本文探討了民族管弦樂在當(dāng)代社會的傳承與創(chuàng)新策略。民族管弦樂不僅具有極高的藝術(shù)價值，還蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵和民族精神，展現(xiàn)了中華民族的情感世界和審美追求。然而，在全球化和文化多元化的背景下，民族管弦樂面臨著傳承與創(chuàng)新的重要任務(wù)。首先簡述了民族管弦樂的歷史背景與文化價值，并分析了當(dāng)前傳承的現(xiàn)狀及面臨的挑戰(zhàn)。接著，提出了通過教育體系融入、社會文化推廣、政策與資金支持、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合以及國際交流與合作等多種傳承方式。在創(chuàng)新策略方面，探討了教育體系中的傳承機(jī)制創(chuàng)新、專業(yè)團(tuán)體的創(chuàng)新實(shí)踐以及現(xiàn)代技術(shù)手段的應(yīng)用。通過深入分析《春江花月夜》和《瑤族舞曲》兩個成功案例，總結(jié)了成功因素與啟示。本文旨在促進(jìn)民族管弦樂的可持續(xù)發(fā)展，提升中華民族文化自信，并為其傳承與創(chuàng)新提供策略建議。本文采用的研究方法包括文獻(xiàn)研究、實(shí)地考察和案例分析。

1 民族管弦樂傳承現(xiàn)狀分析

在學(xué)校教育中，通過音樂課程、興趣小組、校樂團(tuán)等形式，學(xué)生們得以接觸和學(xué)習(xí)民族管弦樂。由于教育資源分配不均，一些地區(qū)的學(xué)校教育在民族管弦樂傳承方面仍存在空白。此外，隨著教育改革的深入，如何將民族管弦樂更好地融入現(xiàn)代教育體系，使其成為學(xué)生們喜聞樂見的學(xué)習(xí)內(nèi)容，也是當(dāng)前面臨的一個問題。專業(yè)團(tuán)體通常由專業(yè)的演奏家和作曲家組成，他們致力于民族管弦樂的創(chuàng)作、演出和研究。然而，隨著市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，一些專業(yè)團(tuán)體面臨著經(jīng)費(fèi)緊張、人才流失等問題，導(dǎo)致其在傳承和發(fā)展民族管弦樂方面力不從心[1]。在民間，許多老藝術(shù)家通過口傳心授的方式，將民族管弦樂的演奏技巧和曲目風(fēng)格傳承給年輕一代。隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的加速，許多年輕人對傳統(tǒng)文化失去了興趣，導(dǎo)致民族管弦樂的民間傳承出現(xiàn)斷層；而一些老藝術(shù)家由于年事已高，無法繼續(xù)從事傳承工作，使得一些珍貴的演奏技巧和曲目面臨失傳的風(fēng)險。在當(dāng)前的社會環(huán)境下，一些優(yōu)秀的年輕人才往往更傾向于選擇流行音樂等現(xiàn)代音樂形式，導(dǎo)致民族管弦樂領(lǐng)域的人才流失嚴(yán)重。此外，隨著觀眾群體的老齡化，民族管弦樂的觀眾基礎(chǔ)逐漸薄弱[2]。

2 傳承方式

2.1 教育體系的融入

通過學(xué)校教育，可以將民族管弦樂納入音樂教育課程體系，讓學(xué)生從小就能接觸到這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。在基礎(chǔ)教育階段，學(xué)?？梢蚤_設(shè)民族管弦樂相關(guān)的音樂課程，組織興趣小組和校樂團(tuán)，為學(xué)生提供學(xué)習(xí)和實(shí)踐的平臺。同時，專業(yè)教育也是民族管弦樂傳承不可或缺的一部分。在音樂院校和高等藝術(shù)院校中設(shè)立民族管弦樂專業(yè)，可以培養(yǎng)專業(yè)的演奏人才和創(chuàng)作人才[3]。

2.2 社會文化推廣

通過組織各種民族管弦樂演出、比賽、展覽等活動，可以增加民族管弦樂的曝光度和社會影響力。此外，利用互聯(lián)網(wǎng)、新媒體等平臺進(jìn)行線上推廣，也是非常有效的方式。通過網(wǎng)絡(luò)直播、短視頻、社交媒體等渠道，可以讓更多人了解和欣賞到民族管弦樂的魅力，從而吸引更多年輕觀眾加入民族管弦樂的傳承與發(fā)展中來。

2.3 政策與資金支持

政府應(yīng)出臺相關(guān)政策，對民族管弦樂的發(fā)展給予扶持，如提供演出補(bǔ)貼、設(shè)立專項(xiàng)基金、支持樂團(tuán)建設(shè)和人才培養(yǎng)等。這些政策能夠減輕樂團(tuán)的經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān)，提高樂手的待遇，從而吸引更多優(yōu)秀人才加入民族管弦樂的行列中來。

同時，增加對民族管弦樂的資金投入，也是必不可少的。通過改善樂團(tuán)的演出條件、更新演奏設(shè)備、支持新曲目的創(chuàng)作和演出等方式，可以為民族管弦樂的傳承與發(fā)展提供有力的物質(zhì)保障[4]。

2.4 傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合

在傳承過程中，既要注重保留民族管弦樂的傳統(tǒng)精髓，如獨(dú)特的演奏技巧、曲目風(fēng)格等，又要積極推動其創(chuàng)新發(fā)展。通過引入現(xiàn)代作曲技法、樂器改良等手段，可以豐富民族管弦樂的表現(xiàn)形式和藝術(shù)內(nèi)涵，使其更加符合現(xiàn)代觀眾的審美需求。

2.5 國際交流與合作

通過組織民族管弦樂團(tuán)赴海外演出，可以展示中國民族音樂的魅力，增進(jìn)國外觀眾對中華文化的了解和認(rèn)識。同時，通過與國際知名樂團(tuán)和音樂家的交流與合作，可以借鑒他們的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)和管理模式，提升民族管弦樂團(tuán)的整體水平。

此外，引進(jìn)國外優(yōu)秀的音樂作品和演奏技巧，也是非常有益的。通過學(xué)習(xí)和借鑒國外的優(yōu)秀作品和演奏技巧，可以豐富民族管弦樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)涵，推動其與國際音樂界的交流與融合。這將有助于提升民族管弦樂在國際舞臺上的地位和影響力，為中華民族文化的傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)更大的力量[5]。

3 創(chuàng)新策略研究

3.1 教育體系中的傳承機(jī)制創(chuàng)新

3.1.1 融入多元文化教育

將民族管弦樂與多元文化教育相結(jié)合，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)民族管弦樂的同時，了解不同民族、不同地域的音樂文化。這不僅可以拓寬學(xué)生的視野，還可以培養(yǎng)他們的跨文化交流能力，使民族管弦樂在多元文化的背景下得到更廣泛的傳承與發(fā)展。

3.1.2 利用數(shù)字化教育資源

學(xué)?？梢蚤_發(fā)民族管弦樂的數(shù)字化教材、在線課程和視頻教程等，讓學(xué)生可以隨時隨地進(jìn)行學(xué)習(xí)。同時，利用虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等先進(jìn)技術(shù)，創(chuàng)建沉浸式的民族管弦樂學(xué)習(xí)環(huán)境，使學(xué)生能夠更加直觀地感受和理解民族管弦樂的魅力。

3.1.3 實(shí)施項(xiàng)目式學(xué)習(xí)

實(shí)施項(xiàng)目式學(xué)習(xí)，讓學(xué)生圍繞某個主題或任務(wù)進(jìn)行深入研究和實(shí)踐。例如，可以讓學(xué)生自行組建民族管弦樂團(tuán)，從選曲、排練到演出全程參與，從而培養(yǎng)他們的團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力、創(chuàng)新思維和實(shí)踐能力。

3.1.4 建立傳承與創(chuàng)新并舉的評價體系

既要評價學(xué)生對傳統(tǒng)曲目的掌握程度，也要評價他們在創(chuàng)新方面的表現(xiàn)，如新曲目的創(chuàng)作、演奏技法的改進(jìn)等。通過這樣的評價體系，可以激勵學(xué)生既傳承傳統(tǒng)，又勇于創(chuàng)新，推動民族管弦樂在傳承中不斷發(fā)展。

3.2 加強(qiáng)專業(yè)團(tuán)體在創(chuàng)新實(shí)踐中的作用

首先，專業(yè)團(tuán)體應(yīng)成為新曲目創(chuàng)作的孵化器。面對當(dāng)代觀眾日益多元化的審美需求，專業(yè)團(tuán)體不應(yīng)拘泥于傳統(tǒng)，而應(yīng)勇于探索，積極融合現(xiàn)代音樂元素，創(chuàng)作出既保留民族特色又符合時代潮流的新曲目。

其次，專業(yè)團(tuán)體應(yīng)成為跨界合作的橋梁。在全球化與多元化的今天，單一的藝術(shù)形式已難以滿足觀眾的多樣化需求。因此，專業(yè)團(tuán)體應(yīng)主動尋求與其他藝術(shù)形式的跨界合作，如與流行音樂、爵士樂、電子音樂、舞蹈、戲劇等相結(jié)合，通過不同藝術(shù)門類的碰撞與融合，創(chuàng)作出具有獨(dú)特魅力的新作品。

最后，專業(yè)團(tuán)體應(yīng)成為演奏技術(shù)創(chuàng)新的引領(lǐng)者。在傳承傳統(tǒng)演奏技法的基礎(chǔ)上，專業(yè)團(tuán)體應(yīng)積極探索新的演奏技術(shù)和表現(xiàn)手法，如引入現(xiàn)代樂器改良成果、借鑒其他樂器的演奏技法等，以豐富民族管弦樂的表現(xiàn)力和藝術(shù)內(nèi)涵。同時，專業(yè)團(tuán)體還應(yīng)注重演奏技術(shù)的傳承與培訓(xùn)，通過舉辦培訓(xùn)班、講座、研討會等活動，將新的演奏技術(shù)和表現(xiàn)手法傳授給更多的演奏家和學(xué)生，推動民族管弦樂演奏技術(shù)的不斷創(chuàng)新與發(fā)展。

3.3 利用現(xiàn)代技術(shù)手段促進(jìn)傳承與創(chuàng)新

數(shù)字化記錄與保存是保護(hù)民族管弦樂遺產(chǎn)的重要手段。通過數(shù)字化技術(shù)，可以將珍貴的演奏錄音、視頻和樂譜等資料進(jìn)行保存和整理，為后世留下寶貴的文化遺產(chǎn)。

虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)是一種新興的技術(shù)手段，可以為觀眾提供沉浸式的民族管弦樂欣賞體驗(yàn)。通過虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，觀眾可以身臨其境地感受到民族管弦樂的魅力和韻味，從而更加深入地了解和喜愛這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。

通過互聯(lián)網(wǎng)和新媒體平臺，可以將民族管弦樂的教學(xué)資源和演出視頻等進(jìn)行在線傳播和分享，讓更多人了解和欣賞到民族管弦樂的魅力。同時，在線教育還可以打破地域限制，為更多地區(qū)的學(xué)習(xí)者提供學(xué)習(xí)機(jī)會和資源。

4 案例分析

4.1 《春江花月夜》案例分析

《春江花月夜》作為中國傳統(tǒng)音樂的杰出代表，得到了政府和社會各界的高度重視與支持。政府通過設(shè)立專項(xiàng)基金、提供演出補(bǔ)貼等方式，為樂曲的推廣和傳承提供了有力的資金保障。

《春江花月夜》通過多樣化的市場運(yùn)作方式，擴(kuò)大了其影響力和受眾群體。樂團(tuán)不僅在國內(nèi)舉辦多場演出，還積極走出國門，參與國際文化交流活動，提升了樂曲的國際知名度。同時，利用互聯(lián)網(wǎng)和新媒體平臺進(jìn)行線上推廣和傳播，吸引了更多年輕觀眾的關(guān)注。

《春江花月夜》在傳承過程中注重保留傳統(tǒng)精髓。樂曲以其獨(dú)特的演奏技巧、曲目風(fēng)格以及深厚的文化底蘊(yùn)，贏得了廣大聽眾的喜愛和贊譽(yù)。同時，通過挖掘和整理傳統(tǒng)曲目，樂團(tuán)不斷豐富和完善演奏曲目庫，確保了樂曲的傳承與發(fā)展。

在傳承的基礎(chǔ)上，《春江花月夜》也積極進(jìn)行創(chuàng)新嘗試。樂團(tuán)通過引入現(xiàn)代作曲技法、樂器改良等手段，豐富了樂曲的表現(xiàn)形式和藝術(shù)內(nèi)涵。例如，在演奏中融入西方隨想曲的風(fēng)格，使用鋼琴等樂器進(jìn)行伴奏，使樂曲更具時代感和國際視野。

4.2 《瑤族舞曲》案例分析

《瑤族舞曲》作為展現(xiàn)瑤族文化特色的經(jīng)典作品，同樣得到了政府和社會各界的關(guān)注與支持。政府通過設(shè)立專項(xiàng)基金、提供演出補(bǔ)貼等方式，為樂曲的推廣和傳承提供了資金保障。同時，社會各界的捐贈和贊助，也為樂曲的發(fā)展注入了動力。

《瑤族舞曲》的成功，離不開專業(yè)演奏人才和創(chuàng)作人才的共同努力。樂團(tuán)注重培養(yǎng)演奏人才和作曲人才，通過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，提升了演奏和創(chuàng)作水平。這些人才在樂曲的演奏和傳播中發(fā)揮了重要作用。

《瑤族舞曲》通過多樣化的市場運(yùn)作方式，擴(kuò)大了其影響力和受眾群體。樂團(tuán)不僅在國內(nèi)舉辦多場演出，還積極走出國門，參與國際文化交流活動，提升了樂曲的國際知名度。同時，利用互聯(lián)網(wǎng)和新媒體平臺進(jìn)行線上推廣和傳播，吸引了更多年輕觀眾的關(guān)注。

5 策略建議與未來展望

第一，應(yīng)加強(qiáng)政策引導(dǎo)與扶持。政府應(yīng)制定更加明確、具體的政策，為民族管弦樂的傳承與創(chuàng)新提供有力保障。通過設(shè)立專項(xiàng)基金、提供稅收優(yōu)惠等措施，鼓勵和支持樂團(tuán)、作曲家和演奏家等積極參與民族管弦樂的創(chuàng)作與演出。第二，應(yīng)加大資金投入與人才培養(yǎng)力度。民族管弦樂的發(fā)展離不開充足的資金支持和專業(yè)的人才隊(duì)伍。

展望未來，民族管弦樂將呈現(xiàn)出傳承與創(chuàng)新并重的發(fā)展趨勢。在保持傳統(tǒng)精髓的基礎(chǔ)上，民族管弦樂將與現(xiàn)代科技、流行文化等相融合，創(chuàng)造出更多符合時代審美需求的作品。作為中華文化的重要組成部分，民族管弦樂在傳承與創(chuàng)新中應(yīng)承擔(dān)起弘揚(yáng)民族文化、增強(qiáng)民族自信心的使命，為中華文化的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)力量?！?/p>

引用

[1] 唐建平.民族管弦樂創(chuàng)作中的音響觀念及其近年來的實(shí)踐[J].人民音樂，2001（9）：30-33.

[2] 唐建平.民族管弦樂創(chuàng)作中的音響觀念及其實(shí)踐[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2001（3）：8-17，7.

[3] 匡君.二十世紀(jì)中國民族管弦樂配器中的音色觀念研究[D].北京：首都師范大學(xué)，2018.

[4] 張?zhí)焱?高師音樂教育與民族音樂傳承——關(guān)于高師民族音樂教學(xué)的現(xiàn)狀調(diào)查與對策[J].中國音樂學(xué)，2004（1）：101-115.

[5] 史春麗.云南少數(shù)民族音樂傳承與音樂教育[J].昆明大學(xué)學(xué)報，2008，19（2）：85-88.

作者簡介：楊凱銘（1997—），男，江蘇連云港人，本科，助教，就職于江西應(yīng)用科技學(xué)院。