[摘 要]彩陶是華夏大地上成長起來的獨特的、古老的藝術(shù)，反映了黃河、長江流域史前經(jīng)濟和手工藝術(shù)的發(fā)展歷程，展現(xiàn)了華夏民族崇尚自然、堅定信仰、海納百川的浪漫氣質(zhì)，是中國歷史上跨越千年且不可再生的工藝文化遺產(chǎn)。從跨界合作的創(chuàng)作思路轉(zhuǎn)化、數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作思路轉(zhuǎn)化及符合功能、審美需求的文創(chuàng)產(chǎn)品三個方面論述教學(xué)引導(dǎo)中的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化方法，探討如何引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)作方向，為當今彩陶文化的發(fā)展注入新的活力，為堅定文化自信、發(fā)展文旅產(chǎn)業(yè)提供學(xué)術(shù)支持。

[關(guān)鍵詞]彩陶藝術(shù)；教學(xué)引導(dǎo)；創(chuàng)作轉(zhuǎn)化

[中圖分類號]J527 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）7-0088-03

本文文獻著錄格式：向瑾.彩陶藝術(shù)在教學(xué)引導(dǎo)中的創(chuàng)作思路轉(zhuǎn)化[J].天工，2024（7）：88-90.

基金項目：武漢輕工大學(xué)科研項目“基于分形理論的綜合材料創(chuàng)作設(shè)計研究”（項目編號：2022RZ079）。

陶瓷藝術(shù)既是我國藝術(shù)與科學(xué)漫長發(fā)展史的縮影，也是文化藝術(shù)與社會生活的具體產(chǎn)物。華夏彩陶藝術(shù)是中國古代燦爛文化的重要組成部分，主要分布在黃河流域、長江流域以及我國的西南、西北等地區(qū)?！氨狈降难錾匚幕?、大汶口文化、龍山文化、馬家窯文化、紅山文化；南方的河姆渡文化、馬家浜文化、良渚文化、大溪文化、屈家?guī)X文化、石家河文化等陶器上出現(xiàn)的花紋、圖案——魚、鳥、蛙、豬、云、日、星、斧，以及多種多樣的記事符號，均可看作漢字的起源與書畫藝術(shù)的濫觴。這些原始的藝術(shù)創(chuàng)作與技術(shù)發(fā)明，特別是它們所反映出來的那種追求‘美的情感和智慧，也可看作是藝術(shù)與科學(xué)共同基礎(chǔ)的象征，都成為人類文明取之不盡、用之不竭的源泉?！雹?/p>

文化傳承、美育、創(chuàng)作設(shè)計都要有根可循、有據(jù)可依。所以彩陶藝術(shù)的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化要先研究彩陶藝術(shù)歷史，了解文化生境和文化內(nèi)涵，熟悉紋樣類型，然后才能有的放矢地形成相對系統(tǒng)的創(chuàng)作思路。再借助各種形式、媒介材料、表達方式，逐步完成創(chuàng)意設(shè)想。而華夏彩陶藝術(shù)作為新石器時期的民族工藝，其文化、藝術(shù)內(nèi)涵可以通過藝術(shù)跨界合作、數(shù)字技術(shù)、文創(chuàng)產(chǎn)品，潛移默化地使人們了解彩陶藝術(shù)。

一、跨界合作的創(chuàng)作思路轉(zhuǎn)化

教學(xué)中可以引導(dǎo)學(xué)生思考彩陶與公共藝術(shù)的融合，為城市空間增添獨特的藝術(shù)氛圍，豐富公共環(huán)境的視覺體驗，同時促進了陶瓷藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。公共藝術(shù)包含雕塑裝置藝術(shù)、街頭藝術(shù)、城市公共設(shè)施、藝術(shù)性地標及公共區(qū)域的室內(nèi)外裝飾等。將彩陶元素與雕塑裝置藝術(shù)結(jié)合，在公共場所創(chuàng)作彩陶雕塑或裝置藝術(shù)作品，使傳統(tǒng)文化元素與城市空間環(huán)境相融合。這些作品可以成為城市地標，為市民和游客提供藝術(shù)欣賞和互動體驗。

利用彩陶紋樣在城市街頭進行藝術(shù)創(chuàng)作。用彩陶圖案裝飾城市的墻壁、樓梯、地面等，可以為城市增添文化氣氛。亦可以在公共建筑的室內(nèi)外空間中融入彩陶裝飾，營造出獨特的氛圍和風(fēng)格?？梢允谴笮捅诋?、裝置作品，也可以是細致的彩陶文化符號，甚至是帶有互動性的文化解讀游戲，都可以打造具有民族文化特色的作品。或?qū)⒉侍账囆g(shù)原始符號形成對應(yīng)的標志，應(yīng)用于城市家具設(shè)施，如長凳、雨棚、候車點等，為城市功能性建筑增添民族文化元素，不僅能夠提升公共設(shè)施的美觀性，還可以為市民提供休息的空間，讓人們在休閑娛樂的同時潛移默化地增強民族文化認同感。彩陶文化能深刻影響人們的審美觀念，使其成為城市的標志性文化景點。不僅可以提升城市的文化形象和知名度，也使得史前藝術(shù)品走出傳統(tǒng)的展陳空間，與人們的日常生活緊密相連，為城市增添獨特的藝術(shù)魅力。

從文化探究、對話的角度，通過拓展文化的象征性，提取藝術(shù)文化符號，進行藝術(shù)作品創(chuàng)作。如筆者創(chuàng)作的《啟色——華夏5000年》作品，從時間、空間、文化出發(fā)，將彩陶的標志性“彩”作為跨越時間、空間，鏈接古代文明和現(xiàn)代文明的通道，以中國傳統(tǒng)建筑門閂的造型作為開啟通道大門的鑰匙，由此打開我們對華夏文明彩陶藝術(shù)的探索之旅（見圖1）?！皢⑸币嗤捌鹕?，象征對華夏彩陶文化探索的開啟和文化創(chuàng)新的起步。而“彩”不僅是華夏彩陶藝術(shù)的彩色，更是華夏陶瓷藝術(shù)歷史發(fā)展的見證，包含了中國各地窯系豐富演變的色彩工藝，更包含了青銅、漆器、金銀器、玉器的色彩，是中國傳統(tǒng)工藝文化的重要組成部分。各種色彩以門閂的造型呈現(xiàn)出來，亦使之成為打開探索中華文化之門的藝術(shù)符號，所以《啟色——華夏5000年》的創(chuàng)作不會止于彩陶，而是開啟探索中國工藝美術(shù)文化歷史的系列作品。彩陶篇中紋樣裝飾的選擇從新石器時期的農(nóng)耕生活、神權(quán)信仰和文化審美出發(fā)，根據(jù)門閂依次開啟的空間概念，考慮了文化發(fā)展的時間順序和地域的空間差異，從半坡文化到半山文化再到大汶口文化，無論是色彩、紋樣，還是造型、符號，都是具有中華文化標志的存在。作品采用懸空吊掛的展陳方式，將門閂置于展陳空間內(nèi)，其與空間融合，使空間成為無形的門。圍繞門閂周圍的地面鋪撒彩陶粉末或碎石子，在一邊留下空白的腳印，無論觀者從那個方向走來，都會不自覺地與彩陶門閂前留下的空白腳印“遇見”，這是華夏子孫與古人跨越時間、空間、文化的對話。

二、應(yīng)用數(shù)字技術(shù)進行創(chuàng)作思路轉(zhuǎn)化

教學(xué)中可以引導(dǎo)學(xué)生思考傳統(tǒng)彩陶文化與當代藝術(shù)、技術(shù)的融合，拓展創(chuàng)作思路。一方面通過數(shù)字技術(shù)預(yù)判材料的融合效果，增加作品的多樣性和個性化，同時提升制作工藝。另一方面可以從傳統(tǒng)的歷史文化中汲取靈感，將古代的圖騰、神話、傳說等元素進行重新組合和演繹，賦予作品更深層次的內(nèi)涵和故事性，既保留傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，又適應(yīng)當代人的審美需求。

現(xiàn)代科技非常適合應(yīng)用于陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作。設(shè)計師將傳統(tǒng)彩陶的圖案、色彩和形式輸入，利用圖像識別技術(shù)進行重組，為設(shè)計師提供創(chuàng)意靈感和模擬效果，創(chuàng)造出獨特的、融合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的彩陶藝術(shù)品，使傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素在同一作品中完美融合（見圖2）。

一是利用增強現(xiàn)實（AR）和虛擬現(xiàn)實（VR）技術(shù)，將彩陶文化帶入數(shù)字世界，讓觀眾在現(xiàn)實環(huán)境中欣賞虛擬的彩陶作品；二是可以結(jié)合數(shù)字藝術(shù)和投影技術(shù)，在彩陶作品上投影出不同的圖像、動畫或光影效果，為作品增加動態(tài)的元素和視覺效果，增強作品的藝術(shù)表現(xiàn)力；三是可以從游戲編程、裝飾、內(nèi)容、角色、故事性設(shè)定的角度將彩陶藝術(shù)文化融入現(xiàn)代生活，實現(xiàn)史前藝術(shù)的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化，讓人們在虛擬世界中參與彩陶文化相關(guān)的互動體驗；四是可以引入智能材料和傳感技術(shù)，使彩陶作品具備交互性和反饋性能。通過在彩陶作品中嵌入感應(yīng)器，讓作品能夠?qū)Νh(huán)境變化或觀者的互動做出反應(yīng)，創(chuàng)造更具創(chuàng)意的藝術(shù)體驗；五是可以利用人工智能教育工具，幫助傳承彩陶文化。通過交互式學(xué)習(xí)，使人們了解彩陶的歷史、技巧和文化意義，完成美育與文化傳承。

三、符合功能、審美需求的文創(chuàng)產(chǎn)品

華夏彩陶藝術(shù)是華夏先民從農(nóng)耕生活中發(fā)展起來的，為滿足日常使用，不斷改進工藝、注入民族文化內(nèi)涵，形成了五千多年的彩陶文明。所以傳承的根本仍然要融入生活，使之成為最貼近人們?nèi)粘Ｉ畹乃囆g(shù)。而文創(chuàng)產(chǎn)品正是將文化元素與創(chuàng)意融合，具有藝術(shù)性、文化內(nèi)涵和實用性的產(chǎn)品。

第一，在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生在彩陶文創(chuàng)產(chǎn)品中融入傳統(tǒng)文化元素，以一種創(chuàng)新的方式傳承和演繹傳統(tǒng)文化。這種融合能夠使人們更好地感知、了解民族文化遺產(chǎn)，能夠為人們提供良好的情感和審美享受。設(shè)計和制作過程強調(diào)文化符號的提取、紋樣細節(jié)的可讀性、產(chǎn)品的多樣性以及個性表達，從而創(chuàng)造出具有獨特價值的作品。人們可以通過選擇、購買和使用文創(chuàng)產(chǎn)品來表達自己的個性和價值觀。筆者的《十二生肖》文創(chuàng)設(shè)計從彩陶文化中提取了旋紋、幾何紋、折線紋、樹葉紋、動物紋、日月紋，應(yīng)用傳統(tǒng)的紅、黑、白三色，通過紋樣重組和造型變化，創(chuàng)作了依托現(xiàn)代時尚審美的不同類型的實用性產(chǎn)品，可滿足罐、瓶、壺的基本功能，亦可作為家居擺設(shè)，提升了生活情調(diào)、品質(zhì)（見圖3）。

第二，彩陶文化依托文創(chuàng)產(chǎn)品能引發(fā)人們的情感共鳴。而彩陶藝術(shù)豐富的歷史演變和人文底蘊也為文創(chuàng)產(chǎn)品提供了創(chuàng)意源泉。產(chǎn)品不僅僅是物質(zhì)的實體，更是情感互動的載體。彩陶文化中使用頻次最高、演變過程最豐富的代表性紋樣是魚和鳥。從黃河流域廟底溝時期寫實魚紋逐步幾何化，到馬口窯時期魚、鳥紋的幾何化結(jié)合，體現(xiàn)了華夏先祖對生命的探索，因此筆者也嘗試圍繞魚、鳥紋樣的文化內(nèi)涵、演變和造型的結(jié)構(gòu)、重構(gòu)，融合人物特征，創(chuàng)作了一組家居擺設(shè)（見圖4）。

第三，在特定環(huán)境如各個博物館中，文創(chuàng)產(chǎn)品可以用作教育工具，助力美育，幫助人們了解彩陶藝術(shù)的文化、歷史價值。通過文創(chuàng)產(chǎn)品互動擴展知識領(lǐng)域，增強對多元文化的理解。彩陶藝術(shù)文化是新石器時期的農(nóng)耕文明下發(fā)展起來的，當時的人們已經(jīng)開始飼養(yǎng)牛、雞、狗等牲畜，在史前彩陶藝術(shù)的品類中，動物陶偶已經(jīng)成為娛樂玩具。所以根據(jù)這個特征，筆者針對博物館的特定環(huán)境，設(shè)計了考古發(fā)掘的文創(chuàng)產(chǎn)品，以史前動物陶偶，激發(fā)觀者的參與性，使其在參觀過程中加深對彩陶文化的認知，寓教于樂（見圖5）。不同造型和紋樣設(shè)計也代表了不同時期、不同類型的彩陶文化，亦可作為博物館特有的彩陶手辦文創(chuàng)產(chǎn)品元素。總體而言，從華夏彩陶藝術(shù)的研究體系出發(fā)，可以開發(fā)出系列文創(chuàng)產(chǎn)品，從而形成地方彩陶文化文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)，助力鄉(xiāng)村文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，創(chuàng)造就業(yè)機會，同時豐富城市的文化生活。

四、結(jié)論

綜上所述，彩陶藝術(shù)的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化研究旨在引導(dǎo)學(xué)生將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代社會需求相融合，為彩陶文化注入新的生命力，推動華夏傳統(tǒng)工藝在當代社會語境中的持續(xù)發(fā)展，助力文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。同時引發(fā)思考，考古學(xué)者長期以來對華夏五千多年陶瓷文明研究做出了巨大貢獻，通過考古發(fā)掘、類型學(xué)比較、歷史學(xué)綜述，梳理了非常豐富的學(xué)術(shù)研究內(nèi)容。要想讓大眾熟知這些內(nèi)容，還需要藝術(shù)的助力和推進，讓躺在書本里的知識融入我們的生活，成為我們可以感知的藝術(shù)文明，從而切實實現(xiàn)文化傳承。當下，藝術(shù)家、學(xué)者、高校學(xué)子正在朝著這個方向努力，希望從藝術(shù)學(xué)的角度解析華夏文明的內(nèi)涵，再通過藝術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計思維讓華夏文明潛移默化地扎根到民眾心里，讓民眾在感知彩陶文化博大、內(nèi)斂和豐富的同時為民族文化的世界化推廣打下堅實的基礎(chǔ)。

注釋：① 葉喆民：《中國陶瓷史》，生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2013，第6頁。