文/ 常 樺

考級(jí)指南

C項(xiàng)：《無(wú)詞歌》（門(mén)德?tīng)査?，Op.102，No.5）

19世紀(jì)鋼琴創(chuàng)作流行豐富多變的特性曲（Characater Piece），這類(lèi)體裁的作品通常篇幅不長(zhǎng)，音樂(lè)中充滿了令人幻想的場(chǎng)景，或憂傷、或焦慮、或幸福，等等。這其中的代表作如舒伯特《音樂(lè)瞬間》，舒曼《童年情景》《蝴蝶》，肖邦《即興曲》《搖籃曲》，等等。門(mén)德?tīng)査伞稛o(wú)詞歌》是特性小品中的杰作，創(chuàng)作于1830至1845年間，共8套48首。作曲家除了編織出優(yōu)美的旋律和豐富的織體外，他還精心地為其中一些作品配上了充滿詩(shī)情畫(huà)意的名稱(chēng)，如“紡織歌”“威尼斯船歌”“二重奏”“春之歌”“騎士之歌”，等等。

斷奏 這首無(wú)詞歌的奏法比較特殊，絕大多數(shù)采用斷奏（跳音）奏法，雖然作曲家僅僅在前八小節(jié)標(biāo)出跳音符號(hào)，但后面要一直沿用這個(gè)奏法。以右手為例，除了少數(shù)有連線的音符要連奏外，其他的都要斷奏。不過(guò)，這些斷開(kāi)的音符雖然動(dòng)作是縱向運(yùn)動(dòng)，但聲音卻要橫向組成旋律線條，因此彈奏時(shí)請(qǐng)注意跳的動(dòng)作要文雅，輕微斷開(kāi)即可。同時(shí)，樂(lè)譜上還有一些特殊現(xiàn)象，比如作品中第37至38小節(jié)、第66至71小節(jié)，作曲家在此特意寫(xiě)明了跳音符號(hào)，這意味著聲音需要彈得比前后的音更短、更突出一些。

然后，我們?cè)俜治鲆幌伦笫郑笫肿钊菀妆缓雎?，需要單?dú)彈奏。左手有兩個(gè)聲部，其中低聲部主要擔(dān)任旋律，我們可以先彈低聲部并找到樂(lè)句，一個(gè)句子當(dāng)中的音盡量用連奏連起來(lái)，不要斷句。另外，左手還有一個(gè)中聲部，主要是大拇指彈奏，由于大指一直是重復(fù)音，盡量輕輕斷奏，這樣它的聲音就可以和低聲部旋律區(qū)分開(kāi)了（見(jiàn)例1）。

例1 第1至23小節(jié)

層次 音樂(lè)是多聲部的，共有四個(gè)聲部，如同弦樂(lè)四重奏一樣層次分明，彈奏時(shí)需要分清楚主次關(guān)系。其中，右手的高聲部是主旋律，它第一重要，其次是左手的低聲部，它就像大提琴音色一樣低沉而厚重。另外，左手、右手還有兩個(gè)中間聲部，它們以切分音的形式輕輕彈奏，聲音一定要很弱，盡量不要強(qiáng)化切分節(jié)奏，應(yīng)該彈成流動(dòng)的、綿綿不絕的聲響（見(jiàn)例1）。

分句 我們需要給音樂(lè)分句，讓每一句話都表達(dá)出情感。首先，可以單獨(dú)彈奏右手高聲部，因?yàn)樗侵餍陕暡?，很容易就能找到?lè)句的起始。然后，再給高聲部配上左手的低音聲部，這兩個(gè)聲部像二重唱一般和諧流動(dòng)，用這樣分聲部的彈奏來(lái)練習(xí)聽(tīng)覺(jué)。當(dāng)句子分好之后，特別重要的是要給一個(gè)句子內(nèi)的音符組織好指法，盡量用合理的指法連起來(lái)，特別是左手需要仔細(xì)安排。

表情 從樂(lè)譜來(lái)看，作曲家并沒(méi)有寫(xiě)出很多的表情標(biāo)記，但這并不意味著音樂(lè)沒(méi)有變化，每一個(gè)演奏者都可以根據(jù)自己的感受來(lái)安排?；静襟E是這樣的：第一，我們要確定整首作品大的情緒，比如在開(kāi)頭作曲家就標(biāo)記了“活潑的快板”（Allegro vivace），這就是音樂(lè)總的基調(diào)。第二，要分句，一個(gè)句子一個(gè)句子地去感受音樂(lè)的發(fā)展變化，比如句子內(nèi)部是如何起伏的？句子中發(fā)展的高點(diǎn)在哪里？有一次或幾次變化？總之，演奏者需要明確句子的走向。第三，當(dāng)每一個(gè)句子內(nèi)部有音樂(lè)變化后，再聽(tīng)聽(tīng)句子與句子之間是如何對(duì)比的，比如幾個(gè)樂(lè)句是一個(gè)小段落？彼此之間是向上漸強(qiáng)發(fā)展還是悄悄向下漸弱？彈奏時(shí)，需要用耳朵仔細(xì)去聽(tīng)去感受。

C項(xiàng)：《歡樂(lè)》（莫尼埃）

《歡樂(lè)》選自鋼琴小品組曲《迷失時(shí)間的城堡》，全套共六首，分別是：《迷霧》《警衛(wèi)室》《鬧劇》《月亮倒影》《歡樂(lè)》《懷舊之情》。對(duì)于業(yè)余學(xué)習(xí)鋼琴的孩子來(lái)說(shuō)，他們彈奏傳統(tǒng)風(fēng)格的作品比較多，耳朵也比較熟悉傳統(tǒng)的聲響，因此，有可能會(huì)感覺(jué)這首法國(guó)作品似乎“有點(diǎn)兒怪”。這是因?yàn)樽髑夷岚钤?0世紀(jì)現(xiàn)代風(fēng)格盛行的年代，音樂(lè)中自然有很多現(xiàn)代元素，比如旋律中的“變化音”較多、和聲似乎總是“不協(xié)和”的、聽(tīng)覺(jué)上不太順等。因此，在剛開(kāi)始識(shí)譜時(shí)會(huì)感覺(jué)不太容易。不過(guò)，隨著熟練程度增加，演奏者就會(huì)逐漸改變自己的觀點(diǎn)，會(huì)發(fā)現(xiàn)此曲不僅音樂(lè)生動(dòng)活潑、風(fēng)趣幽默，甚至還十分悅耳。這首作品的音樂(lè)是比較簡(jiǎn)單的，從頭至尾都是歡樂(lè)輕松的情緒，并沒(méi)有太深刻的思想內(nèi)容需要表達(dá)。在學(xué)習(xí)中，我們需要注意下面的要點(diǎn)。

奏法 作品中開(kāi)頭八小節(jié)作曲家標(biāo)注了連線、跳音的符號(hào)，后面就沒(méi)有再繼續(xù)寫(xiě)下去，雖然沒(méi)有寫(xiě)，但是我們應(yīng)該按照同樣的感覺(jué)去安排奏法，有連有跳，音樂(lè)才生動(dòng)活潑（見(jiàn)例2）。

例2 第15至22小節(jié)

作品中的跳音非常多，需要根據(jù)音樂(lè)感覺(jué)來(lái)靈活調(diào)整它的奏法，有時(shí)跳得短而快，有時(shí)跳得鈍一些。比如開(kāi)頭段落，絕大多數(shù)跳音都是單音，再配上輕快風(fēng)趣的情緒，僅僅用指尖動(dòng)作彈奏就可以了，指尖輕輕“抓鍵”，觸鍵短促而集中。另外，音樂(lè)情緒在中段發(fā)生了變化，如第45小節(jié)開(kāi)始的音樂(lè)，這里是雙音跳音，音樂(lè)要求用強(qiáng)力度（f）彈奏，聲音有種樸素、笨拙的感覺(jué)，下鍵時(shí)用上小臂的力量，手腕不要晃動(dòng)，指尖觸鍵時(shí)間稍長(zhǎng)一些，讓聲音穩(wěn)?。ㄒ?jiàn)例3）。

例3 第45至52小節(jié)

韻律 作品有強(qiáng)烈的舞曲特色，節(jié)奏感很強(qiáng)。如果想彈得生動(dòng)活潑就要注重韻律，尤其是左手，它以切分音和后半拍節(jié)奏為主，練習(xí)時(shí)可以單獨(dú)彈奏左手。主要感覺(jué)內(nèi)心的節(jié)拍一直要在，不僅拍子要準(zhǔn)，節(jié)奏動(dòng)力還要持久，只要左手生動(dòng)了，整體音樂(lè)就有了動(dòng)感。

踏板 作曲家標(biāo)出了踏板的位置，可以看出踏板是與左手韻律息息相關(guān)，因此我們先單獨(dú)彈奏左手并加上踏板，慢慢就能體會(huì)出踏板的規(guī)律。比如開(kāi)頭八小節(jié)，沒(méi)有踏板，這是因?yàn)樽笫侄际呛蟀肱?，處于弱拍。而從?小節(jié)開(kāi)始有了踏板，因?yàn)樽笫置啃」?jié)是一個(gè)和聲，每小節(jié)第一個(gè)音是和聲的根音，踏板就正好踩在根音上。有了踏板后聲音就更豐富了，如果前八小節(jié)比較短促、干脆，那從第9小節(jié)開(kāi)始聲音就滋潤(rùn)了很多，前后有了變化。同時(shí)，請(qǐng)?zhí)貏e注意第16小節(jié)，這里踏板標(biāo)記要“simile”（一直、同樣），就是隨后要一直踩踏板的意思。（待續(xù)）