摘要：“敦煌舞”是上世紀70年代初在人民對藝術(shù)文化追求的發(fā)展中而逐步產(chǎn)生的，是在眾多舞蹈藝術(shù)工作者們對敦煌彩塑、敦煌壁畫、以及歷史文獻進行深入研究之后，結(jié)合唐代樂舞元素還原的古典舞蹈藝術(shù)。本研究針對其理論與技術(shù)進行比較，以便補充現(xiàn)有的敦煌舞理論研究要素，支持敦煌舞的創(chuàng)編、解析、以及理論研究。

關(guān)鍵詞：敦煌舞語匯；技術(shù)比較；理論研究

一、關(guān)于敦煌舞藝術(shù)語匯的相關(guān)理論研究成果

敦煌舞源自于敦煌壁畫對于古典舞蹈的描繪，更加是古代絲綢之路中，將西域文化與漢代文化深度融合的藝術(shù)結(jié)晶。雖然對于敦煌舞的早期研究相對落寞，但是自上世紀八十年代起，在無數(shù)舞蹈藝術(shù)家的不懈努力下，再次還原了部分敦煌舞的藝術(shù)作品，諸如《絲路花雨》、《敦煌伎樂》、《大夢敦煌》等舞蹈藝術(shù)作品均獲得國內(nèi)外一致好評，為我國敦煌舞的發(fā)展奠定了實踐基礎(chǔ)。而后經(jīng)過數(shù)十年的發(fā)展，關(guān)于敦煌舞藝術(shù)語匯的相關(guān)理論研究成果頗豐，泉州師范學(xué)院葉曉麗教授針對漢唐古典舞與敦煌舞蹈教學(xué)體系進行了深度研究，提出完善其訓(xùn)練模式的優(yōu)化建議，包括將“一元獨立”轉(zhuǎn)為“三足鼎立”的文化解讀，以及新興古典舞教學(xué)體系的構(gòu)建途徑與編排方法。中國藝術(shù)研究院王克芬教授針對敦煌舞蹈壁畫進行了深度研究，分析了敦煌舞在三個發(fā)展時期的藝術(shù)形象，并同時提出每一時期的世俗化與民族化特征，對于敦煌舞的藝術(shù)語匯解讀具有重要意義，通過舞蹈、服飾、文化等參考點，能夠客觀闡釋敦煌舞的形象藝術(shù)特征，進而設(shè)計并還原敦煌壁畫中的舞蹈藝術(shù)形象。四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院易辛教授對于敦煌舞蹈的歷史背景進行了深入探索，從考古學(xué)與舞蹈形態(tài)的角度分析了古典舞起源中敦煌舞文化的素材、背景、以及形成機理與重要元素，對于敦煌舞的基礎(chǔ)原型描繪具有現(xiàn)實意義。

二、敦煌舞技術(shù)要素的語匯特征比較

（一）三道彎的S型動作技術(shù)

為了加速敦煌舞的發(fā)展，眾多“敦煌舞”藝術(shù)工作者反復(fù)研究，優(yōu)化設(shè)計了敦煌舞的系統(tǒng)教材《敦煌舞教程》，以及相關(guān)配套教材，其中對于敦煌舞的胯、肋、膝、腳、頭、手、眼等動作技術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)形式進行了詳細分析?？傮w而言，目前對于煌舞技術(shù)要素的語匯特征可以歸納為“三道彎”的審美標準。而這種技術(shù)要領(lǐng)主要表現(xiàn)在舞曲進程中的肢體形象，主要為舞者在頭、肩、胸、胯、膝、踝等肢體部位的異向扭動。這樣的表現(xiàn)形式凸顯出扭腰、出胯、出肋的舞姿元素，而敦煌壁畫中的舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)也近似于希臘舞或印度舞。但是希臘舞或印度舞的S型動作姿態(tài)相對呈現(xiàn)出直線感，可以有效甄別到其中的棱角形態(tài)。而敦煌壁畫中所描繪的舞蹈姿態(tài)傳承了唐代宮廷樂舞的風(fēng)格，并吸收了西涼樂的精髓，在融合西域民族舞姿之后形成了曲中帶圓的三道彎動作技術(shù)特征。

（二）曲中帶圓姿態(tài)形象特征

我國自古以來對于孔孟思想的認知頗深，其中庸之道的哲學(xué)思想同樣也滲透在敦煌舞的姿態(tài)延伸之中。文質(zhì)彬彬、溫文爾雅、中庸平和的舞蹈氣息，是引導(dǎo)敦煌舞展現(xiàn)曲中帶圓姿態(tài)形象的主要因素。在敦煌舞的舞姿形態(tài)中，曲中帶圓的表現(xiàn)形式突出了圓則通、圓則興、圓則達的文化理念。因此敦煌舞以人的身體動作為最關(guān)鍵的表現(xiàn)手法，深刻闡釋了圓之美，并在舞蹈動作結(jié)構(gòu)的藝術(shù)語匯中深刻流露，形成了舞蹈的情緒化形象，并延伸出多元化的表現(xiàn)手法。既突出了敦煌舞的線條韻律，也激發(fā)了舞者的活躍感，是敦煌舞在圓和弧線動作設(shè)計中的最高藝術(shù)價值。

（三）動作原理的藝術(shù)語匯解讀

敦煌舞以圓為起始點與結(jié)束點，舞曲進程以圓形移動為路徑，身體旋轉(zhuǎn)以圓形為平臺，肢體展現(xiàn)以圓形為特色，每一項動作中表現(xiàn)出了中國古典舞蹈的動作原理。這一原理是對太極理論的完整詮釋，在太極圖形中圓形作為最基本的變化元素，呈現(xiàn)出中間曲線，而兩側(cè)為陰陽兩極的圓形分布。而敦煌舞在表演時，舉手投足間都并未脫離這一曲線規(guī)律，并在腰、腿、手、臂等圓形動作中闡明了陰陽兩級在相互融合之后的歸于一元，更加形成了步伐頻次上的動靜結(jié)合與虛實相接。其動作本身含蓄內(nèi)向，雙手如或雙臂動作在翻臂或腕花中也多以由外向內(nèi)的圓形分布規(guī)律表現(xiàn)出溫柔婀娜的舞蹈形象與藝術(shù)語匯。

三、激發(fā)敦煌舞藝術(shù)語匯技術(shù)特征的優(yōu)化路徑

（一）充分領(lǐng)會敦煌舞的形象意境

任何藝術(shù)表現(xiàn)都是建立在形象意境的前提之下，并以外表形態(tài)影響觀賞者的心靈體驗。敦煌舞是否能夠直接深入觀賞者的心靈深處，取決于藝術(shù)語匯的表現(xiàn)手法與形象氣質(zhì)。在敦煌舞表演中，需要深度發(fā)掘這種形象意境，以便突出敦煌舞的語匯魅力。以甘肅省歌舞團表演的《絲路花雨》為例，在第二場舞曲進程中，英娘為安慰父親張為表演了“琵琶舞”在這一段獨舞中，主要以英娘的情感流露為主線，需要舞者充分表現(xiàn)敦煌舞的形象信息，而這一形象信息體現(xiàn)在跳躍、橫彈、蹲彈、反彈、背彈、側(cè)彈等技術(shù)動作之中。在協(xié)調(diào)度與舞曲配合上需要體現(xiàn)舞者角色的活潑俏皮，進而突出英娘在情感上的幸福甜美，并表現(xiàn)出機靈、淳樸、善良等性格形象信息。那么也就能夠激發(fā)出敦煌舞的形象意境。

（二）深刻感悟敦煌舞的情感流露

如果將形象意境作為表現(xiàn)敦煌舞的第一要素，那么情感流露則是補充這一要素的必要條件。仍以“琵琶舞”中的英娘形象為例，其舞蹈形象意境可以通過肢體語言深刻表達，但是一些極為細致的情感流露則需要在細微動作中補充。諸如轉(zhuǎn)身、凝眉、乃至一顰一笑，都是在舞蹈動作技術(shù)之外的情感表現(xiàn)，如果缺乏這種情感流露，其舞姿即便充滿張力，也很難達到激發(fā)角色形象的靈動性，因此，在反、側(cè)、橫、背、蹲、臥等舞姿造形之外，必須注入情感升華的特定細節(jié)，以便不露斧痕的自然輸出情感元素，為敦煌舞的自然順暢創(chuàng)建情感維度的視覺沖擊，影響觀賞者對于敦煌舞文化的深刻感知。

（三）敦煌舞技術(shù)要領(lǐng)的訓(xùn)練路徑

敦煌舞的文化氣息受到我國儒家文化的影響，同時在西域文化與漢代文化的交融中產(chǎn)生了全新的舞蹈形式，其審美標準與藝術(shù)語匯同其他古典舞蹈存在異曲同工之處，但也略有差異。相同之處在于需要舞者具備較強的舞蹈功底，不同的是需要舞者具備更強的屈和曲的形態(tài)表現(xiàn)力。由于三道彎的S型動作技術(shù)需要在反復(fù)練習(xí)之后形成舞蹈動作習(xí)慣，任何一次動作線條出現(xiàn)僵硬感，都會造成敦煌舞藝術(shù)語匯弱化的不利影響。因此，在舞曲創(chuàng)編和練習(xí)的過程中，舞者必須深刻感悟其線條、結(jié)構(gòu)、走向、韻律的特殊表現(xiàn)形式，并將自身的姿態(tài)菱角轉(zhuǎn)化為曲線優(yōu)美的弧度，才能最終表現(xiàn)出龍趨風(fēng)回的舞韻魅力。尤其在韻勢之中更要具備平和舒緩的內(nèi)在氣質(zhì)，方能體現(xiàn)出敦煌舞的藝術(shù)語匯與技術(shù)要領(lǐng)。

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作者簡介：楊蕗寧，女，1983.4，土族，講師，研究生在讀，西北民族大學(xué)舞蹈學(xué)院，從事舞蹈學(xué)。

題目《敦煌舞語匯的理論與技術(shù)比較研究》

項目號Yxm2015159