于爽

【摘要】進(jìn)入新世紀(jì)以來，國內(nèi)的藝術(shù)氛圍愈發(fā)濃厚，音樂沃土上百花齊放。薩克斯自1840年發(fā)明以來，憑借富有感情，輕柔而憂傷的美妙音色，迅速成為流行爵士樂中的主角，引領(lǐng)了一股新的薩克斯音樂浪潮。本文以薩克斯入手，簡單敘述下筆者在教學(xué)中的一點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)與心得。

【關(guān)鍵詞】薩克斯；教學(xué)經(jīng)驗(yàn)；教學(xué)心得

一、堅(jiān)持才能走到勝利的彼岸

談到樂器的學(xué)習(xí)，免不了要提到一個(gè)詞叫做“堅(jiān)持”。學(xué)習(xí)樂器只有堅(jiān)持才能取得更大的進(jìn)步。沒有堅(jiān)持下去的音樂學(xué)習(xí)就好像春天種下的種子，卻沒有堅(jiān)持澆水一樣，很難開出美麗的花朵。

著名的“一萬小時(shí)定律”十分適用于音樂領(lǐng)域。英國的神經(jīng)學(xué)家DanielLevitin認(rèn)為，人類腦部需要至少一萬小時(shí)，去理解和吸收一種知識(shí)或者技能，然后才能達(dá)到大師級水平，才能讓一項(xiàng)技藝至臻完美。比如音樂神童莫扎特，在他6歲生日以前，他音樂家的父親已經(jīng)指導(dǎo)他練習(xí)了至少3500個(gè)小時(shí)。等到他在21歲寫出最膾炙人口的《第九號協(xié)奏曲》時(shí)，已經(jīng)經(jīng)過了多少小時(shí)的練習(xí)可想而知。

另外在上個(gè)世紀(jì)90年代初，瑞典心理學(xué)家安德斯·埃里克森在柏林音樂學(xué)院曾經(jīng)做過一項(xiàng)跟蹤調(diào)查，學(xué)小提琴的學(xué)生都大約從5歲開始練習(xí)，起初每個(gè)人都是每周練習(xí)兩三個(gè)小時(shí)，但是從8歲起，那些最優(yōu)秀的學(xué)生練習(xí)時(shí)間最長，9歲時(shí)每周6小時(shí)，12歲8小時(shí)，14歲時(shí)16小時(shí)，直到20歲時(shí)每周30多小時(shí)，共1萬小時(shí)。同時(shí)和沒有堅(jiān)持練習(xí)的學(xué)生相比較，技術(shù)層次上的差距越來越大。通過這樣大量的調(diào)查研究，充分的證明了器樂學(xué)習(xí)中堅(jiān)持的重要性。就好像馬拉松比賽中，贏得勝利的人不是最開始跑的最快的那一個(gè)，而是跑的最快又堅(jiān)持到最后的那一個(gè)。俗話說十年磨一劍，相信堅(jiān)持就會(huì)有收獲，也會(huì)有未來一鳴驚人的成功。

二、專注可以打下更深的井

在音樂的學(xué)習(xí)中還需要注意的一點(diǎn)就是專一。如果說每一首樂曲都是一本記錄歷史的書籍，那么我們的演奏就是打開了每一首作品中塵封的那一段歷史。

說到練習(xí)的專一，首先我們要先來說說人類精神文化寶庫中璀璨的藝術(shù)巨著的簡單分類。我們可以把藝術(shù)作品大致分成三類，一類是泛讀作品，僅作為簡單了解音樂風(fēng)格和寫作手法，增加曲庫容量之用。一類是細(xì)讀作品，對這類作品中的精彩段落進(jìn)行學(xué)習(xí)和消化吸收，對其中精彩的華彩段落可以進(jìn)行背譜演奏，為以后學(xué)習(xí)薩克斯管即興演奏打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。俗話說“熟讀唐詩三百首，不會(huì)作詩也會(huì)吟”表達(dá)的就是這樣的思想，練習(xí)的樂曲多了，心中的“音符”就多了，在薩克斯后期的即興演奏學(xué)習(xí)中就“有詩可吟”了。還有一類是精讀作品，這類作品一般是薩克斯作品庫中比較有代表性而且有一定演奏難度的作品，比如《小查爾達(dá)斯》、《絨毛鳥奏鳴曲》等。對這類作品多加練習(xí)做到背譜演奏，而且可以作為音樂會(huì)保留演出曲目。對于這些曲目筆者建議進(jìn)行細(xì)致研究，關(guān)注每一個(gè)音符，關(guān)注每一個(gè)換氣，關(guān)注樂曲的呼吸。從曲目的背景到演奏技巧和手法，多加探索，做到精益求精。都說音樂是相通的，在一首音樂作品中取得的高度，我們可以做到觸類旁通，將其中的奧秘移植到別的作品中，進(jìn)行使用和鑒賞。

三、遇到“瓶頸期”，停下來休息，就是更好的前行

瓶頸期可以說是器樂學(xué)習(xí)中每個(gè)人都會(huì)遇到的情況，這是一件好事亦是一件壞事，好在可以發(fā)現(xiàn)自己目前薩克斯演奏上技術(shù)的不足，可以讓自己更加了解自己的真實(shí)水平，給自己更加準(zhǔn)確的定位，而且依據(jù)發(fā)現(xiàn)的問題更快捷的找到解決辦法。壞在“瓶頸期”的出現(xiàn)，會(huì)讓一部分學(xué)生產(chǎn)生消極和沮喪的心態(tài)，認(rèn)為自己達(dá)不到演奏目前作品的能力，進(jìn)而出現(xiàn)消極練琴嚴(yán)重的甚至?xí)a(chǎn)生放棄樂器學(xué)習(xí)的想法。

筆者在多年的薩克斯教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，當(dāng)“瓶頸期”出現(xiàn)時(shí)，停下來休息，就是更好的前行。休息一周左右，對作品細(xì)節(jié)進(jìn)行梳理，對自己心態(tài)進(jìn)行調(diào)整。休息更像是我們每周的周末小假期，休息是為了下一個(gè)更好的“周一”。作為教師，亦要盡到“領(lǐng)路人”的職責(zé)，對產(chǎn)生消極態(tài)度的學(xué)生多加鼓勵(lì)，讓學(xué)生明白“瓶頸期”的出現(xiàn)并不可怕，我們把“瓶頸期”作為一個(gè)跳板，經(jīng)過簡單的休息和調(diào)整，對以前學(xué)習(xí)過的作品進(jìn)行梳理和復(fù)習(xí)，提高自己的演奏水平。

四、慢練，每首曲子放慢“五十倍”都是不難的

在音樂的學(xué)習(xí)中，就像是翻越一座座山峰，不斷的前行，不斷的突破自己，這是一條沒有終點(diǎn)的路，只有對過去的超越。

在薩克斯的練習(xí)中，遇到暫時(shí)超出自己演奏能力的樂段，我們就可以采用慢練的這種方式，比如意大利作曲家、小提琴家維托里奧·蒙蒂（Vittorio Monti）的作品《Czardas》中間的快速連續(xù)音符段落，用薩克斯雙吐技巧進(jìn)行演繹，要做到吐音干凈利索，不拖泥帶水。以四分音符為一拍，每分鐘200拍，每拍4個(gè)十六分音符平均每秒鐘要演奏14個(gè)音符的速度會(huì)讓很多演奏者感到吃力，如果我們把速度放慢，再放慢，僅需放慢14倍，從每秒鐘演奏14個(gè)音符的速度變成每秒鐘演奏1個(gè)音符，幾乎所有的演奏者都可以勝任。然后把速度一點(diǎn)點(diǎn)提高，比如每秒鐘演奏2個(gè)音符，然后再提高速度比如每秒鐘演奏4個(gè)音符，和自身能力相適應(yīng)，再經(jīng)過不斷的提高速度，最后回到原速度。

五、重視基本功中的“長音”訓(xùn)練

薩克斯的教學(xué)中，我更重視對學(xué)生薩克斯基本功的訓(xùn)練，堅(jiān)持每天十五分鐘的長音和十五分鐘的吐音練習(xí)，會(huì)讓學(xué)習(xí)者進(jìn)步更快。

關(guān)于長音的訓(xùn)練，每個(gè)音分別用“弱” “中強(qiáng)”“強(qiáng)”三種力度進(jìn)行吹奏，每個(gè)音符吹奏二十至三十秒，建議初學(xué)者進(jìn)行一到兩個(gè)八度內(nèi)音符的吹奏，另外經(jīng)過幾代人的努力和不斷的探索，使薩克斯音域從原來的兩個(gè)八度和一個(gè)五度的基礎(chǔ)上，又向上擴(kuò)展了一個(gè)八度和一個(gè)四度（擴(kuò)展音域?qū)儆诔挡糠?，沒有一定的基礎(chǔ)很難向上吹奏）。建議有一定基礎(chǔ)的學(xué)生長音練習(xí)中，附加進(jìn)行超吹部分音符的吹奏，這可以讓薩克斯對更多的樂曲加以完美展現(xiàn)。

堅(jiān)持帶來期望，期望帶來希望。愿每一位薩克斯愛好者都可以不斷超越自己，在音樂世界中收獲幸福和喜悅。也愿薩克斯這門樂器在藝術(shù)王國中可以帶給更多人歡聲笑語，因?yàn)樵谶@個(gè)世界上，音樂和愛是永恒的。