摘要:目的:藍(lán)瑛通過學(xué)習(xí)古人的繪畫風(fēng)格并加以創(chuàng)新,使青山紅樹這種繪畫方式達(dá)到了新的高度。藍(lán)瑛通過古書對(duì)張僧繇的記載,了解到張僧繇特有的繪畫風(fēng)格,通過對(duì)董其昌的學(xué)習(xí),形成了自己的繪畫風(fēng)格。基于此,文章主要分析藍(lán)瑛青山紅樹繪畫風(fēng)格及其繼承與創(chuàng)新。方法:采用文獻(xiàn)分析法和案例分析法,對(duì)藍(lán)瑛畫作的表現(xiàn)方式和筆墨技法進(jìn)行分析。結(jié)果:藍(lán)瑛的畫作更偏向于裝飾畫,顏色鮮艷,但不俗氣,對(duì)白云的處理方式非常特別,用白粉敷染,畫面效果更加生動(dòng)。其筆墨技法也有所創(chuàng)新,在山石繪畫中多用沒骨畫法,少了線條的勾勒。在空間關(guān)系上,小徑的縱向延伸使畫面空間感更強(qiáng)。結(jié)論:藍(lán)瑛的繪畫風(fēng)格與其生活環(huán)境密切相關(guān)。他的繪畫風(fēng)格多種多樣,這與他師承張僧繇、董其昌有密不可分的關(guān)系。在繪畫技巧上,藍(lán)瑛模仿元四家,結(jié)合各家的繪畫優(yōu)點(diǎn),集成了自己獨(dú)特而鮮明的繪畫特點(diǎn),在明清時(shí)期千姿百態(tài)的藝術(shù)流派中別具一格,借古開今,獨(dú)開門庭。他的青山紅樹畫作既有文人畫的風(fēng)骨,在色彩上又吸人眼球,風(fēng)姿綽約。
關(guān)鍵詞:藍(lán)瑛;青山紅樹;繪畫風(fēng)格;沒骨山水;創(chuàng)新
中圖分類號(hào):J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-9436(2024)15-00-03
1 藍(lán)瑛青山紅樹繪畫風(fēng)格的形成
藍(lán)瑛的繪畫風(fēng)格源自董其昌,而非傳說中的張僧繇。其青綠沒骨山水畫風(fēng)與董其昌的作品存在明顯相似之處。有學(xué)者指出,藍(lán)瑛雖曾嘗試模仿張僧繇的風(fēng)格,但其繪畫技藝和風(fēng)格實(shí)際上主要受董其昌等文人畫家的影響。
南朝梁張僧繇的《雪山紅樹圖》盡管在繪畫史上頗具爭(zhēng)議,但它對(duì)探究梁朝繪畫及張僧繇的藝術(shù)風(fēng)格,無疑具有重要意義。這幅作品目前藏于故宮博物院,以獨(dú)特的藝術(shù)魅力吸引著無數(shù)觀眾。畫面中的雪山銀裝素裹,與鮮艷的紅樹綠葉交相輝映,營(yíng)造出一種靜謐而典雅的氛圍。山齋中獨(dú)坐的人物,小溪橋上騎驢行進(jìn)的旅者,為畫面增添了人文氣息和生活情趣。在色彩運(yùn)用上,畫家采用沒骨畫法,舍棄了文人畫常見的筆墨線條,使畫面簡(jiǎn)約明快。全幅作品以淡墨勾勒物象,色彩則主要是青綠、紅色和白色。白粉的運(yùn)用巧妙地平衡了紅與綠的艷麗,使畫面不俗。在構(gòu)圖上,畫家采用高雅稚拙的圓弧形狀山體,通過重復(fù)排列,營(yíng)造出一種返璞歸真的美感。
藍(lán)瑛在繪畫生涯后期,與董其昌的聯(lián)系密切,這不禁讓人思考其繪畫風(fēng)格與董其昌的直接關(guān)系。據(jù)史書記載,明代的山水沒骨畫頗為罕見,而花鳥畫的沒骨繪畫方式則較為常見。藍(lán)瑛繪畫風(fēng)格的獨(dú)特之處,展現(xiàn)了他對(duì)繪畫藝術(shù)的深入探索和獨(dú)特理解。有研究表明,董其昌的仿張僧繇繪畫作品實(shí)際上是根據(jù)古籍推測(cè)獨(dú)創(chuàng)的。他并沒有見過張僧繇的真跡,而是借鑒古人的風(fēng)格,開辟了自己的藝術(shù)道路。這種做法使他的作品備受歡迎,也影響了后來的畫家藍(lán)瑛。
藍(lán)瑛作為一名職業(yè)畫家,繪畫風(fēng)格獨(dú)具特色。他的畫作中既有文人畫的筆墨和顏色的淡雅,又有對(duì)古代繪畫風(fēng)格的傳承和創(chuàng)新。在畫面構(gòu)圖上,藍(lán)瑛喜歡采用高遠(yuǎn)法,使畫面層次分明,空間感強(qiáng)。同時(shí),他對(duì)小徑的延伸安排也十分巧妙,增強(qiáng)了畫面的空間感和縱深感。欣賞藍(lán)瑛的畫作,仿佛能感受到那份寧?kù)o與和諧。雖然藍(lán)瑛并非文人畫家,但他的作品中充滿了文人士大夫的傲骨和隱居的趣味。這種氣質(zhì)使他的畫作在藝術(shù)史上獨(dú)樹一幟,備受矚目。藍(lán)瑛的繪畫風(fēng)格是多變的,他既能夠畫出水墨淋漓、落筆瀟灑的山水畫,也能夠創(chuàng)作出山石壯觀、樹木奇古的水墨畫。他的畫作中既有小青綠的山水,也有沒骨的青綠山水,充分展示了他在繪畫藝術(shù)上的才華和創(chuàng)新精神。
總之,南朝梁張僧繇的《雪山紅樹圖》雖然存在真?zhèn)沃疇?zhēng),但它對(duì)研究梁朝繪畫及張僧繇的藝術(shù)風(fēng)格具有重要意義。同時(shí),這幅作品揭示了藍(lán)瑛繪畫風(fēng)格的淵源,能讓人們對(duì)這位杰出畫家的藝術(shù)成就有更深入的了解。藍(lán)瑛在繼承古代繪畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新和發(fā)展,形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他的作品在繪畫史上獨(dú)樹一幟,為后世提供了寶貴的藝術(shù)財(cái)富。
謝赫的繪畫“六法”強(qiáng)調(diào)“隨類賦彩”,根據(jù)不同的物體賦予不同的色彩,從而分清物體的類,同時(shí)有程式化的色彩體系[1]。藍(lán)瑛這位明末清初的畫壇巨匠,在色彩運(yùn)用上的造詣堪稱一絕。他的畫作中色彩之鮮亮,非同一般,敷色皆出自他的切身感受。這種獨(dú)特的做法,使他的畫作跳脫出了那種既定的、刻板的繪畫程式。藍(lán)瑛的繪畫作品裝飾意味濃厚,色彩斑斕,風(fēng)格獨(dú)特,在明末清初的畫壇上獨(dú)樹一幟。這種風(fēng)格無疑成為藍(lán)瑛的一種標(biāo)識(shí),一種深深地烙印在其畫作中的獨(dú)特氣質(zhì)。
雖然青山紅樹風(fēng)格的畫作在藍(lán)瑛的作品中并不多見,但這些風(fēng)格相近的作品幾乎都是他在繪畫生涯的晚期創(chuàng)作的。盡管青山紅樹風(fēng)格作品不多,但細(xì)心觀察,依然能從這些作品中窺見藍(lán)瑛創(chuàng)作的軌跡。在藍(lán)瑛晚期的作品中,有的題字仿照張僧繇,有的則題擬范長(zhǎng)壽。張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》記載,范長(zhǎng)壽曾經(jīng)學(xué)習(xí)過張僧繇的繪畫技法,因此,他們的繪畫風(fēng)格頗為相似。然而遺憾的是,至今還未能發(fā)現(xiàn)張僧繇和范長(zhǎng)壽二人的真跡,關(guān)于他們的山水繪畫的資料記載也相對(duì)較少。在《唐朝名畫錄》中,范長(zhǎng)壽曾言,近代很少有人能見到他們所畫的作品,因此,在明末初期見到他們的畫作幾乎是不可能的事情。
張僧繇的沒骨青綠山水,最初是被南宋時(shí)期的樓觀發(fā)現(xiàn)的,并記載于《楊昇沒骨山水》中。張僧繇在畫布上不使用線條勾勒,而是直接用帶有顏色的筆畫出山石。這種繪畫方式被稱為沒骨青綠,在當(dāng)時(shí)極受歡迎。據(jù)記載,只有楊昇學(xué)習(xí)了張僧繇的沒骨山水。樓觀認(rèn)為,是張僧繇開創(chuàng)了沒骨青綠的這種畫法。自唐朝之后,關(guān)于沒骨山水的這種繪畫方式,就再也沒有相關(guān)記載了,直到董其昌的《仿古山水畫冊(cè)》出現(xiàn),其中的物體大多數(shù)都是平涂,筆法皴擦的使用相對(duì)較少。畫作中題字:“唐楊昇《峒關(guān)蒲雪圖》,見之明州朱定國(guó)少府,以張僧繇為師,只為沒骨山,都不落墨。嘗見日本畫有無筆者,意亦唐法也。”由此可知,董其昌應(yīng)該曾見過唐代楊昇的畫作,并仿照他的畫作展開創(chuàng)作。此外,董其昌還創(chuàng)作了很多仿照張僧繇的畫作,如《翠岫丹楓圖軸》《西山雪霽圖》《仿張僧繇山水圖》等。藍(lán)瑛的沒骨青山紅樹風(fēng)格與董其昌有緊密聯(lián)系,畫風(fēng)受到董其昌的影響和啟發(fā)[2]。藍(lán)瑛享年89歲,是一位異常勤奮的畫家,留下的畫作數(shù)量繁多。
2 藍(lán)瑛繪畫的繼承與創(chuàng)新
仔細(xì)觀察藍(lán)瑛的青綠山水畫,能夠從中看到董其昌的影子。兩人在筆墨的運(yùn)用上,如山石中的披麻皴,都受到了黃公望的影響。藍(lán)瑛早期學(xué)習(xí)繪畫從元代的黃公望入手,董其昌也學(xué)習(xí)過黃公望的筆法,因此兩人在筆墨的皴法上有共同之處,但這并不能說明藍(lán)瑛直接學(xué)習(xí)了董其昌。在沒骨畫法的使用上,藍(lán)瑛可能受到了董其昌的點(diǎn)撥,平暈顏色。兩人在畫作中都有用紅點(diǎn)點(diǎn)綴山頭的表現(xiàn),所點(diǎn)的是青山紅樹風(fēng)格中的紅樹。在他們的畫作《白云紅樹圖》中,這種風(fēng)格更是得到了充分的體現(xiàn),這無疑更有力地證明了藍(lán)瑛的畫風(fēng)受到董其昌的影響和啟發(fā)。
兩者畫作中的山間都有白云出現(xiàn),且其處理白云的方法如出一轍,不是之前繪畫當(dāng)中的留白,也不是用筆墨去勾勒,而是將白粉敷在上面,效果如真的白云一樣。這借鑒了唐朝“鉤粉為霽”的繪畫技法,增強(qiáng)了白云的層次感與形狀,使白云更加突出。由種種巧合可見,藍(lán)瑛的繪畫風(fēng)格受董其昌的啟發(fā)。青山紅樹繪畫風(fēng)格也成為藍(lán)瑛的重要風(fēng)格特點(diǎn)和標(biāo)識(shí)。后來,他逐漸從董其昌的繪畫風(fēng)格中脫離出來,形成了自己的特色。藍(lán)瑛直接用濃重的礦物質(zhì)顏料敷染山石,筆墨的成分更少,并且色彩有了層次感和濃重變化,山石的筆墨皴法變少,且直接用礦物質(zhì)顏料表現(xiàn)結(jié)構(gòu)層次;樹木的描繪也沒有線條勾勒和皴擦,而是直接用面組成樹干,用顏色的深淺表現(xiàn)樹的結(jié)構(gòu);樹葉直接用顏料描繪,顏色絢麗明亮,畫面潔凈清透。
藍(lán)瑛是一位職業(yè)畫家,深受民眾和畫工喜愛。民間追求色彩的靚麗,對(duì)用色有很高的要求,所以藍(lán)瑛作品的色彩往往非常鮮艷,在青綠色和紅色之間找到了平衡點(diǎn),較好地把握了色彩的規(guī)律,畫面鮮艷,卻不俗氣。這是其青綠山水的一大特點(diǎn),也是其和董其昌的不同之處。藍(lán)瑛學(xué)習(xí)董其昌,又異于董其昌。
“董其昌的沒骨青綠更加偏向于文人士大夫,以青綠淡著色為主,文人筆墨比較強(qiáng)烈,風(fēng)格偏向于淡雅?!保?]而藍(lán)瑛的青綠山水色彩濃重,畫風(fēng)比較嚴(yán)謹(jǐn)。其剛開始的時(shí)候?qū)W習(xí)董其昌,但后期的風(fēng)格逐漸和董其昌拉開距離,顏色越來越強(qiáng)烈,將色彩運(yùn)用到了極致。董其昌畫中的文人筆墨在藍(lán)瑛的畫中成了裝飾性元素。
藍(lán)瑛的《丹峰紅樹圖》收藏于上海博物館,其是藍(lán)瑛青山紅樹的代表作品,上面有題字“法張僧繇畫于邗上草堂,西湖外史藍(lán)瑛”。畫面中,遠(yuǎn)處高山矗立,半山腰縈繞著云霧,山中的泉水潺潺流動(dòng),泉水旁邊有樹木交相掩映,樹葉有紅色、白色、綠色,顏色雜而不亂,三個(gè)顏色相互平衡?!坝们嗑G色表現(xiàn)山石,用赭石色表現(xiàn)土地,用白粉來表現(xiàn)云彩,用朱砂渲染楓葉,這樣就給人一種色彩濃艷明快的印象?!保?]畫中有一位高士臨泉而座,靜謐而優(yōu)雅。這幅畫的構(gòu)圖采用了深遠(yuǎn)法,畫面中山勢(shì)重疊,樹木茂密;主峰高聳,兩側(cè)山峰略低,形成環(huán)抱之勢(shì)。
《丹峰紅樹圖》的色彩鮮艷、明快,富有裝飾性。畫面中山水相互映襯,枝繁葉茂,顏色鮮艷,給人一種寧?kù)o美好的感覺。這幅作品展現(xiàn)了藍(lán)瑛獨(dú)特的繪畫特點(diǎn)以及高超的繪畫技巧,同時(shí)反映了藍(lán)瑛對(duì)自然風(fēng)景細(xì)膩的感情。
深入研究這幅畫,可以領(lǐng)略到藍(lán)瑛獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格及其背后的深意。從構(gòu)圖來看,藍(lán)瑛巧妙地運(yùn)用了深遠(yuǎn)法,營(yíng)造出一種空間感。畫面中層巒疊嶂,樹木茂密,仿佛將觀者帶入了幽靜而深遠(yuǎn)的山林之中。主峰高聳入云,兩側(cè)山峰略低,形成環(huán)抱之勢(shì),這種構(gòu)圖方式不僅增強(qiáng)了畫面的立體感,還能讓人感受到山間的寧?kù)o與和諧。在色彩運(yùn)用上,藍(lán)瑛展現(xiàn)了自身卓越的造詣。其主要采用青綠山水的表現(xiàn)手法,用石青和石綠兩種顏色來表現(xiàn)山石和樹木。石青呈現(xiàn)出深藍(lán)色,為山峰增添了雄厚與沉穩(wěn)的氣質(zhì);而石綠則是翠綠色,為樹木注入了生機(jī)與活力。此外,樹葉的紅色更是為整個(gè)畫面增添了秋天的韻味,觀者仿佛能嗅到秋天的氣息。藍(lán)瑛巧妙地運(yùn)用了色彩的對(duì)比與調(diào)和,使畫面既具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力,又顯得和諧統(tǒng)一。
《丹峰紅樹圖》不僅是一幅展現(xiàn)藍(lán)瑛高超繪畫技巧的杰作,更是其情感與思想的寄托。欣賞這幅畫作,不僅可以獲得美的享受,還能感受到藍(lán)瑛對(duì)自然的敬畏與熱愛。藍(lán)瑛繪畫講究“繁”,強(qiáng)調(diào)色彩的豐富性,在構(gòu)圖上也比較繁密。在藍(lán)瑛的學(xué)生劉度1646年創(chuàng)作的《仿張僧繇山水圖》軸中,山石的整體設(shè)色和筆墨畫法都學(xué)習(xí)藍(lán)瑛的風(fēng)格。主要山峰在使用石綠的基礎(chǔ)上使用朱磦來表現(xiàn)陽光的暖色,但這種畫法董其昌并沒有使用。在白云的畫法上,劉度依然學(xué)習(xí)藍(lán)瑛,用白粉敷染。劉度從藍(lán)瑛的繪畫中繼承了整體的沒骨法設(shè)色,同時(shí)保留了自己的繪畫特色,風(fēng)格較為嚴(yán)謹(jǐn)。藍(lán)瑛的兒子、孫子也繼承了他的這種繪畫風(fēng)格?!斗聫埳戆自凭_樹圖》分別由藍(lán)瑛的兒子和孫子創(chuàng)作,繼承了藍(lán)瑛的沒骨青綠風(fēng)格,題跋中都有仿張僧繇的字樣。張僧繇在明清時(shí)期受到廣泛推崇,他起到了借古開今的作用,開啟了沒骨青山紅樹的新風(fēng)格。
3 結(jié)語
藍(lán)瑛在明清時(shí)期的繪畫作品別具一格,畫風(fēng)與眾不同。其采用沒骨技法,加以清淡的皴擦,配色顏而不俗。從畫作中能看出其師法董其昌,而董其昌的青山紅樹繪畫中有仿張僧繇的字樣。追溯根源,藍(lán)瑛師法張僧繇的沒骨,加以創(chuàng)新,形成了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。
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