趙倩
21世紀以來,在以網(wǎng)絡為代表的“第二媒介時代”[1]92,新媒體技術得到了迅猛發(fā)展?;诘谒拇?4G)以及第五代(5G)移動通信網(wǎng)絡而產生的新媒體,構成了一個立體的網(wǎng)絡傳播媒介矩陣,其中包括以微信、微博為主的社交App,以愛奇藝、優(yōu)酷、騰訊視頻、嗶哩嗶哩、抖音、快手、火山等為代表的視頻網(wǎng)站、短視頻和直播App,以及以喜馬拉雅、蜻蜓FM等為代表的包括各地廣播電臺的網(wǎng)絡端在內的聲頻App。在新媒體的影響下,中國曲藝的創(chuàng)作、觀演、審美、傳承等生態(tài)格局得到了重組,傳播方式發(fā)生了革命性變化。當然,在上述“紅利”的背后,當下網(wǎng)絡上的曲藝傳播,在內容、形式及動機等方面均存在一些問題。解決這些問題,我們需要明確方向、厘清路徑,從外部和內部同時著力,推動曲藝網(wǎng)絡傳播的健康發(fā)展,保護與傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
我們正處于一個新舊媒介并置、交融的時代。在生活和工作中,我們獲取信息的途徑已經與網(wǎng)絡緊緊地捆綁在了一起?!盎ヂ?lián)網(wǎng)以它的兼容性和高速的傳播性消弭了不同媒介的異質性,將新舊媒介融于一個平臺界面上,營造出持續(xù)互動、交融的動態(tài)媒介環(huán)境?!盵2]按照麥克盧漢的“媒介即訊息”理論,網(wǎng)絡的出現(xiàn)和存在,改變了人類認知世界、感受社會、影響世界和相互交流的方式。門戶網(wǎng)站、微博、微信、優(yōu)酷、抖音、嗶哩嗶哩、喜馬拉雅等多元的網(wǎng)絡媒介共同為我們提供了新的場域——虛擬的、動態(tài)的空間。我們在網(wǎng)絡空間中,多維地、即時地共享知識、感受藝術之美、表達觀點。對于曲藝而言,網(wǎng)絡重構了傳播主體的身份,使曲藝傳播發(fā)生了聚變。
網(wǎng)絡時代,傳播主體呈現(xiàn)去中心化、去主體化及身份多元化的特征。人人都是傳播者,人人都是欣賞者和評論者。作為局內人的曲藝從業(yè)者(曲藝名家、草根藝人)和作為局外人的研究者、政府官員、影視明星、文藝愛好者、一般觀眾等,均可在網(wǎng)絡媒體平臺上發(fā)布、搜索曲藝的相關信息,從文字、圖片到聲頻、視頻,資料豐富、形式多樣,一應俱全。在網(wǎng)絡上,發(fā)布、查詢、欣賞和點評具體作品,基本不受時間和空間的限制。此外,發(fā)布者與評論者的角色同時存在、相互轉換,作品的發(fā)布既是傳播行為,又是觀念互動、思想碰撞的開始。發(fā)布者與評論者的互動,又反過來影響著作品的制作、發(fā)布、傳播乃至保護和傳承。
從傳播量看,不管是聲頻、短視頻還是直播,曲藝的網(wǎng)絡傳播都遠遠超過傳統(tǒng)書場或劇場。即便是單個曲種的某個節(jié)目或某次演出,其累計播放量和點擊量也遠超傳統(tǒng)傳播形式下的現(xiàn)場觀眾數(shù)量。如,評書表演藝術家劉蘭芳在喜馬拉雅的賬號“劉蘭芳百姓書場”的數(shù)據(jù)顯示,其《岳飛傳》已播放6.7億次。[3]再如網(wǎng)絡直播,有學者對2020年疫情期間曲藝直播的情況進行了梳理,提到“嘻哈包袱鋪”在3月28日的首場直播中,先后展示了相聲基本功、快板搭配神曲《驚雷》、以抖音神曲“857”為背景音說《報菜名》、吉他彈唱、跳抖音舞、貫口、繞口令、山東快書等,當期觀眾數(shù)最高時有122萬人同時在線,直播間累計點擊達1億次。[4]而通常的書場中的曲藝演出,觀眾最多時也不過二三百人?!肮锰K雅韻”訂閱號開設了《口述歷史》《藝壇往事》《佳作名段》《流派探趣》《特色專輯》等欄目,首期直播秀突破了4萬的點擊量。[5]并不是所有曲藝演員的短視頻或直播都有如此龐大的點擊量或在線粉絲,但網(wǎng)絡傳播對傳統(tǒng)傳播的巨大優(yōu)勢,由此可見一斑。
2020年《第45次中國互聯(lián)網(wǎng)絡發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》的數(shù)據(jù)顯示,截至2020年3月,我國網(wǎng)民規(guī)模達9.04億,較2018年年底增長7 508萬,互聯(lián)網(wǎng)普及率達64.5%;我國手機網(wǎng)民規(guī)模達8.97億,較2018年年底增長7 992萬,我國網(wǎng)民使用手機上網(wǎng)的比例達99.3%;我國農村網(wǎng)民規(guī)模為2.55億,占網(wǎng)民整體的28.2%,較2018年年底增長3 308萬;城鎮(zhèn)網(wǎng)民規(guī)模為6.49億,占網(wǎng)民整體的71.8%,較2018年年底增長4 200萬;截至2019年12月底,手機各類App應用中,網(wǎng)絡視頻、短視頻和網(wǎng)絡直播,分別占比為13.9%、11%和4.5%。[6]由此可見,網(wǎng)絡已與整個社會生活融為一體,使用網(wǎng)絡已成為人民日常生活的一部分?;谶@組數(shù)據(jù),我們認為,網(wǎng)絡為曲藝傳播帶來的紅利,還遠遠沒有得到充分“變現(xiàn)”,越來越多的網(wǎng)民正在成為曲藝的觀眾,曲藝在網(wǎng)絡上的傳播還大有空間、大有可為。
從傳播角度看,網(wǎng)絡在曲藝傳播中發(fā)揮了重要作用。然而,無論是圖文介紹、經典作品的演出視頻,還是新作品,抑或是網(wǎng)絡直播,網(wǎng)絡中的曲藝在作品形式及內容方面,都或多或少地存在一些問題。
這類問題,主要體現(xiàn)在網(wǎng)絡曲藝作品——視頻、聲頻等中,相關節(jié)目的基本信息不完整。有的視頻,雖然內容很精彩、制作也用心,但是卻未注明節(jié)目名稱、表演者和伴奏者的姓名以及表演的時間、地點等基本要素,有的連曲種名稱都遺漏了。這對觀眾接受曲藝知識、欣賞曲藝作品十分不利。如在“快手”平臺上,截至2020年6月底,賬號“愛聽書”發(fā)布了400余個曲藝節(jié)目,其中大部分節(jié)目信息不全,普通觀眾需要翻看其賬號介紹和其他信息,才能基本確定其視頻中的主要曲種為山東琴書。值得肯定的是,大多數(shù)專業(yè)演員、團體或資深曲藝愛好者,在發(fā)布相關作品或進行網(wǎng)絡直播時,較為關注作品基本信息的完整性。他們或在視頻中嵌入相關信息的文字標識,或在視頻下方做詳細的文字介紹,或在直播間展示寫有曲種或作品基本信息的背景板,效果良好。
這類問題,主要出現(xiàn)在抖音、快手等以短視頻和直播為主的App平臺上。此類平臺,有兩個主要功能:發(fā)布短視頻和網(wǎng)絡直播。受視頻發(fā)布特殊規(guī)定的限制,曲藝短視頻的發(fā)布需要適應其時間長度要求,往往比較短小。本身即為數(shù)分鐘長度的作品尚能保持內容的完整性。較長的作品,盡管剪輯的是精彩片段,卻在一定程度上打破了節(jié)目的完整性,造成了節(jié)目內容和整體質量的缺陷,容易讓觀眾或不知所云,或意猶未盡。例如,相聲節(jié)目是當下短視頻平臺上存量最多的,但也是碎片化最嚴重的。視頻上雖有作品名稱和表演者,但是,一分鐘或幾分鐘的長度,恐怕只夠抖一個“包袱”,或簡單數(shù)個拼接“包袱”。在這些視頻中,演員的表演與其原有的表演語境相割裂,觀眾也覺得不夠盡興。相聲尚且如此,其他地方曲種就更難在這類平臺上進行充分的藝術表達、實現(xiàn)預期的傳播效果。
如今的網(wǎng)絡文藝生產,已經形成了一個完整的產業(yè)鏈,各類視頻網(wǎng)站和App的運營,均有其經濟目的。這本無可非議,但是當所有的曲藝作品制作者和傳播者都抱著為了增加點擊率、粉絲數(shù)和流量的目的而偏離正能量,甚至走向低俗化的話,就會遮蔽曲藝原有的審美價值,失去曲藝應有的文化品格。有些傳播者,為了快速增加粉絲數(shù)量,或丑化、媚化自身形象,或惡搞、虛構節(jié)目內容,傳播假惡丑的審美取向;有的直播者,開通直播后,不認真表演,更多的是在閑聊或做一些無聊事情;有些發(fā)布者,通過發(fā)布名人名作來積累粉絲,達到一定量之后,就開直播“帶貨”,或開始其他商業(yè)營銷行為。這些行為反映出“文藝娛樂化”“創(chuàng)演消費化”“本體雜耍化”“審美感官化”[7]299等舊有問題在當下曲藝傳播中的“頑強生命力”。這些行為“使曲藝表演的網(wǎng)絡傳播更多地異化為博取眼球的手段和賺取利潤的工具,缺少真正繁榮藝術的考量與擔當”[8]169,在短時間內能實現(xiàn)其目的,但久而久之會讓網(wǎng)友產生反感情緒,不利于曲藝的健康傳播。
網(wǎng)絡為曲藝的傳播提供了一個十分廣闊和具有無限可能性的舞臺,如何充分利用和發(fā)揮網(wǎng)絡的優(yōu)勢,規(guī)避其缺陷,實現(xiàn)曲藝的價值?曲藝人可以從外部和內部兩個層面進行考慮。
1.各級政府及文化部門應扶持與監(jiān)督曲藝的網(wǎng)絡傳播
曲藝的網(wǎng)絡傳播需要一個健康、有序的網(wǎng)絡環(huán)境。各級政府及文化部門應全面把握曲藝作品網(wǎng)絡傳播的現(xiàn)狀——作品、傳播主體、傳播渠道、受眾情況等,為曲藝的健康傳播保駕護航。傳播行為體現(xiàn)著傳播者的知識水平、審美意識和價值判斷,是影響曲藝傳播效果的重要因素。各級政府及文化部門應該普查和梳理曲藝作品在網(wǎng)絡上的存在情況以及曲藝從業(yè)者的生存現(xiàn)狀,做好政策和技術扶持,加強內容的監(jiān)管和指導。
在內容扶持和監(jiān)督方面,應注重不同傳播主體業(yè)務能力的整體提升及相關法律法規(guī)的學習。
在業(yè)務能力提升方面,可以舉辦不同主題的培訓班,使從業(yè)者在網(wǎng)絡傳播實踐中有效規(guī)避上述問題。其中,網(wǎng)絡技術培訓班,應以視頻拍攝、發(fā)布技術等業(yè)務為主;“非遺保護與傳承”主題培訓班,則以掌握曲藝保護、傳承、傳播等知識和具體業(yè)務的提升為目標。2020年8月21日,由江西省文化和旅游廳主辦,贛南師范大學承辦的“2020年中國非物質文化遺產‘客家古文’傳承人群研修班”在贛州開班,從事理論研究的專家學者、從事一線實踐的代表性傳承人參與授課。在為期一個月的學習中,從業(yè)者、文化工作者及愛好者熟悉了非遺保護理論及相關政策,提高了對“客家古文”知識的理解、表演能力,提升了“客家古文”網(wǎng)絡傳播能力。
在法律法規(guī)方面,政府應“建立健全網(wǎng)絡文藝監(jiān)督管理制度,包括建立健全網(wǎng)絡著作權法和知識產權規(guī)范,明晰各產權主體的責任與義務”[9]。2019年,國家互聯(lián)網(wǎng)信息辦公室發(fā)布了《網(wǎng)絡信息內容生態(tài)治理規(guī)定》,界定了網(wǎng)絡信息發(fā)布者、平臺的行為及責任。該規(guī)定對健康傳播網(wǎng)絡文藝、發(fā)揮網(wǎng)絡文藝的價值,具有指導性意義。曲藝傳播者應認真學習該規(guī)定,自覺承擔健康傳播網(wǎng)絡曲藝的責任。
2.網(wǎng)絡媒體要有文化擔當
離開新媒體平臺,曲藝作品的網(wǎng)絡傳播就不可能實現(xiàn)。如果新媒體平臺一味追逐經濟利益,對投放其中的文藝作品的內容和質量不聞不問,那么,網(wǎng)絡就會變得“烏煙瘴氣”,就會引發(fā)嚴重的社會問題。因此,網(wǎng)絡媒體在獲取自身商業(yè)利潤的同時,應有行業(yè)自律,應有文化擔當?!爸挥型ㄟ^建立平衡短視頻、直播等行業(yè)多方利益的制度性規(guī)范,豐富題材結構和類型供給,優(yōu)秀的文娛內容產品才可以在直播、短視頻等各類平臺上實現(xiàn)真正意義上的長期行穩(wěn)致遠?!盵10]對于曲藝作品的網(wǎng)絡傳播,作為傳播平臺的新媒體,應該建立嚴格的審核制度,對相關作品的內容與形式進行把關,盡可能地過濾過度娛樂化、價值觀錯亂的節(jié)目,使優(yōu)秀曲藝節(jié)目走進觀眾的生活,使觀眾形成對曲藝乃至中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的正確、全面的認識。2019年4月,抖音平臺推出了“抖音非遺合伙人計劃”,1 372項國家級非遺代表項目中,有1 214項在抖音平臺上發(fā)布相關內容,覆蓋率超過88%。這1 214項國家級非遺項目在抖音上共產生了超過2 400萬條視頻和超過1 065億次播放。[11]相聲、評書、二人轉、紹興蓮花落、河南墜子、大調曲子等曲種,在播放量上均有不俗表現(xiàn)??焓制脚_的“快手非遺帶頭人計劃”,同樣體現(xiàn)了網(wǎng)絡新媒體的文化擔當。
推動曲藝在網(wǎng)絡上健康發(fā)展,內因是決定性因素。這就需要曲藝傳播者從內部層面努力提升。習近平總書記強調:“推動文藝繁榮發(fā)展,最根本的是要創(chuàng)作生產出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優(yōu)秀作品。”[12]網(wǎng)絡上的曲藝作品,有新創(chuàng)作品,也有傳統(tǒng)作品。即便是傳統(tǒng)作品,也不能原封不動地放到網(wǎng)絡上,而是要根據(jù)特定的傳播目的,經過構思、剪輯、編排,制作成適合網(wǎng)絡媒體傳播的新作品。網(wǎng)絡上曲藝作品的制作,屬于網(wǎng)絡文藝作品的創(chuàng)作范疇。只有高質量的內容,才能實現(xiàn)有效的傳播,才能實現(xiàn)藝術價值和社會效益。筆者認為,提高網(wǎng)絡曲藝作品質量,應從以下三個方面入手。
1.堅持“文藝為人民服務”的宗旨
采用網(wǎng)絡進行傳播的各類形態(tài)的曲藝作品,屬于網(wǎng)絡文藝的一部分,而包括網(wǎng)絡曲藝在內的網(wǎng)絡文藝都屬于社會主義文藝的范疇。中國共產黨在不同的歷史時期,對于文藝與人民的關系均有論述。習近平總書記指出:“社會主義文藝,從本質上講,就是人民的文藝?!盵12]總書記的講話,“凸顯文藝創(chuàng)作的人民取向,定位文藝發(fā)展的人民坐標”[13]。曲藝與人民大眾有著緊密的聯(lián)系,曲藝在網(wǎng)絡上的傳播,同樣應該繼續(xù)保持其人民性,堅持“文藝為人民服務”的宗旨。
不論是專業(yè)曲藝人,還是業(yè)余愛好者,不管是傳播何種類型的曲藝作品,都應該考慮觀眾的審美趣味和精神文化需求,也都應該接受觀眾的批評。就作品的創(chuàng)作而言,創(chuàng)作者既要立足傳統(tǒng)、開拓創(chuàng)新,又要秉持“不斷賦予曲藝新的時代內涵”的原則,盡量把握創(chuàng)新的“度”。創(chuàng)作者只有努力體現(xiàn)“曲藝所蘊含的當代價值、人文精神和文化內涵”,只有“不斷提高曲藝的表現(xiàn)力和感染力,有效保持曲種的獨特性、多樣性和豐富性”[14],才能創(chuàng)作出令觀眾滿意的作品,才能更好地實現(xiàn)文藝為人民服務的宗旨。如,快手號“柒柒【動漫書館】”以動漫的形式為評書配圖像,風格輕松、活潑,老少咸宜,已發(fā)布1 800余件作品,每件作品少則有數(shù)千、多則有數(shù)十萬的點播量,傳播效果良好。青春鼓曲社創(chuàng)始人楊菲,把鼓曲唱段做成MV,以電影、小型情景劇的形式包裝起來,讓觀眾看到更具體、生動的鼓曲。還有一些專業(yè)團體的短視頻作品封面,運用動漫與人物相結合的方式設計海報,風格輕松、活潑,頗具時代審美特色。
2.要明確曲藝網(wǎng)絡傳播的目的
任何網(wǎng)絡傳播行為,都有其內在目的,或為娛樂,或為生計,或為宣傳。網(wǎng)絡為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化提供了新的傳播場域,傳統(tǒng)文化所蘊含的知識體系、思想觀念、人文精神、道德規(guī)范以及審美價值等在網(wǎng)絡上的傳播,為國人提供了豐富的文化認同資源。借由這些資源,人們不斷地“尋求群體感、傳統(tǒng)感、身份感和歸屬感”,并通過“共同歷史的記憶來認識自我”[15]。曲藝的網(wǎng)絡傳播,有利于強化文化自信,有利于增強文化自覺,有利于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的全面復興。從本質上看,曲藝網(wǎng)絡傳播的目的與文藝為人民服務的宗旨,具有內在的一致性,不僅僅是為了豐富人民的精神生活,更是為了傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
習近平總書記指出,文藝工作者“要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點和落腳點……以充沛的激情、生動的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象創(chuàng)作生產出人民喜聞樂見的優(yōu)秀作品,讓人民精神文化生活不斷邁上新臺階”[12]。這是文藝創(chuàng)作的歷史定位,更是文藝傳播尤其是網(wǎng)絡文藝創(chuàng)作和傳播的實踐宗旨。曲藝的網(wǎng)絡傳播,同樣應該以保護、傳承和傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)曲藝為最終目的與核心追求。
明確了曲藝網(wǎng)絡傳播的目的,在曲藝作品的先期策劃、制作過程中,曲藝人就需要秉承精品意識,“深入挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊含的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范,結合時代要求繼承創(chuàng)新,讓中華文化展現(xiàn)出永久魅力和時代風采”[16]。曲藝人在創(chuàng)作、發(fā)布曲藝作品時,應該立足于鮮明的主題或專題意識,具有建立曲種“資料庫”的意識。針對基本信息不全、內容的整體性缺失、碎片化等問題,曲藝人應盡可能專注于一個或少量曲種,如果是多曲種,應該有計劃地分門別類,避免內容的混雜。只有這樣,才能使觀眾在觀看任一作品時不用走彎路就能順利地鏈接該曲種其他圖文資料或聲視頻資料,才能起到強化觀眾“粉絲黏性”的作用。在這方面,嗶哩嗶哩網(wǎng)站值得肯定,平臺上的大部分曲藝視頻在專題及分類上,比其他平臺更為集中和清晰,更方便觀眾檢索和欣賞。而且,該平臺視頻播放前幾乎沒有廣告,大大減少了觀眾欣賞作品前的等待時間,無形中增加了節(jié)目的點擊量,提高了傳播效率。此外,在創(chuàng)作和編輯中,還應該避免作品因形式、內容的同質化而喪失或淡化曲種的個性。
因為網(wǎng)絡平臺對于時長的限制,短視頻不能完整呈現(xiàn)曲種的全貌,而直播則可以在特定的時間內呈現(xiàn)曲種的全貌,包括說唱表演、音樂特色、樂器配置、曲種歷史、主要人物等。二者的傳播目的一致,都是為了呈現(xiàn)曲種的藝術精華及人文價值,但傳播特點不同。因此,在策劃、制作短視頻時,應選擇曲種的精華片段進行剪輯,以突出曲種特色為核心拍攝視頻;而直播,則需要保證內容和質量,完整地呈現(xiàn)曲種的藝術形態(tài)及其藝術魅力。另外,直播平臺是“一個巨大的線上撂地演出空間”,用戶具有“挑剔”的眼光和隨時切換直播間的權利,“曲藝演員在這里的競爭對象包羅萬象,能不能獲得關注、留住觀眾、掙得‘打賞’,對很多曲藝演員來說是艱巨的新考驗”[4]。北京的嘻哈包袱鋪、成都哈哈曲藝社、大同云海曲藝社等曲藝團體,在短視頻和直播方面均做出了有益的嘗試。這些團體在新冠肺炎疫情期間通過網(wǎng)絡進行曲藝演出,都取得了不俗的成績,值得肯定。
這里還要提到豫劇表演藝術家李樹建在快手上傳播豫劇的案例。自2020年初注冊賬號后,李樹建幾乎每天都會發(fā)布短視頻,包括練功視頻、演唱視頻以及其他豫劇相關活動的視頻。之后,他開通了自己的直播間,并且進行了精心策劃:以“老戲曲·新傳播”為主題,發(fā)動眾多豫劇藝術家和新人加入直播間,共同推廣、傳播豫劇優(yōu)秀劇目和豫劇文化的精神內涵,推出豫劇新人,可謂一舉多得。其間,他將直播間收入的10萬元人民幣捐給河南省豫劇院二團作為新劇目創(chuàng)排經費,實現(xiàn)了從傳播到傳承的價值轉換。這對豫劇的保護、傳承和傳播都具有積極意義。這也是李樹建網(wǎng)絡戲曲傳播的根本目的。李樹建的豫劇傳播實踐,值得我們曲藝人學習。
因此,對于曲藝人而言,只有挖掘、創(chuàng)造、打磨出具有或包含曲種個性,盡可能地兼顧完整性、思想性的精品,以“踏踏實實的創(chuàng)作和老老實實的演出,以真誠服務觀眾、用藝術贏得人心”[8]170,以“引人入勝的完整節(jié)目和持之以恒的傳播服務,樹立品牌、爭取觀眾”[8]170,才能在網(wǎng)絡新媒體的配合下,推動曲藝的可持續(xù)發(fā)展,實現(xiàn)曲藝價值的最大化。
3.把握網(wǎng)絡傳播的特征與規(guī)律
首先,要把握不同媒體平臺對于作品的要求。在作品內容、時長等方面,網(wǎng)絡媒體有不同的要求和規(guī)范。這就需要傳播者針對媒體平臺的特點,有針對性地發(fā)布、傳播曲藝信息和作品。如,以優(yōu)酷、嗶哩嗶哩等為代表的大型視頻網(wǎng)站,對作品長度的限制較少。因此,曲藝人應該挖掘、整理、匯集優(yōu)秀傳統(tǒng)節(jié)目,條目清晰地上傳到平臺,打造曲藝作品、歷史、“家底”等信息資源的數(shù)字化資料庫,發(fā)揮平臺傳播、保存曲種的作用。在短視頻和直播平臺,曲藝人應遵循簡潔、快速、群發(fā)、即時互動等特點,盡量兼顧視頻信息的全面性、規(guī)劃的系統(tǒng)性和作品的精彩性。有了針對性,曲藝人才能更好創(chuàng)作、發(fā)布作品,積累人氣和粉絲,才能與網(wǎng)絡共贏發(fā)展,構建網(wǎng)絡曲藝生存發(fā)展的良好生態(tài)。
其次,要把握網(wǎng)民的活躍時間。曲藝作品的網(wǎng)絡發(fā)布,除了要有內容和質量,還需要密切關注用戶的消費特點,有的放矢地發(fā)布作品。“2019年12月,六類App中,即時通信類、社交類、網(wǎng)絡新聞類、網(wǎng)絡購物類App用戶使用時段分布曲線較為接近,使用高峰均在8點至10點間開始,21點至22點間結束,期(其)間使用時長分布比較均勻,占比在5%至6%左右;短視頻類App在17點至22點間出現(xiàn)使用高峰,使用時長占比均超過6%。”[6]新媒體平臺類型不同,用戶活躍時間段也不同。曲藝人可以根據(jù)不同平臺用戶活躍時間段,定時上傳作品,并及時轉發(fā)在微信、微博等媒體上,打通平臺壁壘,形成曲藝作品的網(wǎng)絡傳播的合力。
網(wǎng)絡的迅猛發(fā)展已經深深地影響了曲藝的藝術生態(tài),改變了曲藝作品的創(chuàng)作、傳播和傳承方式。然而,通過網(wǎng)絡傳播的曲藝并非中國曲藝的全部,它只是當今曲藝生態(tài)中較為活躍、頗具時代性的一部分。電視、廣播及報刊等傳統(tǒng)媒體仍然是曲藝創(chuàng)作與傳播的廣闊舞臺,書場、劇場乃至綜藝舞臺等線下曲藝表演場所,仍是最具人氣、最真實生動的審美空間。從觀演互動的角度而言,線下表演的現(xiàn)場感更加真切,演員與觀眾、觀眾與觀眾間的互動與交流,更富人情的溫度,這恰恰是網(wǎng)絡傳播的劣勢。只有新媒體、傳統(tǒng)媒體、線下場所并行發(fā)展,才能激發(fā)曲藝的長久活力,培育更多的曲藝觀眾,推動曲藝的傳承與發(fā)展,進而滿足人民群眾日益增長的對新時代曲藝的迫切需求。