【摘要】楚舞以其浪漫的神仙幻想和濃郁的巫風(fēng)習(xí)氣,在中國古代樂舞史上獨樹一幟。不僅使以舞宣情的功能指向得以回歸,并創(chuàng)立且奠定了細(xì)腰長袖這一舞蹈典型。屈原作為楚文化的代表人物,他的文學(xué)作品是我們得以推導(dǎo)楚樂舞的最佳素材。
【關(guān)鍵詞】屈原;浪漫主義;巫舞;九歌;細(xì)腰長袖
【中圖分類號】I206.2 【文獻標(biāo)識碼】A
屈原所創(chuàng)作的騷體是帶有濃郁的南楚地域色彩的新體裁,其中充滿了各種繽紛神奇的想象。由于在中國古代舞蹈史中,詩、樂、舞作為一個整體共同發(fā)展,因此,屈原詩歌中所展現(xiàn)出來的特點在樂舞上同樣得到了極大的體現(xiàn)。
一、屈原詩歌中的楚舞元素
(一)綺麗的浪漫風(fēng)格
《九歌》最初本是夏代樂歌,但經(jīng)過屈原的改編創(chuàng)作,表現(xiàn)出了富于人性色彩的神話氣息。楚國的祭祀多以娛神、祭神為主,因楚地人民自由浪漫的個性,神與人、人與人、神與神之間的一切情感都被放大,使得歌舞充滿了豐富奇異的想象和凄美動人的情懷。
《九歌》共有十一篇,第一篇和最后一篇分別是迎神曲和送神曲,余下除了第十篇《國殤》之外,每一篇祭一位神靈。如《湘君》和《湘夫人》這兩篇便是書寫湘水二神相戀的篇章。一場由女巫扮演湘夫人表現(xiàn)對湘君愛慕而演唱。情感悲怨纏綿,充分表達了湘夫人對愛情的執(zhí)著和等待,既盼望又責(zé)怨湘君的復(fù)雜情感。另一場由男巫扮演湘君演唱,表達湘君沒見到湘夫人而失望悲傷的情懷。神靈之間的相思、相戀在屈原的筆下娓娓道來,再經(jīng)由舞人哀艷婉轉(zhuǎn)的表演傳遞給世人。
在這部文學(xué)作品之中,我們可以清晰地感受到楚舞作為一種熱烈浪漫的地方樂舞,是怎樣以它獨特的魅力成為了楚文化的代表。富于人性是它最打動人的一點。神靈并不是冰冷的高高在上;相反,無論是湘水二神的愛戀,還是《河伯》與《山鬼》千回百轉(zhuǎn)的情感,都顯得富有人情味,好似現(xiàn)實生活中的凡人一般有著七情六欲和斬不斷的煩惱絲。這種美好的神仙幻想,也是借助娛神的祭祀活動,起到娛人的實際效果。在這樣富于人性幻想的狀態(tài)下作舞,其舞姿舞態(tài)必然是充滿浪漫主義色彩的。
(二)濃郁的南楚巫風(fēng)
《漢書·地理志》中寫到:“楚人信巫鬼,重淫祀。”這是對南楚傳統(tǒng)文化的一個概括,同時也是楚人宗教儀式的具體表現(xiàn),謂之“巫風(fēng)”。楚國從建國到滅國,它的巫術(shù)之風(fēng)長盛不衰。對于楚國的各類藝術(shù)形式而言,也是一個潛在的根源性動力。
在文學(xué)方面,自然也深深地影響了屈原。就《九歌》的實質(zhì)而言,就是對荊楚地區(qū)“信巫而好祠”這一習(xí)氣的再現(xiàn)。描繪了以巫通神靈為基礎(chǔ),而衍生出的祈求性祭祀。如其中的第一篇《東皇太一》所描繪的場景:“良辰吉日,人們恭敬地迎接?xùn)|皇太一。用香草編成坐席,用鮮花供奉。巫女們獻上以蘭草為底,以蕙草所蒸的祭肉。巫師們穿戴祭服佩玉,手持法劍,指揮群巫擊鼓彈弦歌唱。身著華麗神衣的巫女隨著歌聲起舞。好一幅熱烈的迎神場面??!”
據(jù)許多史書記載,楚巫師在行巫之時,大多自由浪漫,往往與眾人同聲放歌、同時起舞。所用巫具有時是山野林間的花草或是樹枝,有時是牛尾,并沒有嚴(yán)格的講究。足以證明楚地的民風(fēng)質(zhì)樸。而巫舞,作為楚舞的重要組成,以下進行重點論述。
二、楚舞的重要因子——巫舞
(一)表演形式
眾所周知,夏商周三代,巫術(shù)祭祀活動比較頻繁,當(dāng)時的人們迷信神鬼,熱衷于一切祭祀活動,事無巨細(xì)都要占卜算卦。因此,巫舞在這個時期得到了較大的發(fā)展,其中最具代表性的正是楚國的祠神歌舞。王逸《楚辭章句》:“楚國南郢之邑,沅湘之間,其俗信鬼而好祠,其祠必作歌樂鼓舞,以樂諸神?!?/p>
按表演性質(zhì)的不同,巫舞可分為兩類,即民間巫舞和宮廷巫舞。
民間巫舞,是指民間為了祭祀鬼神而形成的舞蹈。自神權(quán)統(tǒng)治的殷商時期便已存在。發(fā)展到戰(zhàn)國時期,楚地人民結(jié)合了自身的智慧,賦予了新的表演形式及象征意義。《九歌》中對于民間祭祀樂舞的內(nèi)容和表演,及巫舞人奇異大膽的形象,都進行了描述?!拔装炎约捍虬绯筛鞣N神靈,這些神有的高大威嚴(yán),有的情深纏綿,有的離奇怪誕……”當(dāng)這些神鬼活靈活現(xiàn)地出現(xiàn)在人們的眼前時,不僅在觀賞的同時深化了祭祀的社會功能,也于無形之中極大地豐富了人們的想象。我們從中不難看出當(dāng)時的人們對于自然界的一切神靈都懷有著一種熱烈的執(zhí)著,這也是民間巫舞之所以能在當(dāng)時引起廣泛影響的原因。
宮廷巫舞,是指宮廷中統(tǒng)治階級發(fā)明的舞蹈形式。這一類別受統(tǒng)治者喜好的影響較大,以民間巫舞日益發(fā)展壯大的狀態(tài)為基礎(chǔ),取其精華,由民間移植而來?!墩谢辍芬晃臑檫@一表演形式進行了較為完整的保存,因楚懷王受中原文化中仁義的影響頗深,在戰(zhàn)國時期孤身前往秦國卻不幸遭到暗算和蒙騙,使其被困三年之久不得歸國。這件事情的發(fā)生令楚人舉國哀之,楚國曾為其舉行過相應(yīng)的正規(guī)祭祀活動,《招魂》正是寫于此時。正文部分通過主持者與巫的問答,采用了許多神話材料,召喚亡魂什么地方不可去,完整地記錄了宮廷祭祀的過程和方式方法,為后世的研究提供了寶貴的文獻資料。由于是為楚懷王招魂,其中內(nèi)容必然涉及生前帝王家生活的富足華麗,諸如“九侯淑女,多迅眾些。盛鬋不同制,實滿宮些?!薄岸她R容,起鄭舞些?!?/p>
(二)舞人及舞服
巫舞在歷史不斷發(fā)展的過程中,已經(jīng)逐漸從自娛性、全民性的活動,部分地進入到表演性領(lǐng)域,并且出現(xiàn)了專業(yè)舞人。這標(biāo)志著舞蹈藝術(shù)的巨大進步。
求神媚神的巫舞是古代由巫(女)、覡(男)求神降雨的祭祀舞蹈。舞蹈在當(dāng)時是進行巫術(shù)祭祀活動的手段,人們通過舞蹈與神靈溝通,完成對神靈的訴求,表達內(nèi)心的渴盼。是人寄情于神靈或鬼魂的一架橋梁,是古代人民的一項基本社會活動。最早的巫舞,舞者并不做限制。隨著巫風(fēng)的盛行,逐漸走向?qū)m廷,便出現(xiàn)了專職的事神人員,即巫師。
巫師承擔(dān)著溝通人神的使命,在完成本職工作的同時,也肩負(fù)了舞蹈的傳播和傳承。《公羊傳·隱公四年》中有這么一句話:“巫者,事鬼神禱解,以治病請福者也。在男曰覡,在女曰巫?!笨梢娢资撬旧裰?,分男女,是智圣聰明之人,具有通神降神的本領(lǐng)。
作為負(fù)責(zé)整場巫術(shù)儀式的主角。巫的出場是帶有儀式性的,服飾組成大致可分為三點:(1)假面,即巫舞當(dāng)中通神的面具,象征著不同的神鬼精靈;(2)神衣,又稱法衣,即指巫師身上所著的舞服,是施法布陣的一種必要裝扮;(3)飾物,作為神衣的一部分存在,例如腰帶、掛飾、掛鈴等。
三、楚舞對后世形成的積極影響
(一)強調(diào)了舞以宣情的功能性
舞蹈由最初的詩、樂、舞三者一體,發(fā)展成為一個具有獨立形式的藝術(shù)門類。這其中的演變,在抒發(fā)個人情感和促進社會發(fā)展上發(fā)揮了積極的作用。在此之前,除原始舞蹈那段自娛自樂的“純舞”時期。進入到奴隸制社會,娛人娛神成為了舞蹈的主要目的,娛己的形式幾乎消失。尤其西周時期制禮作樂,使舞蹈完全淪為國政建設(shè)的一種形式。樂舞摒棄了原本應(yīng)該著重強調(diào)的情感表達,而淪為了政治的附庸,扮演歌功頌德、區(qū)別等級尊卑的角色。
民間樂舞是以一個全新的觀念、全新的情感態(tài)度出現(xiàn)的。楚舞在這個時候橫空出世,宣揚舞蹈由心而發(fā),對于此后舞蹈藝術(shù)的功能指向提供了更多的可能。它生機勃勃,充滿了現(xiàn)實的情調(diào),令人們感覺到熟悉親切,很能激起人的共鳴。
(二)奠定了細(xì)腰長袖的美學(xué)風(fēng)格
細(xì)腰長袖的審美形態(tài)在這個時期得到了確立,并成為其代表,為整個中國古代舞蹈的美學(xué)風(fēng)格定下了基調(diào)。細(xì)腰最初取自于巫舞,在祠神祭祀之中,女巫們常使用高難度技巧以增加祭祀活動的神秘感。大量以腰部為軸心發(fā)力的動作更使得細(xì)腰這一美學(xué)特征十分鮮明;而長袖則更是楚地人民浪漫主義情懷的一種顯現(xiàn),人的肢體所能施展觸碰到的空間有限,于是古人以有限求無限,創(chuàng)造了長袖,以擴大身體的表現(xiàn)力,于無形中增強了舞蹈傳情達意的視覺效果。
我們把目光結(jié)合作為中國舞蹈史上一座豐碑的漢代樂舞來談。大量出土舞俑皆以“翹袖折腰”為典型特征,在舞姿形態(tài)上不難看出,自是一脈相承于楚,縱向吸收并深化確立了“細(xì)腰長袖”這一美學(xué)形態(tài)的典型性。直至今天,戲曲舞蹈和古典舞身韻中的“水袖”及“紅綢舞”無不是對其的延續(xù)和革新。另一方面,從楚承襲至今的裊裊長袖和纖纖細(xì)腰帶給人的美學(xué)感受,不說楚國從天子到臣民皆沉醉于其中,促使樂舞藝人對腰部的訓(xùn)練開發(fā)到了一個高度。時至今日,這仍是國人對美的一種定義——女子多以四肢纖長,腰身纖細(xì)為美。
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作者簡介:趙文媛(1995-),女,江西贛州,中南民族大學(xué),中國少數(shù)民族藝術(shù)研究生。