朱淞麟

摘要：蔡元培先生首倡“以美育代宗教”的美育概念，認(rèn)為幫助學(xué)生塑造完善的人格，遠(yuǎn)勝于教授其謀生技能。美術(shù)教育的重要性可見一斑，隨當(dāng)代美術(shù)教育的不斷更新發(fā)展，對(duì)我們美育教育工作者提出了新的挑戰(zhàn)。

關(guān)鍵詞：高中美術(shù)教學(xué);高效學(xué)習(xí);水粉靜物寫生;基本要領(lǐng)

分類號(hào)：G633.91

高中美術(shù)特長(zhǎng)生除了具備全面地審美素養(yǎng)外，還須通過大量的寫生練習(xí)來強(qiáng)化繪畫技巧。水粉靜物寫生是在素描靜物寫生的基礎(chǔ)上衍生的一科，對(duì)于學(xué)生的綜合水平提出了更高要求，所以要掌握素描技巧和色彩知識(shí)，再通過有效地實(shí)踐，才能最終完成好寫生作業(yè)并取得不錯(cuò)的術(shù)科成績(jī)。

1.擺放靜物

對(duì)初學(xué)者，靜物布置是第一課。靜物布置時(shí)要適當(dāng)簡(jiǎn)單，然后循序漸進(jìn);要先確定主體物的位置，一般放置在畫面偏左或者偏右的位置，物體本身需要符合主題內(nèi)容;思考整幅靜物的構(gòu)圖形式呈現(xiàn)什么形狀，橫構(gòu)圖或豎構(gòu)圖，都要做到心中有數(shù)，根據(jù)不同的構(gòu)圖擺放物體。還要強(qiáng)調(diào)物體間的素描關(guān)系，首先是為了靜物形象更鮮明;其次要增加空間虛實(shí)美感，普遍采用的是自然光線。設(shè)計(jì)一組靜物組合的基調(diào)與效果，讓色彩的構(gòu)成給人以審美感受，所有的布置要服務(wù)于主體的內(nèi)容，刻畫時(shí)可以微調(diào)物體的位置、高低、大小，但不過于省略，做好審題。

靜物的擺放本身也是一件有創(chuàng)造性的工作，使我們對(duì)靜物的互相關(guān)系進(jìn)行組織調(diào)整的一個(gè)過程。物體擺放和構(gòu)圖設(shè)計(jì)直接影響畫面的整體成效和美感，要斟酌做到最佳為好。在當(dāng)下的教學(xué)中，因硬件等因素受限，學(xué)生們不得不用照片進(jìn)行寫生，導(dǎo)致高中美術(shù)生對(duì)于臨場(chǎng)寫生的感受力下降，最終影響其將來的藝術(shù)生涯，所以需要適當(dāng)?shù)亻_展靜物實(shí)物布置與構(gòu)圖訓(xùn)練，讓他們感受實(shí)物的質(zhì)感才能激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情和藝術(shù)潛力。

2.設(shè)計(jì)構(gòu)圖

構(gòu)圖很重要，構(gòu)圖的好壞直接關(guān)系到一幅作品的成敗，是作者設(shè)計(jì)好壞的直接反應(yīng)，也是作者的藝術(shù)修養(yǎng)水平和基本功的體現(xiàn)。構(gòu)圖要考慮形與色兩方面，只有形與色的整體協(xié)調(diào)，才能產(chǎn)生較完美的畫面效果。構(gòu)圖的設(shè)計(jì)要更加主觀：

首先，靜物是不動(dòng)的，但需要我們?nèi)藶橹鲃?dòng)地設(shè)計(jì)，物體的高度、大小、視點(diǎn)、空間。一般來講，主體物的位置大約放在畫面的三分之二處，使畫面更易產(chǎn)生深度感。其次，物體間的空間位置需要有變化，或疏或密，或高或低，做好平衡。主體物的比例一般偏大，放置的位置不可太居中，否則失去偶然性的美感。物體大小適中，將各物體間的關(guān)系處理得當(dāng)，考慮周全，為之后的作畫打好基礎(chǔ)，力求完整、飽滿又有節(jié)奏變化。

初學(xué)者可用鉛筆勾輪廓，有一定基礎(chǔ)之后即可直接用顏料起稿。勾稿時(shí)要輕，力求準(zhǔn)確、簡(jiǎn)潔，對(duì)作畫對(duì)象的位置、結(jié)構(gòu)、比例、形體特征及主要細(xì)節(jié)要準(zhǔn)而肯定，畫面大關(guān)系要概括。水粉顏料的附著力較強(qiáng)，鋪大色調(diào)時(shí)易把局部細(xì)節(jié)覆蓋，就需要不斷強(qiáng)調(diào)造型。

3.鋪大色調(diào)

大面積設(shè)色時(shí)，要盡可能掌控對(duì)靜物的第一印象的感受，畫時(shí)從整體入手，主體物入手。畫面整體固然是第一位的。水粉寫生前要先畫出素描關(guān)系，再?gòu)奈矬w的暗面開始鋪色，接著畫明暗交界線的中間色，然后逐步向亮面推進(jìn)，也可從中間色畫起，再畫暗面和亮面。無論哪種畫法，都鼓勵(lì)學(xué)生多做嘗試，直到找到適合自己的畫法，學(xué)生寫生時(shí)最好按照一定的作畫步驟進(jìn)行。畫第一遍色的目標(biāo)是組織色調(diào)，并解決大的色彩關(guān)系。從鋪整體的色彩關(guān)系開始，避免一開始就把精力放在描繪細(xì)節(jié)上，更不能一件一件地描繪物體，而要統(tǒng)觀大局，組織好整體的色調(diào)。

水粉靜物寫生，用較大的筆概括出暗面以及深色的部分，調(diào)色一般較薄。主體物、背景、桌面大的空間關(guān)系第一時(shí)間畫出來，越概括越好，接著畫出物體的受光面，使畫面形成一個(gè)基本色調(diào)。要對(duì)比背景與主體物的色彩冷暖關(guān)系，統(tǒng)一畫面的前提下也要有所差異，做好協(xié)調(diào)。盡量畫準(zhǔn)色彩傾向，包括大色塊和冷暖關(guān)系。畫時(shí)要膽大心細(xì)，要有激情又要穩(wěn)重，但又不能只憑激情作畫過于草率弱化形體結(jié)構(gòu)，將已經(jīng)畫好的地方蓋掉，也不能縮手縮腳，放不開筆，避免物體生硬的邊緣線，給下一步作畫創(chuàng)造條件，這一階段要力爭(zhēng)把大色調(diào)鋪的突出，形色結(jié)合的協(xié)調(diào)，這樣便為之后的深入刻畫和塑造形體做好鋪墊。

4.深入刻畫

水粉這種色彩材質(zhì)比較有附著力，較容易將不協(xié)調(diào)的畫面進(jìn)行補(bǔ)充和覆蓋，或者增加足夠多的細(xì)節(jié)塑造。深入刻畫的階段重要性不言而喻，整體和局部逐漸協(xié)調(diào)，兩者相輔相成，互相制約，畫面深入的同時(shí)，逐漸完善起來，調(diào)動(dòng)情緒，始終保持初畫時(shí)對(duì)色調(diào)的新鮮感，把色彩意識(shí)貫穿在整個(gè)畫面塑造過程中。畫面都經(jīng)過深入刻畫之后，相互之間可能會(huì)出現(xiàn)整體不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象，影響整體畫面效果，這時(shí)要跳出局部，瞇眼檢查整個(gè)畫面，逐步建立起藝術(shù)的審美能力，按照藝術(shù)規(guī)律，對(duì)畫面進(jìn)行適當(dāng)微調(diào)。

該階段是以藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)來增減整合畫面的階段，首先對(duì)空間層次的處理，以及前后空間距離、虛實(shí)關(guān)系的調(diào)整;其次，在某些較實(shí)的部分做減弱處理，虛實(shí)結(jié)合，從色彩空間透視冷暖，明暗到形體結(jié)構(gòu)體積構(gòu)圖均需通盤考慮。不協(xié)調(diào)的畫面問題一定要逐一修改，直至畫面和諧，一切細(xì)節(jié)都要服從整體，讓整體色彩和諧又明快，突出主體物并富有表現(xiàn)力。物與物之間的形色關(guān)系不突兀并具有美感。

一般來講，可從畫面物體相互的色彩關(guān)系，空間關(guān)系，位置關(guān)系，大小比例等方面一一檢查，這些關(guān)系都合適了，基本就初步具備了和諧的可能，判斷畫面中的各種對(duì)象的關(guān)系是否和諧與每個(gè)人在藝術(shù)學(xué)習(xí)和藝術(shù)實(shí)踐中逐步建立起來的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)有直接關(guān)系，在此基礎(chǔ)每個(gè)人都有一套自己的審美認(rèn)識(shí)系統(tǒng)和評(píng)價(jià)系統(tǒng)。

參考文獻(xiàn)：

1.高平叔 編《蔡元培教育論著選》.人民教育出版社，2017年1月第一版

2.[美]詹姆斯·格爾尼 著《色彩與光線》.人民郵電出版社，2017年8月第二版