【摘要】音樂藝術(shù)欣賞是高校大學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)教育課中重要的組成部分。但是當(dāng)今的大學(xué)生中，相當(dāng)一部分的同學(xué)卻不具備這樣審美活動(dòng)的能力，甚至有很多錯(cuò)誤的觀念和想法，這是和傳統(tǒng)的教學(xué)法和課堂教學(xué)模式有一定關(guān)系。本文將以學(xué)生作為主體，從音樂藝術(shù)特征入手，以問題的形式出發(fā)，一一解決在音樂欣賞過程中的困難和疑惑，提出“基本五步曲”教學(xué)方法。

【關(guān)鍵詞】音樂；藝術(shù)欣賞；聆聽感知想象

引語

音樂是聲音的藝術(shù)，是作者情感和靈魂的藝術(shù)展現(xiàn)，是記載一個(gè)時(shí)代的有聲史章。音樂如此美好，特別是流傳了幾個(gè)甚至幾十個(gè)世紀(jì)的經(jīng)典樂章，更需要我們?nèi)バ蕾p。馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)手稿》中曾經(jīng)指出：“對于沒有音樂感的耳朵說來，最美的音樂也豪無意義”。但在現(xiàn)實(shí)生活中，我們經(jīng)常會(huì)看到這種現(xiàn)象，在一場高雅音樂會(huì)上一首首優(yōu)美的音樂，有人會(huì)洗耳聆聽、如癡如醉，有的人卻感覺毫無意思，酣酣入睡，同樣的音樂卻產(chǎn)生了不同的效果。在當(dāng)代的大學(xué)生耳朵中，充斥的基本上是世俗的網(wǎng)絡(luò)流行音樂，嚴(yán)肅的高雅音樂基本上沒有。如何讓高雅音樂藝術(shù)進(jìn)入到每個(gè)學(xué)生的心中，讓他們學(xué)會(huì)聆聽懂得欣賞，作為公共藝術(shù)教育工作者的我心里總是無限的感慨，我們的素質(zhì)教育任務(wù)還是相當(dāng)重的。

一、高校音樂欣賞課的價(jià)值

音樂欣賞課是提高學(xué)生音樂素質(zhì)、開拓學(xué)生音樂視野的一門課程。音樂欣賞的過程就是通過自己的內(nèi)心感受與音樂產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而理解并感受音樂特有的表現(xiàn)力和高度的藝術(shù)感染力，從而達(dá)到陶冶性情、完善自我的目的，這種過程是一種高尚而有益于身心的審美活動(dòng)。喜歡音樂是人類的天性，而音樂欣賞的能力則是人類在這種天性的基礎(chǔ)上而培養(yǎng)起來的。

二、高校音樂欣賞課堂存在的問題

正如人的其他能力一樣，音樂方面的能力也能夠通過后天的培養(yǎng)而得到發(fā)展，且不說音樂的創(chuàng)作和演奏能力需要一定的技能、技法方面的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，即使是欣賞音樂的能力，也需要在長期的熏陶和培養(yǎng)下逐漸地形成。

筆者對所教過學(xué)生做過這樣的調(diào)查，只有0.8%的學(xué)生較喜歡古典音樂，2.9%的學(xué)生經(jīng)常聽古典音樂，所占比例非常低。為何我們所說的高雅音樂、經(jīng)典音樂、古典音樂在大學(xué)生中就這么沒有“市場”呢？在筆者的調(diào)查過程中，一個(gè)頻率很高的答案凸顯出來——“聽不懂，不理解”。所以，提高學(xué)生的音樂欣賞能力，這是高校公共音樂教育工作者的重要職責(zé)。這就有必要改變那種傳統(tǒng)的被動(dòng)接受式的教學(xué)，開創(chuàng)一種師生共同參與、主動(dòng)欣賞、積極創(chuàng)作的新方法。

三、“基本五步曲”教學(xué)法

“基本五步曲”教學(xué)法是以學(xué)生作為主體，授課時(shí)教師站在學(xué)生的角度以問題的形式出發(fā)，一一解決在音樂欣賞過程中的困難和疑惑，提出“基本五步曲”教學(xué)方法，其基本環(huán)節(jié)是：盡情聆聽——充分感知——無限想象——情緒體驗(yàn)——生活享受。

（一）盡情的聆聽（音樂藝術(shù)的基本屬性）

問題：為什么古典音樂、嚴(yán)肅音樂很難聽懂？

音樂藝術(shù)是聲音藝術(shù)、抽象藝術(shù)，音樂是非符號性的，它不能像美術(shù)作品一樣直觀的告訴我們形象、場景、動(dòng)作、人物等視覺形象；也不能像文學(xué)作品一樣用豐富的語言文字表現(xiàn)思想、哲理、內(nèi)涵、故事等思想觀念。音樂藝術(shù)是抽象的，沒有視覺性，也沒有語義性，這就是音樂藝術(shù)的基本屬性。正因?yàn)橐魳匪囆g(shù)有這樣的屬性，在客觀上決定了音樂的含義是不能直接傳達(dá)的，這就是大家“聽不懂、不理解”音樂主要原因。也就導(dǎo)致大部分大學(xué)生不喜歡、不聽“古典音樂”了。我們不能按照造型藝術(shù)或語言藝術(shù)的特點(diǎn)來理解欣賞音樂藝術(shù)形象。

我們換一個(gè)角度思維，既然我們聽不懂、聽不出內(nèi)涵，所以，我們就不要給自己壓力，沒有必要非要聽出音樂要表現(xiàn)的什么，沒有必要用文學(xué)化和美術(shù)化的方式來欣賞音樂。古典音樂的小提琴與鋼琴奏鳴曲，很多同學(xué)平時(shí)根本就不會(huì)去聽，也不想聽。但是當(dāng)我們坐在環(huán)境優(yōu)雅的咖啡廳、西餐廳，耳邊響起一首優(yōu)美的小提琴樂曲的時(shí)候我們便會(huì)為音樂所傾倒，原因就是特定的環(huán)境促使了人在思維上的不同，而在這個(gè)環(huán)境下，古典音樂就是主流，這就是西方生活的感覺；這就像中國的過年要聽《春節(jié)序曲》《喜洋洋》《步步高》一樣，不管是否聽懂，要的就是這種中國味的感覺?，F(xiàn)代的大學(xué)生都喜歡流行音樂，特別是歐美、日韓的流行音樂，當(dāng)問及他們是否能夠理解音樂意思的時(shí)候，大多數(shù)人都會(huì)搖頭，但問及音樂是否好聽的時(shí)候，所有人都會(huì)持肯定態(tài)度。所以，聽音樂不要給自己壓力，只需在合適的環(huán)境去聆聽音樂旋律，盡情地享受音樂。

（二）充分的感知（音樂藝術(shù)的表現(xiàn)）

問題：音樂真的無法表現(xiàn)“視覺性”“語義性”的內(nèi)容？為何有時(shí)候能聽懂？

音樂的藝術(shù)特征決定了音樂很難表現(xiàn)出“視覺性”和“語義性”的內(nèi)容，但是很多人聽到貝德里赫·斯美塔那的交響詩《沃爾塔瓦河》的時(shí)候，不而然的就會(huì)感受到耳邊一會(huì)兒是流淌著清澈的小溪，一會(huì)兒是洶涌的大海，這就說明抽象的音樂藝術(shù)是有它的表現(xiàn)方式，可以傳遞一些信息。

音樂除了可以在聽覺上作用于人外，同時(shí)在情緒上、視覺上、觸覺上、聯(lián)想上等方面都會(huì)有反映，這就是音樂的聯(lián)覺效果。我們聽尼古拉·里姆斯基-科薩科夫的《野蜂飛舞》、愛德華·格里格的《蝴蝶》和夏爾·卡米爾·圣-桑的《動(dòng)物狂歡節(jié)》的時(shí)候，每一首以動(dòng)物為主角的音樂，雖然只是用耳朵聽，但每個(gè)人的腦海就像過電影般的，把每個(gè)動(dòng)物活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)在了自己的腦海里。這就是感知的音樂，音樂就是靠聯(lián)覺來表現(xiàn)各種東西的，作曲家就是憑這種感覺來選擇和組織聲音來表現(xiàn)他想表現(xiàn)的東西，而聽眾也是在同樣的心里反應(yīng)規(guī)律下，感受到了作曲家的意圖。從而搭起了音樂家和欣賞著之間的橋梁。有了聯(lián)覺，不但我們可以聽懂音樂，還可以創(chuàng)作音樂：當(dāng)我們試圖創(chuàng)作一首哀樂的時(shí)候，都會(huì)不約而同的選擇高低音中的低音；快慢速中的慢速；音階中的下行音階。此時(shí)再理解肖邦的《葬禮進(jìn)行曲》、莫扎特的《安魂曲》等作品，那必定是容易的多了的。

聯(lián)覺是我們?nèi)祟惐灸艿母杏X反應(yīng)，人與生俱來的。聯(lián)覺是我們聽眾欣賞音樂的重要因素，而敏感的聯(lián)覺和豐富的聯(lián)想則是通過我們生活閱歷的日益豐富，知識水平的不斷提高，思想觀念的不斷進(jìn)步而漸進(jìn)中形成的。

（三）無限的想象（音樂藝術(shù)的理解）

問題：為什么我的理解和作曲家的不一樣？我錯(cuò)了么？

音樂的表現(xiàn)力是有限的，只能通過高低音、延長、短促等表現(xiàn)某種情緒，它不能表現(xiàn)具體的東西。德彪西的《亞麻色頭發(fā)的少女》，如果我們努力想從樂曲中找到“少女”、“亞麻色”、“頭發(fā)”，那么注定要失敗的，但是如果我們聽出了清爽、歡快的主題，聯(lián)想到了“純潔”，這是有可能的；格什溫的管弦樂曲《一個(gè)美國人在巴黎》：我們不會(huì)聽出哪里表現(xiàn)了巴黎或哪里表現(xiàn)出一個(gè)美國人，在筆者多年的教學(xué)過程中，有不少同學(xué)聯(lián)想到了“貓和老鼠”的動(dòng)畫片，還有不少同學(xué)聽出幽默、輕快、悠閑的感覺。跟特定的“美國人”“巴黎”沒有一點(diǎn)關(guān)系。

在欣賞的過程中，有不少人會(huì)覺得自己的理解和內(nèi)容解說詞不一樣怎么辦？《命運(yùn)交響曲》的樂曲解說詞這樣描述：這首交響樂曲體現(xiàn)了作者一生與命運(yùn)搏斗的思想，“我要扼住命運(yùn)的咽喉，他不能使我完全屈服”，這是一首英雄意志戰(zhàn)勝宿命論、光明戰(zhàn)勝黑暗的壯麗凱歌；音樂開始強(qiáng)勁有力的四個(gè)音表現(xiàn)的是命運(yùn)的敲門聲。當(dāng)我們看到這樣的解說的時(shí)候，難免都會(huì)努力的從音樂當(dāng)中去尋找所謂的“敲門聲”，結(jié)果造成了整首曲子除了敲門聲就再也聽不出任何內(nèi)容。有很多人就失去了聽音樂的興趣。因?yàn)閷徝婪绞藉e(cuò)誤，導(dǎo)致了音樂欣賞的障礙。

同一首樂曲，不同的演繹者也可以表現(xiàn)出不同的風(fēng)格，偉大的藝術(shù)家也會(huì)創(chuàng)造不一樣的理解。例如，同樣是莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》，L.克勞斯的鋼琴演奏就像隊(duì)列整齊的土耳其輕騎兵一樣，而G.古爾德演奏的就像是木偶進(jìn)行曲一樣；同樣是貝多芬的《命運(yùn)交響樂》，H.卡拉揚(yáng)指揮柏林愛樂樂團(tuán)，敲門粗暴，焦躁不安，命運(yùn)簡直是在踹門一般，而卡那爾布什指揮的效果就如一位步履蹣跚的老者顫顫巍巍，所以說每個(gè)人對音樂的理解是不同的。一位年過花甲的老人，當(dāng)他聽到《命運(yùn)交響樂》時(shí)，他可能感受到的是他年輕時(shí)與戰(zhàn)友們在戰(zhàn)壕里與日本鬼子激戰(zhàn)的場景；一位商業(yè)成功人士，當(dāng)他聽到《命運(yùn)交響樂》時(shí)，他可能回想的是自己當(dāng)初從一個(gè)擺地?cái)偟男傌?，?jīng)過自己的奮斗拼搏，克服種種困難，最后終于開創(chuàng)了自己的公司的艱辛歷程；一位大學(xué)生，當(dāng)他聽到《命運(yùn)交響樂》時(shí)，他也許想起的是高中三年，為了征戰(zhàn)高考這個(gè)沒有硝煙的戰(zhàn)場而刻苦讀書，點(diǎn)燈夜讀的情景。

音樂作品的完成，是要經(jīng)過“三度創(chuàng)作”的：第一是作曲家創(chuàng)作出來的曲譜；第二由若干個(gè)演奏家指揮家演繹作品，每個(gè)人的理解都具有個(gè)樣性，此時(shí)作品就變成了若干個(gè)音樂作品；第三是無數(shù)的聽眾帶著個(gè)人理解，此時(shí)，若干個(gè)音樂作品又變成了無數(shù)個(gè)作品。在文學(xué)中有這樣一句話：“一千個(gè)讀者心中就有一千個(gè)哈姆雷特”，那么在音樂中“一千個(gè)聽眾腦海中就有一千首《命運(yùn)交響樂》”。

（四）情緒的體驗(yàn)（音樂藝術(shù)的欣賞方式）

問題：為什么我聽音樂沒有更為深刻的感覺？

音樂是聲音的藝術(shù)，是耳朵的盛宴。音樂藝術(shù)的欣賞是一種高雅的審美活動(dòng)，需要通過安靜耐心的，積極主動(dòng)的傾聽來實(shí)現(xiàn)。音樂是人類文化藝術(shù)的瑰寶之一，如同書籍需“讀百遍，義自現(xiàn)”一樣，需要主動(dòng)地多聽、認(rèn)真聽，聽多了，自然會(huì)有所感悟，久而久之便會(huì)熟悉它，并逐漸形成自己的理解，充分的發(fā)揮想象力，甚至達(dá)到與作者的共鳴。如果有條件還可以熟悉一下音樂家及其作品產(chǎn)生的時(shí)代、社會(huì)、文化等有關(guān)背景，這會(huì)更豐富，更有利于了解作品的韻意，更加喜愛并懂得欣賞音樂作品。

音樂是情緒的藝術(shù)，是描繪人細(xì)膩、微妙情感的藝術(shù)形式，是音樂家與聽眾心靈間的橋梁，音樂與人的情感存在密切的關(guān)系?！稑酚洝分杏幸欢尉实拿枋觯骸胺惨糁穑扇诵纳?。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲……是故其哀心感者，其聲噍以殺；其樂心感者，其聲啴以緩；其喜心感者，其聲發(fā)以散……六者非性也，感于物而后動(dòng)?！币虼诵蕾p音樂要帶上自己的心情去感受。每一個(gè)高低音、長短音都可以給人以細(xì)膩的內(nèi)心變化感受，高音可以表示激動(dòng)、緊張、驚訝、高興；低音可以表示痛苦、壓抑、平淡、深沉；把自己的心情帶進(jìn)音樂中，會(huì)成為一首波蕩起伏的樂曲。在生活中，把每一個(gè)細(xì)節(jié)都看成靈動(dòng)的音符，課余去打球運(yùn)動(dòng)是音樂中的高音強(qiáng)音，渾身疲憊的回到宿舍是低音長音，喝上一瓶雪碧又是快速上行音階，晚上進(jìn)入夢鄉(xiāng)是婉轉(zhuǎn)的低音，旋律此起彼伏無限悠長。如果我們每一個(gè)生活細(xì)節(jié)都用音符表現(xiàn)出來，那么大家會(huì)發(fā)現(xiàn)自己本身經(jīng)歷的就是一部交響樂作品，生活是及其豐富多彩的。所以，列夫托爾斯泰說過：音樂是人類情感的速記。音樂是從心靈說向心靈的語言，音樂無須言詞，直達(dá)人類內(nèi)心的深處，言說語言無法言說之物，音樂是一種情緒的藝術(shù)。

（五）享受的音樂（音樂欣賞的意義）

問題：我學(xué)習(xí)音樂欣賞有什么意義？

音樂是人類物質(zhì)文明和精神文明達(dá)到一定階段的產(chǎn)物?，F(xiàn)實(shí)生活中除人們對音樂之外的其他各種藝術(shù)形式的興趣和欣賞力，在哲學(xué)、美學(xué)及宗教思想方面的知識水平，都可能對他的音樂欣賞能力產(chǎn)生影響。當(dāng)然，這種影響往往是潛移默化的。音樂既是人類文化的產(chǎn)物，它與人類文化中的其他現(xiàn)象就不可能不產(chǎn)生各種千絲萬縷的聯(lián)系，人生活在特定的文化氛圍中，他的思想觀念、知識水平都要受到這種特定氛圍的制約。如果同學(xué)總是聽通俗音樂這種簡單的感官愉悅，那么藝術(shù)素質(zhì)修養(yǎng)是沒辦法進(jìn)一步提高的。

古典音樂好比一位古稀老人，蒼老的面容下難以掩蓋的是人生的歷練和沉淀的智慧；古典音樂好比一杯濃厚的原味咖啡，第一次品嘗苦苦的，但真的愛上它，便會(huì)離不開它，而且越品越有味道。欣賞音樂是我們生活中必不可少的生活方式，同學(xué)們聽流行音樂我們把它比喻成家常便飯，而欣賞古典音樂就是我們每周不可缺少的美食大餐。盡情的享受吧！享受最豐盛美味的音樂就在古典音樂。僅有通俗音樂是不夠的，古典音樂豐富多彩！最重要的是：它超越了簡單的感官愉悅，觸發(fā)心靈深處的感動(dòng)與全身心的震撼！

四、小結(jié)

音樂藝術(shù)是抽象的，完全靠聽覺來鏈接，每個(gè)人通過“聯(lián)覺”把音樂轉(zhuǎn)化為感覺片段，個(gè)人的理解再把這些感覺片段連接起來，最終形成了可視可講可享受的文學(xué)化、美術(shù)化的音樂。德國著名詩人海涅在給友人的信中寫道：“音樂是個(gè)是個(gè)神奇的東西，我說他是奇跡，因?yàn)樗幵谒季S和現(xiàn)象之間，精神和物質(zhì)之間，是一種朦朧的介質(zhì)，既像又不像它所傳遞的東西——需要時(shí)間表現(xiàn)和無序空間表現(xiàn)的物質(zhì)”。面對當(dāng)今被虛擬網(wǎng)絡(luò)統(tǒng)治的高校文明，音樂或許是大學(xué)生堅(jiān)持用自己的大腦思考、用自己的心靈傾訴、用自己的情感宣泄的最后一塊精神樂土。

參考文獻(xiàn)

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作者簡介：馮艷（1981—），女，河南延津人，講師，教育學(xué)碩士，研究方向：公共素質(zhì)教育。