韓冰

[摘 要]近幾十年來，現(xiàn)代藝術(shù)以全新的面貌出現(xiàn)在大眾視野，其中有些作品往往令常人難以理解。對于現(xiàn)代藝術(shù)的這種“不理解”現(xiàn)象，人們基本上有兩種態(tài)度，一種是簡單化的否定，認為不為人們理解的作品沒有意義;另一種則認為藝術(shù)創(chuàng)作本是表現(xiàn)自己內(nèi)心世界的，每個人都有自己獨特的想法，因而藝術(shù)有時不可能都被大家理解，藝術(shù)不為大多數(shù)人所理解是自古就有的現(xiàn)象。

[關(guān)鍵詞]現(xiàn)代藝術(shù);藝術(shù)心理;理解和評價

從藝術(shù)發(fā)展史來看，現(xiàn)代藝術(shù)表明一件作品的完成不僅意味著創(chuàng)作上的“完成”，更重要的是在引伸意義上——即觀摩、思考和連續(xù)想象的過程中逐漸接近于完成。一方面，各民族、各時代都有自己喜聞樂見的、獨特的藝術(shù)風格和表現(xiàn)手法;另一方面，有些藝術(shù)大師們走在時代的前面，開創(chuàng)了一些新的藝術(shù)格局，往往不為當時大多數(shù)人所理解，但許多年后，人們發(fā)現(xiàn)這些所謂怪異的作品竟是劃時代的杰作。所以，我們不能以理解人數(shù)的多少來判定一副藝術(shù)作品的優(yōu)劣。

一、“不理解”的普遍性

當我們考察人類文化系統(tǒng)發(fā)展史時，發(fā)現(xiàn)不理解現(xiàn)象絕不僅是藝術(shù)領(lǐng)域的特有現(xiàn)象，在任何一種文化形態(tài)中都不同程度的存在著不理解現(xiàn)象。例如，在民族習俗、語言文字、宗教信仰等方面，甚至在人們心目中最為精確、客觀、最有世界語言的科學理論之間，也一直存在著不理解的現(xiàn)象。美國著名的科學史家?guī)於骱唾M耶阿本德針對這種現(xiàn)象提出了頗有影響的“不可通約性原理”。他們認為，科學理論家們總是在這種或那種理論框架、“范式”中來看待世界，并相信世界就是自己的理論所預設(shè)的那種樣子。例如，在地心論者看來，地球不可能不位于宇宙中心。庫恩等人還指出，即使大家都在使用同一個概念，但在各個理論“范式”中，同一概念的內(nèi)涵也是不相同的。對于各種理論，是由各個科學家所處的時代、角度、立場不同，而產(chǎn)生的不相同理解和評價。

現(xiàn)代心理學（如“發(fā)生認識論”、“格式塔理論”）告訴人們，對于同一對象，人們站在不同的方位、標準上，將會發(fā)現(xiàn)不同的東西和不同的關(guān)系。從相對意義上講，真正的藝術(shù)作品是永遠不會完成的，而相對的“完成”則是作者和讀者雙重智慧的結(jié)果，即創(chuàng)造的結(jié)果與思考與再創(chuàng)造的結(jié)合。所以，教師在教學中，應該讓學生了解人的觀察、認知、理解是有選擇性的、有創(chuàng)造性的，絕不是被動、消極的反映事物。

現(xiàn)實世界是一個具有多層次、多方位、并且變化萬千的復雜世界。在這個世界中，由于個人的生活方式、價值觀的不同，人的認知、理解必然有選擇性、傾向性。所以，在這個多層次、多方位的世界中，無論我們發(fā)現(xiàn)什么，結(jié)果總是既創(chuàng)造出一些內(nèi)容（增值），又必然要忽略、損失一些內(nèi)容（減值）。在課堂教學中，教師要讓學生明白：人們在各種文化形態(tài)中強調(diào)、追求什么，忽略、摒棄什么，都是由個人的價值觀念所決定的。例如，印象派繪畫雖然表現(xiàn)了大自然燦爛豐富的色彩，但卻破壞了具體的形象;寫實主義一方面塑造了真實、典型的形象，另一方面卻又忽略了藝術(shù)的個性。所以，人們對各種文化形態(tài)、各種藝術(shù)流派之間的不理解，歸根到底是價值觀的不理解，用庫恩“不可通約性原理”解釋為“價值的不可通約性”。

二、人類渴望相互理解、對話

文化史表明，人類的文化藝術(shù)只要在發(fā)展著，這種不理解現(xiàn)象就不會消失，這是一個不以人的意志為轉(zhuǎn)移的事實。

然而，人類自從偷吃了上帝的禁果以來，她的后裔們便執(zhí)著地要求了解一切，渴望相互理解，溝通感情，渴望永恒的對話。事實上，科學和藝術(shù)發(fā)展的動力正在其追求對世界、對人更深刻、更廣泛的理解?？茖W和藝術(shù)的每一次變革都是為了向人們揭示出全新的外部世界和內(nèi)心世界，也就是為使“更多的人理解更多的世界”、出現(xiàn)更多的對話。當然，為了實現(xiàn)這一愿望，科學藝術(shù)在每一次新的變革中都必須創(chuàng)造出一種新的語言（用庫恩的話來說就是“范式”的革命），這勢必要造成人們新的不理解，出現(xiàn)更廣泛的對話?？梢?，不理解是暫時的、相對的，最終會達到更深刻、更廣泛的理解。在整個文化發(fā)展史上，理解和不理解相輔相成，共同推動著人類文化的發(fā)展，這兩者的關(guān)系是辯證的、對立統(tǒng)一的關(guān)系。

在課堂上，教師要用理解和不理解的辯證關(guān)系告訴學生，不理解會通過一個新方位的轉(zhuǎn)換關(guān)系而轉(zhuǎn)變?yōu)榭衫斫狻Ｈ祟惣扔心芰?chuàng)造各種形態(tài)、各種流派的文化體系，也必然同樣有能力溝通、理解這些文化體系，使這些文化體系為人們的相互了解、對話服務(wù)。

三、如何理解各種流派的藝術(shù)

“不可通約性原理”的創(chuàng)立者之一費耶阿本德在揭示出各派理論的不可通約性的同時，又進一步指出，各派理論之間雖然互相不能理解，但我們?nèi)钥梢酝ㄟ^對各派理論進行比較的方法來了解、判別各種理論。他說：“客觀事物存在著——是比較的客觀基礎(chǔ)”。這就是說，人們可以在一個全新的、系統(tǒng)的相互關(guān)系中來比較各種文化形態(tài)，從而理解各種科學理論和藝術(shù)流派。

由于人類的一切文化形態(tài)都是人們根據(jù)各自的價值所做出的創(chuàng)造物，是某些具有相同價值觀的人們“約定俗成”的“符號”，因而這些“符號”只能為各自的價值系統(tǒng)內(nèi)的人們所理解。除非我們站到一個歷史的、全面的、整體的高層次上考察各種文化形態(tài)的背景及其特定關(guān)系，才能理解各種文化形態(tài)、各種藝術(shù)流派的“符號”意義及其所代表的價值觀。

例如，在課堂上，我讓學生站在歷史的角度上，考察某個民族遠古時期的生活和某一動物之間不可分離的關(guān)系時，學生便可理解這個民族為什么把該種動物尊為神明的傳統(tǒng)習俗。當我們?nèi)嬲莆樟擞^測者在低速和高速（接近光速）運動系統(tǒng)中的觀測關(guān)系時，便既能理解牛頓經(jīng)典力學理論中絕對、平直是空的涵義，又能理解愛因斯坦相對論理論中相對、彎曲時空的涵義。這兩個理論體系雖然都追求對稱、統(tǒng)一的美學價值，但由于他們處在不同的運動系統(tǒng)關(guān)系中，因而，這兩個理論體系便代表著不同深度和廣度的美學價值。牛頓僅僅統(tǒng)一了力學理論，而愛因斯坦則進一步使力學理論和電磁學理論這兩個表面似乎不可“通約”“理解”的體系統(tǒng)一起來。

藝術(shù)的理解也同樣如此，當我們站在追求視覺快感的價值角度上，就會忽略繪畫的倫理道德意義，忽略繪畫藝術(shù)具體、精確的形象，滿足于華麗變幻的色彩給人的美的感受。所以，對于印象派繪畫，教師就不會再用傳統(tǒng)的倫理道德和形象的準確性來講解印象派繪畫了。而當我們超越了對事物形式美的感受，注意聆聽人的心靈深處發(fā)出的呻吟、呼喊，感受到人的生命的燃燒、顫栗，感受到機械、紛擾的都市生活對人性的壓抑、異化時，我們才能理解后期印象派繪畫那種以粗狂、躍動的線條，野蠻、神秘的畫面取代一切形式美的風格的涵義;也只有當人們處在一個“科學分析”的社會背景之下，不再沉溺于內(nèi)心無力的呻吟、呼喊，以一種冷峻的態(tài)度去分析、剖解事物時，人們才能理解“分析的立體派”繪畫中那些分解、變形、幾何化的形象，理解這些“符號”的美學價值及其藝術(shù)涵義;也只有當人們生活在那種金錢就是一切、人與人之間感情淡漠的環(huán)境中，才能體會到“否定一切美的幻想，否定理性和文化價值”的感情，才能理解西方的“達達派、超現(xiàn)實主義”繪畫藝術(shù)，理解這些繪畫中怪異、丑陋形象的涵義。

四、理解和評價的關(guān)系

要想讓學生真正理解文化形態(tài)、藝術(shù)流派，首先必須要讓他們理解這些文化形態(tài)、藝術(shù)流派產(chǎn)生的特定關(guān)系及其價值觀。同樣道理，要想客觀地評價各種文化形態(tài)、藝術(shù)流派就必須考察這些文化藝術(shù)流派在人們社會整體關(guān)系中的地位。

例如，當人們揭示了十年浩劫時期那個封建專制、黑白顛倒的時代背景及其價值觀時，也同時對那種假、大、空的藝術(shù)做出了客觀的評價，指出了這類形態(tài)的作品之拙劣。因為這類作品是為一小撮野心家的利益及其價值觀服務(wù)的。

作為中國古代藝術(shù)思想的結(jié)晶之一，中國古代繪畫理論的整體性結(jié)構(gòu)是體系的根本基礎(chǔ)。中國古代畫論體系是以集合的概念為基點的。概念本身是自足體，但由于內(nèi)在的規(guī)律，如重疊、并列、多向等聯(lián)系的性質(zhì)，使其概念在其運用的過程中不容置疑地成為整體性結(jié)構(gòu)的要素。教師需要為嶄新的、充滿生命力的藝術(shù)理論的產(chǎn)生清理出穩(wěn)固的立足點，并為我們的時代和社會文化藝術(shù)體系的建立做出相適應的概念體系。

參考文獻：

[1]涂蓉蓉.關(guān)于觀念性繪畫發(fā)展的思考[M].漳州師范學院報（哲學社會科學版），2005.

[2]黃懷璞.關(guān)于審美問題的非藝術(shù)性思考[M].西北師大學報（社會科學版），2001.

（責任編輯 陳始雨）