胡曼麗
(淮南師范學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院,安徽 淮南 232038)
19世紀(jì)上半葉,俄羅斯音樂(lè)家在學(xué)習(xí)借鑒西方音樂(lè)的道路上開始挖掘自己的音樂(lè)語(yǔ)言與民族特色,為俄羅斯民族樂(lè)派的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。格林卡、達(dá)爾戈梅斯基、“強(qiáng)力集團(tuán)”、柴可夫斯基以及拉赫瑪尼諾夫等人,大量搜集并采用民族民間音樂(lè)文化元素進(jìn)行創(chuàng)作,打破了既往全盤學(xué)習(xí)借鑒西方音樂(lè)的局面,逐步形成了屬于俄羅斯人自己的音樂(lè)風(fēng)格,創(chuàng)作了大量滲透著強(qiáng)烈民族情感的音樂(lè)作品,將俄羅斯音樂(lè)真正推上了世界舞臺(tái)。
浪漫曲,俄文單詞為“POMAHC”,音譯為“羅曼詩(shī)”。作為將詩(shī)歌與音樂(lè)融為一體的聲樂(lè)藝術(shù)體裁形式,與歌劇的氣勢(shì)恢宏、場(chǎng)面浩大、情節(jié)復(fù)雜特征不同,浪漫曲篇幅短小、情感細(xì)膩,對(duì)于演出場(chǎng)合和伴奏形式均無(wú)嚴(yán)苛的要求,是一種最便于廣泛流傳的藝術(shù)表現(xiàn)形式,可謂濃縮的藝術(shù)精品。俄國(guó)作曲家們?cè)趧?chuàng)作浪漫曲時(shí),往往以本民族曲調(diào)為素材,從民間故事傳說(shuō)中汲取靈感。作為一種時(shí)間的藝術(shù),它可以用音符來(lái)描繪一幅幅引人入勝的畫卷,可以將詩(shī)人的民族情懷抒發(fā)得酣暢淋漓,實(shí)現(xiàn)音中有畫、音中有詩(shī),“音·詩(shī)·畫”水乳交融。因此,本文欲以俄羅斯音樂(lè)家格林卡的《云雀》、柴可夫斯基的《祝福你啊,森林》與里姆斯基·科薩闊夫的《不是高空吹來(lái)的風(fēng)》這三首浪漫曲“音·詩(shī)·畫”的意境闡釋為基礎(chǔ),結(jié)合作曲家創(chuàng)作特點(diǎn),從音樂(lè)本體及演唱技術(shù)等方面對(duì)作品中蘊(yùn)藏著的深刻民族情感及演唱要點(diǎn)進(jìn)行解讀,探討其進(jìn)行“音·詩(shī)·畫”意境交融及民族情感滲透的路徑方式,以期在俄羅斯浪漫曲的學(xué)習(xí)方面,給予演唱者以情感體驗(yàn)依據(jù)和理論支持。
俄羅斯民族樂(lè)派的奠基人米哈伊爾·格林卡一生創(chuàng)作了大量歌劇、管弦樂(lè)、室內(nèi)樂(lè),他理智客觀地看待西方音樂(lè)對(duì)于俄羅斯音樂(lè)的影響,并通過(guò)民族音樂(lè)作品中人物形象的塑造和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的描繪,將民族音樂(lè)的發(fā)展融入到俄羅斯民族的發(fā)展進(jìn)程中。
《云雀》“жаворонок”是格林卡的聲樂(lè)套曲《告別彼得堡》中的一首。這部聲樂(lè)套曲是格林卡與好友——詩(shī)人庫(kù)克里尼克合作完成的。詩(shī)人庫(kù)克里尼克在俄國(guó)文學(xué)史上并沒有留下濃墨重彩的印記,但是其詩(shī)歌語(yǔ)言卻具有豐富的音樂(lè)性,在格林卡的浪漫曲中體現(xiàn)了強(qiáng)烈的不可替代性。庫(kù)克里尼克理解格林卡的音樂(lè)思想,并善于用最恰當(dāng)?shù)奈淖秩ズ魬?yīng)格林卡浪漫曲的曲式旋律結(jié)構(gòu),而詞與曲的天然融合,又將詩(shī)歌的魅力發(fā)揮到極致,實(shí)現(xiàn)了畫面感的完美呈現(xiàn)。簡(jiǎn)單質(zhì)樸的筆觸,卻勾勒出俄羅斯廣闊的天地,以及大自然穿越漫長(zhǎng)寒冬后即將迎來(lái)清新迷人夏季的時(shí)空變幻。
在俄羅斯眾多浪漫曲中,《云雀》是最為著名并廣為流傳的作品。在浪漫曲領(lǐng)域,創(chuàng)設(shè)意境感是格林卡所擅長(zhǎng)的,但他在樂(lè)曲中對(duì)人物形象的塑造以及對(duì)人物的心理描寫更具特色。在浪漫曲《云雀》中,格林卡采用簡(jiǎn)單樸實(shí)的民間曲調(diào)為主旋律,讓聽者真切地感受到俄羅斯的森林、陽(yáng)光、大自然的清新氣息,故鄉(xiāng)的美景好似一幅流動(dòng)的畫卷徐徐展開,抒發(fā)了主人公對(duì)祖國(guó)對(duì)大自然的熱愛,以及對(duì)故鄉(xiāng)的思念。當(dāng)音樂(lè)響起,便是那清脆嘹亮的歌聲,回蕩在天空大地,像清澈的泉水,叮咚叮咚流淌不息,這是田野上的小云雀對(duì)著它的伴侶唱著婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的歌謠,卻不知那個(gè)“它”現(xiàn)在在何方?清風(fēng)吹送這動(dòng)聽的旋律,卻不知送往哪里,聽到這支歌的人,他定能心領(lǐng)神會(huì)。
這首作品的曲式結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作手法遵循了“至簡(jiǎn)至純、清新質(zhì)樸”的基調(diào)。全曲共53個(gè)小節(jié),采用曲式結(jié)構(gòu)中較為簡(jiǎn)單的“二段體”,結(jié)構(gòu)為:引子(1-5)+A樂(lè)段(6-25)+間奏(26-29)+A1樂(lè)段(30-49)+尾聲(50-53)。
如譜例1所示,作品引子部分十分精巧細(xì)致。作者采用前倚音、三連音的手法模仿了鳥兒的叫聲[1],人聲還未出現(xiàn),鋼琴演奏所營(yíng)造出的畫面感已油然而生。5個(gè)小節(jié)的引子中,左手柱式和弦和右手快速流動(dòng)的十六分音符交相呼應(yīng),明媚夏日的畫卷徐徐展開。右手旋律以同樣的節(jié)奏型在小字2組和小字3組之間交替進(jìn)行,使得清新的畫面充滿了靈動(dòng)感。
譜例1
第1句歌詞“между не бом и землёй песня раз даётся,неисходною струёй громче громче лётся”中包含了天空、大地、泉水、歌聲,在極具俄羅斯風(fēng)格的四度音程帶領(lǐng)下,行云流水般的旋律跟俄語(yǔ)歌詞發(fā)音密切吻合,節(jié)奏上采用了附點(diǎn)后十六分音符以及半拍、整拍休止,鋼琴伴奏和人聲各自沉浸于自己的角色,但又相互融合、渾然一體,構(gòu)成了一幅充滿意境、引人入勝的有聲畫卷。
全曲53個(gè)小節(jié),鋼琴伴奏擬聲的創(chuàng)作手法與演唱者行云流水般的婉轉(zhuǎn)歌唱,二者相互配合,共同呈現(xiàn)了一幅夏日中的美好畫卷。隨著音樂(lè)的發(fā)展,畫卷中主人公的愛國(guó)思鄉(xiāng)之情也在時(shí)間的流淌中逐漸達(dá)到高潮,實(shí)現(xiàn)了畫面感、詩(shī)歌、音樂(lè)的完美交融,營(yíng)造了優(yōu)雅靜謐的意境之美。
《云雀》之所以能夠在眾多俄羅斯浪漫曲中脫穎而出,并被巴拉基列夫等作曲家改編為其他器樂(lè)版本,絕不僅僅是因?yàn)槠洹耙簟ぴ?shī)·畫”的意境表現(xiàn)形式能夠給人們帶來(lái)美好感受,我們還應(yīng)理性分析其音樂(lè)本體及演唱要點(diǎn),更深層次地感受作曲家的創(chuàng)作理念與民族情懷,從中領(lǐng)悟其得以被廣泛流傳與二度創(chuàng)作的情感和理論緣由。
如譜例2所示,第6小節(jié)在引子部分5個(gè)小節(jié)鳥兒的叫聲中迎來(lái)了主人公情感的抒發(fā),人聲進(jìn)入,旋律發(fā)展遠(yuǎn)離繁復(fù),營(yíng)造出了純潔質(zhì)樸而又栩栩如生的意境美。獨(dú)唱部分第一個(gè)音程關(guān)系即為四度上行,在和聲色彩上具有濃郁鮮明的俄羅斯民歌特點(diǎn),這種開門見山直接表明風(fēng)格的寫作方式,極其符合俄羅斯人率真的性格特點(diǎn),同時(shí)也體現(xiàn)了作曲家對(duì)民族民間音樂(lè)的深刻情感。更重要的是,隨著畫面流淌出的每一個(gè)音符,都滲透著作者對(duì)祖國(guó)對(duì)家鄉(xiāng)深刻的眷戀及蘊(yùn)藏在骨髓里的民族情懷。
譜例2
演奏演唱方面,鋼琴伴奏和獨(dú)唱部分均給出了“p”的提示,與提醒演奏演唱者要優(yōu)雅地行走于這幅靜謐的畫卷。鋼琴的伴奏織體及音域作出了較大調(diào)整,仿佛將畫筆交給了演唱者,由他來(lái)進(jìn)行畫面中高光部分的描繪。演唱者從樂(lè)曲第1小節(jié)引子部分就要進(jìn)入到演唱狀態(tài),要隨著鋼琴的聲音去尋找夏日那美麗的田野。人聲進(jìn)入的第1個(gè)音按照“p”的演唱提示,在聲樂(lè)演唱技術(shù)上具有一定難度,演唱者需在良好氣息的支撐下,找到位于眉心處的共鳴支點(diǎn),并保持位置的統(tǒng)一與氣息的平穩(wěn),遵循“弱音高位”的原則,方能營(yíng)造出作曲家所創(chuàng)設(shè)的意境。
如譜例3所示,作者在譜面上作了非常詳盡的強(qiáng)弱處理標(biāo)識(shí)。如第11小節(jié)第3拍,小字一組b有個(gè)“漸強(qiáng)”的演唱提示,需要在一拍半的時(shí)值之內(nèi)實(shí)現(xiàn)“弱起漸強(qiáng)”,然后經(jīng)過(guò)一個(gè)半拍休止,將力度推到“mf”上去。對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō),第一,需客觀理性地進(jìn)行技術(shù)上的分析處理,多次練習(xí),在整個(gè)演唱過(guò)程中時(shí)刻遵循“以情帶聲”原則。樂(lè)曲中強(qiáng)弱變化的處理,依靠的絕不僅僅是氣息,更重要的是情緒,演唱者本身必須進(jìn)行深度的情感體驗(yàn),才能將聽眾帶入到畫面中去。第二,注意吐字咬字。如單詞“струёй”對(duì)應(yīng)了3個(gè)音,演唱者需進(jìn)行準(zhǔn)確對(duì)位;音節(jié)“стру”對(duì)位小字一組g和a兩個(gè)音,重音和歸韻在第4個(gè)字母“у”上;“ёй”對(duì)位小字一組b,重音在“ё”上,前文所提到的“弱起漸強(qiáng)”處理,就是指這個(gè)“ё”,最后字母“й”輕聲帶過(guò)。對(duì)于鋼琴伴奏者來(lái)說(shuō),織體上柱式和弦及分解和弦要交替進(jìn)行,演奏不僅需要極具抒情性,還要能透出一絲淡淡的憂傷。
譜例3
第14小節(jié),四度音程“小字一組b—小字二組e”第3次于強(qiáng)拍進(jìn)入,帶領(lǐng)樂(lè)句發(fā)展。此音程在全曲共9次出現(xiàn)于樂(lè)句開頭的強(qiáng)拍,多次出現(xiàn)于樂(lè)句結(jié)尾。全曲在同一個(gè)音樂(lè)材料的基礎(chǔ)上,于和聲色彩方面進(jìn)行多次少許的變化調(diào)整,但整體風(fēng)格保持統(tǒng)一,使得作品的民族性表達(dá)貫穿始終。休止符的多次出現(xiàn),則是給優(yōu)美流暢的旋律線條中添上了一絲憂郁彷徨,通過(guò)音樂(lè)對(duì)俄羅斯人的民族情懷進(jìn)行了寫實(shí)性的描繪。
如譜例4所示,第48小節(jié)作為樂(lè)曲最后1個(gè)樂(lè)句,是重復(fù)前面的詩(shī)句“кто-то вспо мнит про меня и вздохнётукрадкой”(有個(gè)人會(huì)想起我,他會(huì)輕輕嘆息)。演唱者需要注意:第一,演唱時(shí)情感要有層次變化。同一句歌詞,旋律稍有變化,故兩遍演唱應(yīng)有情感層次對(duì)比,第1遍演唱時(shí)充滿期待,第2遍演唱?jiǎng)t是堅(jiān)定中透露著孤獨(dú)和憂郁。第二,單詞準(zhǔn)確對(duì)位。如,最后1個(gè)單詞вздохнётукрадкой對(duì)應(yīng)5個(gè)音,音節(jié)“вздо”對(duì)位小字一組f,重音在“о”,“взд”一帶而過(guò);音節(jié)хнё”對(duì)位小字一組a,音節(jié)“ту”對(duì)位小字二組c而音節(jié)“крад”對(duì)位小字一組b,在四拍的時(shí)值里,重音在“a”上,字母“д”在實(shí)際演唱中應(yīng)該放在音節(jié)“кой”的前面;而音節(jié)“кой”對(duì)位小字一組e,重音在“o”,字母“й”一帶而過(guò)。第三,作為樂(lè)曲最后1個(gè)樂(lè)句,于中聲區(qū)完成樂(lè)曲收尾,需在良好氣息的支持下,處理好每一個(gè)音,尤其是有著四拍時(shí)值的小字一組b,需要由強(qiáng)到弱,最后落在小字一組e上;同音強(qiáng)弱轉(zhuǎn)換,需要強(qiáng)大的氣息支持,五度音程“b-e”過(guò)渡要自然順暢。這個(gè)小節(jié)演唱結(jié)束之后,并不意味著樂(lè)曲的結(jié)束,鋼琴伴奏仍在繼續(xù),演唱者需繼續(xù)保持歌唱狀態(tài),與鋼琴伴奏同進(jìn)退,保持音樂(lè)的完整性。
譜例4
《云雀》的創(chuàng)作無(wú)論是情感表達(dá)還是音樂(lè)素材,均體現(xiàn)了強(qiáng)烈的民族性。格林卡之所以被譽(yù)為“俄國(guó)民族音樂(lè)之父”,正是因?yàn)樗麑?duì)俄羅斯民族民間曲調(diào)做了大量的搜集研究工作,并深入探尋其旋律、節(jié)奏、和聲、曲式、配器等方面的內(nèi)在規(guī)律。他的音樂(lè)表達(dá)真正實(shí)現(xiàn)了“俄羅斯化”,將俄羅斯人的民族精神、性格特點(diǎn)以及俄羅斯民族音樂(lè)的思想內(nèi)涵、美學(xué)形態(tài)等通過(guò)音樂(lè)傳遞到世界的各個(gè)角落,改變了西方音樂(lè)一家獨(dú)大的局面。格林卡的創(chuàng)作和研究影響了大批俄國(guó)的作曲家,為俄羅斯民族音樂(lè)成為世界音樂(lè)史上一個(gè)重要的音樂(lè)學(xué)派奠定了基礎(chǔ)。
彼得·伊里奇·柴可夫斯基繼承了格林卡以來(lái)俄羅斯音樂(lè)的發(fā)展成就,同時(shí)又注意吸取西歐音樂(lè)文化發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)。他采用俄羅斯民族民間曲調(diào),把高度的專業(yè)技巧同俄羅斯民間故事傳說(shuō)與俄國(guó)詩(shī)人詩(shī)作有機(jī)結(jié)合,創(chuàng)造出具有戲劇性沖突和濃郁民族風(fēng)格的作品。柴可夫斯基的創(chuàng)作領(lǐng)域幾乎涉及了所有的音樂(lè)體裁形式,如交響樂(lè)、歌劇、芭蕾舞劇、協(xié)奏曲、浪漫曲等,每一個(gè)音符都滲透著俄羅斯民族獨(dú)有的馥郁芬芳。
柴科夫斯基的創(chuàng)作善用極其細(xì)膩的筆觸描繪迷人的浪漫情懷,讓悲劇性的表達(dá)極富張力。代入感超強(qiáng)的音樂(lè)使聽者不由自主地來(lái)到作曲家創(chuàng)設(shè)的意境中,并尋覓到契合自己的思維空間。
浪漫曲《祝福你啊,森林》為復(fù)二部曲式,曲式結(jié)構(gòu)見表1。
表1 《祝福你啊,森林》曲式結(jié)構(gòu)
《祝福你啊,森林》是一首獨(dú)白式的頌歌,歌詞選自托爾斯泰的詩(shī)歌《約翰·達(dá)瑪什金》。1880年創(chuàng)作這首作品時(shí),柴可夫斯基已走出婚姻失敗的陰影,辭去了音樂(lè)學(xué)院的教職,全身心投入創(chuàng)作,步入了創(chuàng)作的中期階段。在浪漫曲《祝福你啊,森林》中,柴可夫斯基使用極具俄羅斯民族風(fēng)格的音樂(lè)語(yǔ)言對(duì)詩(shī)歌的精神內(nèi)涵進(jìn)行了二次抒發(fā)。他巧妙地運(yùn)用跳動(dòng)的音符、柔美的旋律描繪出了大自然一片祥和、安寧的景象,體現(xiàn)出作者對(duì)大自然強(qiáng)烈的熱愛之情。整曲的曲式結(jié)構(gòu)與詩(shī)歌(歌詞)融為一體,渾然天成。
如譜例5所示,引子部分用了14個(gè)小節(jié),采用了不同色彩的柱式和弦,莊嚴(yán)肅穆,似是表現(xiàn)對(duì)大自然的敬畏。第14小節(jié)采用流動(dòng)的分解和弦,如在無(wú)際的森林中發(fā)現(xiàn)了一縷清泉,隨著人聲的旋律起伏,整幅畫面瞬間顯得生機(jī)盎然。柱式和弦與分解和弦本是鋼琴伴奏織體中最為常見的伴奏型,但融入柴可夫斯基高超的和聲色彩運(yùn)用技巧之后,便被賦予了生命。
譜例5
這首《祝福你啊,森林》,看似以描繪、贊美大自然為主題,實(shí)則有2個(gè)音樂(lè)形象:遼闊的大自然和相對(duì)于廣袤的大自然而言渺小孤獨(dú)的人兒。作品既表達(dá)了作者對(duì)大自然的熱愛,歌頌了大自然的美好,也表達(dá)了人與自然密不可分,想要融入自然的美好愿景。柴可夫斯基充分理解詩(shī)人的情感表達(dá),用民族性的音樂(lè)語(yǔ)言與詩(shī)歌語(yǔ)言進(jìn)行了高度契合的旋律創(chuàng)作與伴奏編配,將兩個(gè)音樂(lè)形象作出了近乎“具象”的描述。A樂(lè)段擔(dān)任了第1個(gè)音樂(lè)形象的描繪,即遼闊的大自然,經(jīng)過(guò)10個(gè)小節(jié)的發(fā)展,于24小節(jié)結(jié)束,由間奏過(guò)渡到了B樂(lè)段。B樂(lè)段采用了新的音樂(lè)材料,調(diào)性也發(fā)生了改變,結(jié)合歌詞“祝福你,親愛的手杖。祝福你,貧窮的口袋。祝福那遼闊的原野,太陽(yáng)的光芒和夜的黑暗”第2個(gè)音樂(lè)形象漸漸出現(xiàn)。在大自然面前,人是那么的渺小,單詞“手杖、口袋”的俄語(yǔ)發(fā)音跟旋律走向高度契合,塑造了典型的“俄式憂傷”——堅(jiān)強(qiáng)的孤獨(dú)者。
作為一首獨(dú)白式的頌歌,柴可夫斯基用流動(dòng)的音符將人物內(nèi)心深處的憂郁、孤獨(dú),以及自我心理暗示式的希冀表述得極其形象,仿佛將景與人的輪廓呈現(xiàn)在聽眾的腦海當(dāng)中,任由聽眾去想象那遼闊的山川、茂密的森林、浩瀚的海洋、潺潺的河流,還有執(zhí)著手杖漫步于鄉(xiāng)間小路上的人兒。
如譜例6所示,人聲由弱拍進(jìn)入,旋律線條流暢,極富歌唱性。作曲家在譜面上給出了“p”的演唱提示,故演唱者需要采用適當(dāng)?shù)臍庀⒃陟o謐的畫面中行走,不可攪擾了這份安寧。同時(shí),演唱者還需注意休止符的處理。演唱時(shí)雖出現(xiàn)多次休止,但要做到聲斷氣不斷,旋律走向緊密貼合俄語(yǔ)歌詞“БЛагословляю вас,леса,долины,нивы,горы”的發(fā)音規(guī)律,配合鋼琴伴奏的流動(dòng)織體,滿滿地承載著一個(gè)孤獨(dú)者對(duì)于祖國(guó)山川的熱愛、贊美。
譜例6
“遼闊的大自然”和“渺小孤獨(dú)的人兒”兩個(gè)音樂(lè)形象的對(duì)比,將俄羅斯民族性格的矛盾性特征刻畫得非常細(xì)膩。結(jié)合柴可夫斯基當(dāng)時(shí)所處的歷史與社會(huì)環(huán)境,以及其本人憂郁敏感的性格特征,這種“浩瀚”與“渺小”、“敬畏”與“希冀”的對(duì)比與從屬關(guān)系,正如在嚴(yán)酷的社會(huì)現(xiàn)實(shí)面前,人們只能把對(duì)祖國(guó)的愛深藏于心并寄予美好的愿景。演唱時(shí),要注意B樂(lè)段4個(gè)句子之間的層次關(guān)系。第1句“и посох мой благословляю”在單詞“мой”之后可作一個(gè)換氣處理,以靠近口語(yǔ)化的表達(dá),像是有個(gè)對(duì)象在聆聽主人公的傾訴。第2句、第3句情緒層層推進(jìn),第4句又從內(nèi)心的憂郁獨(dú)白中找到了一絲光亮。而后進(jìn)入再現(xiàn)段A1,回歸F大調(diào),延續(xù)B樂(lè)段最后1句的“光亮”,A1樂(lè)段的旋律線條與和聲色彩愈加明亮,情緒繼續(xù)推進(jìn)。
譜例7
如譜例8所示,樂(lè)曲第二大部分C樂(lè)段的出現(xiàn),是對(duì)前面47個(gè)小節(jié)所醞釀的情緒最徹底的宣泄,此時(shí)主人公也已經(jīng)從內(nèi)心的獨(dú)白中走了出來(lái),表達(dá)了一種大愛,愛自然、愛同胞、愛朋友、愛美好的一切。作曲家在C樂(lè)段的伴奏織體編配上,大量采用了三連音柱式和弦,再次進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)、音域上移,在旋律與和聲色彩上表現(xiàn)出了強(qiáng)大的張力。此樂(lè)段演唱的要點(diǎn)可總結(jié)為:“沉浸式歌唱”,演唱者需要在情緒和氣息上均能達(dá)到足夠的深度,方能詮釋作曲家“大愛”的精神世界。此樂(lè)段再次渲染了“堅(jiān)強(qiáng)的孤獨(dú)者”,經(jīng)歷了穿透心靈的憂傷,再次披上堅(jiān)硬的盔甲,給予自己強(qiáng)大的心理暗示,依然對(duì)未來(lái)充滿希望。柴可夫斯基的這首作品,對(duì)俄羅斯的民族性格進(jìn)行了寫實(shí)性的描繪。
譜例8
如譜例9所示,樂(lè)曲最后1句從高潮部分趨于平靜。起音“за”同樣也是在弱拍上,演唱時(shí)需要特別注意頭腔共鳴與胸腔共鳴的綜合運(yùn)用。音節(jié)“клю”上面對(duì)位了2個(gè)音,是一個(gè)大六度音程,經(jīng)歷過(guò)強(qiáng)烈的情緒抒發(fā),需要非常自然地進(jìn)行過(guò)渡,意為將所有的力量全部收住,藏于心間,這種內(nèi)在的堅(jiān)韌,表現(xiàn)為團(tuán)結(jié)一切可以團(tuán)結(jié)的力量,人民群眾萬(wàn)眾一心,創(chuàng)造美好未來(lái)的民族情懷。最后1個(gè)音節(jié)“чить”,時(shí)值為四拍,可以作一個(gè)“弱起漸強(qiáng)”的演唱處理,給人以意猶未盡的感受,人聲結(jié)束,演唱者的情緒應(yīng)與鋼琴伴奏尾聲同在,最后1個(gè)音符的落幕,才是一幅完整的畫面。
譜例9
里姆斯基·科薩科夫,俄國(guó)作曲家、音樂(lè)教育家、“五人強(qiáng)力集團(tuán)”重要成員,創(chuàng)作了交響樂(lè)、歌劇、浪漫曲等大量作品,一生作有浪漫曲約80首,一首首浪漫曲仿佛是用民族化的音樂(lè)語(yǔ)言吟唱著獨(dú)特的俄式浪漫與憂傷,又好似用畫筆勾勒出一幅幅屬于俄國(guó)遼闊大地和人民美好愿景的寫意畫卷,給人類音樂(lè)文化寶庫(kù)留下了寶貴的財(cái)富。
科薩科夫在浪漫曲體裁領(lǐng)域的創(chuàng)作可分為2個(gè)階段。《不是高處吹來(lái)的風(fēng)》“He ветер, ве я c выcoты”(Op.43, No.2)為第2階段作品,較之于第1階段的創(chuàng)作,這首作品無(wú)論是作曲技法、鋼琴伴奏、旋律美感如意境創(chuàng)設(shè),還是詞曲契合度,均達(dá)到了一個(gè)嶄新的高度。
科薩科夫作為一名具有強(qiáng)烈愛國(guó)主義情懷的作曲家,音樂(lè)是他進(jìn)行一切思想表達(dá)的途徑。他對(duì)祖國(guó)的熱愛、對(duì)人民痛苦遭遇的感同身受等所有情感都融入在音樂(lè)里。他用浪漫曲《不是高處吹來(lái)的風(fēng)》訴說(shuō)著沙皇專制統(tǒng)治下的俄國(guó)人民飽受生活、精神上的雙重苦難,卻依然充滿著對(duì)美好未來(lái)的希冀。
《不是高處吹來(lái)的風(fēng)》的旋律線條完全符合俄語(yǔ)發(fā)音的重音規(guī)律,每個(gè)音均對(duì)位1個(gè)單詞音節(jié),在全曲3個(gè)段落中,或敘述,或展開,或抒情,或壓抑,對(duì)各種情感及情緒的變化均作出了完美詮釋,加上鋼琴伴奏的有力烘托,畫卷由此展開。
如譜例10所示,引子部分十分精巧,鋼琴雙聲部織體采用將主和弦進(jìn)行分解十六分音符的演奏方式,營(yíng)造了微風(fēng)拂面的意境,人聲從第4小節(jié)后半拍進(jìn)入,1字1音,旋律起伏與俄語(yǔ)發(fā)音規(guī)律高度吻合。以第1句為例,“He ветер”3個(gè)音節(jié)在俄語(yǔ)發(fā)音上是音調(diào)一致的,重音在“ве”上。作者創(chuàng)作時(shí)將這3個(gè)音節(jié)采用了同一個(gè)旋律音,在重音“ве”上作了一個(gè)附點(diǎn)處理,拉長(zhǎng)了重音的時(shí)值,樂(lè)曲開頭便展現(xiàn)了在鋼琴伴奏的襯托下徐徐微風(fēng)隨著音樂(lè)而來(lái)的意境。而下一個(gè)“ве”在第2小節(jié)次強(qiáng)拍出現(xiàn),音域上升三度,同樣采用了附點(diǎn)節(jié)奏型,不同的是此處的附點(diǎn)在一拍內(nèi)完成,在速度保持不變的情況下,給人以向前推動(dòng)的感受。和聲方面使用了D7和弦,而D7和弦的不穩(wěn)定性為微風(fēng)拂面的意境添上了一絲淡淡的憂郁。
譜例10
音樂(lè)與詩(shī)歌兩種藝術(shù)形式體現(xiàn)在浪漫曲中即是旋律和歌詞,旋律是音樂(lè)的語(yǔ)言,歌詞是文字的語(yǔ)言。浪漫曲《不是高處吹來(lái)的風(fēng)》體現(xiàn)了音樂(lè)和文字兩種語(yǔ)言的精準(zhǔn)對(duì)位,仿佛是為“音·詩(shī)·畫”的意境創(chuàng)設(shè)涂上了底色,結(jié)合科薩科夫獨(dú)特的和聲色彩搭配,畫面瞬間呈現(xiàn)。
《不是高空吹來(lái)的風(fēng)》是帶再現(xiàn)的單三部曲式[2],曲式結(jié)構(gòu)為:引子(1)+A(2-11)+B(12-18)+A1(19-26)+尾聲(27-28)。
樂(lè)曲第1個(gè)樂(lè)段:A樂(lè)段(2-11)共計(jì)10個(gè)小節(jié),5個(gè)樂(lè)句,經(jīng)歷了“抑—揚(yáng)—揚(yáng)—抑—抑”的層次變化,非常鮮明地刻畫了平靜中蘊(yùn)藏著的不安,最后在主和弦上終止,經(jīng)過(guò)鋼琴伴奏的短暫過(guò)渡進(jìn)入到截然不同的B樂(lè)段。演唱者在A樂(lè)段的演唱中需特別注意的是,作者采用了大量的“弱起”進(jìn)入,演唱者與鋼琴伴奏要形成良好的配合。第1句的演唱提示為“dolce”,意為“柔和的”,實(shí)則對(duì)于演唱?dú)庀⒌囊箢H高,要平穩(wěn)流動(dòng),迂回婉轉(zhuǎn)、收放自如。
如譜例11所示,樂(lè)曲在進(jìn)入B樂(lè)段時(shí)進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào),由F大調(diào)轉(zhuǎn)至b小調(diào),伴奏織體突然由分解十六分音符換成了柱式和弦,歌詞“生活的激流充滿風(fēng)險(xiǎn),心靈飽受暴風(fēng)雨摧殘,被呼嘯怒吼折斷了琴弦,寒冷的心被層層冰雪掩蓋”仿佛要將心中的痛苦全部釋放。 此樂(lè)段采用了短暫離調(diào)的手法,使痛徹心扉的情緒得到更大程度的宣泄。經(jīng)歷了前面陳述性的表達(dá),這里的情緒變化層層遞進(jìn),和聲色彩的變幻和變化音的運(yùn)用,使得這里的“宣泄”區(qū)別于“傾瀉”,表達(dá)收放自如,含蓄而又堅(jiān)定,這是俄羅斯民族深入骨髓的堅(jiān)強(qiáng)。
譜例11
在演唱這個(gè)樂(lè)段時(shí),演唱者必須進(jìn)行深度情感體驗(yàn),并注重胸腔共鳴的運(yùn)用。演唱者的二度創(chuàng)作,至關(guān)重要的一點(diǎn)就是要在原作者的意境創(chuàng)設(shè)中真正做到感同身受,加上嫻熟的演唱技巧傳遞給聽眾,方能實(shí)現(xiàn)意境感的呈現(xiàn)。
如譜例12所示,樂(lè)曲經(jīng)過(guò)B樂(lè)段的宣泄之后又回到了最初的平靜,進(jìn)入到第3樂(lè)段。此樂(lè)段為再現(xiàn)段(A1),這時(shí)的伴奏織體也回到了最初的分解十六分音符,雖為再現(xiàn),情感則截然不同。此時(shí)的情感已從憂郁彷徨和肆意宣泄中走出來(lái),在逆境中找到了希望的力量。這里的演唱需注意離調(diào)時(shí)的調(diào)性把握與音準(zhǔn)節(jié)奏,要區(qū)別于第1段的輾轉(zhuǎn)迂回、糾結(jié)猶豫,要充滿希冀,找到那份能夠給予力量的柔情擁抱。
譜例12
《不是高空吹來(lái)的風(fēng)》整首作品短小精悍,短短28個(gè)小節(jié),依托于科薩科夫高超的和聲色彩運(yùn)用技巧,實(shí)現(xiàn)了情感層次的鮮明對(duì)比。將“五月的微風(fēng)與柔情的擁抱”抒情至極致,亦將“暴風(fēng)雨的摧殘”描繪得猶在眼前,將“剛?cè)岵?jì)”的俄羅斯民族性格體現(xiàn)得淋漓盡致。
格林卡、柴可夫斯基、科薩科夫作為俄國(guó)乃至世界音樂(lè)領(lǐng)域重要的作曲家,其浪漫曲“音·詩(shī)·畫”意境交融的創(chuàng)作手法,對(duì)于音樂(lè)學(xué)者來(lái)說(shuō)具有極高的學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值,如何更好地欣賞、演唱這些作品,值得進(jìn)行漫長(zhǎng)而深入的研究。
浪漫曲《云雀》的每一個(gè)音符都滲透著俄羅斯民族音樂(lè)元素與俄文詩(shī)歌融合后呈現(xiàn)的畫面感與家國(guó)情懷;浪漫曲《祝福你啊,森林》引領(lǐng)聽者跟隨著一個(gè)孤獨(dú)的俄國(guó)人行走于俄國(guó)廣闊的天地間,感受著他眼里的山川河流、聆聽著他內(nèi)心的無(wú)限熱愛;浪漫曲《不是從高處吹來(lái)的風(fēng)》,俄語(yǔ)發(fā)音對(duì)位精妙絕倫的旋律,滲透著俄羅斯民族的苦難憂傷與堅(jiān)定力量。俄羅斯浪漫曲中音樂(lè)與畫面感的相互滲透是水乳交融的,音樂(lè)的流淌便是畫卷的展開;音樂(lè)與詩(shī)歌的結(jié)合是唇齒相依的,音樂(lè)家的思想和詩(shī)人的情懷實(shí)現(xiàn)了最大程度的共情。
俄羅斯民族樂(lè)派作為世界音樂(lè)史上的一個(gè)重要流派,其所處歷史時(shí)期及動(dòng)蕩不安的社會(huì)環(huán)境,絲毫未曾消磨音樂(lè)家們“民族至上、國(guó)家至上”的堅(jiān)定信念,他們將全部的力量與熱情投入到民族音樂(lè)文化的研究與創(chuàng)作當(dāng)中。這一幅幅用“音·詩(shī)·畫”共同描繪的有聲無(wú)形畫卷,鐫刻著屬于俄國(guó)人的民族精神,是俄羅斯民族寶貴的財(cái)富,亦是人類社會(huì)共同的財(cái)富。