高中林

摘 要：隨著新課程改革的發(fā)展，美術(shù)課程不僅能夠陶冶學(xué)生的情操，幫助學(xué)生樹立正確的價(jià)值觀，形成社會(huì)認(rèn)同，還能夠培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力，發(fā)揮自己的創(chuàng)意，讓繪畫內(nèi)容靈動(dòng)起來，讓學(xué)生的個(gè)性得以發(fā)揮。在高中美術(shù)寫意畫的教學(xué)過程中，應(yīng)當(dāng)實(shí)現(xiàn)課堂開放化，達(dá)到情景交融、因勢(shì)利導(dǎo)的目的，并對(duì)其美術(shù)創(chuàng)意進(jìn)行有效評(píng)價(jià)。文章將湖南美術(shù)出版社出版的“繪畫”模塊，就“中國(guó)畫之寫意畫”一課，展開分析與研究，進(jìn)而鼓勵(lì)學(xué)生將自己的創(chuàng)意融入寫意畫的實(shí)踐中。

關(guān)鍵詞：寫意畫;美術(shù)教學(xué);創(chuàng)意;實(shí)踐能力

創(chuàng)意是中學(xué)生的立世之本，高中美術(shù)老師應(yīng)積極引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮自身創(chuàng)意，將其應(yīng)用到繪畫實(shí)踐中，創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。高中生學(xué)習(xí)美術(shù)的時(shí)候，容易受到自身?xiàng)l件的制約，因此，美術(shù)課程的學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)以尊重學(xué)生個(gè)性為前提，充分發(fā)揮其創(chuàng)意，鼓勵(lì)不拘一格、百花齊放，將其創(chuàng)意落實(shí)到美術(shù)實(shí)踐中，進(jìn)而培養(yǎng)高中美術(shù)生的美術(shù)修養(yǎng)。學(xué)習(xí)美術(shù)課不僅能夠幫助學(xué)生樹立正確的價(jià)值觀，還能與社會(huì)價(jià)值形成共鳴，另外，在最大程度上促使其個(gè)性發(fā)展，自由發(fā)揮創(chuàng)意，實(shí)現(xiàn)高質(zhì)量的美術(shù)教學(xué)?，F(xiàn)階段，由于一些高中過于追求升學(xué)率，無形中為學(xué)生增加了課業(yè)負(fù)擔(dān)，美術(shù)學(xué)習(xí)時(shí)間減少。這種負(fù)面影響主要表現(xiàn)在學(xué)生審美沒有個(gè)性與創(chuàng)意，美術(shù)情趣過于單一，從畫作上難以觀察到其想要表達(dá)的意思，其思維過程、想法、愿望都難以體現(xiàn)，缺乏足夠的創(chuàng)意。由此可見，高中美術(shù)教師在日常美術(shù)教學(xué)中應(yīng)適當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生將自身的創(chuàng)意融入到畫作中，提高其審美情趣，給其創(chuàng)意發(fā)揮以最大空間，使其在繪畫實(shí)踐過程中能夠有效發(fā)揮自身才藝。筆者作為一個(gè)美術(shù)教師，將從三個(gè)方面展開論述，即寫意畫繪畫前提、繪畫基礎(chǔ)以及繪畫關(guān)鍵，并結(jié)合湖南美術(shù)出版社出版的繪畫一書中“中國(guó)畫之寫意畫”一課，論述學(xué)生創(chuàng)意實(shí)踐能力的培養(yǎng)，盡量發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性與創(chuàng)意，促使其創(chuàng)作出優(yōu)秀的寫意畫作。

一、寫意畫教學(xué)創(chuàng)意研究前提：開放式教育

我國(guó)美術(shù)教育的改革，標(biāo)志著教育理念的創(chuàng)新、教育模式的重組，也就是讓學(xué)生與社會(huì)價(jià)值形成認(rèn)同感，并最大程度釋放學(xué)生的天性，繪制有創(chuàng)意的畫作，進(jìn)而在實(shí)踐過程中展示學(xué)生的個(gè)性。想要做到這一點(diǎn)，教師應(yīng)當(dāng)從素質(zhì)教育的戰(zhàn)略高度來開展美術(shù)教育與日常教學(xué)。寫意畫教學(xué)中的創(chuàng)意研究，在課堂教學(xué)中的表現(xiàn)是開放式課堂。第一點(diǎn)，教師與學(xué)生之間的師生關(guān)系，應(yīng)當(dāng)進(jìn)行變革，即要求教師和學(xué)生相處過程中轉(zhuǎn)變思維，不再是傳統(tǒng)的刻板、權(quán)威、強(qiáng)制的教育關(guān)系，而是平等、人道、和諧的師生關(guān)系，此種關(guān)系需要建立在寬容、信任、理解、尊重、民主、自由的基礎(chǔ)上，基于此，學(xué)生學(xué)習(xí)寫意畫的過程才會(huì)流暢順?biāo)?，在此過程中方能受到激勵(lì)、感化、鼓舞、召喚，由此形成自覺自愿、積極自主的學(xué)習(xí)意識(shí)，并激發(fā)探索寫意畫真諦的欲望。教育先驅(qū)拉夫爾·泰勒曾經(jīng)說過，學(xué)習(xí)行為是學(xué)生內(nèi)心發(fā)出的，學(xué)習(xí)過程主要是學(xué)生的目的、行動(dòng)、動(dòng)力，并非教師的行為、動(dòng)作。當(dāng)教師與學(xué)生實(shí)現(xiàn)有效互動(dòng)，教學(xué)目標(biāo)方能實(shí)現(xiàn)，教學(xué)默契方能契合，并積累所有學(xué)生深度關(guān)注的“學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)”。第二點(diǎn)，教師在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)關(guān)心學(xué)生的潛在需求，對(duì)于學(xué)生沒有明確的需求，而應(yīng)當(dāng)有敏感的觸覺，對(duì)學(xué)生能夠及時(shí)予以關(guān)注，給予回應(yīng)。在課堂教學(xué)中，教師以其敏銳的嗅覺與觸覺，注意并感受學(xué)生實(shí)際的學(xué)習(xí)需求、創(chuàng)意點(diǎn)、關(guān)注點(diǎn)，最大程度地激發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的熱愛，繪畫的靈感，進(jìn)而激發(fā)高中美術(shù)生對(duì)美術(shù)世界探索的孜孜追求。第三點(diǎn)，美術(shù)教師的教學(xué)關(guān)注點(diǎn)，應(yīng)從以往只關(guān)注結(jié)果轉(zhuǎn)化成關(guān)注過程，雖然結(jié)果很重要，但過程同樣重要。學(xué)生完成作業(yè)后，教師問他在寫作業(yè)運(yùn)用了何種技巧、哪些知識(shí)點(diǎn)，學(xué)生可能懵懂不清，但是問他在繪畫過程中的心得感受、構(gòu)思體驗(yàn)、創(chuàng)造想象、心情感悟等，學(xué)生則能如數(shù)家珍。由此可見，高中美術(shù)生對(duì)繪畫的印象、情形也有深刻的印象。所以，寫意畫教學(xué)中想要激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)意思維，需要為學(xué)生營(yíng)造自由、平等、愉悅的教學(xué)情景，通過多角度、多元化的教學(xué)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中獲得滿意的體驗(yàn)，關(guān)注學(xué)習(xí)過程，探索學(xué)習(xí)真諦，為釋放學(xué)生的創(chuàng)意發(fā)揮，實(shí)踐中見真章。

二、寫意畫教學(xué)創(chuàng)意研究基礎(chǔ)：實(shí)現(xiàn)因勢(shì)利導(dǎo)

美術(shù)課程的教學(xué)與設(shè)計(jì)起點(diǎn)，是以學(xué)生本來的水平與基礎(chǔ)為前提。筆者經(jīng)過多年的美術(shù)教學(xué)研究發(fā)現(xiàn)，高中生對(duì)于美術(shù)寫意畫并未有大量接觸，然而在學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)能力上均存在較大差異。一些學(xué)生以前報(bào)過書法班，在筆觸的感覺、線條的運(yùn)用、畫作的理解等方面都有一定的經(jīng)驗(yàn)，以至于在學(xué)習(xí)寫意畫的時(shí)候，比別人更容易掌握。另外一些學(xué)生美術(shù)天賦甚高，當(dāng)繪制寫意畫之時(shí)，往往一點(diǎn)就通，能夠輕易畫出質(zhì)量較好的作品。然而大多數(shù)學(xué)生沒有美術(shù)基礎(chǔ)，對(duì)于寫意畫知之甚少，缺乏靈感，當(dāng)其繪畫的時(shí)候，畫作表現(xiàn)出筆觸過于稚嫩、隨意，畫作水平欠佳。由此可以看出，高中美術(shù)教師在教授寫意畫的時(shí)候，需要根據(jù)每個(gè)學(xué)生的差異，依照其不同的個(gè)性，在學(xué)生原有美術(shù)功底、天賦基礎(chǔ)上，對(duì)其展開科學(xué)、有效的指引。接下來，教師可以從三個(gè)方面展開。

第一，高中美術(shù)教師應(yīng)當(dāng)為學(xué)生創(chuàng)造有利條件，鼓勵(lì)其運(yùn)用筆墨將自身的創(chuàng)意展現(xiàn)出來，不能只進(jìn)行簡(jiǎn)單示范，應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生多動(dòng)筆，多練習(xí)，切不可省略學(xué)生的練習(xí)步驟與時(shí)間。在課堂時(shí)間為45分鐘的情況下，教師的示范時(shí)間應(yīng)當(dāng)控制在10分鐘以內(nèi)。經(jīng)過多年的美術(shù)教學(xué)積累，研究發(fā)現(xiàn)，學(xué)生在畫寫意畫的時(shí)候，經(jīng)常感覺時(shí)間過于短暫，當(dāng)其畫到盡興之時(shí)，常常由于時(shí)間不足，造成畫作匆匆結(jié)束，常?；㈩^蛇尾。因此，應(yīng)當(dāng)為學(xué)生充分預(yù)留練習(xí)時(shí)間，使這個(gè)問題迎刃而解，確保學(xué)生能夠在實(shí)踐中繪制出有創(chuàng)意的畫作，充分體驗(yàn)藝術(shù)的美妙。

第二，教師在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)善于觀察，及時(shí)發(fā)現(xiàn)學(xué)生優(yōu)勢(shì)所在，通過各種方法強(qiáng)化其優(yōu)勢(shì)。在寫意畫的教學(xué)過程中，某些學(xué)生的審美高度與大畫家有著驚人相似，其發(fā)現(xiàn)美的眼睛、創(chuàng)造美的心靈、挖掘美的筆觸，都是學(xué)生的優(yōu)勢(shì)，需要充分利用，有效發(fā)揮。如果學(xué)生繪制的寫意畫，繪畫風(fēng)格、筆墨渲染都非常恰當(dāng)，應(yīng)給予適當(dāng)?shù)墓膭?lì)，留住其創(chuàng)意風(fēng)格，并深入挖掘。例如，在中國(guó)畫之寫意畫單元，關(guān)于鸚鵡的繪畫，學(xué)生先要對(duì)鸚鵡進(jìn)行觀察，再用手指在畫紙上簡(jiǎn)單勾勒出鸚鵡的位置，然后使用中號(hào)筆的中鋒繪制鸚鵡的嘴和爪子，在此過程中能夠體現(xiàn)學(xué)生的功底。學(xué)生勾勒的爪子與嘴形態(tài)各異，體現(xiàn)了其對(duì)繪畫的理解，之后使用較干的焦墨來點(diǎn)睛，讓鸚鵡的眼睛充滿靈韻，接著使用披蓑法來繪制鸚鵡的身體，從背部開始，到翼，再到尾。最后就是繪制柳枝柳條，充分發(fā)揮墨的干濕特性，干的時(shí)候注意側(cè)鋒和順鋒的比對(duì)，并趁著濕的時(shí)候使用加了膠的綠色顏料用潑墨的手法繪制柳葉，從而使其和自然交融，其淡淡的顏色與重墨的鸚鵡形成鮮明對(duì)比，經(jīng)過學(xué)生勾勒的鸚鵡各具特色。教師應(yīng)當(dāng)仔細(xì)分析畫作方法，讓學(xué)生看到自己畫作的獨(dú)特所在、動(dòng)人地方，讓筆墨充滿靈性。

第三，寫意畫教師應(yīng)當(dāng)對(duì)學(xué)生在繪畫過程中的筆墨運(yùn)用給予點(diǎn)評(píng)，并教授其怎么利用筆墨來體現(xiàn)節(jié)奏、韻律、力度、疏密等繪畫要素。只需要給予適當(dāng)引導(dǎo)，學(xué)生就能得到強(qiáng)化練習(xí)，就會(huì)有所進(jìn)步，進(jìn)而增加信心，使實(shí)踐過程中所學(xué)知識(shí)運(yùn)用到寫意畫的繪制中。在實(shí)際創(chuàng)作的時(shí)候，學(xué)生就可以改掉以往繪畫的壞習(xí)慣，將主要精力置于寫意畫的情趣上，這一情形使其能夠擺脫繪畫前的恐懼以及亂涂亂畫的弊端。學(xué)生在勾勒畫作的時(shí)候，需要將主觀與客觀進(jìn)行完美的融合，不僅能夠體現(xiàn)客觀事物，還能表現(xiàn)主觀思想，把自身的創(chuàng)意充分融合到畫作中，展示自身的思維活動(dòng)、情緒變化、個(gè)性氣質(zhì)。只有將創(chuàng)意融入畫作，才能創(chuàng)作出獨(dú)一無二的作品，吸收美術(shù)的精華，體現(xiàn)美術(shù)的魅力。

三、寫意畫教學(xué)創(chuàng)意研究精髓：情景交融

教育大師蘇霍姆林斯基曾經(jīng)言道：我多次確信，缺少飽含詩意與審美的泉水，學(xué)生的智力與創(chuàng)造力就難以得到發(fā)展。簡(jiǎn)而言之，創(chuàng)意的發(fā)揮，一旦沒有情感，則沒有根基，難以有生命與內(nèi)涵。例如，帶領(lǐng)大家臨朱耷的《魚》，教師在示范魚之前，先解讀為什么魚在翻白眼，引出大家的思考。寫意畫中的情感往往通過夸張、特寫來進(jìn)行表達(dá)。臨摹結(jié)束后，再讓同學(xué)們運(yùn)用所學(xué)進(jìn)行創(chuàng)作，表達(dá)自己的情感，也便是托物寄情。

國(guó)畫中的寫意畫，重在使用簡(jiǎn)單凝練的筆墨將景物的神韻、意志描繪出來，達(dá)到借畫抒情的目的，注重只可意會(huì)不可言傳的情感效果，展示水墨情懷，求取與觀賞者心靈方面的共鳴與互動(dòng)，寫意畫不僅能夠從側(cè)面展現(xiàn)客觀生活，還能顯示出畫者的內(nèi)在精神，將精氣、神韻展現(xiàn)，使其富含情感色彩，展示出豪放、豁達(dá)、洗練、粗獷的人生態(tài)度與繪畫效果，將情感與景物交融在一起，實(shí)現(xiàn)情與景的高度交融。意境作為國(guó)畫的美學(xué)思想基礎(chǔ)，作者在繪畫的時(shí)候，通常利用物象表達(dá)情感，尤其是國(guó)畫中寫意畫的繪畫，更是注重繪畫者主觀情感的展示。由此可見，教師在教授寫意畫的時(shí)候，應(yīng)當(dāng)為其創(chuàng)設(shè)情感氛圍，使其創(chuàng)意實(shí)踐得到最佳表達(dá)，最大程度地激發(fā)其內(nèi)在的潛力與創(chuàng)造力。例如，中國(guó)畫之寫意畫中關(guān)于山水畫的教學(xué)，畫山水首先要對(duì)山的形態(tài)、水的造型有一定足夠的觀察，利用筆墨技巧將其展示出來，以往的教學(xué)過程中，學(xué)生對(duì)其興趣索然，新課程改革后，筆者從繪畫如做人這一點(diǎn)著手，利用多媒體向?qū)W生展現(xiàn)祖國(guó)壯麗的河山，從而激發(fā)學(xué)生的對(duì)于山水畫的熱情，形成自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

寫意畫在創(chuàng)作過程中，能夠重點(diǎn)表達(dá)對(duì)國(guó)家的情感與民族的情感，通過創(chuàng)意來彰顯自身個(gè)性。利用實(shí)踐教學(xué)，倡導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，使其在實(shí)踐中成長(zhǎng)，在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)問題，并培養(yǎng)其解決問題的能力，從而形成特有的創(chuàng)作風(fēng)格。寫意畫在創(chuàng)作過程中不僅注重筆墨的渲染，還應(yīng)有更高層次的追求，將自身情感、創(chuàng)意融入其中，讓畫作有靈魂，從而變得靈動(dòng)起來。

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作者單位：

江蘇省南京市溧水區(qū)第三高級(jí)中學(xué)