吳大紅

(浙江外國語學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，浙江 杭州 310012)

“國學(xué)”一詞始于清代，是指以儒學(xué)為主體的中華傳統(tǒng)文化與學(xué)術(shù)，不僅包括經(jīng)學(xué)、子學(xué)、史學(xué)、文學(xué)、語言學(xué)、文字學(xué)，也包括醫(yī)學(xué)、戲劇、書畫、星相、數(shù)術(shù)等，凝聚了歷代華夏祖先生活的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)和東方智慧。國學(xué)素養(yǎng)就是通過對(duì)國學(xué)經(jīng)典的研習(xí)，提高內(nèi)在知識(shí)素養(yǎng)，提升思想品格和道德水平。

傳承中華傳統(tǒng)文化，國學(xué)教育首當(dāng)其沖。無論是詩詞歌賦，還是國畫書法，華夏幾千年的民族優(yōu)秀文化是根植于內(nèi)心的修養(yǎng)，從小浸潤滋養(yǎng)于心。從“十一五”規(guī)劃到現(xiàn)在的“十四五”規(guī)劃，國家始終提倡國學(xué)回歸教育體系，不斷從政策上扶持國學(xué)教育工作。十八大以來，習(xí)近平總書記對(duì)傳統(tǒng)文化作出一系列重要指示，國學(xué)回歸教育體系已經(jīng)成為從政府、教育系統(tǒng)到家長全民的共識(shí)。

一、青少年研習(xí)花鳥畫的必要性

花鳥畫是以動(dòng)植物為主要描繪對(duì)象的中國畫傳統(tǒng)畫科，可細(xì)分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、鱗介等支科。中國花鳥畫集中體現(xiàn)了中國人與作為審美客體的自然生物的審美關(guān)系。

“花鳥畫作為中國畫乃至中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它的興起與發(fā)展，既體現(xiàn)了中國人觀照宇宙、體認(rèn)自然的特殊視角，也反映了這個(gè)古老的中華民族，上達(dá)天子、下及黎民的人們對(duì)于日常生活與生存環(huán)境的美好祈愿”[1]。習(xí)近平總書記曾多次提到中國要建立兩個(gè)共同體，一個(gè)是人和生態(tài)的共同體，一個(gè)是人和自然的共同體。想要建造一個(gè)符合中國傳統(tǒng)文化“天人合一”的人類和諧的共同體，需要依靠中國的青少年。

習(xí)近平總書記在講話中多次提到弘揚(yáng)國學(xué)傳統(tǒng)文化，國內(nèi)幼兒園、中小學(xué)也都相繼開設(shè)花鳥水墨畫課程，但課程多側(cè)重于用筆技法學(xué)習(xí)，側(cè)重于對(duì)事物外觀的描摹，教師尚沒有系統(tǒng)地對(duì)學(xué)生從中國花鳥畫的生命精神教育維度、傳統(tǒng)審美教育維度、物我觀照的環(huán)境教育維度、自然認(rèn)知教育維度有目的地進(jìn)行教育。截止目前也尚未有針對(duì)青少年研習(xí)花鳥畫，從國學(xué)素養(yǎng)養(yǎng)成教育角度出發(fā)的研究。

二、花鳥畫對(duì)青少年國學(xué)素養(yǎng)教育的養(yǎng)成路徑

(一)充分利用學(xué)界研究成果

充分利用學(xué)術(shù)界對(duì)于花鳥畫技法、精神、審美等研究成果，依據(jù)青少年心理特征，研究如何通過花鳥畫鑒賞以及技法學(xué)習(xí)，認(rèn)知花鳥畫筆法、線條、章法、墨色、意境，進(jìn)而領(lǐng)悟筆墨形式背后的花鳥畫精神。古代大學(xué)之道中“格物而后知至，知至而后意誠，意誠而后心正，心正而后修身”。唐代書法家柳公權(quán)言“心正則筆正，乃可為法”，筆正則有骨力。中國山水、花鳥畫大師黃賓虹把用筆概括成五種筆法，即：“平、留、園、重、變”[2]。平指運(yùn)筆平緩，力度均勻，持重而行等；留指用筆如錐畫沙，起訖分明等；園指線條圓渾沉厚；重指厚重有力，力透紙背；變指在前面四筆的基礎(chǔ)上還要輕重、緩急，提按、頓挫，方圓等變化中表現(xiàn)自己的情感。因此，筆法既是技法又包含著深厚的審美哲學(xué)，用筆的沉著、圓渾、厚重、樸拙等筆法，它可對(duì)應(yīng)儒家和道家的審美觀，傳遞出“厚德載物”的審美精神。

(二)領(lǐng)悟花鳥畫的生命精神

通過領(lǐng)悟花鳥畫的生命精神引導(dǎo)青少年觀察自然界的植物花鳥，認(rèn)知自然界的生命力，學(xué)習(xí)自然與人的和諧關(guān)系，以國學(xué)花鳥精神培育青少年健康的人格素養(yǎng)。無論是八大山人天真若呆的小鳥、鄭板橋凜凜風(fēng)神的墨竹、吳昌碩筆走龍蛇的枯藤，還是齊白石躍然而出的昆蟲魚蝦，都流淌出一串串感人的生命清音。在這種悅耳的清音中，還傳遞出一種蓬蓬勃勃的生命能量和精神?；B畫作品最終的目的是實(shí)現(xiàn)愉悅生命和啟迪生命智慧的價(jià)值，如果畫家自身沒有高度的生命自覺性，就很難創(chuàng)作出賞心悅目的作品，更談不上啟迪智慧。青少年對(duì)花鳥畫的研修正是要領(lǐng)悟其生命精神，培養(yǎng)人格素養(yǎng)。

三、花鳥畫在青少年國學(xué)素養(yǎng)教育中的維度

(一)技法傳承與傳統(tǒng)審美教育維度

中國花鳥畫的筆墨講究中鋒、藏鋒、側(cè)鋒、逆鋒等，以豐富用筆營造線形變化，講究含蓄、內(nèi)斂，是中國式審美觀?；B畫線條用筆樸拙淳厚，崇尚大象無形、大巧若拙，與道家、儒家哲學(xué)相對(duì)應(yīng)，體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)哲學(xué)文化。色墨之間講究自然和諧，以疏密、虛實(shí)、對(duì)比、均衡處理畫面，體現(xiàn)著中國式章法和色墨關(guān)系審美觀。畫中所表現(xiàn)的梅、蘭、竹、菊、牡丹、蓮花、松柏等客觀物象寓意豐富，如君子高潔、花開富貴、四季長青等。中國畫的筆墨章法、色彩意境都蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)藝術(shù)特有的形式審美觀念，青少年久習(xí)花鳥畫會(huì)在耳濡目染間形成中國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式審美觀念并影響其個(gè)人修養(yǎng)。

(二)花鳥畫的生命精神教育維度

花鳥畫的精神內(nèi)涵主要體現(xiàn)了儒、道、釋哲學(xué)思想。抒情達(dá)意、托物言志、君子比德，中國哲學(xué)的生命精神深深影響了花鳥畫的發(fā)展，形象化地體現(xiàn)了東方世界的宇宙自然觀。

“寫生”和“傳神”是對(duì)花鳥的生命和精神的明確追求。作為中國繪畫中一個(gè)重要畫種的花鳥畫，畫家常以自然界的一花一鳥一草一木入畫，寥寥幾筆反映出蓬勃的生命力。甚至以枯藤、野草、昏鴉、怪石入畫也能表現(xiàn)出昂然的生機(jī)和活力。正是這種對(duì)生命力的表現(xiàn)，帶來了花鳥畫的興盛。不管是八大山人冷峻的小鳥、鄭板橋清高的蘭竹、吳昌碩厚拙的枯藤，還是齊白石富有天趣的魚蝦，都傳遞出一種旺盛的生命能量和精神。在人與自然之間的生命對(duì)話中，所表現(xiàn)的物象始終在激發(fā)和喚醒人自身的生命力，并為人的生命提供精神內(nèi)涵。青少年研習(xí)花鳥畫必定會(huì)受到花鳥畫中蘊(yùn)含的對(duì)生命積極向上的追求，并逐漸深入內(nèi)在精神修養(yǎng)。

如《枯木怪石圖》是蘇軾的代表作，表現(xiàn)出了一種對(duì)生命和自然的追求。畫中枯木怪石以干筆草草勾勒而成，造型奇怪?？輼渚哂胸S富而獨(dú)特的生命意蘊(yùn)，從枯木怪石中表現(xiàn)出蓬勃的生命精神正是花鳥畫的精髓，它的內(nèi)在是豐滿、充實(shí)、活潑甚至親切的。雖然已經(jīng)衰朽枯萎，但卻隱含著無限的活力與生機(jī)，喚起人們對(duì)生命活力的向往。

(三)環(huán)境教育維度

中國文人對(duì)自然界生物無比敬重，因此，學(xué)習(xí)花鳥畫就是學(xué)習(xí)如何理解花鳥畫意境蘊(yùn)含的環(huán)境美，這是一種潛移默化的環(huán)境教育。中國花鳥畫的一花一草一鳥一木皆表現(xiàn)出物我觀照的狀態(tài)，畫家追求跟花草的自然親近，追求自然環(huán)境與人的和諧關(guān)系。中國傳統(tǒng)文人都熱愛自然，所謂“寧可一日無肉，不可一日無竹”“一竹一蘭石，有節(jié)有香骨”就是中國文人對(duì)自然風(fēng)物的敬重與高潔的人格化比喻。青少年在研習(xí)花鳥畫的技法過程中會(huì)學(xué)習(xí)領(lǐng)悟到中國花鳥畫中表現(xiàn)出的人與自然的關(guān)系，學(xué)習(xí)到惜物愛物，親近自然，并從自然中滋養(yǎng)高潔品性。

(四)自然科學(xué)教育維度

花鳥畫的學(xué)習(xí)首先要學(xué)會(huì)觀察，體會(huì)一花一世界，體會(huì)自然界生物豐富多異的色彩形態(tài)，體會(huì)生命的綻放與消失。從對(duì)自然界生物的認(rèn)知學(xué)習(xí)到對(duì)自然界生命的內(nèi)心感動(dòng)，讓青少年學(xué)會(huì)生命思考。通過探求自然花鳥的真，使青少年學(xué)會(huì)向善向美。如，文人畫家文同畫竹注重活潑的內(nèi)心體驗(yàn)，他的《墨竹圖》畫面上一枝勁竹傲立于千仞懸崖，先俯后仰，盡得宗炳“俯仰自得、游心太玄”之境界。百折不撓的奮斗精神被一枝竹子表現(xiàn)得淋漓盡致，更將畫家和觀者的生命激情達(dá)到飽滿昂揚(yáng)的狀態(tài)。

四、花鳥畫在青少年國學(xué)素養(yǎng)教育中的作用

(一)傳承美德

研習(xí)花鳥畫，理解花鳥畫背后的自然美，對(duì)于青少年處理人與人、人與社會(huì)、人與自然的關(guān)系，具有現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。通過研習(xí)花鳥畫筆墨造型，可以讓這些筆墨精神根植于青少年年輕幼小的心靈，提高他們的人文藝術(shù)素養(yǎng)。

花鳥畫發(fā)展至宋代已進(jìn)入高峰，“格物致知”這一哲學(xué)思想也深深影響到花鳥畫的審美表現(xiàn)。古人學(xué)習(xí)花鳥畫重在對(duì)自然的觀察與體悟，探究認(rèn)識(shí)事物的原理和畫理。花鳥畫表現(xiàn)以選取“賞心悅目三兩枝”來表達(dá)出“粒沙見佛，滴水照天”的哲學(xué)思想，致廣大而盡精微。如，宋代花鳥畫中的小品畫，一枝一鳥足以感到天地氣象。

我們關(guān)注大自然的一草一木，往往會(huì)發(fā)現(xiàn)自然造物之精致、穿插之有序，從小小的花蕊中也能看到一個(gè)精密的乾坤世界。一叢亂草初看錯(cuò)綜雜亂，細(xì)察生發(fā)有序，舒展動(dòng)人，顧盼呼應(yīng)，既生機(jī)萬變又合乎情理。自然物性伸展有序，生發(fā)出的美感給人以舒展和喜悅；它的盛衰榮枯令人憐惜和關(guān)懷，使人對(duì)“物我觀照”“天人合一”的人與自然關(guān)系有了更深認(rèn)識(shí)。

關(guān)于用墨的審美要求，童中燾總結(jié)前人所論，歸為“五墨”：清、潤、沉、和、活?！胺策_(dá)到‘五筆’‘五墨’的，就叫用筆好、用墨好……，用筆用墨是中國畫的標(biāo)準(zhǔn)性特征，是中國畫普遍的審美標(biāo)準(zhǔn)”[3]。自然物態(tài)頑強(qiáng)的生命力激勵(lì)人的生命狀態(tài)，梅、蘭、竹、菊、松、石等因各自的生命狀態(tài)給人以頑強(qiáng)、高潔之感，被人們賦予君子形象，“君子比德”這一民族傳統(tǒng)文化審美思想賦予了花鳥畫豐富的內(nèi)涵。以花鳥客觀物象進(jìn)行賦比興，托物言志，形象化地體現(xiàn)了東方的宇宙自然觀。古人評(píng)畫以人品修養(yǎng)為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，人品高則畫品高?；B畫的自然觀察法和筆墨精神對(duì)學(xué)習(xí)花鳥畫的青少年道德修養(yǎng)的提高有很好的作用。

(二)健全人格

隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，由西方引進(jìn)而來的“流行文化”“快餐文化”對(duì)青少年的影響越來越大，不少孩子在物質(zhì)的、浮躁的快餐文化影響下，在文化素養(yǎng)方面出現(xiàn)嚴(yán)重“營養(yǎng)不良”，不同程度地表現(xiàn)出功利自私、好逸惡勞等不良心態(tài)。因此，培養(yǎng)不驕不躁的人格，培育民族精神，使青少年在傳統(tǒng)花鳥畫頤養(yǎng)性情的滋養(yǎng)中成長，就顯得非常必要。

花鳥畫道法自然，融自然生命與人的主觀審美精神為一體，以此表現(xiàn)春夏秋冬。它伴隨草木花鳥，經(jīng)歷四時(shí)，感知四季更迭，常常以強(qiáng)烈的季節(jié)性或以節(jié)氣選取題材，抒發(fā)作畫，如“獨(dú)俏一枝春”“春江水暖鴨先知”“紅杏枝頭春意鬧”“留得殘荷聽雨聲”“端午五瑞圖”“歲朝清供”“中秋黃菊就螃蟹”等，不勝枚舉。還有的四時(shí)題材融合在同一畫面里，表現(xiàn)四季同春的美好愿景?；B畫以季節(jié)隱射出的人文情懷，讓每一個(gè)節(jié)氣如同生命過程中的一盞盞暖暖的燈，慰藉人的內(nèi)心，化解冷漠，除卻浮躁，使人變得開朗與安寧，能從容淡定感念季節(jié)更迭，喚起對(duì)時(shí)光的留戀和生命意義的回味?；B畫喚醒著人們道法自然，向往質(zhì)樸、崇高的情懷，對(duì)青少年樹立正確的人生觀和價(jià)值觀無疑大有裨益。

(三)陶冶情操

中國花鳥畫講究意存高遠(yuǎn)，可以培養(yǎng)孩子們的古典文化底蘊(yùn)和優(yōu)雅情懷，賦予孩子們一把開啟心智的鑰匙?；B畫的核心思想表現(xiàn)為儒、道、釋文化與審美，寫意花鳥畫在這方面尤為突出。它始于文人，而文人作畫重在意趣，寥寥數(shù)筆卻意蘊(yùn)深遠(yuǎn)，正是才、膽、識(shí)、學(xué)相濟(jì)而成，志有多高，生活認(rèn)識(shí)就有多寬廣。博學(xué)鴻才是文人的普遍特征。如，文人畫開創(chuàng)者蘇軾和文同，詩詞、書畫、鑒賞皆通，儒、道、釋文化兼善。梅、蘭、竹、菊、松、石等著重體現(xiàn)儒、道思想，畫家作此無不與君子德才相照。南宋僧人牧溪的畫“空靈秀美，簡約虛靜”，被尊為禪宗畫。明代畫家徐渭一生坎坷，畫作無不折射出儒、道、釋文化意味，其水墨葡萄畫詩曰：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”[4]。青少年通過花鳥畫的浸染，領(lǐng)悟其中深厚的傳統(tǒng)美學(xué)和哲學(xué)思想，認(rèn)識(shí)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的博大精深，產(chǎn)生民族自豪感，勵(lì)志圖強(qiáng)，勇為擔(dān)當(dāng)。

(四)鑄造精神

中國花鳥畫，常以自然界的一花一鳥一草一木入畫，寥寥幾筆三兩枝，卻反映出強(qiáng)大勃發(fā)的生命力；枯藤、野草、昏鴉、怪石，現(xiàn)實(shí)中不為常人注意的微小事物，也能轉(zhuǎn)化為畫面上勃郁的活力、盎然的生機(jī)。正是這種對(duì)寂微背后發(fā)掘出的生命躁動(dòng)的追求，帶來了花鳥畫的興盛。

以緣情言志為特征的文人寫意畫，把宇宙人生的感悟自覺自然融于物象，物我通體，猶如感知自己的生命情感，筆底抒發(fā)著生命的境遇。例如，八大山人畫《河上花圖》，是其晚年所作，在荷葉、白蓮、石塊交織中，傳遞出激越之情，筆酣墨飽，神完氣足，筆隨心運(yùn)，自由疏放，展示了畫家出色的筆墨駕馭能力和巨幅的布局能力，物象穿插交錯(cuò)，變化萬千，景致流光飛轉(zhuǎn)，具有強(qiáng)烈的時(shí)空感。他身為明朝王室后裔早已經(jīng)歷亡國之痛，大起大落的悲催人生，所繪河上荷花，實(shí)為其人生長河的寫照。他畫中題“河上花，一千葉，六郎買醉無休歇，萬轉(zhuǎn)千回丁六娘，直到牽牛望河北……”[5]這首《河上花歌》氣象萬千，盡用僻典，通篇充塞禪、道的語境，悟透人生況味。鄭板橋在畫墨竹中題詩云：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情”。此時(shí)他正在山東濰縣任縣吏，此詩反映出他的拳拳愛民之心。他面對(duì)百姓饑荒，開倉賑災(zāi)，盡封積粟之家，拯救了成千上萬的饑民，也因此得罪了貪官和富紳。他為官清廉，兩袖清風(fēng)，因看到官場的黑暗，辭官鬻書，賣畫為生，畫竹畫蘭，畫風(fēng)清奇，品格高雅，被后人稱為曠世獨(dú)立，自成一家。吳昌碩、齊白石都經(jīng)歷戰(zhàn)亂、饑荒和外來掠奪，不平的人生經(jīng)歷與正直堅(jiān)毅的品格，化作金石、書法力量注入到花鳥畫中，筆力扛鼎背后是人格力量。潘天壽除了以上畫家所經(jīng)歷的戰(zhàn)亂、饑荒，還經(jīng)歷東西方文化碰撞，面對(duì)中國畫被否定，他堅(jiān)信中國畫有自己的民族精華和特色。他的花鳥畫繼承傳統(tǒng)又發(fā)展了傳統(tǒng)，正是對(duì)傳統(tǒng)文化認(rèn)識(shí)深刻，才帶來民族的自信[6]。總之，文人的高尚品格、志存高遠(yuǎn)，表現(xiàn)在繪畫上是氣勢(shì)撼人、意境深遠(yuǎn)。

(五)提升智力

在寫意花鳥畫中，為了營造氛圍，凸顯主體，打造意境，常常要借助于文學(xué)手法，比如，夸張、擬人、襯托、暗喻等，還有題款詩句，起到契合和加強(qiáng)作品主題的作用，這些都需要很高的文學(xué)修養(yǎng)。在畫面的布局和意境的打造上，要根據(jù)作品的主題和情感需求，常常要對(duì)刻畫的對(duì)象進(jìn)行取舍，要突出和弱化什么，保留和舍棄什么，以求畫面布局很好地服務(wù)于作品的主題精神，這些又需要很高的哲學(xué)辯證能力。青少年研習(xí)花鳥畫無疑對(duì)智慧培養(yǎng)具有積極作用。

五、結(jié)束語

花鳥畫作為對(duì)自然的寫照和生命的觀照，其宗旨是注重表述人的心靈世界，體現(xiàn)人的內(nèi)在生命。寫生和傳神是對(duì)花鳥的生命和精神的明確追求。從自然界的生命到藝術(shù)的生命，從自然美到藝術(shù)美，是一個(gè)互相區(qū)別而又互相聯(lián)系的過程，而花鳥畫正是把花鳥形象與人的生命融為一體，從而產(chǎn)生藝術(shù)生命，并使它升華進(jìn)而得到永恒?；B畫所代表的傳統(tǒng)文化是中華民族的“根”和“魂”，是中華民族的標(biāo)志，也是中華民族的驕傲。在青少年中傳承花鳥畫的筆墨和精神，維護(hù)自己的根和魂，中華民族才能自立于世界民族之林。在花鳥畫技法研習(xí)中體會(huì)花鳥畫內(nèi)在精神，對(duì)青少年健康人格的養(yǎng)成具有潛移默化的作用。