李佩儒
【摘要】從20世紀(jì)初期油畫首次引入中國,到如今成為一種具有深刻民族特色和時(shí)代精神的藝術(shù)表達(dá),中國油畫的民族化之路顯得尤為曲折而又充滿傳奇。油畫的民族化是一場藝術(shù)的革命,更是中國面對西方文化沖擊與融合過程中的文化覺醒。這一歷程反映了中國藝術(shù)家對本土文化的深沉思考與堅(jiān)定追求,他們試圖在保留油畫藝術(shù)原有魅力的同時(shí),賦予它獨(dú)特的中國風(fēng)韻,使之成為承載民族文化、反映時(shí)代特征的重要載體。雖然油畫在中國的發(fā)展歷程中遭遇過文化身份的困惑和技術(shù)上的挑戰(zhàn),但通過不懈的努力和創(chuàng)新,中國藝術(shù)家們成功地將油畫藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化精髓融合,創(chuàng)造出具有民族風(fēng)格的作品,開辟了油畫民族化的新篇章。本文將探討中國油畫民族化的歷程,展現(xiàn)其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和文化自信。
【關(guān)鍵詞】中國油畫;民族化;發(fā)展歷程
【中圖分類號】J213 ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】2097-2261(2024)15-0048-04
【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.15.014
在中國,油畫的民族化探索既是對西方藝術(shù)的本土化嘗試,也是中國畫傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)之間的橋梁。油畫藝術(shù)的民族化之路,在中國經(jīng)歷了從初識、摸索到深度融合的復(fù)雜歷程。藝術(shù)家們在堅(jiān)持油畫原汁原味的西方古典技法的同時(shí),努力探索將油畫與中國傳統(tǒng)繪畫的有機(jī)結(jié)合,以期達(dá)到既展現(xiàn)油畫藝術(shù)之美,又不失民族文化特色的藝術(shù)表達(dá)。這一過程中,油畫作品逐漸成為展現(xiàn)中國文化特質(zhì)和社會(huì)變遷的重要載體。中國油畫的民族化探索并非一帆風(fēng)順,伴隨著藝術(shù)界的激烈討論和反思,涉及“民族形式”與“民族精神”的深層次探索。這一藝術(shù)命題的持續(xù)熱度說明了民族化不僅僅是一種藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變,更是對民族文化自信和藝術(shù)表達(dá)自由的追求。
一、中國油畫民族化的發(fā)展歷程
從“五四運(yùn)動(dòng)”時(shí)期開始,一些思想先進(jìn)的愛國青年赴海外深造,汲取西方先進(jìn)的科技和文化藝術(shù),通過文化藝術(shù)的進(jìn)步挽救國家的落后現(xiàn)狀。這一時(shí)期,西方油畫作為一種全新的藝術(shù)形式傳入中國,帶來了深遠(yuǎn)的文化沖擊和影響[1]。
中國油畫民族化的早期階段,標(biāo)志著東西文化的首次深度融合。藝術(shù)家們?nèi)鐒⒑K?、徐悲鴻、吳作人、林風(fēng)眠等,不僅深入學(xué)習(xí)西方藝術(shù),還努力將其與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合,創(chuàng)造出“洋為中用”的藝術(shù)風(fēng)格。在20世紀(jì)二三十年代,中國油畫界形成了多樣化的藝術(shù)流派,展現(xiàn)了不同的美學(xué)追求和藝術(shù)表達(dá),這不僅豐富了中國油畫的語言,也推動(dòng)了油畫民族化的初步發(fā)展。中華人民共和國成立初期,中國油畫進(jìn)入了新的發(fā)展階段。在蘇聯(lián)美術(shù)教育模式的影響下,培養(yǎng)出了一批優(yōu)秀的油畫家,他們成為中國油畫事業(yè)的中堅(jiān)力量。油畫民族化探索再次被提上日程,藝術(shù)家們積極吸收中國傳統(tǒng)藝術(shù)的元素,創(chuàng)作出具有民族特色的油畫作品,如董希文的《開國大典》,不僅展示了油畫技術(shù)的成熟,也體現(xiàn)了鮮明的民族風(fēng)格和時(shí)代精神。改革開放后,中國油畫迎來了新的發(fā)展機(jī)遇。藝術(shù)家們在更加開放的環(huán)境中探索,“傷痕美術(shù)”和“鄉(xiāng)土寫實(shí)美術(shù)”等流派相繼出現(xiàn),反映了社會(huì)歷史的深刻變革。這一時(shí)期的油畫不再局限于寫實(shí)手法,而是開始融入現(xiàn)代藝術(shù)的意識形態(tài),實(shí)現(xiàn)了油畫表現(xiàn)手法和風(fēng)格的多元化。
隨著時(shí)間的推進(jìn),中國油畫民族化的理論和實(shí)踐進(jìn)一步深化。藝術(shù)家們不僅繼承了中國傳統(tǒng)文化的精髓,還積極吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)的技法和理念。中西融合的藝術(shù)實(shí)踐,使得中國油畫逐漸形成了具有民族特色和時(shí)代精神的獨(dú)特風(fēng)格。20世紀(jì)后期,隨著中國現(xiàn)代化進(jìn)程的加快,中國油畫的民族化探索呈現(xiàn)出更加多元和開放的態(tài)勢。藝術(shù)家們在繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化的同時(shí),更加自信地吸納外來藝術(shù)的營養(yǎng),推動(dòng)中國油畫向更加豐富多彩的方向發(fā)展。中國油畫不僅在技術(shù)和風(fēng)格上實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新,更在精神和文化內(nèi)涵上展現(xiàn)了深厚的民族特色和時(shí)代價(jià)值。油畫民族化的探索,使得中國油畫逐漸成為一種深刻反映中國社會(huì)變遷和文化心理的藝術(shù)形式。
隨著藝術(shù)界思潮的演變,中國油畫民族化的過程中,出現(xiàn)了諸如程叢林、羅中立、何多苓、陳丹青等一代新銳藝術(shù)家。他們以更加開放的視角和創(chuàng)新的思維,注入了新的活力,推動(dòng)中國油畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,融入更多現(xiàn)代元素,展現(xiàn)了更加多樣化的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)家關(guān)注油畫技法的探索和革新,更在作品中深刻地體現(xiàn)了中國的社會(huì)現(xiàn)實(shí)和民族文化,展現(xiàn)出中國油畫的獨(dú)特魅力和文化自信。進(jìn)入21世紀(jì),隨著全球化的加深,中國油畫的民族化發(fā)展也面臨新的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。藝術(shù)家們在保持民族文化特色的同時(shí),也更加積極地與世界藝術(shù)交流互動(dòng),探索具有國際視野的創(chuàng)作路徑。這一時(shí)期的油畫作品不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的魅力,也反映了現(xiàn)代社會(huì)的多元價(jià)值和人類共通的情感體驗(yàn)。
二、中國油畫民族化發(fā)展之路的必然性
油畫作為一種藝術(shù)形式,其在中國的民族化轉(zhuǎn)型過程,正體現(xiàn)了文化融合與自我革新的深刻意義。歷史發(fā)展的必然使得油畫民族化成為一種趨勢。油畫藝術(shù)傳入中國之初,主要是復(fù)制和模仿西方的技法和風(fēng)格,這種初期的學(xué)習(xí)與嘗試,雖然為中國的藝術(shù)家們打開了新世界的大門,但同時(shí)也引發(fā)了對身份和文化本質(zhì)的深思。20世紀(jì)初,隨著新文化運(yùn)動(dòng)的興起,中國社會(huì)呼喚文化自覺和民族精神的復(fù)興,這一時(shí)期的藝術(shù)家開始追求一種既不失世界視野,又能體現(xiàn)民族特色的藝術(shù)形式。因此,油畫民族化的探索并非偶然,而是在歷史和文化變遷中逐漸孕育并興起的[2]。
同時(shí),社會(huì)發(fā)展的要求進(jìn)一步推動(dòng)了油畫民族化的進(jìn)程。在全球化的大背景下,各種文化的交流日益頻繁,中國面臨著如何在保留自身文化特色的同時(shí),融入世界文化的挑戰(zhàn)。油畫,作為一種西方傳入的藝術(shù)形式,在這種文化交融的過程中,承載著展示中國文化特色和藝術(shù)自信的任務(wù)。市場經(jīng)濟(jì)的繁榮,互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的普及,為中國油畫的發(fā)展提供了新機(jī)遇,同時(shí)也帶來了挑戰(zhàn)。中國油畫面臨的任務(wù)是如何在全球藝術(shù)舞臺上展現(xiàn)出獨(dú)特的民族風(fēng)貌,這就要求油畫必須走上民族化的道路,將中國的歷史、文化和時(shí)代精神融入藝術(shù)創(chuàng)作之中。
從更深層次看,油畫民族化反映了一種藝術(shù)和文化發(fā)展的普遍規(guī)律,即在繼承和發(fā)展中求創(chuàng)新,在融合和交流中尋本土。藝術(shù)的生命力在于其不斷地創(chuàng)新和發(fā)展,而每一種文化和藝術(shù)的獨(dú)特性,則源自其深厚的民族土壤和歷史積淀。油畫藝術(shù)在中國的發(fā)展,不僅需要汲取世界各國藝術(shù)的精華,更重要的是要在此基礎(chǔ)上融合中國的傳統(tǒng)文化元素和現(xiàn)代社會(huì)的特點(diǎn),從而創(chuàng)作出具有中國特色的油畫作品。
此外,中國油畫的民族化發(fā)展不僅是藝術(shù)自身發(fā)展的需要,也是中國文化自信和對外文化交流的需要。在全球化的今天,文化的競爭和交流越發(fā)激烈,擁有鮮明民族特色和時(shí)代精神的中國油畫,不僅能夠增強(qiáng)民族文化的自信心和自豪感,也能在世界藝術(shù)領(lǐng)域中展現(xiàn)中國文化的獨(dú)特魅力。
三、中國油畫的民族化現(xiàn)狀
中國油畫的民族化現(xiàn)狀不僅體現(xiàn)在繪畫技法和藝術(shù)表現(xiàn)上,而且反映了中國社會(huì)文化的深刻變革和民族身份的自我認(rèn)同。這一過程中,中國油畫逐漸形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,既吸收了西方油畫的技巧,又深植于中華文化的豐厚土壤之中。
在主題和內(nèi)容上,中國當(dāng)代油畫的民族化體現(xiàn)為對中國傳統(tǒng)文化和現(xiàn)實(shí)生活的深刻反思與表現(xiàn)。油畫家們傾向于選擇具有中國特色的歷史故事、民間傳說、自然風(fēng)光、社會(huì)生活等為繪畫對象這些熟悉而富有民族特色的主題,來表達(dá)對中國文化的理解和情感。例如,許多畫作描繪了山水、人物、生活習(xí)俗等,通過細(xì)膩的筆觸和獨(dú)特的視角,呈現(xiàn)了中國社會(huì)的多樣性和復(fù)雜性,同時(shí)也體現(xiàn)了畫家對民族傳統(tǒng)的尊重和傳承[3]。中國畫家不僅學(xué)習(xí)和掌握了西方油畫的光影處理、透視法等技巧,而且努力將中國繪畫的筆墨語言、空靈意境融入油畫創(chuàng)作之中。這種技法上的融合和創(chuàng)新,使中國油畫既有了西方繪畫的精確和立體感,又保留了中國畫的意境和韻味,形成了既現(xiàn)代又傳統(tǒng)的獨(dú)特風(fēng)格。
在表現(xiàn)形式上,中國油畫的民族化也體現(xiàn)在探索更具中國特色的表現(xiàn)手法。許多畫家嘗試通過調(diào)整色彩搭配、構(gòu)圖方式,甚至借鑒中國古代繪畫的符號和元素,來表達(dá)中國的美學(xué)觀和文化內(nèi)涵。這種探索不僅豐富了中國油畫的表現(xiàn)技法,也使得中國油畫更加生動(dòng)地反映了中國社會(huì)的變遷和文化特征。
中國油畫民族化的現(xiàn)狀雖然取得了顯著成就,但也面臨著一些挑戰(zhàn)和問題。關(guān)于民族化的定義,藝術(shù)界內(nèi)部存在較大分歧。一些觀點(diǎn)傾向于將民族化等同于中國化或本土化,認(rèn)為油畫作品需要直接反映中國元素和文化特征;而另一些觀點(diǎn)則認(rèn)為民族化應(yīng)當(dāng)更加注重油畫語言和表現(xiàn)方式的內(nèi)在中國化,即通過藝術(shù)表達(dá)展現(xiàn)中國人的思維方式和審美觀念。這種多元的觀點(diǎn)雖然豐富了民族化的內(nèi)涵,但也使得藝術(shù)創(chuàng)作在實(shí)踐中面臨方向和選擇的困惑。
此外,情感的缺失是當(dāng)前中國油畫民族化中的又一個(gè)問題。一些畫家在追求民族化的過程中,可能過于強(qiáng)調(diào)市場需求或外部標(biāo)準(zhǔn),而忽視了藝術(shù)創(chuàng)作中情感和個(gè)性的表達(dá)。這種傾向?qū)е乱恍┳髌冯m然在形式上追求民族化,卻失去了藝術(shù)的真誠和深度,無法真正觸及觀眾的心靈。真正有價(jià)值的藝術(shù)作品,不僅僅是外在形式的民族化,更重要的是能夠傳遞畫家深層次的情感和思考,反映獨(dú)特的文化視角和人文關(guān)懷。
在應(yīng)對這些挑戰(zhàn)的過程中,藝術(shù)家們意識到,民族化不應(yīng)僅僅停留在形式上的模仿或簡單的文化符號堆砌,而應(yīng)深入到藝術(shù)創(chuàng)作的核心和靈魂,體現(xiàn)在對生活的真實(shí)感受、對歷史的深刻理解以及對未來的獨(dú)到見解中。同時(shí),更多的中國油畫家開始重視個(gè)人風(fēng)格的培養(yǎng)和情感表達(dá)的真實(shí)性,他們不再滿足于表面的技法展示,而是努力在作品中注入更多的個(gè)性和情感,使每一幅作品都成為對自我、對社會(huì)、對文化的深刻反思和獨(dú)立表達(dá)。這種轉(zhuǎn)變有助于中國油畫不僅在國內(nèi)形成更加鮮明的民族特色,也在國際藝術(shù)舞臺上展示出獨(dú)特的文化魅力和藝術(shù)價(jià)值。
四、中國油畫的民族化發(fā)展方向
(一)油畫民族化與國際化的雙向互動(dòng)
隨著經(jīng)濟(jì)和科技的快速發(fā)展,全球一體化成為不可逆轉(zhuǎn)的趨勢。信息化時(shí)代的到來使得網(wǎng)絡(luò)技術(shù)廣泛應(yīng)用,為文化交流提供了前所未有的便利,同時(shí)也帶來了文化沖突和融合的雙重現(xiàn)象。中國油畫在這一過程中,面對發(fā)展機(jī)遇和挑戰(zhàn),需要以國內(nèi)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ),積極吸收世界先進(jìn)文化元素,以實(shí)現(xiàn)藝術(shù)形式和內(nèi)容的創(chuàng)新與進(jìn)步。中國油畫的民族化在國際化的背景下孕育而生,兩者之間的關(guān)系是相互促進(jìn)、相輔相成的。民族化不是閉門造車,而是在開放中尋求自我定位和特色發(fā)展;國際化也不是簡單的西化,而是要在全球視野中發(fā)掘和弘揚(yáng)民族文化的獨(dú)特價(jià)值[5]。
對于那些優(yōu)秀的、能夠促進(jìn)中國文化藝術(shù)繁榮和油畫健康發(fā)展的元素,應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)和借鑒。同時(shí),對于那些不適合中國文化傳統(tǒng)和藝術(shù)發(fā)展趨勢的元素,則應(yīng)當(dāng)加以抵制和排除。這樣的選擇和判斷標(biāo)準(zhǔn),應(yīng)當(dāng)基于是否能夠促進(jìn)中國油畫的長期健康發(fā)展,是否能夠幫助中國油畫在世界藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)獨(dú)特地位。同時(shí),在全球文化交流日益頻繁的今天,中國油畫家可以更深入地了解西方的創(chuàng)作風(fēng)格和技法。通過這種學(xué)習(xí)和交流,不僅可以提升個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)水平,還可以探索如何將西方的油畫特點(diǎn)與中國的傳統(tǒng)美學(xué)相結(jié)合,創(chuàng)造出既具國際視野又有民族特色的油畫作品。此外,中國油畫的國際化發(fā)展還需要關(guān)注如何通過藝術(shù)表達(dá)傳遞中國的文化理念和價(jià)值觀。中國油畫家應(yīng)當(dāng)在作品中融入中國哲學(xué)思想、歷史情感和社會(huì)觀察,使這些作品不僅在技術(shù)上達(dá)到國際水準(zhǔn),更能在思想深度和文化內(nèi)涵上展現(xiàn)中國的獨(dú)特魅力。
(二)中國油畫民族化中的文化尊重與繼承
中國油畫民族化的過程中,文化的尊重與繼承顯得尤為重要。中華民族擁有五千年的豐富文化遺產(chǎn),這些文化資源為中國油畫的發(fā)展提供了無限的靈感和深厚的底蘊(yùn)。油畫作為一種藝術(shù)形式,在我國的發(fā)展過程中,既融合了西方的繪畫技術(shù),又深深植根于中國傳統(tǒng)文化之中。這種文化的尊重和繼承不僅體現(xiàn)在作品的主題和表現(xiàn)手法上,更體現(xiàn)在藝術(shù)家的精神追求和價(jià)值取向上。藝術(shù)家們應(yīng)當(dāng)以歷史的眼光和開放的心態(tài),尊重并繼承中國傳統(tǒng)文化的精髓,將其轉(zhuǎn)化為油畫創(chuàng)作的源泉和動(dòng)力。例如,徐悲鴻先生的作品《愚公移山》就是一個(gè)典型的例子,他不僅借鑒了中國古代故事的素材,而且在表現(xiàn)技法上,也試圖將中國水墨畫的筆觸和意境融入油畫中,從而創(chuàng)造出具有深刻民族文化特色的藝術(shù)作品。