王思雅（南京藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210013）

人類(lèi)自覺(jué)地以研究藝術(shù)整體普遍規(guī)律為學(xué)科目標(biāo)，興發(fā)于19 世紀(jì)末至20 世紀(jì)初。在社會(huì)經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的推動(dòng)下，藝術(shù)領(lǐng)域不斷拓寬，藝術(shù)形式日益多樣。然而傳統(tǒng)美學(xué)對(duì)這些現(xiàn)象的解釋力有限。在此背景下，學(xué)者們呼吁對(duì)于藝術(shù)本體進(jìn)行理論研究。1906年德國(guó)學(xué)者馬克斯· 德蘇瓦爾正式提出建立研究藝術(shù)本質(zhì)、價(jià)值、形式和分類(lèi)等普遍規(guī)律的“一般藝術(shù)學(xué)”。該學(xué)說(shuō)結(jié)合心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、人類(lèi)學(xué)等科學(xué)實(shí)證方法，對(duì)藝術(shù)研究產(chǎn)生了重要影響。

20 世紀(jì)20 年代我國(guó)學(xué)者開(kāi)始學(xué)習(xí)并引入這門(mén)學(xué)說(shuō)：俞寄凡、滕固、宗白華等人通過(guò)日本轉(zhuǎn)介和德國(guó)直接影響等方式開(kāi)始翻譯、傳播這一理論。20 世紀(jì)三四十年代，宗白華、張澤厚、陳中凡、馬采等人關(guān)于此學(xué)說(shuō)的自發(fā)性研究，建構(gòu)起我國(guó)現(xiàn)代意義上的藝術(shù)學(xué)之基礎(chǔ)，其深遠(yuǎn)影響延續(xù)在我國(guó)藝術(shù)學(xué)發(fā)展脈絡(luò)之中。藝術(shù)作為上層建筑中的意識(shí)形態(tài)，其理論研究自然也會(huì)受到多種因素的影響。我國(guó)藝術(shù)學(xué)在經(jīng)歷了20 世紀(jì)六七十年代的停滯后，終于在改革開(kāi)放新時(shí)期步入重啟之路，研究成果逐步豐富，相關(guān)議題推進(jìn)了關(guān)于“藝術(shù)一般”概念的探討。在系統(tǒng)化建構(gòu)后逐步成為藝術(shù)學(xué)理論體系的基本框架，也成為藝術(shù)學(xué)獲得獨(dú)立地位的重要支撐。

“藝術(shù)一般”概念中的“一般”，是與“特殊”存在辯證關(guān)系的一對(duì)哲學(xué)范疇，可以展現(xiàn)出共性與個(gè)性的聯(lián)系，但不存在孰高孰低。各特殊藝術(shù)門(mén)類(lèi)因其自身的實(shí)踐屬性，自然存在不同于一般藝術(shù)的特征，這正是特殊藝術(shù)學(xué)存在的基礎(chǔ)?！八囆g(shù)一般”無(wú)法包含所有特殊藝術(shù)，前者對(duì)后者是一種“一對(duì)多”的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)整體的規(guī)律和普遍性。研究“藝術(shù)一般”概念，為的是把握藝術(shù)整體的理論體系，能夠?qū)χ笇?dǎo)特殊藝術(shù)的實(shí)踐產(chǎn)生作用。概念通過(guò)語(yǔ)言或者詞匯的表達(dá)形式將感性認(rèn)識(shí)上升為理性認(rèn)識(shí)，它是人類(lèi)思維體系中的基本構(gòu)筑單位。概念有內(nèi)涵和外延，前者是該概念的本質(zhì)屬性，后者是該概念所反映的對(duì)象的總體范圍?！八囆g(shù)一般”概念的內(nèi)涵是藝術(shù)的本質(zhì)屬性，外延是所有符合“藝術(shù)一般”標(biāo)準(zhǔn)的對(duì)象的總體范圍。本文將依據(jù)概念產(chǎn)生的過(guò)程（比較、反思、抽象），具體分析我國(guó)20 世紀(jì)八九十年代“藝術(shù)一般”概念的研究狀況。

一、比較：從“藝術(shù)”與“美”的對(duì)照關(guān)系出發(fā)

20 世紀(jì)八九十年代的“藝術(shù)一般”概念在20 世紀(jì)三四十年代我國(guó)最早一批關(guān)于藝術(shù)學(xué)的研究成果上發(fā)展而來(lái)。該概念的研究源于宗白華對(duì)德國(guó)一般藝術(shù)學(xué)說(shuō)的引入。他認(rèn)為該學(xué)說(shuō)的核心標(biāo)準(zhǔn)就是“藝術(shù)一般”四個(gè)字。1876 年德國(guó)哲學(xué)家、美學(xué)家康拉德·費(fèi)德勒發(fā)表《論造型藝術(shù)作品的評(píng)價(jià)》（über die Beurteilung von Werken der bildenden Kuns），以造型藝術(shù)作品的純可視性為核心標(biāo)準(zhǔn)對(duì)“藝術(shù)”和“美”進(jìn)行區(qū)分。他認(rèn)為“藝術(shù)一般”首先是“藝術(shù)”?！八囆g(shù)”與“美”并不相同，研究“藝術(shù)”的學(xué)問(wèn)與研究“美”的學(xué)問(wèn)自然也不相同。該書(shū)原文中的Broschur，意為小冊(cè)子，康拉德·費(fèi)德勒在這本小冊(cè)子中首次提出藝術(shù)學(xué)必須獨(dú)立成為一門(mén)科學(xué)。①原文為德文文本，共63 頁(yè)，初版由德國(guó)萊比錫市S. Hirzel 出版社發(fā)行，經(jīng)拼寫(xiě)糾錯(cuò)后于1896 年再版。現(xiàn)流傳較為廣泛的是1960 年由德國(guó)拉丁根市A. Henn 出版社發(fā)行的版本。馬采先生曾將其中主要內(nèi)容概括為四點(diǎn)主張：1.應(yīng)該從藝術(shù)的創(chuàng)作中找尋藝術(shù)本質(zhì)，而非藝術(shù)的效果；2.藝術(shù)的創(chuàng)作從視覺(jué)進(jìn)展到表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)，這兩者并不相異，而是本質(zhì)上的唯一過(guò)程；3.表現(xiàn)并非手把眼看到的重復(fù)，而是從視覺(jué)作用轉(zhuǎn)移到描寫(xiě)作用的發(fā)展，這也正能體現(xiàn)藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)；4.藝術(shù)的關(guān)系是可視的形象的構(gòu)成的關(guān)系，與美的關(guān)系不同，所以藝術(shù)絕不是以美為目標(biāo)的。[1]“藝術(shù)的本質(zhì)”被反復(fù)提起，可以看出這是費(fèi)德勒所認(rèn)為的藝術(shù)學(xué)中最為重要的部分。找尋藝術(shù)的本質(zhì)是美學(xué)無(wú)法完成的任務(wù)，也是藝術(shù)學(xué)存在的基本價(jià)值。

1906 年，德國(guó)學(xué)者馬克斯·德蘇瓦爾發(fā)表《美學(xué)與一般藝術(shù)學(xué)》（Aesthetik und allgemeine Kunstwissenschaftin den Grundzügen dargestellt），認(rèn)為美學(xué)的研究方法是純粹的抽象理論研究，藝術(shù)學(xué)則是基于實(shí)踐活動(dòng)的應(yīng)用研究，兩者在研究對(duì)象和研究方法上都存在區(qū)別，并正式提出要建立區(qū)別于美學(xué)的藝術(shù)學(xué)?！耙话闼囆g(shù)學(xué)”是對(duì)德語(yǔ)allgemeine Kunstwissenschaft一詞的翻譯，其中allgemeine 意為一般，后一個(gè)單詞其中的kunst 意為藝術(shù)，wissenschaft是科學(xué)，將這兩個(gè)單詞合并，直譯為“藝術(shù)科學(xué)”。

1913 年，德蘇瓦爾在柏林發(fā)起并組織召開(kāi)第一屆國(guó)際美學(xué)會(huì)議，大會(huì)主題即為“美學(xué)與一般藝術(shù)學(xué)”，全世界500 余人參加該會(huì)，幾乎所有德國(guó)著名的美學(xué)家都發(fā)表了報(bào)告，“自那以后，相關(guān)話(huà)題便經(jīng)常在西方美學(xué)與藝術(shù)理論界活躍地展開(kāi)”[2]。該思潮很快擴(kuò)展至歐洲其他國(guó)家，學(xué)者的積極探索推動(dòng)了一般藝術(shù)學(xué)研究通過(guò)轉(zhuǎn)譯在許多非德語(yǔ)的國(guó)家也產(chǎn)生了影響，例如俄國(guó)、日本、中國(guó)。從康拉德·費(fèi)德勒到馬克斯·德蘇瓦爾和埃米爾·烏提茲②埃米爾·烏提茲（Emil Utitz，1883—1956），德國(guó)哲學(xué)家、美學(xué)家、心理學(xué)家。20 世紀(jì)德國(guó)一般藝術(shù)學(xué)研究推動(dòng)者，在馬克斯·德蘇瓦爾理論研究基礎(chǔ)上鞏固了一般藝術(shù)學(xué)作為一門(mén)獨(dú)立學(xué)科的基礎(chǔ)，并嘗試從美學(xué)、文化歷史、心理學(xué)、價(jià)值論等角度對(duì)系統(tǒng)性地對(duì)“藝術(shù)的本質(zhì)”加以闡釋。，他們完成了把對(duì)藝術(shù)進(jìn)行的研究從美學(xué)中劃分出來(lái)的想法，這是一般藝術(shù)學(xué)運(yùn)動(dòng)對(duì)藝術(shù)理論研究發(fā)展最為深刻的影響。

1926 到1928 年間，留德歸國(guó)的宗白華在東南大學(xué)開(kāi)設(shè)了“藝術(shù)學(xué)”相關(guān)的課程，講稿收錄在《宗白華全集》之中。演講目次共11 篇，在進(jìn)入“藝術(shù)起源與進(jìn)化”“藝術(shù)的分類(lèi)問(wèn)題”“藝術(shù)的功用”這些具體的藝術(shù)原理問(wèn)題之前，演講稿的首篇是《甚么是藝術(shù)學(xué)》，次篇?jiǎng)t是承繼前文所述德國(guó)藝術(shù)學(xué)獨(dú)立運(yùn)動(dòng)之關(guān)鍵論點(diǎn)（把對(duì)藝術(shù)進(jìn)行的研究從美學(xué)中劃分出來(lái)）的《藝術(shù)的范圍與其他aesthetic 的活動(dòng)》，也就是說(shuō)宗白華先用兩個(gè)篇章完成了對(duì)于藝術(shù)學(xué)的界定，并且闡述了藝術(shù)學(xué)與美學(xué)在研究對(duì)象上的區(qū)別。宗白華寫(xiě)道：“藝術(shù)學(xué)本為美學(xué)之一，不過(guò)，其方法和內(nèi)容，美學(xué)有時(shí)不能代表之，故近年乃有藝術(shù)學(xué)獨(dú)立之運(yùn)動(dòng)，代表者為德索（Max Dessior），著有專(zhuān)書(shū)，名為Aesthetik und allgemeine Kunstwissenschaft，頗為著名?！盵3]德索即為馬克斯·德蘇瓦爾。宗白華在第一篇演講稿中首先對(duì)其老師德蘇瓦爾定義的一般藝術(shù)學(xué)進(jìn)行轉(zhuǎn)述，并提到了“藝術(shù)一般”這一概念。

筆者認(rèn)為，“藝術(shù)一般”概念誕生的最直接原因就是傳統(tǒng)美學(xué)難以對(duì)新興藝術(shù)形式做出令人滿(mǎn)意的解釋。在此背景下，學(xué)者使用造型藝術(shù)舉例，以純可視性作為區(qū)別標(biāo)準(zhǔn)，說(shuō)明藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的研究對(duì)象并不相同：藝術(shù)不以美為目標(biāo)。在“藝術(shù)”與“美”這對(duì)對(duì)照關(guān)系中，以藝術(shù)的實(shí)踐屬性為首要關(guān)注的重點(diǎn)可以找出兩者的差別，并推導(dǎo)出：藝術(shù)學(xué)研究藝術(shù)作品的創(chuàng)作及其本質(zhì)、價(jià)值、形式和分類(lèi)等，是應(yīng)用的科學(xué)和普通的技術(shù)；美學(xué)則是一種純粹的抽象、規(guī)范的理論，其研究對(duì)象基于審美經(jīng)驗(yàn)。因此建立科學(xué)的、描述性的、客觀的“藝術(shù)科學(xué)”有其必要性。

二、反思：從“所非”看“藝術(shù)一般”之“所是”

一個(gè)概念由內(nèi)涵與外延組成，內(nèi)涵代表著這個(gè)概念的屬性，而外延代表符合這個(gè)屬性的對(duì)象的范圍總和。當(dāng)一個(gè)概念的屬性越多，能夠全然符合的對(duì)象就越少，范圍就越??；對(duì)應(yīng)地，一個(gè)概念的屬性越少，能夠符合的對(duì)象就越多，范圍就越大。哲學(xué)是從最廣泛、繁雜的現(xiàn)象中抽象出本質(zhì)，它的內(nèi)涵最小，外延最大。美學(xué)的外延相對(duì)于藝術(shù)學(xué)更廣泛，因?yàn)樗囆g(shù)學(xué)研究“藝術(shù)本體”，而美學(xué)研究“美”（一種感受）。藝術(shù)可以帶來(lái)這種感受，但并不是這種感受的所有來(lái)源，因此藝術(shù)學(xué)的外延沒(méi)有美學(xué)外延廣泛。

在完成了藝術(shù)學(xué)與美學(xué)思維體系的比較后，研究者們把關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)向“藝術(shù)”整體的內(nèi)部。從內(nèi)部看，藝術(shù)系統(tǒng)又可以分為“一般的藝術(shù)”和“特殊的藝術(shù)”。首先，要確定的是“一般”與“特殊”的關(guān)系是一對(duì)辯證關(guān)系。通常也會(huì)使用“共性”和“個(gè)性”來(lái)表述這對(duì)哲學(xué)范疇。但要注意的是“藝術(shù)一般”概念是由大量“特殊的藝術(shù)”實(shí)踐抽象而成的概念。因此“一般”存在于“特殊”之中，沒(méi)有特殊藝術(shù)的具體實(shí)踐，就不會(huì)有體現(xiàn)規(guī)律和普遍性的“藝術(shù)一般”。

抽象概念通常不好把握，這也是我們往往選擇由“特殊”到“一般”研究方式的原因。將這種研究方式置入藝術(shù)體系，同樣適用。從更為具體的“特殊的藝術(shù)”入手，從“所非”看“藝術(shù)一般”之“所是”，這是更符合邏輯、更具有操作性的選擇。20 世紀(jì)八九十年代，音樂(lè)學(xué)、美術(shù)學(xué)、舞蹈學(xué)等業(yè)已形成一些理論研究成果，這些藝術(shù)學(xué)研究成果是探索“藝術(shù)一般”概念的重要研究資料，也是研究方法的參考來(lái)源。

于潤(rùn)洋是新中國(guó)成立以來(lái)最早一批音樂(lè)學(xué)家，早年赴波蘭學(xué)習(xí)音樂(lè)學(xué)，20 世紀(jì)60 年代初回國(guó)并在國(guó)內(nèi)首開(kāi)《音樂(lè)美學(xué)》課程，八九十年代期間發(fā)表了大量著作、譯作以及學(xué)術(shù)論文，是我國(guó)特殊藝術(shù)學(xué)中極具代表性的研究成果。他在討論音樂(lè)學(xué)與其他學(xué)科產(chǎn)生關(guān)聯(lián)時(shí)，明確提到了哲學(xué)和一般美學(xué)這兩門(mén)學(xué)科。他認(rèn)為哲學(xué)和一般美學(xué)往往是“連通和糾纏”在一起的。這里的“一般美學(xué)”顯然是針對(duì)“特殊美學(xué)”而產(chǎn)生的。已知“音樂(lè)學(xué)”是一門(mén)特殊藝術(shù)學(xué)；“音樂(lè)美學(xué)”是一門(mén)特殊美學(xué)。根據(jù)于潤(rùn)洋所闡述：特殊藝術(shù)學(xué)與一般美學(xué)、（一般）哲學(xué)關(guān)系緊密。他在介紹愛(ài)德華· 漢斯力克（Eduard Hanslick）的音樂(lè)美學(xué)時(shí)提到一個(gè)重要的研究方法：“體系”要讓位于“探索”。具體來(lái)說(shuō)就是在音樂(lè)美學(xué)研究中，對(duì)“特殊”的歸納總結(jié)應(yīng)該是優(yōu)先于對(duì)“普遍”或者“一般”的推理演繹。于潤(rùn)洋認(rèn)為這一論點(diǎn)這是愛(ài)德華·漢斯力克音樂(lè)美學(xué)研究的重要貢獻(xiàn)：對(duì)音樂(lè)與其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的差異進(jìn)行研究是探索音樂(lè)本質(zhì)的有效途徑[4]。

于潤(rùn)洋認(rèn)為音樂(lè)學(xué)的內(nèi)部可分為音樂(lè)史學(xué)、音樂(lè)美學(xué)和音樂(lè)形態(tài)學(xué)（研究具體技術(shù)理論）三個(gè)子學(xué)科。音樂(lè)史學(xué)基于歷史體系，對(duì)音樂(lè)家所處時(shí)代背景以及音樂(lè)家個(gè)人生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷進(jìn)行研究，以求準(zhǔn)確地把握對(duì)具體音樂(lè)作品的感性認(rèn)識(shí)；音樂(lè)美學(xué)則是基于歷史體系研究之上，對(duì)具體音樂(lè)作品開(kāi)展理性研究，并獲得的具體有理論深度的成果；最后是音樂(lè)形態(tài)學(xué)，即對(duì)應(yīng)各音樂(lè)形式表現(xiàn)技法、發(fā)展?fàn)顟B(tài)，立足于不同作品研究的作品分析。從某一藝術(shù)現(xiàn)象出發(fā)，歸納出現(xiàn)象背后的藝術(shù)特質(zhì)或是藝術(shù)精神，再對(duì)這些藝術(shù)特質(zhì)或是藝術(shù)精神進(jìn)行抽象，最終指向的就是藝術(shù)本質(zhì)和藝術(shù)價(jià)值。[5]他的具體理論研究為我們展示了通過(guò)特殊門(mén)類(lèi)藝術(shù)，或者說(shuō)通過(guò)之所以為“特殊”的差異之處進(jìn)行藝術(shù)本質(zhì)探索的可行性：立足于作品或某一現(xiàn)象，進(jìn)行歸納后得到某種藝術(shù)特質(zhì)或藝術(shù)精神，再對(duì)這些內(nèi)容進(jìn)行抽象，最終指向“藝術(shù)一般”。這是我國(guó)藝術(shù)學(xué)研究的重要方法，20 世紀(jì)八九十年代，依據(jù)此類(lèi)方法的藝術(shù)理論研究增多并有大量成果涌現(xiàn)。

研究“特殊”藝術(shù)門(mén)類(lèi)，應(yīng)該注重實(shí)踐性，實(shí)際地把握這一門(mén)“特殊”藝術(shù)門(mén)類(lèi)的技術(shù)、技藝、技能，“藝術(shù)一般”范疇即是透過(guò)這些具體的“術(shù)”，凝練出的抽象到承載這些“術(shù)”的“藝術(shù)”本體。仲呈祥在回顧藝術(shù)學(xué)學(xué)科組召集之初時(shí)，提到過(guò)老召集人張道一先生所說(shuō)的一段話(huà)。這段話(huà)是關(guān)于此論爭(zhēng)鮮明、準(zhǔn)確的回應(yīng)。有人說(shuō)根本不存在所謂的“一般”的藝術(shù)史，只存在美術(shù)史、音樂(lè)史、舞蹈史等。張道一回復(fù)，如果只有美術(shù)史而沒(méi)有藝術(shù)史，那么，也可以循著這個(gè)思路說(shuō)，只有油畫(huà)史、版畫(huà)史、國(guó)畫(huà)史、雕塑史，沒(méi)有美術(shù)史。張道一認(rèn)為“特殊”與“一般”是哲學(xué)問(wèn)題，即共性與個(gè)性的關(guān)系。研究藝術(shù)是建立在此基礎(chǔ)之上探究藝術(shù)的普遍規(guī)律。[6]

藝術(shù)活動(dòng)本身是一個(gè)綜合性實(shí)踐，其發(fā)生過(guò)程涉及不同領(lǐng)域。脫離了物理學(xué)要如何解釋器樂(lè)演奏的過(guò)程，脫離了心理學(xué)要如何分析器樂(lè)演奏的情感表達(dá)？使用科學(xué)的研究方式是研究藝術(shù)的基礎(chǔ)，但人文科學(xué)與自然科學(xué)在思維體系上存在較大差異性，前者寬松、包容，而后者準(zhǔn)確、嚴(yán)謹(jǐn)且具有極高的邏輯性。因此，藝術(shù)理論體系本身就具有明顯的多重性。再加上藝術(shù)實(shí)踐種類(lèi)千差萬(wàn)別，每一門(mén)具體的藝術(shù)形式都有其特殊的理論研究傳統(tǒng)，多元化是“藝術(shù)一般”概念存在的前提。人文科學(xué)根本上是一種描述和概括的科學(xué)，而非判斷或定義。解釋各種特殊藝術(shù)活動(dòng)事實(shí)的過(guò)程本身就是一種理論研究。將這些解釋進(jìn)行歸納則是完成“藝術(shù)一般”概念之下的理論體系建構(gòu)的有效途徑。

三、抽象：從對(duì)立統(tǒng)一中確定藝術(shù)的本質(zhì)

不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)、不同風(fēng)格流派、不同時(shí)代背景等因素造成的海量的藝術(shù)作品個(gè)案為研究“藝術(shù)一般”提供了大量知識(shí)、方法、體系架構(gòu)等方面的研究材料。使用這些特殊藝術(shù)學(xué)材料是必然的，前提是研究者在研究過(guò)程中能夠自覺(jué)地秉持“藝術(shù)一般”概念。李心峰將這一前提稱(chēng)為“必須有一般與特殊對(duì)立統(tǒng)一的辯證思維素質(zhì)，必須有由特殊到一般、再由一般到特殊之間的往復(fù)循環(huán)的思維運(yùn)動(dòng)”[7]，這與宗白華所強(qiáng)調(diào)“一般藝術(shù)學(xué)的核心標(biāo)準(zhǔn)是‘藝術(shù)一般’”觀點(diǎn)一脈相承?！疤厥狻迸c“一般”是藝術(shù)這一思維體系本身具有的規(guī)律，把握好藝術(shù)體系中的這對(duì)關(guān)系對(duì)建構(gòu)藝術(shù)學(xué)理論有重要意義。從對(duì)立統(tǒng)一中確定藝術(shù)的本質(zhì)，可以說(shuō)是藝術(shù)學(xué)學(xué)科的建設(shè)基石。

同時(shí)，藝術(shù)學(xué)作為一種人文社會(huì)科學(xué)，在面對(duì)學(xué)科研究綜合性、多學(xué)科的發(fā)展趨勢(shì)時(shí)，也將研究熱點(diǎn)轉(zhuǎn)移到藝術(shù)與其他科學(xué)的交叉領(lǐng)域。夏燕靖總結(jié)道：“各門(mén)學(xué)科之間的壁壘被打破，相互交叉滲透，文學(xué)和藝術(shù)理論研究者們也熱切希望能夠從自然科學(xué)中尋求智慧和思路，以給藝術(shù)學(xué)科增添新的活力?！盵8]20 世紀(jì)八九十年藝術(shù)學(xué)研究成果中包含了大量學(xué)科交叉研究：藝術(shù)社會(huì)學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)、藝術(shù)人類(lèi)學(xué)、藝術(shù)文化學(xué)等。這些內(nèi)容對(duì)“藝術(shù)一般”概念的研究起到了推動(dòng)作用，為探尋藝術(shù)的本質(zhì)提供了更多角度。

滕守堯認(rèn)為找尋是何（社會(huì)的）因素使人們產(chǎn)生的審美體驗(yàn)如此不同即是藝術(shù)社會(huì)學(xué)的研究目標(biāo)，并且分析出這種社會(huì)學(xué)視野下人類(lèi)的不同選擇所對(duì)應(yīng)的不同藝術(shù)活動(dòng)的獨(dú)特的相對(duì)性質(zhì)。他推導(dǎo)出一個(gè)藝術(shù)的本質(zhì)特征，那就是“這種研究要求我們永遠(yuǎn)不能把藝術(shù)視為一種既定的結(jié)果。為藝術(shù)尋找絕對(duì)的定義是荒謬的。真正的藝術(shù)都是開(kāi)放性的，作為完成品的藝術(shù)是找不到的”。[9]因此他認(rèn)為作為審美體驗(yàn)的藝術(shù)，其本質(zhì)是開(kāi)放性的。

沃爾芙將藝術(shù)歸結(jié)為一種社會(huì)生產(chǎn)，因?yàn)殡m然不同種類(lèi)的藝術(shù)活動(dòng)帶有不同的社會(huì)協(xié)同性，但是從本質(zhì)上看，它們都是一種社會(huì)事實(shí)，其中包含了大量現(xiàn)實(shí)因素，是一系列社會(huì)的、經(jīng)濟(jì)的和意識(shí)形態(tài)的協(xié)同性（co-ordinates），而非藝術(shù)家天才的創(chuàng)造。繪畫(huà)和歌劇必然體現(xiàn)出不同的社會(huì)協(xié)同性，這是無(wú)法忽視的，但作者想要強(qiáng)調(diào)的是這兩者都屬于一個(gè)社會(huì)事實(shí)，它們有此相同的屬性?！啊囆g(shù)’這個(gè)一般的字眼，指示我們對(duì)不同的事業(yè)與活動(dòng)進(jìn)行概括……電影、文學(xué)、繪畫(huà)和搖滾樂(lè)都可以看作文化意義的積貯，或者，正像人們又是指出的那樣，是一個(gè)意義系統(tǒng)?！盵10]

楊春時(shí)討論了藝術(shù)的自由本質(zhì)與現(xiàn)實(shí)屬性，對(duì)歷史唯物主義和文化學(xué)的區(qū)別進(jìn)行闡述。他認(rèn)為前者關(guān)注的是物質(zhì)也就是制度文化，而后者的研究對(duì)象是文化，這不僅限制于物質(zhì)，更包含精神文化等更為廣泛的文化整體；更重要的是后者還會(huì)關(guān)注文化整體對(duì)文化要素（包括經(jīng)濟(jì)因素）的制約功能、通過(guò)研究文化模式分析不同民族文化發(fā)展的規(guī)律繼而打破歐洲中心論。這些區(qū)別也是作者認(rèn)為的以往藝術(shù)研究有所欠缺的原因之一，因?yàn)樗囆g(shù)一旦直接聯(lián)系于歷史唯物主義就容易對(duì)藝術(shù)自身的文化規(guī)律視而不見(jiàn)。這也是關(guān)于其著作名“超越的文化”的解釋。作者認(rèn)為丹納《藝術(shù)哲學(xué)》是藝術(shù)文化學(xué)的先驅(qū)，之所以是先驅(qū)而不算真正的代表，區(qū)別就在于丹納沒(méi)有意識(shí)到或者說(shuō)否認(rèn)了藝術(shù)超現(xiàn)實(shí)的、個(gè)性化的本質(zhì)，他仍停留在認(rèn)為藝術(shù)是一般文化的附生物的階段。

丁亞平將文化放置于歷史之維度進(jìn)行探討，認(rèn)為藝術(shù)的生產(chǎn)和發(fā)展依賴(lài)于各民族各種生活條件的綜合，等到藝術(shù)繁榮，又會(huì)反過(guò)來(lái)影響社會(huì)，馬克思在歷史之維度上的藝術(shù)與社會(huì)批判理論標(biāo)志著藝術(shù)文化研究的新階段。作者認(rèn)為文化過(guò)程的產(chǎn)物的藝術(shù)，其本質(zhì)是一種由于理論語(yǔ)境的錯(cuò)位而致的關(guān)系。這些存在于后工業(yè)社會(huì)的文化矛盾下的現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)變過(guò)程中的種種問(wèn)題都不是一夜之間形成的，而是與整個(gè)歷史文化、政治社會(huì)、民族階級(jí)等發(fā)展關(guān)聯(lián)深刻，盡管有著與當(dāng)下客觀環(huán)境并不一致的某種聲音，但只是“由于理論語(yǔ)境的錯(cuò)位所致。藝術(shù)與非藝術(shù)本文之間實(shí)際上沒(méi)有界線(xiàn)。藝術(shù)是一種關(guān)系，不具有超歷史的本質(zhì)。藝術(shù)本質(zhì)的任何方面都是文化過(guò)程的產(chǎn)物”。[11]

對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)有著怎樣的認(rèn)識(shí)決定著我們懷有怎樣的價(jià)值取向、采用怎樣的研究方式去探索其他所有藝術(shù)問(wèn)題。藝術(shù)是開(kāi)放的系統(tǒng)，其本質(zhì)的邊界也是開(kāi)放的，甚至可以說(shuō)無(wú)法探尋到一個(gè)不含缺漏真正完整的“藝術(shù)本質(zhì)”。就像數(shù)學(xué)公式的運(yùn)行需要給定具體的限定條件一樣，依托不同的視角找到龐大、復(fù)雜的藝術(shù)活動(dòng)中的一般屬性是通向藝術(shù)本質(zhì)的方式。

結(jié) 語(yǔ)

現(xiàn)代藝術(shù)的突出特點(diǎn)是因形式復(fù)雜而必須追求的體系化以及涉及領(lǐng)域擴(kuò)展所帶來(lái)的開(kāi)放性。這是自20世紀(jì)中葉以來(lái)世界藝術(shù)研究機(jī)構(gòu)反映的共同趨勢(shì)，也是我們?cè)诂F(xiàn)代藝術(shù)建設(shè)中追求的基本目標(biāo)。當(dāng)然，藝術(shù)理論研究所追求的完整在絕對(duì)意義上并不存在，但相對(duì)而言，“藝術(shù)一般”概念推動(dòng)藝術(shù)整體的抽象提煉，從而形成研究的基本標(biāo)準(zhǔn)。這在一定程度上促進(jìn)了藝術(shù)理論研究體系的建構(gòu)，它以藝術(shù)本體為研究目標(biāo)，使我們對(duì)于藝術(shù)整體的理解在原有基礎(chǔ)上跟隨人類(lèi)認(rèn)識(shí)的進(jìn)步而更新。

必須承認(rèn)20 世紀(jì)八九十年代相關(guān)研究還存在一些問(wèn)題，這些問(wèn)題或源于時(shí)代背景和社會(huì)發(fā)展?fàn)顩r，或是撰寫(xiě)者個(gè)人的理解與看法。但這些成果凸顯了理論研究對(duì)于“藝術(shù)”這一實(shí)踐性活動(dòng)研究的重大價(jià)值，推動(dòng)了我國(guó)學(xué)者關(guān)于藝術(shù)學(xué)學(xué)科建設(shè)思路的發(fā)展。學(xué)理性對(duì)于學(xué)科建設(shè)意義深遠(yuǎn)。

20 世紀(jì)八九十年代，我國(guó)“藝術(shù)一般”概念的研究推動(dòng)了關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的學(xué)理性探討，成為藝術(shù)學(xué)學(xué)科體系建構(gòu)的核心范疇，幫助我們把握藝術(shù)整體的理論體系，并且對(duì)指導(dǎo)特殊藝術(shù)的實(shí)踐產(chǎn)生作用。雖然此時(shí)藝術(shù)學(xué)還未完成學(xué)科上的獨(dú)立，但是1997 年版本學(xué)科、專(zhuān)業(yè)目錄已經(jīng)出現(xiàn)二級(jí)學(xué)科“藝術(shù)學(xué)”。該二級(jí)學(xué)科可視為2011 年，藝術(shù)學(xué)升格門(mén)類(lèi)之后的一級(jí)學(xué)科“藝術(shù)學(xué)理論”的前身。這是我國(guó)藝術(shù)學(xué)學(xué)科發(fā)展進(jìn)程中質(zhì)的轉(zhuǎn)變。對(duì)“藝術(shù)一般”概念的探討在系統(tǒng)化建構(gòu)后逐步成為藝術(shù)學(xué)理論體系的重要支撐。藝術(shù)學(xué)理論形成基礎(chǔ)理論、交叉理論和應(yīng)用理論三大板塊，展現(xiàn)出我國(guó)藝術(shù)學(xué)理論建構(gòu)的多元化以及理論與實(shí)踐關(guān)系的重塑。