畫、線條、墨塊來表現(xiàn)對(duì)象，以達(dá)到造型與筆墨的結(jié)合，形成線面結(jié)合的造型方式。在水墨人物寫生的過程中，要求學(xué)生從造型的角度運(yùn)用形式分析的方法來進(jìn)行寫生訓(xùn)練，并融合中西，從而豐富繪畫形式語言。經(jīng)過不斷地練習(xí)和研究之后，對(duì)自然形態(tài)進(jìn)行取舍，將對(duì)象的自然形態(tài)轉(zhuǎn)化成繪畫形態(tài)，強(qiáng)化人物個(gè)性，以形寫神，追求形神兼?zhèn)?，這是畫家主觀意愿的體現(xiàn)，也賦予所描繪對(duì)象新的精神內(nèi)涵。因此，在寫生過程中尊重客觀對(duì)象的同時(shí)強(qiáng)調(diào)主觀感受進(jìn)而思索筆墨語言和畫面結(jié)構(gòu)是工作室水墨人物寫生教學(xué)中的重點(diǎn)。畫面構(gòu)成是用抽象的幾何形作有序的排列，畫面構(gòu)成訓(xùn)練可以開拓學(xué)生的思路，改變單一定向、模擬自然的造型意識(shí)，從而增強(qiáng)創(chuàng)造意識(shí)。工作室對(duì)此訓(xùn)練的具體方法是：第一步，做形式分析，將具象的畫面結(jié)構(gòu)化為抽象的形式，分析物象的形狀、色彩和肌理的變化；第二步，運(yùn)用平面構(gòu)成的原理來設(shè)計(jì)筆墨，運(yùn)用點(diǎn)線面的元素對(duì)物象進(jìn)行歸納，使筆墨更有秩序感，黑白灰分布也是畫面構(gòu)成的重要組成部分，要求學(xué)生在筆墨中兼顧此要素；同時(shí)，還需要關(guān)注畫面中正負(fù)形的關(guān)系，正負(fù)形互相牽制，同等重要，是平衡畫面不可或缺的元素，因此，要求學(xué)生在訓(xùn)練時(shí)予以重視。

工作室教學(xué)要求學(xué)生通過對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫的研究學(xué)習(xí)，尤其是對(duì)花鳥、山水畫的學(xué)習(xí)借鑒從而加深對(duì)中國畫傳統(tǒng)筆墨的認(rèn)識(shí)；同時(shí)積極研究借鑒西方繪畫中的科學(xué)知識(shí)、現(xiàn)代構(gòu)成元素及主題性創(chuàng)作的豐碩成果經(jīng)驗(yàn)，力圖在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、寫實(shí)性造型與寫意性筆墨之間架起一座橋梁。

（三）深化關(guān)注現(xiàn)實(shí)相關(guān)課程

關(guān)注現(xiàn)實(shí)、反映現(xiàn)實(shí)生活是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的一個(gè)重要特征。反映時(shí)代風(fēng)貌和人的精神面貌，研究當(dāng)下的人，揭示當(dāng)下人的豐富性，表現(xiàn)人與社會(huì)、時(shí)代的關(guān)系，表現(xiàn)個(gè)人內(nèi)心與外部世界的關(guān)系成為時(shí)代的需求。寫實(shí)水墨人物畫反映的是當(dāng)下時(shí)代特征和人的精神面貌，以藝術(shù)的方式對(duì)人生和社會(huì)進(jìn)行觀照。

工作室堅(jiān)持每年到基層進(jìn)行寫生、采風(fēng)、藝術(shù)考察，感受生活和搜集素材，以對(duì)課堂教學(xué)進(jìn)行檢驗(yàn)和補(bǔ)充。從課堂教學(xué)進(jìn)入面對(duì)現(xiàn)實(shí)生活，從熟悉的作畫條件和習(xí)慣進(jìn)入未知領(lǐng)域感受新鮮事物，讓學(xué)生在不同于課堂寫生的環(huán)境下體驗(yàn)生活，通過寫生環(huán)境的轉(zhuǎn)換，提高學(xué)生對(duì)生活的理解和認(rèn)識(shí)。在基層寫生、采風(fēng)、藝術(shù)考察中，可以更加直接地激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)靈感，搜集典型人物形象素材，從而塑造出鮮活的、具有生命力的人物形象。通過基層寫生、采風(fēng)、藝術(shù)考察可以使學(xué)生更深入地理解造型、研究繪畫規(guī)律，提高筆墨技巧，為創(chuàng)作實(shí)踐打下良好的基礎(chǔ)，激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出有血有肉、有生命力、能打動(dòng)人的作品。因此工作室在教學(xué)過程中增加下基層寫生、采風(fēng)、考察的實(shí)踐教學(xué)強(qiáng)度，以此來切實(shí)提高學(xué)生的藝術(shù)感受力。

現(xiàn)實(shí)主義水墨人物畫創(chuàng)作要求作者必須具備對(duì)生活的飽滿熱情和對(duì)人的深刻關(guān)切，以此形成獨(dú)立而深邃的思想力，才可能有深刻的發(fā)現(xiàn)與觀察，并賦予作品震撼人心的力量。工作室加強(qiáng)實(shí)踐教學(xué)不僅提高了學(xué)生的造型能力、創(chuàng)作構(gòu)圖能力、捕捉形象的能力，而且培養(yǎng)學(xué)生強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義人文情懷，使學(xué)生真正去關(guān)注社會(huì)中鮮活的人物和事件。深入生活，關(guān)注現(xiàn)實(shí)是工作室重要的教學(xué)理念并在課程設(shè)置中著重體現(xiàn)。

三、工作室教學(xué)實(shí)施

（一）強(qiáng)調(diào)示范教學(xué)

工作室教學(xué)注重教師示范。通過寫生示范給學(xué)生傳授人物造型方法和筆墨技法；通過創(chuàng)作示范教會(huì)學(xué)生如何對(duì)素材進(jìn)行提煉并將自然形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象，同時(shí)使得學(xué)生懂得筆墨結(jié)構(gòu)的原理從而進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。強(qiáng)調(diào)示范教學(xué)是與工作室的教學(xué)理念緊密相連的，因?yàn)樵谒宋锂嬛小翱梢酝ㄟ^這種方式將造型規(guī)律、筆墨規(guī)律同具體的人物形象結(jié)合起來”[5]，要加深學(xué)生對(duì)“造型規(guī)律、筆墨規(guī)律同具體的人物形象結(jié)合”的理解最有效的方式還是來自教師示范教學(xué)，學(xué)生得以快速認(rèn)識(shí)和掌握藝術(shù)原理和筆墨技能，學(xué)生從筆墨中解放出來，在此基礎(chǔ)上方能更加注重創(chuàng)作主體的能動(dòng)性和關(guān)注“人”本身。

（二）理論與實(shí)踐結(jié)合

一方面工作室培養(yǎng)學(xué)生強(qiáng)調(diào)理論與實(shí)踐能力并重，要求學(xué)生在掌握繪畫技能的同時(shí)，更要具備較高的人文和理論素養(yǎng)。在工作室導(dǎo)師看來“藝術(shù)家要讀書，多讀書不一定能畫好畫，但不讀書一定畫不好”[6]，強(qiáng)調(diào)“讀書”的重要性。另一方面，為了加深學(xué)生對(duì)于造型、筆墨、畫面結(jié)構(gòu)的理解，工作室導(dǎo)師常通過理論的講解并結(jié)合實(shí)踐從而有針對(duì)性地解決學(xué)生學(xué)習(xí)中遇到的問題。如為了解決學(xué)生創(chuàng)作中畫面結(jié)構(gòu)的問題，工作室導(dǎo)師會(huì)不定期選擇中外經(jīng)典的美術(shù)作品進(jìn)行講解分析。工作室教學(xué)強(qiáng)調(diào)潛移默化，通過日常生活中例子來比喻繪畫中的道理，以潤物無聲的方式使得學(xué)生在不知不覺之中加深對(duì)藝術(shù)的理解和認(rèn)識(shí)。

（三）創(chuàng)作與寫生并重

工作室教學(xué)中特別針對(duì)造型、筆墨、畫面結(jié)構(gòu)等方面進(jìn)行研究及探索。工作室強(qiáng)調(diào)水墨人物寫生的創(chuàng)作化，要求學(xué)生將寫生當(dāng)作創(chuàng)作來對(duì)待。從開始就要考慮到構(gòu)圖、造型、筆墨設(shè)計(jì)等因素，以及筆墨語言對(duì)形體的重構(gòu)。同時(shí)要求學(xué)生嘗試潑墨、破墨、積墨等墨法的運(yùn)用，將寫實(shí)的形象與抽象的筆墨融為一體。中國畫的寫實(shí)不是實(shí)物復(fù)寫，而需將其轉(zhuǎn)換成點(diǎn)與線的組合、線與線的排列，以及筆墨的濃淡干濕、明暗虛實(shí)等變化，并通過形體的起承轉(zhuǎn)合來構(gòu)建畫面。對(duì)于寫實(shí)水墨人物畫來說，在創(chuàng)作實(shí)踐中研究筆墨形式語言時(shí)，對(duì)用筆、用墨之間相互關(guān)系的理解尤為重要，筆墨是相輔相成的統(tǒng)一體。因此，針對(duì)創(chuàng)作實(shí)踐，在傳統(tǒng)筆墨訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，工作室注重結(jié)合課堂寫生來進(jìn)行筆墨轉(zhuǎn)化訓(xùn)練。工作室創(chuàng)作教學(xué)堅(jiān)持“現(xiàn)實(shí)主義”的思路和“寫實(shí)”的手法，而在“當(dāng)下美術(shù)院校本科教學(xué)過多強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新、觀念，或多或少擠壓了基本功的訓(xùn)練時(shí)間，學(xué)生把握造型的能力、筆墨能力、統(tǒng)籌畫面的能力均顯不足，這使得能夠駕馭大型美術(shù)創(chuàng)作的新生力量不夠”[7]，因此寫生對(duì)基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練顯得尤為重要，工作室每個(gè)學(xué)期都會(huì)安排寫生課程，以解決不同年級(jí)學(xué)生不同階段的問題。同時(shí)也為寫實(shí)水墨人物畫創(chuàng)作打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

結(jié)語

寫實(shí)水墨人物畫不僅有對(duì)寫實(shí)造型的嚴(yán)苛要求，而且又需要對(duì)傳統(tǒng)筆墨有深入的理解和把握，同時(shí)處理畫面結(jié)構(gòu)對(duì)一幅作品尤其是大型的創(chuàng)作也顯得極為重要。此外，寫實(shí)水墨人物畫強(qiáng)調(diào)關(guān)注時(shí)代、關(guān)注社會(huì)、關(guān)注“人”本身?；趯憣?shí)水墨人物畫自身特點(diǎn)和發(fā)展現(xiàn)狀，工作室的水墨人物畫教學(xué)堅(jiān)持以寫實(shí)造型為基礎(chǔ)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼容并蓄、注重現(xiàn)實(shí)人文關(guān)懷的教學(xué)理念；在課程設(shè)置方面強(qiáng)化夯實(shí)寫實(shí)造型、訓(xùn)練筆墨構(gòu)成、深化關(guān)注現(xiàn)實(shí)；在教學(xué)實(shí)施過程中強(qiáng)調(diào)示范教學(xué)、理論與實(shí)踐結(jié)合、創(chuàng)作與寫生并重。工作室的教學(xué)追求既尊重傳統(tǒng)，又注重創(chuàng)新；既強(qiáng)調(diào)造型，又注重筆墨，創(chuàng)作中密切關(guān)注生活又注重人文關(guān)懷，追求作品內(nèi)在的精神內(nèi)涵。它需要很好地平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)、造型與傳神、寫意與寫實(shí)之間的關(guān)系。工作室在教學(xué)理念、課程設(shè)置、教學(xué)實(shí)踐方面形成的模式和經(jīng)驗(yàn)將為高校的中國人物畫教學(xué)實(shí)踐提供切實(shí)可行的發(fā)展思路。

注釋

[1]近年來（截至2022年7月），工作室培養(yǎng)的學(xué)生參加中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的國家級(jí)重要展覽100余次，其中在第十三屆全國美術(shù)作品展中有6位學(xué)生7件作品入選；3位學(xué)生4次獲得國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目；學(xué)生有數(shù)十余篇學(xué)術(shù)論文發(fā)表于專業(yè)期刊；培養(yǎng)8位研究生繼續(xù)深造獲得博士學(xué)位或博士在讀；有很大一部分畢業(yè)生在高校、畫院等美術(shù)教育或創(chuàng)作研究機(jī)構(gòu)任職。

[2][德]黑格爾，《美學(xué)（第一卷）》，朱光潛譯，商務(wù)印書館，1979年，第25頁。

[3]張鵬，《王珂人物畫的“人間懷抱”》，《美術(shù)觀察》，2022年第1期。

[4][意]達(dá)·芬奇，《芬奇論繪畫》，戴勉譯，人民美術(shù)出版社，1979年，第41頁。

[5][6][7]王珂，《得意不能忘形——談寫意人物畫的創(chuàng)作與教學(xué)》，《美術(shù)觀察》，2015年第1期。

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[5]張鵬，《王珂人物畫的“人間懷抱”》，《美術(shù)觀察》，2022年第1期。