【摘 要】要讓舞蹈成為展現(xiàn)人們內(nèi)心世界和豐富情感的載體,除了掌握相應(yīng)的舞蹈技巧外,更重要的就是提高舞者的審美情趣和能力,以及敏銳的音樂節(jié)奏感和舞蹈修養(yǎng)的全面性。
【關(guān)鍵詞】舞蹈;舞感;肢體語言
中圖分類號:J712 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)12-0124-01
作為人類認(rèn)知事物的基本方法和途徑,感覺對舞者在技巧訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)中具有重要的把握和操控作用。事實(shí)上,舞蹈就是舞者多種感覺的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。要使舞者肢體復(fù)雜的肌肉運(yùn)動協(xié)調(diào)并達(dá)到藝術(shù)化水準(zhǔn),就必須對其舞感進(jìn)行規(guī)律性調(diào)節(jié)和控制,同時還要和表演工具、作品本身相呼應(yīng)。舞感是其全面生成和發(fā)展舞蹈技巧,提升舞者舞蹈表現(xiàn)能力的重要基礎(chǔ)。由此可見,舞感是舞蹈練習(xí)或表演中無所不在無處不有的東西,直接影響到舞蹈技巧與舞蹈表現(xiàn)力。結(jié)合多年的舞蹈教學(xué)實(shí)踐,筆者就如何在舞蹈訓(xùn)練中培養(yǎng)正確的舞感進(jìn)行探討。
舞感,即舞蹈感覺,主要是指在進(jìn)行舞蹈肢體動作時舞者對音律、技巧等的體驗(yàn)、感悟,也包含著對舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)造能力。舞蹈看似是舞者的肢體運(yùn)動,其實(shí)是舞者內(nèi)心世界的體驗(yàn)和創(chuàng)造活動,這些以舞者本人的感知和體驗(yàn)?zāi)芰榍疤?。盡管感覺是一個較為抽象的概念,但能給舞者注入塑造藝術(shù)形象的最大助力,是實(shí)現(xiàn)舞蹈技巧向舞蹈藝術(shù)轉(zhuǎn)化的必要保證。舞蹈運(yùn)動的過程是舞者由外到內(nèi)、再由內(nèi)到外的轉(zhuǎn)換和展現(xiàn)的過程,也是一個感覺與技巧緊密結(jié)合的過程,它的轉(zhuǎn)換與展現(xiàn)是舞者內(nèi)心意象和想象,通過各種相應(yīng)感覺充分體現(xiàn)的一種外顯狀態(tài)。因此,要讓舞蹈成為展現(xiàn)人們內(nèi)心世界和豐富情感的載體,除了掌握相應(yīng)的舞蹈技巧外,更重要的就是培養(yǎng)舞者的各種舞感。
首先,舞者要提高自身審美情趣和能力。舞蹈追求的最高境界就是藝術(shù)美。具有高尚的審美情趣和較高的審美能力是一個合格舞者的基本素質(zhì)和能力。在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中,不管是對基本功訓(xùn)練、作品排練,還是對技巧琢磨和作品風(fēng)格提煉,乃至對作品深層次地挖掘,都離不開將審美意識注入其中,要在一招一式中,在手位、步法、身韻等方面思考其內(nèi)涵,體驗(yàn)其中所蘊(yùn)含的情感、思想,乃至靈魂。鑒于此,無論是在進(jìn)行日常的基本功訓(xùn)練,還是在具體舞蹈的規(guī)范動作,都要最大限度地流暢而完美地完成,努力去表現(xiàn)每一個動作應(yīng)有的涵韻和風(fēng)格。同時,在表現(xiàn)涵韻和風(fēng)格時要注意動作所承載的時代性、地域性和民族性等特點(diǎn)。這些特點(diǎn)的集中沉淀與濃縮,就是該舞蹈的靈魂所在。因此,我們不難發(fā)現(xiàn),舞蹈的過程其實(shí)就是一個審美的過程,就是帶著情感、思想去體驗(yàn)、展現(xiàn)和創(chuàng)造美的過程。
其次,培養(yǎng)敏銳的音樂節(jié)奏感。音樂節(jié)奏是舞蹈的靈魂。舞蹈表現(xiàn)藝術(shù)性的高低直接取決于舞者對音樂節(jié)奏的感覺如何。舞蹈表演的節(jié)奏是和音樂的節(jié)奏同步進(jìn)行的。舞蹈中肢體運(yùn)動之所以有規(guī)律性主要是有音樂節(jié)奏的指導(dǎo),它推動舞者肢體語言的相互協(xié)調(diào)并產(chǎn)生美感。在音樂節(jié)奏的指導(dǎo)下,舞者根據(jù)自己的內(nèi)心感受,和著體態(tài)運(yùn)動感覺的節(jié)律,并隨著情緒感覺而起伏變化,從而使觀眾感覺舞者的動作快慢、舞步節(jié)奏、力度把握、肢體協(xié)調(diào)等方面是否流暢自如地完成。由此可見,音樂節(jié)奏既是舞者內(nèi)心的情感節(jié)奏,也是舞蹈形象呈現(xiàn)的節(jié)奏。即整個舞蹈過程都是在靠舞者和著音樂的節(jié)奏將內(nèi)心的感覺通過自己的肢體語言呈現(xiàn)出來。舞蹈音樂的節(jié)奏不僅可以使舞者通過對旋律的感知、想象,體驗(yàn)音樂所營造的氛圍,讓舞蹈形象生動感人,也可以幫助觀眾更加深入地認(rèn)知和理解舞蹈的內(nèi)涵與意蘊(yùn)。因此,舞者要加強(qiáng)對音樂節(jié)奏的把握和配合的訓(xùn)練。在平時訓(xùn)練中,要選擇具有代表性的音樂曲目,多聽、多看、多想、多練,同時也要去了解它產(chǎn)生的時代背景、主題、情愫、音樂形象等,從而在建立正確的聽覺形象和節(jié)奏動律的基礎(chǔ)上生成和發(fā)展自己的聽覺判斷能力??傊?,要培養(yǎng)敏銳的音樂節(jié)奏感就要求舞者進(jìn)行不斷、反復(fù)的音響聽辨訓(xùn)練,增強(qiáng)對節(jié)奏、旋律、和聲、調(diào)式等音樂要素的感知和體驗(yàn),逐漸形成對音樂穩(wěn)定的辨別和感知能力。
最后,要不斷提高自身修養(yǎng)。作為一門藝術(shù),和其他的藝術(shù)形式一樣,舞蹈也涉及非常廣闊的知識面。沒有廣博的知識基礎(chǔ),開闊的眼界、敏捷的思維、豐富的生活經(jīng)驗(yàn)是很難感知舞蹈作品的本質(zhì)內(nèi)蘊(yùn)與藝術(shù)美的,也難以將內(nèi)心的感覺轉(zhuǎn)化為對舞蹈的心理操控,讓自己在舞蹈中做到從容、自然,使舞蹈技巧得到最佳的發(fā)揮,并將長期的情感積累和全面的技巧訓(xùn)練在肢體舞動的一瞬轉(zhuǎn)化為最直接的能量釋放,從而充分激發(fā)觀眾豐富的情感聯(lián)想。當(dāng)然,提高自身修養(yǎng)不是短時間內(nèi)就能達(dá)到的,需要舞者不斷地積累知識、積累生活、積累聽覺、積累記憶、積累情感,也要靠平時用心、用眼、用耳去觀察、體驗(yàn)、收集和感受,還需要對生活的觀察、對人情的體驗(yàn)、對技巧的揣摩、對情景的演練,等等。
參考文獻(xiàn):
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[2]楊辛,甘霖.美學(xué)原理[M].北京:北京大學(xué)出版社,1993.
作者簡介:
陳文娟(1987-),女,江西吉安人,四級演員,研究方向:舞蹈教學(xué)與研究。