【摘 要】本文針對舞臺劇表演中的舞臺調(diào)度和舞臺支點(diǎn)這兩個(gè)關(guān)鍵概念進(jìn)行了深度的探討和分析。研究采用文獻(xiàn)分析法，通過對多類研究文獻(xiàn)和實(shí)踐案例的研究，分析了導(dǎo)演如何利用舞臺調(diào)度和舞臺支點(diǎn)來創(chuàng)造富有張力和動(dòng)態(tài)的舞臺空間，以便豐富劇情，增強(qiáng)觀眾的感知，并幫助演員更好地塑造角色。本文還對舞臺調(diào)度和舞臺支點(diǎn)在現(xiàn)代舞臺設(shè)計(jì)中的重要性加以評價(jià)，就二者的關(guān)系加以分析，并提出了多點(diǎn)關(guān)于如何有效地利用二者關(guān)系開展舞臺調(diào)度的策略和建議。

【關(guān)鍵詞】導(dǎo)演；戲劇舞臺；舞臺支點(diǎn)；調(diào)度策略

【中圖分類號】J811 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）10—120—03

引言

戲劇是一種全面的藝術(shù)形式，包含了詩意、視覺、聽覺和激情等多種因素。在戲劇的創(chuàng)作和表演中，導(dǎo)演的角色極為重要，導(dǎo)演需要通過控制舞臺上的所有元素，來影響觀眾的感知和理解。這就涉及兩個(gè)關(guān)鍵的概念——舞臺調(diào)度和舞臺支點(diǎn)。其中，舞臺調(diào)度是指導(dǎo)演對演員的場面，動(dòng)作和臺詞的精心組織和安排；舞臺支點(diǎn)則是指舞臺布景和道具的配置和布局，它是導(dǎo)演通過舞臺調(diào)度來構(gòu)造和推進(jìn)劇情的依托。本文將詳細(xì)探討這兩個(gè)概念，并深入研究它們?nèi)绾蜗嗷プ饔?，共同塑造舞臺的形式和內(nèi)容。

一、戲劇舞臺上的支點(diǎn)概念、作用及其分類

（一）戲劇舞臺上的舞臺支點(diǎn)是什么

舞臺支點(diǎn)，是一個(gè)舞臺藝術(shù)專用術(shù)語，通常指舞臺上布景和大道具的結(jié)構(gòu)方式，對舞臺調(diào)度起到關(guān)鍵的指導(dǎo)作用。因此，舞臺支點(diǎn)及其安放順序和組合對于整個(gè)演出的進(jìn)行具有關(guān)鍵性的重要性。

舞臺支點(diǎn)不只是物理上的參照點(diǎn)，它們同時(shí)也是觀眾視線的焦點(diǎn)，對于場景切換、角色形象的塑造和情節(jié)發(fā)展等都有著至關(guān)重要的影響。適當(dāng)?shù)闹c(diǎn)安放，可以豐富調(diào)度的設(shè)計(jì)，幫助觀眾更好地理解劇情，乃至引導(dǎo)他們的情緒。

在舞臺布景設(shè)計(jì)上，支點(diǎn)的安排需要具有“可變性”和“動(dòng)態(tài)靈活性”，以便根據(jù)劇情的需要進(jìn)行變換，避免固定不變帶來的單一和乏味[1]。同時(shí)，為了避免路面擁擠，舞臺排布多數(shù)時(shí)候盡量避免過多的舞臺支點(diǎn)，通常以兩三組最為適宜，可提供良好的變化空間，同時(shí)保持流線型的舞臺設(shè)計(jì)，引導(dǎo)和定位觀眾的視線，從而構(gòu)造出具有藝術(shù)美感的舞臺空間。

大道具是舞臺支點(diǎn)的重要組成部分，其應(yīng)適當(dāng)安置在離臺口稍靠近或舞臺中心點(diǎn)處，以便捕捉和引導(dǎo)觀眾的視線。對于舞臺上的演員，舞臺支點(diǎn)的分布也將影響他們的活動(dòng)范圍和亮度。大量演員可能需要調(diào)整舞臺支點(diǎn)的布局，避免舞臺空間過于擁擠或者演員被關(guān)在舞臺的后方，導(dǎo)致距離觀眾過遠(yuǎn)或者光線不足。

舞臺支點(diǎn)的設(shè)計(jì)和安排，既要考慮藝術(shù)效果，也要考慮演員的舞臺動(dòng)作，同時(shí)要考慮視線和光線的引導(dǎo)，是一項(xiàng)需要精心設(shè)計(jì)和思考的重要工作。

（二）戲劇舞臺上的支點(diǎn)的分類

舞臺支點(diǎn)大體上可分為兩種類型：固定支點(diǎn)和活動(dòng)支點(diǎn)。這兩種支點(diǎn)類型都在戲劇表演中扮演著至關(guān)重要的角色，與劇目的主題、情緒、風(fēng)格、節(jié)奏等緊密相連。

首先，固定支點(diǎn)通常是由劇中人物所處的場景、角色性格、劇本內(nèi)容等因素決定，并在劇本中有明確的表示。其通常與角色的生活環(huán)境、職業(yè)、習(xí)慣等關(guān)聯(lián)緊密，如家具或者工作臺等。這類舞臺支點(diǎn)通常包含一定的象征意義，能夠顯現(xiàn)主要人物的內(nèi)心世界以及所處社會(huì)環(huán)境的特殊性質(zhì)，因此，對于角色的塑造和劇情的展開具有顯著的作用。

其次是活動(dòng)支點(diǎn)，這類支點(diǎn)與固定支點(diǎn)相比，具有更高的靈活性和可變性，可以根據(jù)劇情需要及時(shí)調(diào)整。活動(dòng)支點(diǎn)的設(shè)置，使得演員與舞臺的互動(dòng)變得更為靈活，并且增加了舞臺的立體感和視覺效果。例如一個(gè)可以隨時(shí)移動(dòng)的凳子、推車等，它們能夠隨著劇情的發(fā)展，或者演員的動(dòng)線修改位置或者方向，因此在某種程度上，更為豐富了戲劇的空間感和時(shí)間感[2]。

總的來說，無論是固定支點(diǎn)還是活動(dòng)支點(diǎn)，它們都能為舞臺創(chuàng)造更多的可能性，用以推動(dòng)劇情的發(fā)展，展現(xiàn)角色內(nèi)心的世界，并且為演員提供更多的表演空間。而對于導(dǎo)演和舞臺設(shè)計(jì)師來說，支點(diǎn)的設(shè)立與使用，需要把握好與劇本情節(jié)、環(huán)境的選擇、角色性格等因素的關(guān)系，才能創(chuàng)造出富有沖擊力的舞臺作品。

（三）戲劇舞臺上的支點(diǎn)的作用

舞臺支點(diǎn)是舞臺劇演出中不可忽視的一個(gè)元素，它既是空間的組成要素，也是時(shí)間的定位標(biāo)記，它注重對空間的利用和對舞臺時(shí)間的掌握。

首先，舞臺支點(diǎn)在空間上的安排和利用，對于逼真地再現(xiàn)劇本提供了基礎(chǔ)，同時(shí)也是創(chuàng)造戲劇沖突和塑造角色性格的重要手段。每一處舞臺支點(diǎn)都可以成為舞臺動(dòng)作的聚焦點(diǎn)，演員可以圍繞這些支點(diǎn)構(gòu)建各種動(dòng)作，顯示角色的內(nèi)心世界和矛盾性格。舞臺支點(diǎn)的合理設(shè)定，可以讓觀眾的視線自然地被吸引到舞臺的關(guān)鍵部分，強(qiáng)化某些動(dòng)作或者情節(jié)的表現(xiàn)，增強(qiáng)戲劇效果。

同時(shí)，舞臺支點(diǎn)在動(dòng)態(tài)方面具有一定的靈活性，可以根據(jù)實(shí)際舞臺情況作出相應(yīng)調(diào)整。也就是說，舞臺支點(diǎn)并不是一成不變的，而是在整個(gè)演出過程中隨著戲劇情節(jié)的發(fā)展有所更迭。這一點(diǎn)，既考驗(yàn)著導(dǎo)演的策劃能力，也考驗(yàn)著舞臺設(shè)計(jì)師的布局技術(shù)。

對于舞臺劇中的角色關(guān)系，舞臺支點(diǎn)同樣起著至關(guān)重要的作用，通過合理的空間布局和動(dòng)態(tài)調(diào)整，可以顯示角色之間的關(guān)聯(lián)和矛盾，從而增強(qiáng)劇本的深度和層次感。舞臺支點(diǎn)的合理設(shè)置，能讓人物之間的關(guān)系更加細(xì)膩，戲劇的表現(xiàn)更加飽滿。

在空間的組織和布局上，舞臺支點(diǎn)是根據(jù)劇本的需要和演員的運(yùn)動(dòng)線路設(shè)計(jì)的，它是舞臺布景和大道具的有機(jī)組成部分。舞臺支點(diǎn)的設(shè)立，是以演員的動(dòng)作和角色關(guān)系為基礎(chǔ)的，它的設(shè)定，進(jìn)一步服務(wù)了演員的表演，幫助演員更好地詮釋角色。在時(shí)間的掌控和定位上，舞臺支點(diǎn)可以根據(jù)劇本的需求，幫助明確戲劇節(jié)奏和流轉(zhuǎn)[3]。一個(gè)精準(zhǔn)的舞臺支點(diǎn)，有助于創(chuàng)造和營造戲劇的氛圍，讓戲劇的節(jié)奏和情緒更加跳躍和飽滿。

總的來說，舞臺支點(diǎn)是戲劇舞臺上的一種重要組成部分，它的設(shè)計(jì)和使用需要舞臺設(shè)計(jì)師和導(dǎo)演的精心策劃和操作。通過合理的舞臺支點(diǎn)的設(shè)定，不僅可以更好地組織和利用舞臺空間，提升舞臺視覺效果，也有助于創(chuàng)造和營造戲劇的氛圍，提升戲劇的觀賞性和藝術(shù)感染力。

二、舞臺調(diào)度的概念與作用

（一）戲劇舞臺上舞臺調(diào)度的概念

舞臺調(diào)度是戲劇演出中導(dǎo)演對演員在舞臺上的位置安排與轉(zhuǎn)換，以及與此相關(guān)的演員外部形體動(dòng)作、臺詞表達(dá)和情感渲染。舞臺調(diào)度的目標(biāo)是將演員的內(nèi)心活動(dòng)外化，實(shí)現(xiàn)舞臺敘事結(jié)構(gòu)的生活化、形體化和視覺化，使得舞臺語言與人物更加生動(dòng)立體。

在戲劇舞臺上，舞臺調(diào)度是導(dǎo)演的一種重要藝術(shù)手段，它可以幫助塑造不同性格的人物形象、揭示作品的主題思想、表現(xiàn)人物間的關(guān)系。通過有效的舞臺調(diào)度，導(dǎo)演可以向觀眾傳達(dá)自己對社會(huì)和人生的認(rèn)知，激發(fā)觀眾的思考與情感共鳴。同時(shí)，舞臺調(diào)度也有助于演員尋找角色的內(nèi)在情感，發(fā)掘演技潛力，并在表演中注重臺詞與情緒的呈現(xiàn)。

總之，戲劇舞臺上的舞臺調(diào)度是導(dǎo)演和演員共同完成的一項(xiàng)重要任務(wù)，涉及演員的位置安排、形體動(dòng)作、臺詞表達(dá)和情感呈現(xiàn)等多方面內(nèi)容。它立體呈現(xiàn)角色間關(guān)系，具有生動(dòng)性、真實(shí)性和藝術(shù)性，對影響戲劇的成功與否具有關(guān)鍵作用。

（二）戲劇舞臺上舞臺調(diào)度的作用

舞臺調(diào)度在舞臺表演中起著至關(guān)重要的作用。首先，它是舞臺敘事結(jié)構(gòu)的視覺化、形體化和生活化的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。通過合理的舞臺調(diào)度，導(dǎo)演能夠?qū)∏樯鷦?dòng)地呈現(xiàn)給觀眾，使觀眾更好地理解和感受劇情的發(fā)展，增強(qiáng)戲劇的藝術(shù)表現(xiàn)力。

其次，舞臺調(diào)度還能夠加強(qiáng)舞臺語言和舞臺人物的立體感。導(dǎo)演通過對演員的位置安排與轉(zhuǎn)換的設(shè)計(jì)，使舞臺呈現(xiàn)出豐富多樣的視覺效果，使觀眾可以更好地感受到場景的變化、角色的情感表達(dá)以及劇情的緊張與沖突。

此外，舞臺調(diào)度還能幫助演員找到人物的內(nèi)心活動(dòng)，并支撐人物內(nèi)心的精神世界。通過合理的位置安排和轉(zhuǎn)換，演員可以更好地理解和塑造角色，從而更準(zhǔn)確地表達(dá)角色的情感和內(nèi)心世界，使人物形象更加立體、真實(shí)而有力。

總而言之，舞臺調(diào)度在戲劇演出中具有重要作用。它通過合理的位置安排和轉(zhuǎn)換，使舞臺表演更具生動(dòng)性和視覺沖擊力，讓觀眾更好地理解故事情節(jié)和人物內(nèi)心的世界。通過舞臺調(diào)度的精心設(shè)計(jì)，導(dǎo)演能夠借助演員的外部形體動(dòng)作，將內(nèi)心世界呈現(xiàn)給觀眾，使戲劇作品更加立體而有力。

三、舞臺調(diào)度與舞臺支點(diǎn)的關(guān)系及有效調(diào)節(jié)策略

（一）舞臺調(diào)度與舞臺支點(diǎn)間的關(guān)系分析

舞臺調(diào)度與舞臺支點(diǎn)之間的關(guān)系可以視為導(dǎo)演對舞臺間的戰(zhàn)略布局與戰(zhàn)術(shù)執(zhí)行，它們之間的相互作用與相互協(xié)同共同形成了舞臺表演的骨架。一方面，舞臺支點(diǎn)是舞臺調(diào)度的重要依據(jù)，它們是演員在舞臺上動(dòng)作的節(jié)點(diǎn)，為舞臺調(diào)度提供了可能性和靈活性空間。另一方面，舞臺調(diào)度又是舞臺支點(diǎn)的實(shí)現(xiàn)手段，通過對演員在舞臺上位置的精準(zhǔn)安排和變化，使得舞臺支點(diǎn)得以凸顯出來。

舞臺支點(diǎn)是對劇本內(nèi)容的具象化，其設(shè)置需要基于劇本場景、角色行為和情感變化等核心元素，舞臺支點(diǎn)代表著一個(gè)情節(jié)的核心，一個(gè)場景的焦點(diǎn)，或者是一個(gè)情感的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。通過精妙的舞臺布局，舞臺支點(diǎn)將劇本的抽象內(nèi)容轉(zhuǎn)化為觀眾可以看到和感受到的實(shí)體，使得劇本內(nèi)容得以在舞臺上生動(dòng)體現(xiàn)。

另一方面，舞臺調(diào)度的任務(wù)是把舞臺支點(diǎn)與劇本的其他元素相融合，如時(shí)間流轉(zhuǎn)、角色關(guān)系、情感流動(dòng)等等進(jìn)行有機(jī)的整合，它需要以精準(zhǔn)的劇本把握使舞臺支點(diǎn)得以完美展現(xiàn)，并最終去呈現(xiàn)出來那些豐富多變的人物關(guān)系、情感沖突和情節(jié)轉(zhuǎn)折，使得整個(gè)舞臺表演有了生命力。

舞臺調(diào)度與舞臺支點(diǎn)有著內(nèi)在的關(guān)聯(lián)性，缺一不可，沒有舞臺支點(diǎn)，舞臺調(diào)度將會(huì)失去組織和約束，變得混亂無序；沒有舞臺調(diào)度，舞臺支點(diǎn)的價(jià)值則無法得到充分的體現(xiàn)，劇本的內(nèi)涵也就無法在觀眾面前得以展現(xiàn)。只有將舞臺調(diào)度和舞臺支點(diǎn)融合在一起，才能創(chuàng)造出生動(dòng)的舞臺畫面，展現(xiàn)出劇本人物深邃的內(nèi)心世界，為觀眾呈現(xiàn)一個(gè)有深度的舞臺故事。

（二）導(dǎo)演進(jìn)行戲劇舞臺調(diào)度的有效策略

1.確認(rèn)舞臺支點(diǎn)

確認(rèn)舞臺支點(diǎn)是進(jìn)行舞臺調(diào)度的核心步驟之一。導(dǎo)演首先需要深度解讀劇本，理解并捕捉其核心元素和關(guān)鍵情節(jié)，這包括劇本中的情感高潮、情景轉(zhuǎn)變及角色互動(dòng)等。這一步驟同時(shí)要求導(dǎo)演盡可能具象化地想象劇本的內(nèi)容，包括情感的展現(xiàn)、人物的動(dòng)作以及使用道具等。在確定舞臺支點(diǎn)的過程中，導(dǎo)演需要全局考慮整個(gè)舞劇的脈絡(luò)和結(jié)構(gòu)。這不僅涉及事先定義關(guān)鍵場景和角色互動(dòng)，也包括如何以這些支點(diǎn)為基礎(chǔ)，設(shè)計(jì)出令人印象深刻且流暢的場景過渡和人物動(dòng)作。此外，明確舞臺支點(diǎn)之后，導(dǎo)演還需要思考如何通過它們傳遞劇本意圖的情感立場和主題思想，以實(shí)現(xiàn)深度和廣度的平衡。這需要導(dǎo)演從另一個(gè)角度分析劇本，例如布景、光線、音效、演員表現(xiàn)等細(xì)節(jié)，都有助于導(dǎo)演更全面地理解故事，并因此設(shè)定出更生動(dòng)、具象且有深度的舞臺支點(diǎn)。同時(shí)，導(dǎo)演在確定舞臺支點(diǎn)時(shí)，應(yīng)多和劇組成員溝通，導(dǎo)演可以從他們的專業(yè)視角中獲得新的靈感、建議，或者他們對某些具體設(shè)定的不同理解，這也有助于導(dǎo)演最終確定出能夠更好地服務(wù)于整部作品且更具藝術(shù)效果的舞臺支點(diǎn)。

2.正確把握舞臺支點(diǎn)與舞臺調(diào)度的關(guān)系

導(dǎo)演進(jìn)行舞臺調(diào)度時(shí)，需要把握的便是舞臺支點(diǎn)與舞臺調(diào)度之間的關(guān)系，這在很大程度上將決定了整個(gè)劇目的成功與否?！耙陨顬殪`感源泉”的原則應(yīng)是導(dǎo)演進(jìn)行舞臺調(diào)度的基本策略。而在實(shí)踐當(dāng)中，導(dǎo)演首先需要深入觀察和理解生活，然后將生動(dòng)的形體行動(dòng)和心理形體動(dòng)作引入到舞臺上，增加舞臺的存在感和感染力。尤其是在處理人物的動(dòng)作和心理狀態(tài)時(shí)，他們應(yīng)勇于利用觀察力，注意力和想象力等內(nèi)部素質(zhì)觀察現(xiàn)實(shí)生活，以此積累戲劇素材并融入舞臺調(diào)度之中。

同時(shí)，導(dǎo)演也必須認(rèn)識到，“舞臺上的真實(shí)”并不完全是現(xiàn)實(shí)的呈現(xiàn)，而需要根據(jù)觀眾的接受程度，對原本瑣碎、龐雜的生活進(jìn)行修剪和再創(chuàng)造，使其比現(xiàn)實(shí)生活更具藝術(shù)美感，輸出強(qiáng)烈而具有共鳴的故事。也就是說，舞臺調(diào)度應(yīng)力求以上升的審美角度符合生活邏輯，旨在創(chuàng)造出更強(qiáng)烈、典型的人物和故事。

最后，導(dǎo)演對于舞臺調(diào)度的策略與演員有明顯不同，如斯氏演劇體系下的演員行動(dòng)與現(xiàn)實(shí)的距離就相對較近。因此，不同的導(dǎo)演在進(jìn)行舞臺調(diào)度時(shí)，需要依據(jù)自己的藝術(shù)理念，對現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行不同程度的加工和精煉，創(chuàng)造出獨(dú)具特點(diǎn)的舞臺效果，達(dá)到賦予戲劇生命的目的。

四、結(jié)語

通過對舞臺支點(diǎn)與舞臺調(diào)度的研究分析，我們可以得出兩者相互依存，相互作用，并共同影響著舞臺劇的質(zhì)量和觀眾的感受。舞臺支點(diǎn)的安排直接影響舞臺調(diào)度，同時(shí)導(dǎo)演也需要通過藝術(shù)性地處理舞臺調(diào)度來強(qiáng)調(diào)舞臺支點(diǎn)，使得舞臺布局和演員運(yùn)動(dòng)更加富有變化和動(dòng)態(tài)，更好地推動(dòng)著劇情的發(fā)展。同時(shí)，演員也可以通過舞臺調(diào)度來找到真實(shí)的情感，更好地塑造角色。因此，導(dǎo)演在制作舞臺劇時(shí)，需要巧妙地運(yùn)用舞臺支點(diǎn)和舞臺調(diào)度，以創(chuàng)造出更豐富、更震撼的舞臺效果。在未來的戲劇創(chuàng)作中，導(dǎo)演和演員都必須掌握好這兩個(gè)方面，以提升戲劇藝術(shù)的綜合質(zhì)量。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：王成志（1986—），男，漢族，四川成都人，四川省歌舞劇院有限責(zé)任公司，三級導(dǎo)演，研究方向?yàn)閷?dǎo)演。