【摘要】對于重唱與表演唱來說，它屬于高師音樂教學中較為重要的實踐類課程，也是聲樂專業(yè)的舞臺實踐類課程的之一。這種將聲樂理論與實踐相結(jié)合的課程與傳統(tǒng)聲樂技能課之間存在很大的差異，其重視多人協(xié)作意識及舞臺表演能力，具有非常強的實踐性，因此，本文將對重唱與表演唱在高師聲樂教學中的現(xiàn)狀、意義及應用進行分析。

【關(guān)鍵詞】重唱與表演唱;聲樂教學;舞臺實踐;思考

【中圖分類號】G623 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0120-02

【本文著錄格式】王順.關(guān)于重唱與表演唱在高師聲樂教學中應用的思考[J].北方音樂，2020，01（02）：120-121.

重唱和表演唱課程的開展，能夠讓學生在舞臺實踐中提升自身的專業(yè)水平，并且在舞臺上表現(xiàn)劇中人物形象。對其自身的聲樂演唱及舞臺表演能力都是一個全面的把握和提升。與此同時，這門課程非常注重其實踐性，其教學過程及方法與傳統(tǒng)的音樂史論類課程、音樂技術(shù)類課程、音樂技巧類課程均有所不同。學生在課堂中需要承擔多重角色，即學生、演員和導演。所以通過課堂的學習，使他們很快進入演員的角色和情境之中，通過多次的訓練和實踐，從而成為一位導演，相互提出問題及解決方案，達到同學之間互相學習和進步的目的。

一、課程開設(shè)現(xiàn)狀及意義

對于重唱與表演唱課程來說，這是我國高師音樂教學中聲樂專業(yè)學生非常重要的一門實踐類課程及主干課程，其有助于學生提高聲樂演唱能力和舞臺表演能力。然而傳統(tǒng)聲樂技巧課往往重視學生自身的發(fā)聲技巧及演唱能力訓練，不注重訓練學生的舞臺表演能力及多人協(xié)作表演意識。從以往畢業(yè)生的反饋中得知，在未開設(shè)重唱和表演唱的學?；蛭催x修重唱與表演唱課程的同學，在從事中小學音樂教育工作之后，其教學過程中，很難勝任多聲部歌曲以及表演唱的指導工作。從相關(guān)數(shù)據(jù)中可以看出，音樂院校聲樂專業(yè)的重唱與表演唱課程，多選擇歌劇中的重唱曲目或歌劇片段進行訓練，而以往在高師音樂學院的重唱與表演唱教學中，教學曲目相對通俗易懂，曲目難度較小，歌劇片段的表演較少涉獵。而且該課程僅作為專業(yè)選修課程進行設(shè)置，沒有將其提高到聲樂專業(yè)必修課程之列。盡管一些院校已經(jīng)開設(shè)了這門課程，但是譬如不具備全面的師資力量、學生的熱情及實踐能力等諸多因素，加之學生選課人數(shù)歷年不同及其聲樂演唱專業(yè)水平的不均衡，都是上好這門課程的一些阻力。就高師聲樂教學而言，學生自身的專業(yè)素質(zhì)與綜合性實踐表演能力對課程教學的整體質(zhì)量產(chǎn)生直接影響?，F(xiàn)階段，在國家高等師范類的音樂教育發(fā)展背景下，重唱和表演的唱教學課程已設(shè)置，并且對教學內(nèi)容進行了一定的豐富，采取多樣化的教學方法已經(jīng)發(fā)展為聲樂教學過程中的重要的實踐課程。

重唱和表演唱對于高師聲樂專業(yè)學生的舞臺實踐能力的提高非常重要，也是傳統(tǒng)聲樂技能課非常重要和有效的補充。其重視學生在集體協(xié)作表演過程中有效融合自身演唱及舞臺表演能力，學生必須在舞臺表演過程中對自身的聲音進行控制，與此同時，還要重視與搭檔之間的交流及默契配合。重唱和表演唱與聲樂專業(yè)的理論課程或傳統(tǒng)聲樂技能課程之間存在諸多差異，不但注重其實踐又注重創(chuàng)新，這是聲樂專業(yè)表演類的特色實踐性課程。在重唱和表演唱的課程開設(shè)后，能夠讓學生掌握不同聲部作品在演唱中的表演技巧，全面有效地分析并處理演唱作品，提升舞臺駕馭能力及人物形象塑造的能力，從而促進學生的表演素質(zhì)的綜合提高，為國家培養(yǎng)全能型音樂人才做準備。

二、課程的應用實踐

（一）制定教學設(shè)計

課前準備時期，教師必須認真設(shè)計好教學設(shè)計，確保課程的順利開展。在準備過程中，教師需要制定短期目標，認真專研和解讀作品，對學生進行合理的角色分配，深入全面地厘清角色、聲部及表演能力等方面的特征，并在這一前提下對學生的角色進行合理分配。在舞臺表演形式確定后，反復琢磨劇情、人物背景分析及聲部的特征分析，并且全面掌握和設(shè)計出所有的細節(jié)，如此就可以在課堂上更好地指導學生，并且對教學中的曲目選擇及人物分配更加合理化。在部分劇目中，想要提升人物形象及表演效果的真實性，教師就必須準備道具以及服裝，有必要的話要發(fā)動學生籌備。教學過程中，教師需要落實所有的課前準備及設(shè)計。確定學生角色時需要實施雙向選擇，有效確定角色，劃分小組，同一聲部的為一組，這些學生在一塊進行讀譜及其劇情分析。如果是在課堂中，有些人員分配缺乏合理性，就必須在第一時間調(diào)換學生，教師要發(fā)揮導演的作用，深入解讀作品內(nèi)容及情境，設(shè)計好連貫劇情設(shè)計方案，指導學生對作品理解和表演能力。

（二）教材的選擇

就重唱和表演唱的教材來說，這是教學過程中非常重要的一種課程資源，不但需要對專業(yè)性進行突出，同時需要展現(xiàn)綜合性以及實用性。一些普通的高師音樂院校的學生并不具備較好的音樂素質(zhì)，基礎(chǔ)素質(zhì)相對薄弱，所以對于教師而言，需要按照教學的實際情況及學生在聲樂演唱中的實際水平做到因材施教和合理應用，選擇多樣化的體裁形式，滿足各個階段的學生在演唱中的需求。

（三）表演能力的提高

在重唱和表演唱課程當中，最終的教學目標在于舞臺表演，在重唱表演過程中曲目非常多，學生設(shè)計的表演版本也具有多樣性。在重唱形式中包含了歌劇版和音樂會版，在形式上包括鋼琴伴奏及小樂隊的伴奏。多樣化的表演形式使得該課程可選擇的作品非常豐富，教師的設(shè)計與學生表演也樣式多樣。

然而，高師學生的舞臺實踐的機會相對較少，與此同時，學生的聲樂演唱能力不盡相同。教師必須發(fā)揮編導以及導演的作用，上課之前設(shè)計表演形式，其實想要讓學生正確地完成舞臺的表演并不是非常困難，學生具備足夠的能力展現(xiàn)劇情，還能體現(xiàn)人物和人物的沖突。例如，歌劇《波西米亞人》中的唱段《等到春暖花開時我們再分手》，有一段是男高音為女高音送花的情節(jié)。在這一時刻，男女主角間就需要通過親密舉動進行展現(xiàn)，或者是大幅度的走路動作以及眼神進行展現(xiàn)，有效地展現(xiàn)男女主角內(nèi)心的活動。因此可以看出，在實踐當中教師必須指導學生選擇適當?shù)谋硌菪问揭约爸w動作對人物的內(nèi)心世界進行表現(xiàn)，并不需要過于夸張的表演，切不可如同獨唱表現(xiàn)歌詞以及旋律，必須在學生表演能力的范圍中設(shè)計適當?shù)谋硌荨?/p>

（四）課程內(nèi)容的完整性

重唱與表演唱課程亦是實踐性課程，既要注重其唱功，又要注重其表演的水準。所以，其課程教學的實踐中其課程安排的完整性非常重要。其一，加強聲音訓練。對于重唱和表演唱來說，發(fā)聲練習和聲樂的個別課之間存在一定的差異，通過集體發(fā)聲的形式進行訓練。選擇發(fā)聲練習曲的時候，適當選擇多聲部的發(fā)聲練習去進行訓練，使學生需要保持較好的呼吸、確保高位置的同時，建立良好的多聲部意識。在多聲部的發(fā)聲練習過程中，首先實施兩聲部同向三度音程的哼鳴練習和兩聲部斜向哼鳴練習，通過單一的練聲曲提高學生的音響效果。三度音程的訓練前提下，通過多聲部的和弦訓練學生聽覺，必須讓學生按照各種類型的音區(qū)以及力度對氣息進行調(diào)整，在這一前提下，實施級進式的連音練習和跳音練習等，并且對難度進行增加。利用多聲部的發(fā)聲練習，對學生和聲音響的平衡能力掌握力度不斷提升;其二，表演練習，教師放一些較為輕松的音樂，讓學生在教室中自由表演，放松自己，從而達到樂于表現(xiàn)自己的目的。在這一過程中看似學生在單獨表演，實則也有一定的秩序性，或是協(xié)作的意識;其三，加強個人曲目的練習。教師在分配好聲部及演唱作品后，需要設(shè)計多樣的表演的方案，學生進行現(xiàn)場表演。課程教學的曲目一般包括男女聲二重唱和男女聲三重唱以及歌劇片斷等，教師需要選擇針對性的曲目來完成教學，教師自身需掌握不同曲目的演唱特征，并對學生舞臺表演以及合作形式進行較好的設(shè)計。

（五）實踐能力的培養(yǎng)

教師幫助學生劃分小組，并且讓學生在組別當中自己設(shè)計和排練作品。學生對作品進行選擇的時候必須集體討論，并且彼此之間發(fā)表意見，選擇能夠勝任選的作品。當學生選定作品之后，進入到排練階段。這期間還有很多必須準備和調(diào)整的問題，在對問題進行處理的過程中，必須具有靈活性，處理作品期間切不可違反規(guī)則。這一前提下，需要對新穎的想法進行融入，提高作品的生動性，激發(fā)學生共鳴。例如，著名的歌劇導演李衛(wèi)，其在導演歌劇《風流寡婦》時融入了新時期臺詞，并且還包括房價和廣州地鐵，繼而使得作品可以貼近熱點話題，能夠保證作品“接地氣”。從事實中可以看出，能夠提高舞臺表演的效果。此外，還需要激勵學生對作品進行改編，這是對學生自身的創(chuàng)造能力進行發(fā)揮的主要方式。要幫助學生有多樣化舞臺設(shè)計的機會，作品音樂會的召舉行需要邀請院校專家進行指導，與此同時，學生也要互為觀眾，在欣賞過程中提升自己。

三、結(jié)語

總而言之，在高師聲樂的實踐課程當中開展重唱和表演唱課程是非常有必要的，該課程的課程設(shè)計和表演形式是非常靈活的。在作品選擇的時候，需要考慮到學生自己的演唱能力及舞臺表演能力。當經(jīng)過充分的設(shè)計，學生進行了完整的表演之后，學生就能夠?qū)ξ枧_表演及聲樂演唱獲得更多、更全面的理解，這不僅是學生聲樂演唱及舞臺表演能力的提升。同時，也會讓學生在多次的舞臺實踐中獲得更多的自信，從而更加熱愛歌唱、熱愛舞臺、熱愛表演藝術(shù)。

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