張　斌

（綿陽(yáng)師范學(xué)院音樂與表演藝術(shù)學(xué)院，四川 綿陽(yáng) 621000）

淺談中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的歷史發(fā)展*

張斌

（綿陽(yáng)師范學(xué)院音樂與表演藝術(shù)學(xué)院，四川 綿陽(yáng) 621000）

中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的起源要追溯到清朝末年，在那個(gè)囯弱民窮而四面列強(qiáng)林立的時(shí)代，覺醒的中國(guó)大眾要求效法西方先進(jìn)制度，特別是法制和學(xué)制，希望達(dá)到富國(guó)強(qiáng)兵的目的。但以慈禧太后為首的保守派不愿改革，并且嚴(yán)厲打擊維新人，使得立志救國(guó)的新知識(shí)分子們不得不紛紛留學(xué)日本，以求學(xué)到日本人成功學(xué)習(xí)西方的經(jīng)驗(yàn)。中國(guó)早期藝術(shù)歌曲就在這樣的環(huán)境下以學(xué)堂樂歌的形式出現(xiàn)了。

藝術(shù)歌曲；歷史發(fā)展

一、中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的萌芽——學(xué)堂樂歌時(shí)期

清朝末年，中國(guó)傳統(tǒng)的主流音樂漸漸不入時(shí)代。早期音樂家們便使用日本的西式曲調(diào)或直接以歐美的曲調(diào)填詞，而歌詞則使用新派詩(shī)歌或直接使用古詩(shī)詞，這樣的歌曲首先在學(xué)堂推廣，所以稱為學(xué)堂樂歌。因其旋律雅俗共賞，歌詞朗朗上口，所以在社會(huì)上被迅速推廣開來(lái)，且廣為傳播。甚至傳入軍中，被革命黨人作為宣傳之用。學(xué)堂樂歌的曲調(diào)來(lái)源主要有三類：第一是以日本學(xué)校唱歌和軍歌中日本人創(chuàng)作的洋樂與邦樂曲調(diào)填配，如《體操》《中國(guó)男兒》等。第二是以歐美的曲調(diào)填詩(shī)，其中包括對(duì)以歐美曲調(diào)填詞的日本歌曲的轉(zhuǎn)譯或再填配，其范圍廣及歐美各國(guó)的民間歌曲，學(xué)校歌曲，宗教歌曲等。第三以中國(guó)本土曲調(diào)填配或自譜樂歌旋律如《孟姜女》，沈心工的作品《美哉中華》等。在這一時(shí)期最具代表性的音樂家則是李叔同先生。

李叔同（1880-1942），學(xué)名文濤，字叔同，祖籍浙江平湖，生于天津。1905年?yáng)|渡日本留學(xué)，在上野美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)畫畫并學(xué)習(xí)音樂。1918年在虎跑寺出家，法名演音，號(hào)弘一。李叔同才華卓越，詩(shī)，書，印，畫均為名家。在音樂上也有不俗的造詣，其作品《送別》《春游》最是能代表學(xué)堂樂歌的特點(diǎn)?！端蛣e》是以美國(guó)作曲家奧德威原作《夢(mèng)見家和母親》的曲調(diào)，根據(jù)日本學(xué)校歌曲《旅愁》造意，又將來(lái)源于唐代詞調(diào)“喜遷鶯”的《送別》歌詞與其結(jié)合而成的一首至今傳唱不休的學(xué)堂樂歌填詞樂歌中的佳作。而《春游》則是以輕盈的曲調(diào)規(guī)整的和聲，描繪了一幅恬淡怡情的學(xué)生游春圖，且是現(xiàn)今為止我國(guó)最早出現(xiàn)的合唱曲。

二、中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的形成時(shí)期

藝術(shù)歌曲是指興起于19世紀(jì)歐洲浪漫派時(shí)期以詩(shī)歌與音樂有機(jī)結(jié)合為主要特征的室內(nèi)性聲樂作品。它有以下幾個(gè)主要特點(diǎn)：

1.演唱形式多樣性，有獨(dú)唱，重唱和合唱。

2.創(chuàng)作手法細(xì)膩，嚴(yán)謹(jǐn)，注重人物內(nèi)心思想和情感刻畫。

3.歌詞具有詩(shī)意性，文學(xué)性極強(qiáng)且符合音樂要求。

4.抒情性強(qiáng)，旋律和歌詞都易于抒發(fā)情感，極具表現(xiàn)力。

5.音樂素材通常雅俗共賞，具有很強(qiáng)的欣賞性和傳播性。

這些特點(diǎn)在19世紀(jì)二十年代中國(guó)的藝術(shù)歌曲中已經(jīng)開始形成，而為這一時(shí)期藝術(shù)歌曲形成做出巨大貢獻(xiàn)的當(dāng)屬趙元任先生。

趙元任（1892-1982）祖籍常州，生于天津，18歲留學(xué)美國(guó)。1918年獲哈佛大學(xué)哲學(xué)博士學(xué)位。音樂不是他的專業(yè)。但趙元任卻是公認(rèn)的現(xiàn)代音樂的奠基人。他不僅能譜曲還能寫詞甚至自己演唱。他的第一首作品是在1914年5月為中國(guó)傳統(tǒng)曲調(diào)《花八板與湘江浪》所編的一首風(fēng)琴曲，而他的藝術(shù)歌曲主要收集在《新詩(shī)歌集》中，當(dāng)時(shí)藝術(shù)歌曲在中國(guó)還只有蕭友梅，青主在作嘗試，而趙元任是以其成功的作品，為中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲奠定基礎(chǔ)的作曲家。

我認(rèn)為趙元任先生在中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的形成時(shí)期最大的貢獻(xiàn)當(dāng)是“民族性”風(fēng)格的體現(xiàn)，在譜曲方面更是按照他擇定的“中國(guó)化”目標(biāo)，進(jìn)行了多方面的探索，這一點(diǎn)在他的《新詩(shī)歌集》14首歌曲的次序中可以看得出來(lái)。頭三首是完全西洋派，而越到后來(lái)越中國(guó)化，他的主要做法是，采用和創(chuàng)作具有中國(guó)風(fēng)味的歌調(diào)，首先是采用中國(guó)傳統(tǒng)曲調(diào)加以擴(kuò)充，在歌調(diào)的音階和唱法上加入“中國(guó)味道”。如“較我如何不想他”的四次的唱法，就有點(diǎn)像西皮過門的末句，他強(qiáng)調(diào)中國(guó)字不可以讀外國(guó)音，堅(jiān)持“中國(guó)味”的讀音和唱法。其次是依聲調(diào)譜曲。因?yàn)橹袊?guó)語(yǔ)言是有聲調(diào)的，所以他提出既要合于漢語(yǔ)字調(diào)配樂調(diào)的規(guī)范，又要留下自由創(chuàng)作空間的理論。第三，趙元任又按藝術(shù)歌曲的旋律與伴奏，在借鑒歐洲藝術(shù)歌曲創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，大膽進(jìn)行了“中國(guó)派和聲”的實(shí)驗(yàn)，他提出“中國(guó)派”和聲既要合乎于和聲學(xué)的普遍原理，又要著眼于可以跟中國(guó)的樂調(diào)相協(xié)調(diào)配合的構(gòu)想。趙元任先生在上述這些方面的開拓創(chuàng)新，使其真正成為中國(guó)早期藝術(shù)歌曲發(fā)展的奠基人，為藝術(shù)歌曲在后面的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

相對(duì)于形成比較單一的學(xué)堂樂歌，新音樂體裁的藝術(shù)歌曲更能符合時(shí)代發(fā)展的需要。在這一階段作品較多，影響較大，可以作為音樂創(chuàng)作代表的除趙元任外，蕭友梅也是了不起的一個(gè)，學(xué)校歌曲是蕭友梅聲樂創(chuàng)作中數(shù)量最多的一類，主要記錄在《今樂初集》、《新歌初集》和三冊(cè)《新學(xué)制唱歌教科書》中，這些歌曲集的歌曲采用了獨(dú)唱、齊唱和二部、三部、四部等各種合唱形式，并大量配置了鋼琴伴奏，而且以五線譜刊印，音樂表現(xiàn)從旋律、曲式到和聲，伴奏等都在合乎規(guī)范的較淺水平線上運(yùn)作，仿作多于創(chuàng)新。質(zhì)樸，簡(jiǎn)易、適用是蕭友梅學(xué)校歌曲的基本特點(diǎn)。其最具代表性的作品是獨(dú)唱歌曲《問》，它既是借鑒德奧藝術(shù)歌曲的風(fēng)格，又有作者自己的質(zhì)樸、儒雅氣質(zhì)，曲調(diào)深沉舒展又流暢自如。自問世后即被廣泛采用為音樂會(huì)獨(dú)唱曲目，是蘇蕭友梅藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中被公認(rèn)的代表作。

三、中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的發(fā)展興盛時(shí)期。

時(shí)間進(jìn)入到20世紀(jì)30年代，在前輩辛勤耕耘的基礎(chǔ)上，藝術(shù)歌曲在中國(guó)得到空前發(fā)展，新一代藝術(shù)家們創(chuàng)作出大量?jī)?yōu)秀的藝術(shù)作品，其中最具代表性的當(dāng)屬黃自和他的藝術(shù)歌曲。

黃自（1904-1938）字金吾，江蘇川沙人，自幼喜愛音樂，1916年考入北京清華學(xué)校，1924年留學(xué)德國(guó)，1929年學(xué)成歸國(guó)，終生從事音樂教育。在音樂創(chuàng)作上黃自認(rèn)為中國(guó)原有的舊音樂已失去相當(dāng)?shù)奶?hào)召力，但是不能全部否定，舊樂與民謠中流露的特質(zhì)即民族性表現(xiàn)是不可取消的，然而全盤西化也是不可取的。所以黃自提出學(xué)習(xí)和使用西洋好的音樂方法，利用這種方法來(lái)研究和整理我國(guó)的舊樂與民謠，就不難產(chǎn)生民族化的新音樂了。

黃自的聲樂作品中藝術(shù)歌曲數(shù)量眾多，題材豐富，既有表現(xiàn)少年兒童純真天性的《西風(fēng)的話》，也有作者說(shuō)明為“雛形的藝術(shù)歌曲”的《雨后西湖》，以及為古典詩(shī)詞配樂的《花非花》、《點(diǎn)絳唇.賦登樓》等，都是極富民族文化神韻的中國(guó)風(fēng)味藝術(shù)歌曲。但黃自自認(rèn)為真正能代表自己藝術(shù)歌曲水平的當(dāng)屬1932年出版的《春思曲》獨(dú)唱曲集中的《思鄉(xiāng)》、《春思曲》和《玫瑰三愿》這三首至今仍為大學(xué)聲樂教學(xué)曲的藝術(shù)歌曲。不論是以情景交融的彩繪筆法寫作的《思鄉(xiāng)》與《春思曲》，還是以直抒胸臆的白描筆法勾勒的《玫瑰三愿》，黃自都在旋律和鋼琴伴奏，復(fù)調(diào)與和聲的寫作上精雕細(xì)琢，使作品血肉豐滿，極富感染力和傳播性。而他唯一為電影所作的一首《天倫歌》，則是一首將五聲音階與西洋小調(diào)音階相結(jié)合，而獨(dú)創(chuàng)一格的電影歌曲，此歌以獨(dú)唱、齊唱與合唱的形式表現(xiàn)出來(lái)并以民樂伴奏，對(duì)藝術(shù)歌曲在形式上的發(fā)展起到了很大的作用。

黃自創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，大都有精致的前奏，段落間有短短的間奏，結(jié)束時(shí)有余味不盡的尾聲，和現(xiàn)代藝術(shù)歌曲在結(jié)構(gòu)上幾乎一模一樣，他的作品，句法清晰，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，歌詞的內(nèi)涵在音樂中表現(xiàn)生動(dòng)，并具有一定的民族韻味，這些特點(diǎn)對(duì)當(dāng)時(shí)的音樂創(chuàng)作有明顯的影響和深遠(yuǎn)的意義，使得藝術(shù)歌曲創(chuàng)作在當(dāng)時(shí)取得令人注目的發(fā)展。特別是黃自的弟子們都先后推出了各自這方面的作品，如賀綠汀的《戀歌》，劉雪庵的《追尋》和《飄零的落花》，陳田鶴的《山中》和以宋詞譜曲的《春歸何處》、《江城子》，江定仙的《戀歌》、《歲月悠悠》等，這些作品都不同程度受到黃自的影響，然而又有各自不同的藝術(shù)個(gè)性與獨(dú)特創(chuàng)造，給人以深得師父藝術(shù)歌曲創(chuàng)作真諦，而又別開一新的藝術(shù)境界的印象。

中國(guó)早期藝術(shù)歌曲從萌芽到形成再到發(fā)展，經(jīng)歷時(shí)間雖然不長(zhǎng)，但確涌現(xiàn)出了大量杰出的音樂家和優(yōu)秀的音樂作品，本文通過三個(gè)時(shí)代三位大師的創(chuàng)作和作品介紹，了解了前輩音樂家們嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹茖W(xué)太度，并且認(rèn)識(shí)到一個(gè)真理，那就是藝術(shù)作品的“民族性”。民族的才是永久的，只有具有民族性的藝術(shù)作品才能長(zhǎng)久流傳、日久彌新?！?/p>

［1］ 陳應(yīng)時(shí).中國(guó)音樂簡(jiǎn)史.高等教育出版社.

［2］ 辛漢編.唱歌教科書.中國(guó)藝術(shù)研究院音樂研究所資料室.

［3］ 許常惠.中國(guó)新音樂史話.臺(tái)灣樂出版社，1998.

［4］ 江毓和.中國(guó)近代音樂史（修訂版）.人民音樂出版社，1994.

［5］ 石磊.中國(guó)近代軍歌初探.解放軍文藝出版社，1986.

《中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的歷史發(fā)展及其民族化表現(xiàn)》項(xiàng)目研究成果（Mys2014B15）

張斌（1969-），男，綿陽(yáng)師范音樂與表演藝術(shù)學(xué)院講師，本科，主要研究方向：音樂教育。