項陽

一帶一路與中國音樂“特色話語”

項陽

中國音樂文化在交流中發(fā)展

中國制定了“一帶一路”的發(fā)展戰(zhàn)略，沿著這帶與路定會帶動相關(guān)國家與地區(qū)經(jīng)濟上長足發(fā)展，互利共贏，與此同時促進區(qū)域間的文化交流。音樂為交流的重要選項之一。歷史上中國與外來音樂最重要的交流一是西域，二是西方。西域音樂自漢唐以降沿絲綢之路文化傳播帶對中土音樂文化造成深遠影響，天竺、安國、康國、龜茲、疏勒、高昌等多部樂進入中原，造成“洛陽家家學(xué)胡樂”的盛景，繼而融入中土禮樂和俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)的用樂形態(tài)之中；“海上絲綢之路”由來已久，但對中國音樂的影響是從明清以降集中顯現(xiàn)，傳教士成為傳播與交流的先聲。進入20世紀，始于學(xué)堂樂歌，無論國人留洋還是西人入中土，中國對西方音樂從一種被動接受到主動汲取，這其中有著諸多復(fù)雜的因素。西方音樂對中國的影響側(cè)重城市，但作為重要傳播群體的傳教士卻非限于城市，在中國西藏、云南、貴州、四川、廣西等許多偏遠地區(qū)都有傳教士持續(xù)性的活動，西方教會音樂也逐漸滲入，甚至對一些少數(shù)民族地區(qū)的音樂都造成實質(zhì)性影響。此后由于從國家意義上特別是音樂教育主動接受西方專業(yè)音樂創(chuàng)造的諸種理念，以致數(shù)千年所形成的中國音樂傳統(tǒng)多有淡化。

隨著社會的發(fā)展與進步，中國與世界多樣化的交流越來越多，及至當(dāng)下，人們足不出戶，多媒體技術(shù)引領(lǐng)遙遠的雙方既面對面又暢游世界，這種開放與交流在一個世紀之前不可想象。我們需要思考的是，中國有著數(shù)千年文明積淀，歷史上對外多有交流，但呈主導(dǎo)與漸融之別，顯現(xiàn)中華文明之特色構(gòu)成和開放胸懷。我們應(yīng)該認知中國音樂文化的傳統(tǒng)或稱特色，加強對中國傳統(tǒng)音樂文化歷時性積淀梳理的力度，將音樂文化的深層內(nèi)涵“講清楚”。習(xí)近平總書記講過，優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一個國家、一個民族傳承和發(fā)展的根本，如果丟掉了，就割斷了精神命脈。音樂文化是中國傳統(tǒng)文化的有機構(gòu)成，明確哪些形態(tài)和應(yīng)用方式彰顯中國傳統(tǒng)音樂文化特征，西域和西方音樂對中國音樂文化有哪些實質(zhì)性影響。在國家發(fā)展戰(zhàn)略“一帶一路”實施進程中，頂層設(shè)計者應(yīng)從不同層面把握傳統(tǒng)文化的意義，在守成中發(fā)展，在文化交流過程中采取相關(guān)策略，無論音樂還是多種文化形態(tài)不至于隨波逐流陷于文化迷失。

“一帶”交流：絲路樂舞與中原樂舞分工有自

我們先看歷史上這“一帶”。一般意義上絲綢之路是漢代以降形成，但實際上中原與西域的交流比絲綢之路要早得多。近年來，考古工作者在對安陽殷墟墓葬之古玉分析的基礎(chǔ)上探求和田玉石東進，在3500年之前即形成古玉之路。因此，中原與西域之交流絕非僅是漢唐以降的事情。從音樂形態(tài)來講，我們應(yīng)該把握在絲路形成之前中國音樂有怎樣的傳統(tǒng)，如此方能認知絲路開通對中原音樂文化有怎樣的影響與演化。

周代，中國音樂有了國家制度下的規(guī)范意義，形成禮樂與俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)的用樂方式。其中，作為國家禮制儀式用樂的禮樂，更是形成了既有核心為用又有多層次為用的整體禮樂觀念，即在國家最高禮制儀式中以雅樂為重，其樂隊組合［1］所謂“金石以動之，絲竹以行之”，編鐘編磬領(lǐng)銜，中原樂器分金石土革絲木匏竹八類為用。、樂律、樂調(diào)諸多層面一定為中原自產(chǎn)，形成所謂“華夏正聲”的意義；其他類型的禮制儀式中則可以吸收社會上存在的多種樂制類型為用。這種禮樂文化傳統(tǒng)是在國家體制下從宮廷到各級地方官府整體為用的樣態(tài)，形成中國禮樂多類型、多層級的體系化。這種樣態(tài)延續(xù)了數(shù)千載，是中國傳統(tǒng)音樂文化的特色構(gòu)成，亦成為中華禮樂文明獨步世界之林的顯著標識。

在中國禮樂文化中間也有外來文化融入。樂在中土與禮制/禮俗儀式相須且固化為用，以應(yīng)對國人情感多層次多類型的儀式訴求，所謂“禮樂相須以為用，禮非樂不行，樂非禮不舉”（宋·鄭樵《通志》）。在中國禮樂體系中，除雅樂之外還有多種樂制類型，諸如漢代以降的鼓吹樂［2］不同時期樂隊組合之領(lǐng)銜樂器有差異，早期以觱篥和角為主導(dǎo)，其后則引入嗩吶與笙等并用。等形態(tài)。漢唐間絲綢之路文化傳播帶以戰(zhàn)爭、禮貢、商賈等多種方式進入中土的西域音樂，有明顯標識，所謂多部樂的意義。在進入之初可能就是在宮廷中單純用于表演，然而，當(dāng)這些樂部被納入國家用樂體系必有相應(yīng)的機構(gòu)以為承載。這些樂部多為歌舞樂三位一體，且曲體龐大，成為國家用樂體系一道亮麗的風(fēng)景。《唐六典》云：太樂署教樂，雅樂大曲三十日成，小曲二十日。清樂大曲六十日，大文曲三十日，小曲十日。燕樂、西涼、龜茲、疏勒、安國、天竺、高昌大曲，各三十日，次曲各二十日，小曲各十日。高麗、康國一曲。鼓吹署掆鼓一曲十二日，三十日一鼓，一曲十日，長鳴三聲十日，鐃鼓一曲五十日。歌、簫、笳一曲各三十日。大橫吹一曲六十日，節(jié)鼓一曲二十日。笛、簫、篳篥、笳、桃皮篳篥一曲各二十日。小鼓一曲十日，中鳴三聲十日，羽葆鼓一曲三十日。錞于一曲五日，歌、簫、笳一曲各三十日。小橫吹一曲六十日。簫、笛、篳篥、桃皮篳篥一曲各三十日成。［1］《大唐六典》卷十四，近衛(wèi)公府藏版，昭和十年京都帝國大學(xué)文學(xué)部印，第24頁。由此可見，太常寺［2］太常寺是漢代以降國家掌禮的相關(guān)機構(gòu)。屬下的兩個樂署都實施教樂的職責(zé)。太樂署所訓(xùn)練的雅樂應(yīng)為“十二和樂”［3］始于南北朝，國家禮樂中的雅樂多以十二首為一套，以“和”“安”“平”等相稱。，除此之外，所謂“大曲”“次曲”“小曲”同樣由太樂署教習(xí)。大曲中除高麗來自東方、清樂為本土，其他多為西域進入，在太常寺屬下以多部伎的形態(tài)存在，所謂九部伎以及其后十部伎的意義。換言之，這些“部伎”又可以大曲稱之。鼓吹署所教亦有多種形態(tài)，其中多種樂器來自西域。這些樂曲如何為用呢？

《大唐開元禮》對宮廷中嘉禮用樂［4］中國禮制自周代始依照吉、嘉、軍、賓、兇五類劃分，每一類都有儀式，所謂禮樂，則是因應(yīng)不同類型的禮制儀式與之相須為用的樂，分類可稱為吉禮儀式用樂、嘉禮儀式用樂等。有明確表述：“奏太和之樂，鼓吹振作”；“太樂令設(shè)九部伎，位于左右延明門外，群官初唱萬歲。太樂令即引九部伎聲作而入，各就位，以此作如式” （卷九十七·嘉禮·皇帝元正冬至受群臣朝賀）。“太和之樂”為雅樂在場，將以“華夏正聲”為特征的“十二和樂”根據(jù)不同儀式訴求選擇為用；鼓吹樂這種胡漢雜陳的樂隊組合以及九部伎等外來樂部主導(dǎo)的樂舞“以此作如式”，為唐代宮廷中固化為用的禮樂形態(tài)。這是“拿來主義”為用的模式，多部伎可用于嘉禮儀式，卻難以進入吉禮儀式，說明西域音樂雖與中原有效融合卻分工有自。國家從頂層設(shè)計中將樂分為禮樂與俗樂［5］非儀式用樂，不拘泥于場合和形式，不固化為用。兩條主導(dǎo)脈絡(luò)為用，禮樂有核心為用（雅樂僅用于最高層級，且不能用于兇禮）和整體為用（非雅樂類型可在多層級、多類型禮樂中為用），這樣類分明確的整體用樂觀念，不失傳統(tǒng)又與時俱進，這是中國傳統(tǒng)音樂文化的特色構(gòu)成。外來樂部（涵蓋外來樂器、樂調(diào)乃至樂曲）多由絲路傳播帶以入，對中土音樂文化產(chǎn)生實質(zhì)性影響的同時逐漸融入，可謂創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與發(fā)展的意義。

“一路”交流：西方音樂教育模式漸呈主導(dǎo)

海上絲綢之路是怎樣的情狀呢？雖然海上絲綢之路經(jīng)歷了盛衰變化，西方音樂多有進入，但真正較大規(guī)模集中傳入還是進入20世紀之后的事情。需明確，在樂譜尚未成熟之前，西方音樂自身也是要靠活態(tài)傳承；當(dāng)樂譜成熟且相對精細，交流不暢也成為新的問題；終于，直到電力和留聲機等科技進步導(dǎo)致這一切的改變——西方音樂文化通過海路終于大舉進入中土。應(yīng)把握進入中土的西方音樂是怎樣的形態(tài)又怎樣為用。

按照中土禮樂與俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)的用樂理念，西方大規(guī)模進入的歐洲經(jīng)典音樂，基本屬于俗樂范疇，即在社會世俗日常生活中以娛樂欣賞審美為用的樣態(tài)。但也有儀式用樂的傳入，這就是傳教士承載的教堂用樂。如此使得西方音樂進入中土也是兩分，即儀式用樂與非儀式用樂。問題在于，儀式為用的形態(tài)以實用功能的意義更多在教堂，真正進入社會主流文化的還是西方、特別是歐洲專業(yè)音樂，這些音樂形態(tài)多為學(xué)校音樂教育和社會娛樂美育以用。在這種意義上，中土以城市為中心的主流社會接受了歐洲音樂的本體、音樂體裁、創(chuàng)作技法等多個層面。當(dāng)歐洲專業(yè)音樂進入之時，恰逢中土社會對傳統(tǒng)文化以行“反思”，甚至出現(xiàn)反傳統(tǒng)的過激行動。既有國家意義上的禮樂形態(tài)處于轉(zhuǎn)型當(dāng)口，宮廷雅樂消解，地方官府主持的禮制儀式及其用樂不再，轉(zhuǎn)而為民間社會（涵蓋城鎮(zhèn)和鄉(xiāng)村）所接衍。在傳統(tǒng)國家用樂體系被打破的情狀下，西方音樂迅速以城市和學(xué)校為中心，這意味著在這些區(qū)域淡化了傳統(tǒng)的禮樂與俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)為用的方式，更多以俗樂為重，傳統(tǒng)用樂理念在主流文化層面缺失。當(dāng)我們的學(xué)校音樂教育以西方傳入的鍵盤樂器（風(fēng)琴、鋼琴）主導(dǎo)訓(xùn)練，從視唱練耳等基礎(chǔ)層面采用西方模式，在這些綜合因素的作用下，形成了如下局面：一邊是城市中樂從本體形態(tài)上對西方模式主動接受，一邊是對傳統(tǒng)用樂模式中特別是傳統(tǒng)國家禮樂體系的消解。在俗樂為用的層面，學(xué)校音樂教育體系普遍推行西方模式，中國傳統(tǒng)樂隊組合也在不斷嘗試西方之創(chuàng)作技法和音樂思維的情狀下為用。新中國之國家禮樂不健全，且完全采用西方樂隊組合，放棄了延續(xù)三千載中國傳統(tǒng)的雅樂組合類型以及國家禮樂的體系化為用，卻在國家層面將歷史上中土既有和外來融入的樂器、樂隊組合棄若敝帚。在主流禮樂文化層面已顯迷失，交流與融合定然會隨波逐流。

有意思的是，作為戲曲和說唱等音聲技藝形態(tài)本是由中國傳統(tǒng)俗樂文化“裂變”以成，然而卻最大程度保存了中國傳統(tǒng)特色。諸如戲曲之生旦凈末丑，曲牌體與板腔體同在［1］宋明之際，在俗樂層面所有的專業(yè)音聲形態(tài)均以曲牌體為主導(dǎo)，其后曲牌體和板腔體并存。，這是中國的傳統(tǒng)；由西方傳入的話劇和歌劇可以爭奇斗艷，但戲曲傳統(tǒng)依舊。美術(shù)界也是如此，一方面油畫進入，一方面筆墨丹青。何以中國傳統(tǒng)樂文化之禮樂體系消解，裂變“瘦身”為用的俗樂形態(tài)多以西方為皓首，是否迷失自我即為融入世界？

中國音樂“特色話語”創(chuàng)造性發(fā)展

學(xué)術(shù)研究在于知古鑒今，在對傳統(tǒng)文化“講清楚”的同時能夠?qū)ξ磥戆l(fā)展有一定反思。當(dāng)下，“一帶一路”國家戰(zhàn)略恰恰是將中國與西域和西方這兩種關(guān)系都能夠涵蓋。歷史上中國音樂文化受這兩種文化的影響現(xiàn)實存在，我們應(yīng)將中土文化在歷史上與兩者之間的交流與交融進行梳理，對于發(fā)展過程中是否應(yīng)秉持中國音樂文化傳統(tǒng)、在把握中國話語體系的基礎(chǔ)上前行，真是應(yīng)該認真思考。

一部中國文化史，本是生活在這片土地上的多民族、多區(qū)域人群之間，與外來文化之間互動與創(chuàng)造性交流的歷史。這種交流為兩個以上主體間的互動，且各自文化主體特征差異性明顯，在把握各自特征的前提下認知哪些為既有樣態(tài)，哪些屬于交流之后所產(chǎn)生的變異。只有將主體文化形態(tài)的特色辨清，方能在發(fā)展中不至迷失。

音樂文化涵蓋藝術(shù)形態(tài)的本體和綜合形態(tài)的整體。所謂本體，是構(gòu)成音樂形態(tài)自身的諸種要素，即律調(diào)譜器以及在此基礎(chǔ)上所形成的諸種音樂形態(tài)。在文明社會的早期階段，交通與信息傳播媒介不發(fā)達，相對容易形成區(qū)域特色。區(qū)域人群在親緣、地緣、血緣關(guān)系相對穩(wěn)定情狀下文化漸呈固化樣態(tài)，或稱在內(nèi)核堅實的基礎(chǔ)上發(fā)展。隨著社會文明程度提高，科技手段不斷進步，文化在交流發(fā)展中與時俱進，人們在音樂本體特征——律調(diào)譜器基礎(chǔ)上創(chuàng)造出一系列相應(yīng)的技術(shù)手段，諸如西方專業(yè)音樂創(chuàng)作依多聲理念的和聲、配器、對位、復(fù)調(diào)以及諸種曲式，中國音樂創(chuàng)作中亦依自我創(chuàng)作理念產(chǎn)生宮調(diào)、旋法、偷聲、減字、借字、藏頭、合尾等，可見側(cè)重。由此可見，音樂定然受語言以及區(qū)域環(huán)境之影響，在兩周直至漢魏時期，中原音樂形態(tài)更多講究對仗、工整。漢魏時期有西域音樂進入，但由于交流不廣，還很難說對中國音樂傳統(tǒng)產(chǎn)生整體性的實質(zhì)影響。然而，當(dāng)以西域樂舞為主導(dǎo)的多部樂進入中原，特別是進入都市進而成為國家用樂機構(gòu)中的教材內(nèi)容，其不同于既有的工整對仗結(jié)構(gòu)、這些樂部被用于國家禮樂、亦俗樂為用之時［1］由于國家制度規(guī)定性下的使用和官屬樂人承載，國家樂署對各地官屬樂人“輪值輪訓(xùn)”，每期都是15載，其中多數(shù)回歸地方執(zhí)事應(yīng)差。，焉能對中國音樂文化不造成實質(zhì)性影響？我們應(yīng)該看到，即便西域音樂對中國傳統(tǒng)音樂文化的兩條主導(dǎo)脈絡(luò)都造成了影響，由于禮樂核心為用的雅樂類型至少在樂隊組合以及樂調(diào)等諸多層面顯現(xiàn)堅守的意義，且傳統(tǒng)社會中人們已然形成了這樣的文化理念，總有國家意義上的專業(yè)人士不斷探究與維系，因此會不斷夯實。與此同時，西域音樂文化經(jīng)上千年發(fā)展融入中土，漸為中國傳統(tǒng)音樂文化整體意義上的有機構(gòu)成。

清代中葉的雍乾時期，中國傳統(tǒng)禮樂文化體系中，特別是在地方官府為用五類俱全的禮制儀式及其用樂多為民間禮俗所接衍［2］官屬專業(yè)樂人隨國家樂籍制度解體轉(zhuǎn)入民間生存，由此將禮樂和俗樂兩種類型的用樂帶入民間發(fā)展，當(dāng)下在民間的許多音聲技藝形態(tài)在歷史上并非屬于“民間態(tài)”。，或稱中國傳統(tǒng)禮樂和俗樂形態(tài)在當(dāng)下依舊存在于中國廣袤的鄉(xiāng)間社會，雖然不以文化主流的方式而存在，但畢竟有其生存空間，關(guān)鍵是鄉(xiāng)間社會中的民眾對此有文化認同，即便在都市的邊緣，這一群體依舊活躍。當(dāng)我們將中國歷史音樂文化大傳統(tǒng)辨清，并與當(dāng)下民間禮俗中儀式和非儀式用樂的活態(tài)相接，便可以把握中國傳統(tǒng)音樂文化禮樂與俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)從形式到內(nèi)容的相當(dāng)部分。當(dāng)下國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護法為這些傳統(tǒng)音樂文化活態(tài)存在助力并提供法律保障，關(guān)鍵在于我們?nèi)绾螌鹘y(tǒng)音樂文化禮樂與俗樂兩條主導(dǎo)脈絡(luò)整體為用的理念繼續(xù)發(fā)揚光大，使之在主流文化層面從形式到內(nèi)容上亦顯中國音樂文化特色話語的前提下創(chuàng)造性發(fā)展。

歷史上無論西域還是西方音樂文化都對中國音樂文化有著實質(zhì)性影響，前者對中國音樂結(jié)構(gòu)帶來變化，后者從多聲思維意義上影響深遠。由于中國音樂文化數(shù)千年的積淀，雖然會有變化，但若全部改變也不可能。我們更愿意借鑒一些外來有益的思維理念以及相關(guān)技術(shù)手段來創(chuàng)造屬于自己的音樂形態(tài)，我們不拒絕吸收，但也不應(yīng)迷失自我。外來音樂形態(tài)融入必然給本土音樂文化帶來新鮮血液，促動音樂文化發(fā)展。發(fā)展并不等于迷失自我，最為重要的是應(yīng)努力辨析哪些屬于中國話語、中國特色，對有生命力的東西應(yīng)該從國家層面刻意保護。傳統(tǒng)非一朝一夕所成，但丟棄卻相對簡單，只恐有意保護時已陷入迷失，應(yīng)在國家戰(zhàn)略實施之際“未雨綢繆”、祛除浮躁，對于既往的缺失“亡羊補牢”。只有認清自我文化特征、建立文化自信的前提下，方不至于隨波逐流，如此創(chuàng)造性吸收和轉(zhuǎn)化會更有意義，歷史上的人們也明白這個道理。當(dāng)下“一帶一路”國家戰(zhàn)略亦應(yīng)在促進中國音樂文化良性發(fā)展的同時，以鮮亮、富有特色的文化名片更好地與世界交流。

項陽：中國藝術(shù)研究院音樂研究所研究員

（責(zé)任編輯：張玉雯）

“張世英美學(xué)哲學(xué)學(xué)術(shù)獎勵基金”捐贈儀式在京舉行

9月2日，“張世英美學(xué)哲學(xué)學(xué)術(shù)獎勵基金”捐贈儀式在北京大學(xué)舉行。中國泛?？毓杉瘓F有限公司捐助3000萬人民幣設(shè)立“張世英美學(xué)哲學(xué)學(xué)術(shù)獎勵基金”，以發(fā)揚張世英先生的學(xué)術(shù)精神，獎勵在哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)等領(lǐng)域做出突出學(xué)術(shù)貢獻的著名學(xué)者和具有開創(chuàng)性研究的青年學(xué)者。

北京大學(xué)張世英先生是我國著名哲學(xué)家、美學(xué)家，在哲學(xué)基本理論、西方古代與現(xiàn)當(dāng)代哲學(xué)、中西哲學(xué)比較、中國傳統(tǒng)美學(xué)、中西美學(xué)與藝術(shù)比較研究等領(lǐng)域均有卓越學(xué)術(shù)貢獻。他是中國文藝評論家協(xié)會和《中國文藝評論》雜志顧問。張先生出席捐贈儀式，并強調(diào)哲學(xué)“仰望星空”的精神值得時代加以發(fā)揚，期待“張世英美學(xué)哲學(xué)學(xué)術(shù)獎勵基金”的評審盡最大可能把學(xué)術(shù)標準放在首位，為我們當(dāng)今時代的文化發(fā)展起到重要作用。

（供稿：韓宵宵）