李素梅,朱金娥
(邯鄲學(xué)院 中文系,河北 邯鄲 056005)
“光明”意象在詩歌寫作中通常是一個總體的意象,與之相關(guān)聯(lián)并派生出的具體意象往往有“太陽”、“燈”、“曙光”、“火”、“黎明”等。在現(xiàn)代詩歌史上,“光明”意象是詩人運用較多的一個意象,從五四時期的郭沫若到30年代的詩人艾青,在他們的詩歌中,“光明”或者“太陽”意象是他們詩歌中的中心意象。郭沫若《女神》中的《太陽禮贊》、《心燈》、《電火光中》、《光海》等運用浪漫主義的夸張手法,表現(xiàn)了對光明的崇拜和渴望;艾青的《燈》、《太陽》、《煤的對話》、《向太陽》、《吹號者》、《野火》和《黎明的通知》,還有在新時期的寫的《光的贊歌》,都是對太陽的歌頌,在這些作品中,艾青用他憂郁的詩緒和感傷的格調(diào)寫出了個人、國家和民族的苦難,以及在苦難中對光明的期盼。雁翼作為當(dāng)代的一個著名詩人,他的個人經(jīng)歷也是從黑暗與苦難中走出,他的詩歌寫作也多有對前輩詩歌經(jīng)驗的學(xué)習(xí)和繼承,因此在的詩歌作品中“光明”意象運用較多,但“光明”意象的含義卻在繼承的基礎(chǔ)上有了重大的突破。這些突破是他在歷經(jīng)磨難之后對生命和社會的獨特理解,也反映了雁翼思想的變化,表現(xiàn)了他從眾口合一的合唱詩人走向了一個獨立思考的智性詩人,詩歌藝術(shù)也超越了以往的現(xiàn)實主義,逐漸顯示了現(xiàn)代主義的特征。
縱覽雁翼的詩歌創(chuàng)作,“光明”意象在雁翼詩歌中的含義大致可以從以下兩個方面來理解:
《黎明之前,三點》是雁翼描寫艾青的一首詩歌,也是對艾青詩人形象和詩歌精神的準(zhǔn)確提煉和把握。艾青在自己的詩歌中執(zhí)著于對太陽的歌唱,源于他個人生命的流浪和民族的危機與苦難。雁翼理解艾青,他寫老詩人漫漫一生的里程,雖然坎坷不平,但并不孤獨,是因為總有“星”和“燈”這些光明與他為伴,“在多霧的巴黎,失眠的長夜/陪著他把苦難的祖國思念,在南中國的潮濕的牢房/寫下叛逆的詩篇/在北中國的戰(zhàn)場,槍林彈雨里/伴著他把勝利的太陽呼喊”。在雁翼看來,“星”和“燈”不僅是艾青生命中的溫暖和期盼,也是民族苦難中的溫暖和希望,更是世界黑暗中人類的溫暖和希望。雁翼贊嘆光明,“啊,光,火的影子/寒冷世界的一點溫暖/啊,光,希望的劍/把無底的黑暗洞穿/啊,有了光/才有了葉綠花紅的春天”(《黎明之前,三點》)。雁翼對光明的歌頌是一個特定的動亂時代知識分子的精神寫照。
“火”是光明意象的衍生,火的烈焰照徹黑暗,給世界光明和溫暖。雁翼在詩歌中常以“火”自喻,“我努力變成一把火,燃燒,便是我的追求”(《我常常思索,我》)。燃燒自己,照亮別人,“生命燃燒的光的職責(zé),是探明黑暗路上的坎坷”(《雨夜,我降落》)。生命由“火”的奉獻(xiàn)到“燈”的追求,在作者的筆下都是與黑暗抗?fàn)幍娜松c生命的象征,“為了追求光明,你寧愿顛簸一生/也決不在黑暗里享受安寧……”(《浮標(biāo)燈》)。當(dāng)生命之火燃盡,黑暗退去,曙光再現(xiàn)的時候,自己甘愿像“路”,把旅人送到光明的盡頭,“從黃昏鋪向黎明/把自己留在黑暗的長夜/把旅人引向光明之頂/當(dāng)旅人迎著朝陽微笑/而我閉上疲倦的眼睛/享受永恒的平靜”。[1]44
“光明”還是詩歌與詩人價值的一個隱喻。雁翼把天空中的星星與人間的詩歌與詩人互喻,“廣漠的天體里有詩——/有詩人的眼睛/詩人的心靈/——那光芒四射的星/反映著太陽的熱情/給冷漠的天宇一點溫暖,給黑暗的大地幾點光明”(《星的幻想》)。星光如詩,把廣漠的夜空裝點得燦爛無比;詩如星光,把世界的黑暗照亮,把人類的生命照亮,讓人類的生命和情感從卑瑣、狹隘和有限上升到崇高、寬廣和無限。
在雁翼的這部分詩歌中,“光明”意象的象征意義盡管表現(xiàn)的豐富多樣,但多采用的是這個意象的約定俗成的公共含義,因此在閱讀中它可以獲得讀者普遍經(jīng)驗上的認(rèn)可。
在多數(shù)文學(xué)作品的描述中,光明和黑暗是對立的互不相容的兩個方面,光明意味著美好、善良、希望,是新世界的代表;黑暗代表著罪惡、陰暗、壓制,是舊世界的寫照。追求光明,反抗黑暗,是我們評價歷史人物和英雄人物的一貫標(biāo)準(zhǔn)。這種二元對立的思維模式大家都習(xí)以為常,不容置疑,但在雁翼的詩歌中,他卻打破我們的習(xí)慣性思維,從他自己的生命經(jīng)歷中感悟,寫出自己的獨特思考:“燈并非就意味著光明/正如夜,并非/就意味著黑暗”(《邊境之夜》)。那在暗夜中閃爍的光明不一定就是我們渴望的美好所在,它可能就是一場誘惑,一個圈套,一個陷阱,抑或是一堆讓你心驚肉跳的鬼火;那么相對的黑夜就不再是罪惡的代表,它可能是安全溫暖的所在,是一個身心放松一切束縛的所在,因此雁翼從另外的一個角度來看光明與黑夜的關(guān)系,“我發(fā)現(xiàn),光明中人人愛戴面具,/只有夜色里,/人們才恢復(fù)完整的自我”(《西湖的夜》)。人類歷史的發(fā)展也在說明著這樣的一個事實:“夜色里也常有罪惡/而光明中的丑事,或許/比夜色里還要多”(《西湖的夜》)。雁翼對光明與黑暗關(guān)系的辯證性思考還體現(xiàn)在他由以前單純地認(rèn)為光明與黑暗絕對對立到認(rèn)識到二者是相輔相成、相互依存的矛盾統(tǒng)一體,“在光明里黑暗更加黑暗,在黑暗里光明更加光明”(《夜思》),沒有黑暗就沒有光明,沒有光明也就無所謂黑暗,脫離了對方,誰也不可能單獨存在于這個世界上,二者是針鋒相對中的互相包容,在對立中統(tǒng)一,在對立中轉(zhuǎn)化。
雁翼在《光感》一詩中寫到,“坐在黑暗里看光明,猶如/在夢中看醒/當(dāng)醒在光明中沉沉睡去/夢才從黑暗中醒來/戲就散了”。在這首詩里,光明和黑暗與現(xiàn)實中人的睡夢和蘇醒構(gòu)成同構(gòu)關(guān)系,黑暗與睡夢、光明與蘇醒也構(gòu)成另一層面的同一關(guān)系,但醒在光明中睡去,睡夢在黑暗中醒來,卻由同一走向了對立,這種對立卻有深刻的含義,極度的光明可能使人疲憊,麻痹,昏昏睡去;暗夜的警惕,恰恰能使人警覺清醒。當(dāng)一種蘇醒沉沒于光明時,黑暗中大夢方覺得醒才是徹底的醒,是從一個虛幻的世界回到冰冷的現(xiàn)實中,但夢醒時分,戲散了、幕謝了……小詩雖短,但歷史、現(xiàn)實、人生的悲哀與無奈都隱含其中。
雁翼從對“光明”的單純的歌頌到對“光明”的思考與質(zhì)疑是在經(jīng)歷了十年浩劫之后,國家命運和個人命運的雙重災(zāi)難促使詩人在生命的痛苦之后對一些問題重新思考?!稘O場偶感》寫自己在海南島觀看捕魚的感受,詩歌運用了反諷的手法,短至數(shù)行,卻張力無限?!耙槐K盞電燈,沉進(jìn)了黑藍(lán)色的水中/似月像星,閃動著片片光影”,沉在藍(lán)色海水里的燈閃動著美麗的光影,在黑暗中游動的魚類被光影招引,他們以為那光亮就是自己在黑暗中迷途的方向,那就是自己要尋找的理想天堂,天真幼稚的黃花魚群從四面八方趕來,它們激動興奮,“驚異,感嘆,甚至起舞謳歌贊頌”,魚兒沉浸在歡呼與幸福的眩暈中,失去了辨別是非與真假的能力,悲劇就由此上演了:“無知的魚類啊,它們還不知道/那不是光明,那只是光的虛影/當(dāng)它們還沒有弄明白光的真假/光影已經(jīng)把它們出賣,圍網(wǎng)已經(jīng)收攏……”“收攏”一詞似輕實重,歷史隱喻,盡在其中。在此,“光明”不再是圣潔與美好,它是一個充滿誘惑的陷阱,是一場烏托邦的夢幻,對“光明”的盲目追尋,必然造成“光明”的追求者最終葬身于“光明”的悲劇。雁翼在《葛洲壩》一詩中再次表達(dá)了自己對光明的看法,“造一堵懸崖峭壁引浪跳/宣揚一種哲學(xué),光明/總是始于不斷地粉身碎骨”。這種對光明和理想的疑問和質(zhì)疑與晚年時的穆旦的思想有相通之處,穆旦在1976年寫的《理想》一詩中談到他對理想的看法:“我給人指出崇高的道路/我的明光能照澈你的迷霧/別管有多少人為她獻(xiàn)身,我們的智慧終于來自疑問。//毫無疑問嗎?那就跟著她走/像追鬼火不知撲到哪一頭”。無論是雁翼還是穆旦,他們的疑問來自于生命的智慧,但這智慧是歷史荒謬和生命痛苦共同凝結(jié)而成,在他們生命的晚年,正如穆旦所說,“惟有一棵智慧之樹不凋,我知道它以我的苦汁為營養(yǎng),它的碧綠是對我無情的嘲弄,我詛咒它每一片葉的滋長。”[2]313這源于痛苦的生命智慧沉重而悲涼。
雁翼詩歌中“光明”意象含義的深刻性和不確定性,充分體現(xiàn)了雁翼詩歌在藝術(shù)追求上的現(xiàn)代特質(zhì)。他力求擺脫傳統(tǒng)的束縛和別人的影響,他開始注重意象意義的創(chuàng)新,即使是傳統(tǒng)的公共意象,也要反叛其約定俗成的含義,寫出自己的獨特的生命體驗,使詩歌意象具有獨特的個人性和不可替代性,這些都體現(xiàn)了雁翼詩歌從直白的抒情走向了詩歌的智性思考,他對社會和生命的認(rèn)識也越來越深刻。
[1]雁翼. 拾到的抒情詩[M]. 石家莊:花山文藝出版社,1982.
[2]穆旦. 穆旦詩全集[M]. 北京:中國文學(xué)出版社,1996.