□李陽

《古道映輝》是中國第一首長笛與樂隊的協(xié)奏曲。此曲對中國長笛作品的發(fā)展、傳承有著重要的意義。作為首演本作品的長笛演奏員，筆者將對該作品進行具體分析，并從演奏者的角度詮釋作品中長笛演奏的技巧。

一、《古道映輝》的創(chuàng)作背景和作曲家介紹

《古道映輝》創(chuàng)作于2017 年，是由寧夏演藝集團歌舞劇院委托張小平教授所創(chuàng)作的一首具有寧夏特色的長笛協(xié)奏曲。此曲曾代表寧夏歌舞劇院參加了2017 年由西北五省文聯(lián)共同主辦的“第四屆中國西北音樂節(jié)”的演出，筆者作為演奏者，也榮獲了最佳表演獎。近幾年，在不斷的練習和舞臺演奏過程中，筆者對此曲的理解和認知也不斷提升，同時在多位作曲家的指導下，收獲頗豐，萌生出創(chuàng)作作品分析之念，記錄下自己的感悟，根據(jù)自身的理解對作品加以詮釋，留作資料以備后查，同時方便與同行交流。

張小平教授是中國長笛演奏家、國家一級作曲家，1982 年畢業(yè)于西安音樂學院，1986 年進入上海音樂學院學習作曲，現(xiàn)任上海同濟大學設(shè)計與傳媒學院音樂表演專業(yè)教授，碩士研究生導師。作為一名優(yōu)秀的長笛演奏家，張小平教授先后出版過許多長笛教材。《古道映輝》展現(xiàn)出了張小平教授對家鄉(xiāng)的熱愛之情。

長笛是世界上較早誕生的木管樂器之一，它的音色甜美、細膩，演奏技法簡單、靈活、獨特，屬于管樂中的高音樂器。長笛在獨奏、室內(nèi)樂和交響樂等表演形式中占有非常重要的地位。長笛是較具靈活性的木管樂器之一，它能夠吹奏出琶音、顫音，特別擅長演奏快速的斷音和同音重復(fù)。吐音在長笛的演奏中占據(jù)了重要的位置，吹奏口型及舌頭和手指的靈活運用則在長笛吐音吹奏過程中發(fā)揮著極其重要的作用，長笛的這些特點加上交響樂隊的烘托，能夠準確表達出作品豐富的內(nèi)涵。長笛于19 世紀末20 世紀初傳入我國，距今已有一百多年的歷史，特別是在20 世紀80 年代，我國的長笛得到了巨大的發(fā)展。各國來訪的長笛大師帶來了嫻熟的演奏技巧和委婉動聽的樂譜，我國的長笛由此進入了一個新的發(fā)展階段。近年來，越來越多的人開始重視長笛，國內(nèi)很多長笛演奏家脫穎而出。長笛繼鋼琴和小提琴之后，成為我國音樂界的一種流行樂器。長笛獨奏作品大多是西洋樂曲，我國作品很多改編自傳統(tǒng)曲目，本次張小平教授創(chuàng)作的長笛協(xié)奏曲是難得的精品，為我國的長笛作品畫上了新的一筆，也留下了寶貴的音樂資料。

二、《古道映輝》的作品結(jié)構(gòu)分析

《古道映輝》這首長笛協(xié)奏曲是帶有引子和尾聲的復(fù)三部結(jié)構(gòu)，內(nèi)部結(jié)構(gòu)變化豐富、嚴謹。長笛獨奏部分與樂隊的寫作風格是模仿西方古典協(xié)奏曲的寫作模式，同時又不失中國古典音樂的結(jié)構(gòu)魅力。作曲者將這兩種音樂思維較為完美地綜合到一起，表達絲路風情，顯示了較好的創(chuàng)作功底和豐富的藝術(shù)想象力。

1～17 小節(jié)是作品的引子，第一階段是樂隊在恬靜的弦樂四度音程上將作品安靜地引入，木管組快速的音型由低音區(qū)沖向高音區(qū)，用音階的形式表現(xiàn)出沙丘被大風暴肆虐的景象。第二段由長笛獨奏以四、五度音程為框架的方式進入，旋律中帶有大量裝飾音，以西北民歌音調(diào)為主，樂句快速而輕盈。弦樂隊依然是安靜的持續(xù)音織體，木管是短小的三連音音型的同度重復(fù)，與獨奏中小短句在音樂形象上配合默契。

樂曲主體的第一部分為并列單三部曲式，18～51 小節(jié)為A 樂段，獨奏樂器在弦樂震音與豎琴空靈的伴奏下開始了音樂的主要樂思，富有濃郁西北味道的四小節(jié)主題旋律經(jīng)過了三次變化反復(fù)，在大提琴的對位聲部提高八度重復(fù)了一次，這時弦樂隊織體開始快速走動，木管組快速連音、顫音與旋律作呼應(yīng)，音樂情緒由安靜的敘事開始變得積極。

B 樂段式第一主題階段的轉(zhuǎn)折階段，分別由帶有重復(fù)和變化的四個樂句構(gòu)成。獨奏由呈示性的歌唱旋律開始而后發(fā)展為音型旋律，旋律是以第一樂段中的旋律為骨架裝飾而成，弦樂隊是由帶有同音反復(fù)的分解和弦織體構(gòu)成，縱向上按密集排列。豎琴使用分解和弦織體和木管組有規(guī)律短小的平行三度分解和弦樂織體在節(jié)奏上相互補充，形成活躍的節(jié)奏問答感。

C 段的速度開始變慢，這段中獨奏旋律的發(fā)展模式以變奏思維為主，整體情緒是弦樂隊六連音分解和弦織體和木管三連音織體的快速動態(tài)與獨奏旋律短、長相間的較為自由的風格形成了緊拉慢唱的對比。在101～110 小節(jié)處，音樂情緒在弦樂組旋律、木管組重復(fù)弦樂和銅管組穩(wěn)定的和聲推進中達到了第一次高潮。

整個呈示部雖然使用了并列樂段寫法，音樂的情緒層層推進，獨奏、弦樂組、木管和銅管組織體都在變化和推進，但是音樂情緒依然相對穩(wěn)定。本段采用了和聲結(jié)構(gòu)被拉長的處理方式，整體音樂旋律還是由主題的動機出發(fā)，之后使用了大量重復(fù)、模進與變奏的寫作手法，寫作素材單純、統(tǒng)一，為下一段音樂的進一步展開做了良好的鋪墊。

中部依然是并列三部曲式，前兩部分是快板樂段，第三部分是抒情優(yōu)美的行板。中部的前兩個部分由快板開始，旋律織體在相隔每2 小節(jié)為一次重音，整個樂隊中織體變?yōu)榻y(tǒng)一的以八分音符為主要節(jié)奏模式，強調(diào)音樂的動態(tài)與行進感。作曲者運用調(diào)性平移、旋律短促與快速吐音技巧，使長笛的技巧得到進一步發(fā)揮。第三部分是描繪絲路繁華的都市景象，優(yōu)美的盛唐音樂在弦樂與木管中激情流淌。作為作品的高潮部分，曲作者選擇了這個歌唱性旋律顯然是為了突出作品的主題思想，古道上的故事中有盛唐繁華，有對華夏文明的禮贊。

中部的音樂情緒與技術(shù)構(gòu)成與前面形成了對比，音樂片段化、模式化、細碎化，呈現(xiàn)出新的意象，但是中部樂隊整體的織體關(guān)系與音色對比以及配器布局上顯得工藝化和過于模式化。

樂曲最后再現(xiàn)部分為變化再現(xiàn)，只是將主題樂段再現(xiàn)，相較于呈示部，在技術(shù)上有明顯不同。主題過后是類似尾聲的材料出現(xiàn)，獨奏長笛快速吐音，樂隊開始由低音區(qū)向高音區(qū)逐步推進至高潮，音樂在強力度下以熱烈的情緒結(jié)束。

樂曲整體結(jié)構(gòu)完整，結(jié)構(gòu)方式合理而富于邏輯，形式與內(nèi)容較為完好地結(jié)合在一起，將音樂意向流暢而生動地表達了出來。圖1 是樂曲整體結(jié)構(gòu)的圖示。

圖1

三、長笛獨奏部分的旋律分析

獨奏樂器在協(xié)奏曲中的地位不言而喻，在《古道映輝》這部作品中，長笛的音樂材料是以主題為胚胎，運用作曲技術(shù)進行展開。A 段長笛主要樂思是在以四度音程為核心的動機基礎(chǔ)上變化展開，其音高關(guān)系如圖2 所示。

圖2

曲作者通過四小節(jié)的樂句對基本樂思進行了以四度為主體的初步陳述，然后反復(fù)了三次，使主要樂思得以穩(wěn)定。然后曲作者通過各種節(jié)奏與音高及演奏法的變化，使四度音程的動機變形，其主要材料關(guān)系如圖3 所示。

圖3

B 段行板的速度、三連音的琶音音階和中高音區(qū)大跳音的進行，使獨奏的旋律流暢而富于張力，反復(fù)兩次，將B 段推向旋律的小高潮，連續(xù)長音高音的f 力度持續(xù)，展現(xiàn)出長笛樂曲的響亮華麗的音色，如圖4 所示。

圖4

長笛奏出C 段的慢板旋律是對整個第一部分的回憶與反復(fù)，進一步突出主題旋律的特點——寬廣而綿長。長笛古樸渾厚的中音區(qū)帶有蒼涼的色彩，就像那一望無際的金色沙漠，連綿不絕。長笛明亮的高音區(qū)具有巨大張力，就像那巍峨的六盤山山脈，蒼翠欲滴，松濤聲如海浪一般此起彼伏。

中部段落為活潑的快板，每分鐘132 的速度，大量運用長笛的吐音、重音技巧，使音樂的旋律短促而歡快，多運用于長笛的中高音區(qū)。干凈的吐音與快速準確的手指技巧，凸顯出長笛的華麗演奏技巧，同時對演奏者的技術(shù)水平提出很高的要求，具體如圖5 所示。

圖5

尾聲段落為自由華彩片段，長笛獨奏以三度琶音排列遞進形式開始，反復(fù)向高音區(qū)推進，達到音樂的高潮。由慢至快的大段八度音程吐音，從高音區(qū)走向低音區(qū)再回到高音區(qū)結(jié)束。每分鐘168 的速度將長笛吐音的顆粒性、急速性的技術(shù)淋漓盡致地展現(xiàn)出來。具體如圖6 所示。

圖6

四、配器特點分析

在引子中，弦樂隊以安靜的持續(xù)和聲為開場，木管樂器快速的音階與音階片段在高音區(qū)急速流過，將音樂的情緒與風格展示了出來。在呈示段中，弦樂隊以同質(zhì)性織體與對位加伴奏織體為主導，與裝飾性木管組一塊起到背景與中景的作用。而在中部中，弦樂隊、木管、銅管組使用了同步節(jié)奏的同質(zhì)性織體，達到了向前行進與力度變化的效果。音色布局形成了兩大色調(diào)，樂器之間的呼應(yīng)、轉(zhuǎn)換等，主要體現(xiàn)在弦樂隊和木管樂器組之間。

弦樂作為樂隊的主要色調(diào)起到背景和對位的作用。木管樂器組首先要與弦樂器在節(jié)奏上做配合，其次是做裝飾性華彩段落，最后是重復(fù)弦樂隊的和聲，為樂隊在縱向上增加透明度。銅管在這部作品中的使用較少，主要集中在中部，需要為弦樂、木管提供穩(wěn)定的和聲支持。樂隊的配器特點主要是使用了晚期浪漫主義和民族主義以及中國民間樂隊合奏思維的配器手法。

樂曲在結(jié)構(gòu)上體現(xiàn)出整體開放、局部再現(xiàn)的特點，從音樂材料發(fā)展來看，有著變奏曲的寫作思路，在音色變化、速度、織體、音樂動態(tài)上都有著不同的安排與內(nèi)在的邏輯關(guān)系，這些都與音樂發(fā)展需要和長笛演奏技巧的展開緊密相關(guān)。不同段落在速度上有著鮮明的對比，在音色配置和結(jié)構(gòu)關(guān)系上有著合理的配合。作品結(jié)構(gòu)之間的轉(zhuǎn)化合理性和中部的織體豐富性以及長笛的炫技性上需要進一步完善。本文只是對2017 年首稿演出所用樂譜的分析與總結(jié)。