孫潔
【摘要】隨著我國教學(xué)改革工作的不斷拓展,教育水平有了顯著提高,并且取得了良好的教學(xué)成果,對于教學(xué)內(nèi)容的研究也更加深入和強化。在繪畫領(lǐng)域研究工筆花鳥畫技法,使其在我國古代傳統(tǒng)繪畫技法基礎(chǔ)上發(fā)展和創(chuàng)新,能夠創(chuàng)造出符合時代發(fā)展特點和人們審美愛好的作品。文章對山水畫技法在工筆花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用進行了深入研究。
【關(guān)鍵詞】山水畫技法;工筆花鳥畫教學(xué);應(yīng)用
一、引言
工筆花鳥畫是我國傳統(tǒng)繪畫體系當(dāng)中的一項重要內(nèi)容,研究工筆花鳥畫能夠幫助我們更加深入地了解和認(rèn)識我國古代傳統(tǒng)繪畫技法,使其得到更好的發(fā)揚和傳承。尤其是在當(dāng)代信息化高速發(fā)展的大背景下,世界范圍內(nèi)各種繪畫藝術(shù)融會貫通,這樣一來,我國傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)中對于工筆花鳥畫研究深入不夠,在教學(xué)過程中困難較多,很難得到良好的發(fā)展。本文借鑒山水畫技法的特點,分析其在花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用,旨在探討積極有效的工筆花鳥畫教學(xué)方法,從而提升我國工筆花鳥畫教學(xué)質(zhì)量。
二、工筆花鳥畫技法教學(xué)現(xiàn)狀概述
工筆花鳥畫是我國漢族傳統(tǒng)主流繪畫流派之一,具有豐富的藝術(shù)色彩和文化底蘊,早期出現(xiàn)在古代青銅器中。工筆花鳥畫發(fā)展至今,其技法發(fā)生了巨大變化,這種變化不僅僅是繪畫材料和技法的變化,還是觀念的變化。改革開放以后,隨著我國經(jīng)濟的快速發(fā)展,科技文化的不斷進步,在工筆花鳥畫技法的探索上也有了新的拓展,同時觀念上也有了更新。但是在工筆花鳥畫教學(xué)中,一些高校尤其是綜合性院校對其重視程度不足,導(dǎo)致發(fā)展緩慢,主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
(一)以古人作品臨摹為主
現(xiàn)階段的工筆花鳥畫教學(xué)大部分都是對古人作品的重復(fù)臨摹,但是學(xué)生自身的欣賞能力必竟有限,如果教師不進行正確的引導(dǎo),讓學(xué)生一味地臨摹,那么學(xué)生很難得到有效的創(chuàng)新發(fā)展。臨摹只是學(xué)習(xí)古人工筆花鳥畫技法的一種方法,并不是全部,要創(chuàng)作出好的作品必須要深入生活進行實景寫生,單憑生硬地臨摹和照搬古人的作品,會導(dǎo)致學(xué)生自己的作品缺乏生活氣息和新意。
(二)缺乏實景寫生基地
一些院校自身的教學(xué)條件有限,無法讓學(xué)生經(jīng)常外出寫生,只能局限于校園內(nèi)或者學(xué)校附近的花卉市場進行簡單的寫生。這種情況在南方花草繁茂的環(huán)境下還可以接受,但是在北方,部分美術(shù)院校只能買一些絹制假花或者室內(nèi)盆景讓學(xué)生寫生,這些單調(diào)的素材難以激發(fā)學(xué)生寫生的激情,不利于學(xué)生繪畫技法的培養(yǎng)和創(chuàng)新。
(三)學(xué)生大多以照片代替現(xiàn)場寫生
寫生是練習(xí)繪畫技法的最有效手段。學(xué)生如果在前期將主要精力集中在明暗素描以及水粉靜物等方面,缺乏對花鳥寫生的專業(yè)訓(xùn)練,對日后的繪畫技能培養(yǎng)會有很大的障礙。如果教師不進行正確的指導(dǎo),學(xué)生面對實體景物也只能生搬硬套,有些甚至拍攝照片代替乏味的現(xiàn)場寫生,工筆花鳥繪畫能力得不到有效提升。
三、山石皴法在工筆花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用
皴法是我國傳統(tǒng)山水畫中重要的表現(xiàn)技法,由歷代畫家歸納總結(jié)而成。山水畫主要包括山石、樹木、云水,其中山石為主體,山與石相互依存,互不可分。目前皴法包括披麻皴、荷葉皴、折帶皴以及斧劈皴。其中披麻皴是以中鋒運筆,用線首尾交疊多變,淡墨、側(cè)鋒、斜下、皴擦、濃墨一次或多次染出山石的凸凹特點;荷葉皴先中鋒從山頂畫出主峰,再沿山脊下展,側(cè)鋒斜下皴擦,再濃墨染出山石的凸凹特點;折帶皴多用側(cè)鋒水平運筆,臥筆豎皴,線面方折,表現(xiàn)橫文片狀;斧劈皴用側(cè)鋒運筆線條有力,筆筆有面感,墨色濃淡多變,形如刀斧劈砍。
折帶皴是中國山水畫常用手法之一,元代倪云林融合披麻皴與斧劈皴以寫太湖山石創(chuàng)用之,形如折疊之帶,因此而得名。后經(jīng)明代董其昌的大力倡導(dǎo),折帶皴成為元代以后文人雅士所推崇的皴法。此皴法不溫不火,柔中帶剛,內(nèi)斂中孕育著剛強,瀟灑中不失厚重,它所表現(xiàn)出的氣息,正是文人墨客所追求的精神境界。將其運用到工筆花鳥畫中,取其精髓,折帶皴用筆要點漆筆要露峰,順筆而行,畫出石頭紋理,結(jié)形要方,層層連疊,行筆中轉(zhuǎn)腕,把筆中鋒轉(zhuǎn)成側(cè)鋒,以中側(cè)峰表現(xiàn)山石的結(jié)構(gòu),側(cè)鋒皴擦表現(xiàn)石頭體感和體積,中鋒要飄逸,側(cè)鋒要厚重,多長方形,大小相間,需有賓主環(huán)抱氣脈,渾厚圓潤,用筆有力,線條簡淡。
四、樹木皴法在工筆花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用
山水畫表現(xiàn)的主體是山石和樹木,而樹木皴法是山水畫中用于表現(xiàn)樹木質(zhì)感和機理的繪畫技法之一,這種皴法品類繁多,包含披麻、云頭、芝麻、亂麻、折帶、馬牙、斧劈、雨點、彈渦、骷髏、礬頭、荷葉、牛毛、解索、鬼皮、亂柴十六種皴法,但大多取自象形,是繪畫者對自然界不同樹木生長變化認(rèn)知的深化,施以特定的筆墨效果來表現(xiàn)物象的質(zhì)感和肌理。
在山水畫中表現(xiàn)樹身表皮的技法主要有鱗皴、繩皴、橫皴、錘頭皴等;同樣在工筆花鳥畫中,樹木的寫生也多種多樣,因為樹的造型千變?nèi)f化,世界上沒有完全相同的兩棵樹,但樹的結(jié)構(gòu)規(guī)律大致相同,萬變不離其宗。借鑒山水畫的技法,下筆當(dāng)取勢,確定樹干的姿態(tài),再根據(jù)樹木結(jié)構(gòu)規(guī)律完成。樹干前后左右出枝體現(xiàn)空間感,樹枝當(dāng)爭當(dāng)讓,或增或減,穿插自然。樹的組合要有大小之分,互相顧盼,穿插自然,切忌根頂俱齊,等距排列。點葉時則要注意聚散,增枝點葉需適度把握,繁簡疏密。墨色的濃淡變化使畫面層次豐富,充滿生機。
五、云霧皴法在工筆花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用
山水畫中云霧聚餐,泉流蜿蜒,使畫面布局變化萬千,層次豐富,虛實相間。山水畫中云霧皴法無論是點皴、線皴還是面皴,不但有自身線條、力度、肌理等形式美,山水云霧的渾厚、空靈、舒展等內(nèi)在美也都蘊含在皴法形式之中。
云霧皴法作為山水畫重要的表現(xiàn)形式之一,是畫家審美體驗與美感表現(xiàn)的重要藝術(shù)形式。這種技法在工筆花鳥畫教學(xué)中的應(yīng)用,可以幫助學(xué)生從摹繪自然山水中提煉出具有物象本質(zhì)特征的形式,構(gòu)成較為獨特的繪畫形式。再加上學(xué)生自身的藝術(shù)特點,將會賦予這種形式更多的美感,對于作品的創(chuàng)新也有很大幫助。
六、山水畫技法應(yīng)用于工筆花鳥畫教學(xué)中的意義
工筆花鳥畫的基本技法包括分染法、統(tǒng)染法、平涂和罩染法、接染法、提染法、烘染法、襯托法、積水法、立粉法。分染法也稱渲染法,是兩支筆交換使用,一支蘸色或墨,一支蘸水,把染過的顏色趁未干時用水筆韻開,形成色彩漸變效果;統(tǒng)染法在已經(jīng)分染完局部的畫面上,對所畫物體體積和空間進一步塑造,使層次更加分明,畫面更加完整,增加整體效果;平涂和罩染法是用一支筆蘸色,在畫面上一筆接一筆順涂均勻順?biāo)⒌姆椒?;接染法是由兩種或兩種以上的顏色趁濕相接的著色方法;提染法用石色或粉色按照分染時的相反方向由濃到淡進行分染,以增加色彩的層次;烘染法是用顏色烘染物象邊緣,將物象襯托出來的染色方法;襯托法在紙的背面平涂與正面物象相應(yīng)的顏色,使畫面顏色更加渾厚或者更加鮮明;積水法是以包和水分的顏料沿著物象外輪廓線進行平涂繪制,趁其半干,用其他顏料和清水滴在上面,讓其互相自然滲化形成的藝術(shù)效果;立粉法是用濃稠的白粉或者其他石色,點或者勾的方法堆積或者勾畫出具有浮雕感的點或線。
在我國古代,人們秉承天人合一的哲學(xué)思想,許多文人墨客在繪畫創(chuàng)作中也將自身的情感寄于山水畫中,強調(diào)精神與物質(zhì)的溝通,山水畫早已超越了作品本身,達到通過外在世界感悟到內(nèi)心的審美追求。因此,山水畫技法的價值超越了被描摹的自然物象,是藝術(shù)家審美意象的一種外化。這一點在工筆花鳥畫中尤其值得推崇和借鑒。
七、結(jié)論
綜上所述,山水畫技法起源于明清,逐漸走向形式化,發(fā)展至今形式多樣,并且極具個性化特點?,F(xiàn)如今畫風(fēng)技法的蓬勃發(fā)展和融會貫通,已經(jīng)超越了我國傳統(tǒng)文人墨客臨摹自然所應(yīng)運而生的皴法,有了更強的時代感和主觀意識。將這些山水畫技法融入工筆花鳥畫教學(xué)中,能夠有效提升花鳥畫的整體質(zhì)感。因此,本文對山水畫技法進行深入分析,研究得出工筆花鳥畫技法教學(xué)現(xiàn)狀,并對山石皴法、樹木皴法、云霧皴法在工筆花鳥畫教學(xué)中的實際運用方法進行闡述,結(jié)合畫者自身的特點變換出不同的新意,以期促進工筆花鳥畫的創(chuàng)新和發(fā)展。
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