聶冰心
群文舞蹈創(chuàng)作在人力、物力等方面與專業(yè)舞蹈相比,盡管顯得難度更大,但在題材和內(nèi)容的選擇上卻有著更多的空間和更大的自由。在當下溫潤的創(chuàng)作環(huán)境中,群文舞蹈創(chuàng)作者只有堅持面向大眾,在生活的深處含英咀華,在時代的高處迎接八面來風,才能創(chuàng)作出被群眾稱頌,具有社會傳播力、藝術穿透力、恒久生命力的舞蹈作品。
2016年上海市群眾藝術館建館60周年之際,陸續(xù)推出了以“耕耘路上”為主題的上海市文化館成果展示系列活動。其中,群文青年舞蹈編導作品展演專場,于2016年12月18日在上海新舞臺隆重舉行。展演的九部舞蹈作品均為滬上各區(qū)縣文化館九位青年編導的原創(chuàng),九種創(chuàng)作視角、九種審美風格,可以說既集中展示了近年來上海推進群文舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展成果,也凸顯出當下上海群文舞蹈創(chuàng)作的現(xiàn)狀和特點。
以賽事為推手繁榮創(chuàng)作
三年一屆的“群星獎”堪稱群文界的“奧斯卡”,它是國家文化部設立的社會文化事業(yè)的最高政府獎。它的獎勵對象是由群眾舞蹈工作者和業(yè)余文藝愛好者輔導并創(chuàng)作的美術、書法、攝影作品;由群眾舞蹈工作者和業(yè)余文藝愛好者創(chuàng)作、編導、輔導并表演的音樂、舞蹈、戲劇、曲藝作品。嚴苛而最具權威性的“群星獎”文藝作品評比一直以來是群文舞蹈創(chuàng)作者的最高奮斗目標。
結(jié)合全國“群星獎”舞蹈作品的選拔工作,上海市推出了每年一屆的“群文新人新作展評展演”活動。經(jīng)過多年的打造,它已成為了一項具有示范性和帶動作用的群眾文藝品牌活動。每年都有近50個舞蹈節(jié)目參賽,參賽作品均由各區(qū)縣前期評比、選拔后推送而來,所以在數(shù)量和質(zhì)量方面都有一定的保障。本次展演的九部作品正是來自于近幾年的“群文新人新作展評展演”舞臺,而這九位青年編導,也正是從政府搭建的這一平臺中脫穎而出,逐漸成為了群文舞蹈創(chuàng)作隊伍中的活躍者。
這些層級遞進的賽事激勵,在一定程度上極大地調(diào)動了群文舞蹈工作者的創(chuàng)作熱情和積極性,對推動群文舞蹈創(chuàng)作、促進優(yōu)秀群文舞蹈作品的產(chǎn)生和優(yōu)秀群文舞蹈創(chuàng)作人才的涌現(xiàn)有著積極的作用。
創(chuàng)作題材和體裁特點突出
與專業(yè)舞蹈創(chuàng)作中的“少數(shù)民族舞蹈多數(shù)跳”、現(xiàn)代舞多“自我觀照”等突出特點相比,群文舞蹈創(chuàng)作在題材的內(nèi)容選擇上顯得更加豐富多樣,并呈現(xiàn)出以下幾個特點。
首先,是現(xiàn)實題材作品突出。一方面,群文舞蹈的參與者和表演者以大眾舞蹈愛好者為主,舞蹈基礎相對而言都較為薄弱,因此難以掌握具有較高技術難度的少數(shù)民族民間舞蹈和現(xiàn)代舞。另一方面,群文舞蹈創(chuàng)作者多來自各區(qū)縣的文化單位,他們作品的直接受眾主要是基層廣大的普通百姓,所以在題材的選擇上,相對而言會更主動地去貼近生活,選擇一些與百姓息息相關的社會熱點和生活話題進行創(chuàng)作。如本次展演中表現(xiàn)普通百姓家庭生活情感的舞蹈《七老八十》《金婚》,表現(xiàn)中國傳統(tǒng)婆媳關系的舞蹈《雙面膠》,表現(xiàn)微信這一社會熱點話題的舞蹈《這么近,那么遠……》。這些舞蹈作品就像一面生活的放大鏡,將普通人的生活和習以為常的現(xiàn)象,通過生動的舞蹈藝術展現(xiàn)于專業(yè)的舞臺之上,引起了人們強烈的共鳴,觸發(fā)了觀眾的內(nèi)心情感。
其次,群文舞蹈創(chuàng)作呈現(xiàn)出鮮明的地域文化特色。群文舞蹈的創(chuàng)作單位主要是各區(qū)縣的街鎮(zhèn)和社區(qū)文化服務中心,這些文化單位承擔有保護、弘揚和傳播地域本土文化的責任和義務。因此,編導在選擇舞蹈題材時,也會更加強調(diào)突出舞蹈作品中的本土文化特色和風土人情。例如群舞《喜逗小情郎》,便是通過一群趕海阿姨喜逗情竇初開的小情郎的舞蹈情節(jié)編排,展現(xiàn)出崇明島海洋文化特色下的獨特人文風情。作品《情韻石庫門》,則是通過舞蹈語匯和服裝的變化,展現(xiàn)出具有上海風情的石庫門生活。
近年來,隨著國家對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的不斷重視和加強,基層文化館對非遺的宣傳、保護意識越來越強,因此,群文舞蹈創(chuàng)作中出現(xiàn)了一大批以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)內(nèi)容為創(chuàng)作素材的舞蹈作品。內(nèi)容涉及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的手工藝制作、傳統(tǒng)表演技藝等多方面的內(nèi)容。這個傳統(tǒng)文化的寶庫,不僅為群文舞蹈提供了大量的創(chuàng)作素材和靈感源泉,也為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承、傳播及保護起到了一定的積極作用。舞蹈作品《弄弦》《喜客茶擔》便是近年來非遺舞蹈創(chuàng)作中的代表,一個是以傳承為主題,對浦東派琵琶的表演技藝等內(nèi)容進行舞蹈外化,一個是通過茶擔舞的當代演繹,煥發(fā)出傳統(tǒng)非遺舞蹈的時代生命力。這些都給觀眾提供了一個新鮮的審美視角,讓人們看到了上海本土民間舞蹈的新氣象。
以上三類便是上海近年來群文舞蹈創(chuàng)作的主要題材類型。除此以外,由于群文舞蹈中群眾性的群體特質(zhì)使然,群文舞蹈的創(chuàng)作體裁也自有特點,多以群舞為主,鮮有獨舞和三人舞,不過,近年來雙人舞的創(chuàng)作趨勢有所上升。
專業(yè)和群文舞蹈的界限淡化
群文舞蹈創(chuàng)作早已不是簡單地蹦蹦跳跳,也不是“下里巴人”。隨著我國公共文化服務體系建設的不斷深入,廣大基層群眾有越來越多的機會能夠欣賞到專業(yè)的舞蹈演出,普通群眾的舞蹈欣賞水平和對好的舞蹈作品的需求在不斷提升,這些反過來也刺激著群文舞蹈創(chuàng)作水準的不斷提升。從這臺展演中的作品反觀歷年來的群文舞蹈創(chuàng)作,應該說,群文舞蹈創(chuàng)作和表演的整體質(zhì)感都在向?qū)I(yè)舞蹈的水平靠攏,二者之間的界限早已變得越來越模糊、淡化。
特別是近年來一大批專業(yè)舞蹈院校的畢業(yè)生進入群文系統(tǒng)工作后,這一發(fā)展趨勢越來越明顯。工作中,這些群文舞蹈編導常常要同時承擔著輔導、創(chuàng)作甚至是表演者的三重身份。作為輔導者,有了這些專業(yè)舞蹈力量的注入,基層的舞蹈愛好者能夠直接接受到最專業(yè)的舞蹈指導和訓練,群文團隊的舞蹈表演水平和專業(yè)素養(yǎng)得到了穩(wěn)步的提升,而這也促進了群文舞蹈創(chuàng)作水平的提升。同時,作為創(chuàng)作者,這些編導充分了解基層團隊的表演水平和能力特點,能夠量體裁衣,用專業(yè)的手法為他們編創(chuàng)出適合自身表演的舞蹈作品,像舞蹈《情韻石庫門》《喜逗小情郎》中的群舞演員都不是專業(yè)的舞者,編導沒有強加給她們高難度的舞蹈動作,而是通過舞臺調(diào)度和情節(jié)設置等藝術處理讓她們能夠揚長避短,體現(xiàn)出作品的意境和情感,使其成為具有專業(yè)水準和舞臺表現(xiàn)力的舞蹈作品。
作為表演者,這些編導有著扎實的專業(yè)基礎和良好的舞臺表現(xiàn)力,他們自導自演,真正打破了專業(yè)和群文舞蹈的界限。同時,專業(yè)人士也不斷加入到群文舞蹈創(chuàng)作中來,同一個作品可能還會同時出現(xiàn)在專業(yè)和群文舞蹈賽事兩個平臺上,所有這些因素都使得群文舞蹈作品在品質(zhì)上獲得了巨大的提升和進步,與專業(yè)舞蹈的分化越來越小。
評獎是推手不是桎梏
賽事的舉行一方面推動著群文舞蹈創(chuàng)作數(shù)量的繁榮和質(zhì)量的提升,一方面也容易對創(chuàng)作產(chǎn)生桎梏,形成新的困境。
與專業(yè)院團中的舞蹈創(chuàng)作不同,群文舞蹈創(chuàng)作的最大難度在于沒有固定、專業(yè)的演員團隊,基層演員的表演水準往往難以達到編導的創(chuàng)作要求。因此,每到比賽時間,便會出現(xiàn)許多臨時組建的創(chuàng)演團隊,這些表演團隊雖然具有較高的專業(yè)水準,但由于演員組合的分散性和臨時性,難以使作品形成表演的長效性。
而群文舞蹈作為公共文化服務的重要支撐和組成內(nèi)容,更應該強調(diào)作品的生命力、延續(xù)性、普及度以及推廣度。參賽作品不應成為一次性的文藝產(chǎn)品,評獎也不應成為創(chuàng)作的唯一動力。
一直以來,從區(qū)級到上海市級的“群文新人新作展評展演”活動,每到比賽結(jié)束,要挑選作品進行惠民巡演時,那些獎項靠前、質(zhì)量上乘的舞蹈作品往往無法演出,原因正是在于演員分散無法集中;反而是那些名次并不理想的作品,長期活躍在基層舞臺上,為廣大的群眾服務的作品能進行惠民巡演。這一現(xiàn)象司空見慣,值得我們反思。
為了改觀這一現(xiàn)象,2016年國家文化部修訂并印發(fā)了《群星獎評獎辦法》?!掇k法》強調(diào):參加群星獎評獎的作品應堅持源自群眾原創(chuàng),尊重和遵循文藝規(guī)律……適合基層演出和交流推廣,深受廣大人民群眾喜愛。參加復賽作品報送前原則上應為基層群眾演出50場以上。這一《辦法》的出臺具有很好的示范性、導向性以及帶動性作用,在今后的賽事當中我們可以有效借鑒,以改評獎中的不正之風。畢竟,群文舞蹈創(chuàng)作還是要堅持把社會效益放在首位,把文化惠民貫穿于評獎的全過程。
多樣性與主旋律、新品與精品的有機統(tǒng)一
上海群文舞蹈創(chuàng)作題材中的地域性、時代性、群眾性特征是其多樣性的體現(xiàn)。從近些年的群文舞蹈作品中不難看出,我們的舞蹈編導往往善于尋找奪人眼球的主題、內(nèi)容,但對作品主題的深入挖掘和立意稍顯不足,作品明顯缺少打磨和挖掘,有內(nèi)涵、有質(zhì)感的作品不多。我們現(xiàn)在缺的不是新品而是精品,因此,群文舞蹈的創(chuàng)作土壤還需深耕、細植。
群文舞蹈創(chuàng)作既要曲高也要合眾,在作品題材的選擇上,舞蹈編導們更愿意去尋找社會熱點問題和地域、人文風情主題等,主旋律題材往往是舞蹈創(chuàng)作者們所回避的內(nèi)容。群文舞蹈創(chuàng)作者作為我們這個偉大時代精神的反映者和記錄者,作為公共文化服務建設的主力軍,更應發(fā)揮謳歌真善美,傳遞正能量的重要作用,去創(chuàng)作更多符合時代發(fā)展要求,弘揚社會主義核心價值觀的主流優(yōu)秀文藝作品。
在文藝座談會上,習近平總書記再一次指出:廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟,把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現(xiàn)地體現(xiàn)在文藝創(chuàng)作之中,用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的,什么是必須反對否定的,做到春風化雨、潤物無聲。堅持唱響主旋律、傳遞正能量,是群文工作者職責所在,也是群眾文藝的特色所在。
群文舞蹈創(chuàng)作是大眾不是小眾
從二十世紀四五十年代的“新秧歌運動”,到改革開放后涌現(xiàn)出的“交誼舞”“霹靂舞”時尚,每個時期的群文舞蹈都有著屬于自己的特點。
當下,群文舞蹈中的廣場舞異軍突起,以至于人們談群文舞蹈即色變。不得不承認,活躍在群文舞臺上的大多數(shù)的確是中老年群體,這一現(xiàn)象反映在群文舞蹈創(chuàng)作中也是如此,群文舞蹈的創(chuàng)作從題材內(nèi)容到演員的選擇多以中老年群體為主。2016年上海“群文新人新作展評展演”活動中光是表現(xiàn)父子關系的舞蹈作品就有好幾個,滿臺的老頭不禁讓人審美疲勞。最奇怪的現(xiàn)象是,老人的飾演者都由專業(yè)的青年演員反串,而真正的中老年人卻在舞臺上努力裝扮年輕。
群文舞蹈的最高境界是自己寫自己、自己演自己、自己唱自己。群文舞蹈不僅僅是廣場舞,群文舞蹈也不僅僅是中老年舞蹈。群文舞蹈創(chuàng)作視角不應僅僅局限在這一部分小眾群體當中。我們還有廣大的青年白領,還有各行業(yè)中的工作者和各種社會群體的心情、心聲、心愿有待群文舞蹈創(chuàng)作者去發(fā)掘、表述。因此,拓寬創(chuàng)作視角、擴大參與人群是群文舞蹈創(chuàng)作需解決的當務之急。
創(chuàng)作的繁榮一定程度上帶動著整個行業(yè)藝術水準的提高,以九位青年編導為代表的滬上群文舞蹈創(chuàng)作正呈現(xiàn)出一派欣欣向榮之勢。群文舞蹈創(chuàng)作在人力、物力等方面與專業(yè)舞蹈相比,盡管顯得難度更大,但在題材和內(nèi)容的選擇上卻有著更多的空間和更大的自由。在當下溫潤的創(chuàng)作環(huán)境中,群文舞蹈創(chuàng)作者只有堅持面向大眾,在生活的深處含英咀華,在時代的高處迎接八面來風,才能創(chuàng)作出被群眾稱頌,具有社會傳播力、藝術穿透力、恒久生命力的舞蹈作品。