【摘要】在全球文化交流日益頻繁的今天，中國動畫電影作為傳播傳統(tǒng)文化的重要載體，其如何運(yùn)用和重構(gòu)中國神話故事，成為了一個值得探討的課題。本文探討了中國神話在中國動畫電影中的建構(gòu)方式，分析了不同時期中國動畫電影對神話故事的改編與重塑。通過神話人物符號化、現(xiàn)代演繹與觀眾需求映射、觀影年齡增長與現(xiàn)實寓言等角度，展示了中國動畫電影在傳承與創(chuàng)新中的嘗試。本文指出，神話故事在中國動畫電影中的表達(dá)，不僅反映了時代精神，還促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化傳播，為中國動畫走向世界提供了重要路徑。

【關(guān)鍵詞】中國動畫電影；中國神話；傳統(tǒng)文化；創(chuàng)作思路

中圖分類號：G241" " " " " " " " " " " " " " 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A" " " " " " " " " " " " " " DOI：10.12246/j.issn.1673-0348.2024.22.032

中國動畫電影經(jīng)歷了萌芽、發(fā)展、調(diào)整和復(fù)興四個階段。20世紀(jì)90年代之前，國產(chǎn)動畫電影可謂百花齊放，源源不斷的代表作品被奉為經(jīng)典。但90年代后，隨著創(chuàng)作環(huán)境的改變，中國動畫也一度陷入創(chuàng)作和發(fā)展瓶頸。21世紀(jì)國產(chǎn)動畫的復(fù)興則為動畫創(chuàng)作帶來了更多的可能。其中以具有中國特色的神話故事動畫電影為代表，它們跨越了兒童動畫的年齡范疇，轉(zhuǎn)而邁向成人世界的現(xiàn)實寓言，在古往的神話故事中發(fā)掘時代特征的新意進(jìn)行創(chuàng)編，這一創(chuàng)作方式吸引了更多的觀眾，但也令中國動畫面對更大的挑戰(zhàn)。本文旨在探討中國神話故事在中國動畫電影中的建構(gòu)方式，通過分析不同時期的創(chuàng)作實踐，揭示其背后的文化傳承與創(chuàng)新邏輯，為中國動畫電影的未來發(fā)展提供新的思路和方向。

1. 中國神話故事與中國動畫電影之關(guān)聯(lián)

中國古典神話作為一種文學(xué)樣式，反映的是古代先民對世界的一種認(rèn)識，也是其思想觀念和精神追求[1]。在中國神話故事體系中，包含著上古神話、宗教神話、民間神話和文學(xué)神話等內(nèi)容。神話故事資源有很多文字性的記錄，包括歷代經(jīng)史子集、筆記、小說、民間故事等[2]。不同的主體來源奠定了神話故事的風(fēng)格和神話角色的設(shè)計差異。此外，其神話講述的年代也對神話風(fēng)格產(chǎn)生重要影響，神話講述的年代貫穿著古代中國的各個歷史時期，依托于不同歷史背景的敘事語境，因而呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌。

中國動畫電影，以動畫這一藝術(shù)形式講述中國本土特色的故事。故事是電影敘事的重中之重。在選擇講述什么樣的故事更能代表中國特色文化精神時，中國獨(dú)特的神話故事就成為動畫電影最好的取材之一。以中國神話故事為素材的中國動畫電影，更大程度地展現(xiàn)了中國文化的魅力。以此為基礎(chǔ)，從神話故事中適合動畫藝術(shù)形式表現(xiàn)的部分改寫成的故事，因取材不同而具有中國各個歷史時期不同的文化風(fēng)貌和思想特征，比如對生命的思考和理想的追求，如當(dāng)下社會現(xiàn)實的呈現(xiàn)，也有著對仁義禮智的沉淀和中國精神的推崇，雖然神話人物和故事多種多樣，但其共同具備的中國傳統(tǒng)文化之內(nèi)涵和精神特質(zhì)仍保留延續(xù)。

現(xiàn)代社會，中國動畫電影的創(chuàng)作反映著民族時代之精神，由表及里地呈現(xiàn)獨(dú)特的中式美學(xué)。中國人民以經(jīng)典的中國故事描繪著中國動畫，而人民群眾對中國動畫電影的鑒賞和喜好也反映著當(dāng)下人民的精神所需。

2. 中國神話故事在中國動畫電影中的研究回溯

融入中國神話故事的中國動畫電影，早期有直接敘述神話故事，綜合呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化思想為主的動畫?，F(xiàn)代也有以神話故事為框架，融入現(xiàn)代價值觀念進(jìn)行適當(dāng)改編，或以神話故事中較為熟悉的人物進(jìn)行創(chuàng)新改寫發(fā)展為單獨(dú)的動畫電影?；谶@樣的創(chuàng)作思路，神話故事題材的中國動畫與國外各國動畫相比，呈現(xiàn)出中國特有的一些精神思想。

關(guān)于中國動畫發(fā)展歷程的研究，學(xué)者楊詩羽、陳明紅在《新媒體技術(shù)背景下中國動畫發(fā)展芻議》中提到中國動畫的發(fā)展經(jīng)歷分為四個時期，即萌芽（1921—1955）、發(fā)展（1956—1990）、低迷（1991—2003）、復(fù)興（2004—）。此外，還對國產(chǎn)動畫發(fā)展中存在的問題進(jìn)行了歸納，并提出了解決方法[3]。關(guān)于動畫發(fā)展歷程的研究多數(shù)是從國產(chǎn)動畫本身出發(fā)，對于國產(chǎn)動畫呈現(xiàn)形式的區(qū)分尚未明確，其中關(guān)于神話故事類動畫電影發(fā)展歷程的研究尚少。

學(xué)者馬睿在《傳承·創(chuàng)新：中國神話改編動畫電影研究》中分析了神話“是否已死”以及神話改編動畫電影的思路，探討了神話影視化改編的爭議，對神話故事范疇的爭議予以解釋[3]。其中提到要對中國傳統(tǒng)神話進(jìn)行電影化改編，應(yīng)從神話改編的深層底蘊(yùn)影視改編思路、現(xiàn)有樣本的成敗得失進(jìn)行綜合分析，以指導(dǎo)今后的創(chuàng)制之路[4]。這一研究思路從神話本身出發(fā)，結(jié)合新時代特色來對中國動畫電影的文化傳承提出見解。

關(guān)于中國神話故事在動畫電影中的表達(dá)方式，學(xué)者們關(guān)注到神話重述的問題，學(xué)者趙洋、王宜文提出，具體到當(dāng)代的動畫創(chuàng)作，賦予神話原型以一個新的時空，在這個時空之中注入當(dāng)代觀念，并使其成為一個能被觀眾共情和感知的當(dāng)代故事，是不少動畫作品在重述傳統(tǒng)神話時采用的敘事策略[5]。對于中國神話故事在動畫電影中的重述，不應(yīng)該是無盡重復(fù)的重述，而應(yīng)該冠以全新的講述方式，注入當(dāng)代觀念和思想，結(jié)合不同的敘事語境進(jìn)行真正的重述。而關(guān)于這種全新的講述方式，則關(guān)乎到故事講述視角和時代背景的關(guān)聯(lián)，學(xué)者貢云嬌提出“現(xiàn)代視角的傳統(tǒng)文化[6]”這一說法，著重關(guān)注時代背景下的文化特征，不同時代因思考的重點(diǎn)發(fā)生變化，這一敘述方式也將發(fā)生改寫。

3. 中國神話在中國動畫電影中的融合與挑戰(zhàn)

中國動畫和中國神話，因根植于中華大地，自然具備著地域特色和民族風(fēng)情，在面向中國觀眾時以足夠親切或熟悉的先天優(yōu)勢，占據(jù)國民心中的民族歸屬和認(rèn)同感。近年來，這一優(yōu)勢在現(xiàn)代社會也面臨著新的挑戰(zhàn)。

一方面，越來越多的打著民族動畫、傳統(tǒng)神話故事招牌的動畫接踵而來，出現(xiàn)重復(fù)改編自同一個神話英雄角色的故事，同質(zhì)化缺少創(chuàng)新的畫面、主題，造成觀影人群的審美疲勞。曾經(jīng)引以為傲的中國神話故事，因被不斷地改編再創(chuàng)作，面臨著“流于表面”“缺乏新意”“俗套陳舊”的負(fù)面評價。另一方面，過度改編的神話故事，失去了神話故事中傳統(tǒng)民族英雄的基本特征，導(dǎo)致口碑和評價兩極分化，引發(fā)觀眾的質(zhì)疑和思考。這說明，觀影群體整體素質(zhì)的提高使其觀影需求不再囿于視覺奇觀帶來的短暫快感，而開始注重電影中深層次的故事內(nèi)容與傳統(tǒng)文化邏輯[3]。

創(chuàng)新中國神話故事在中國動畫中的表達(dá)勢不可擋。這一變化督促著中國動畫電影的創(chuàng)作需要深入思考內(nèi)容，尤其講述神話故事的中國動畫不能只流于表面的故事內(nèi)容或奇觀特效，更要創(chuàng)新表達(dá)手法和講好中國故事。厘清這一問題也是在幫助中國文化開拓自信，借由優(yōu)質(zhì)的動畫電影傳承中國文化的魅力。

4. 中國神話故事的建構(gòu)方式

中國神話故事在不同時期中國動畫電影里的構(gòu)建方式發(fā)生了以下變化。

4.1 神話人物符號化

神話故事中的角色，漸漸變成一種人物符號存在于動畫電影中。早期對于神話故事的直接演繹和影視動畫化，以及不同創(chuàng)作者筆下的不同理解和表達(dá)，使得神話故事中的角色形象漸趨于一種象征性的符號存留。如今，動畫電影不再受限于神話故事常規(guī)的人物設(shè)定模板，而是突破了模板之外做出新的角色塑造和符號化的表現(xiàn)。比如“哪吒”這一神話角色，在神話體系中“哪吒鬧?！钡墓适录矣鲬魰?。但在今天的哪吒動畫電影中，哪吒的基本外在形象被保留了下來，但突破了以往鬧海的模板，以哪吒反叛的精神為底，增添了很多創(chuàng)新的表達(dá)，比如他的命運(yùn)，雖然是天選的魔童，但也給予了他內(nèi)心至善的一面，最終也會實現(xiàn)自我的救贖。突破了以往善惡的二元對立，新的神話故事將哪吒這一角色賦予了一種符號般的意義，使其在觀眾心中擁有了更加立體、多面的表達(dá)和塑造。而另一位家喻戶曉的神話角色，孫悟空，是齊天大圣、美猴王、弼馬溫，在《西游記》的文學(xué)著作中孫悟空的形象多是一個叛逆、胡作非為的猴子，一個具有動物屬性的角色形象。而在新的動畫電影中，保留了孫悟空基本的角色設(shè)定，武功高強(qiáng)的叛逆猴子，對于別的故事情節(jié)進(jìn)行舍棄，相當(dāng)于將孫悟空這一角色原型提取出來，當(dāng)作一個符號化的角色來重新賦予新的故事?！段饔斡洝分袔熗健⑽魈烊〗?jīng)不再是重點(diǎn)，這個角色也擁有更多前傳性的個人故事篇章。哪吒和孫悟空角色構(gòu)建的符號，象征了自我主宰人生，勇于挑戰(zhàn)和革新的精神，以他們?yōu)橹鹘堑膭赢嬰娪?，也突破了以往傳統(tǒng)至善英雄主角的寫法。多元的角色能夠帶領(lǐng)觀眾認(rèn)識傳統(tǒng)神話中不一樣角度的神話英雄，這樣講述的故事也比常規(guī)的更加豐滿，立體而生動地傳遞著中國文化精神。這些變化不僅豐富了角色的深度與廣度，也為中國動畫電影注入了新的活力與創(chuàng)造力，讓古老的神話故事在新時代的舞臺上煥發(fā)出更加璀璨的光芒。

4.2 神話角色的現(xiàn)代演繹與觀眾需求的映射

在現(xiàn)代社會，觀眾對于文化產(chǎn)品的需求日益多元化和個性化，他們不再滿足于傳統(tǒng)故事中單一、刻板的英雄形象。相反，他們渴望在故事中看到與自己生活經(jīng)歷、情感共鳴更為貼近的角色。因此，中國動畫電影在重塑神話角色時，往往注重挖掘角色的內(nèi)心世界，賦予他們更加復(fù)雜、多維的性格特征，以滿足觀眾對于真實性和深度的追求。

以《哪吒之魔童降世》為例，哪吒的形象顛覆了傳統(tǒng)“靈珠子轉(zhuǎn)世、正義化身”的設(shè)定，成為了一個被誤解、孤獨(dú)成長的“魔童”。這種設(shè)定不僅讓哪吒的形象更加立體，也引發(fā)了觀眾對于身份認(rèn)同、社會偏見等現(xiàn)實問題的思考。觀眾在觀影過程中，能夠感受到哪吒內(nèi)心的掙扎與成長，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。這種共鳴不僅來自于角色本身的魅力，更來自于角色所承載的社會寓義和時代精神。

同樣，《大圣歸來》中的孫悟空形象也進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新。他不再是那個無所不能、高高在上的齊天大圣，而是一個經(jīng)歷了挫折、失去了力量的普通猴子。然而，正是這樣的設(shè)定，讓孫悟空的形象更加貼近人心，讓觀眾看到了他作為“人”的一面——有喜怒哀樂，有恐懼與掙扎。當(dāng)孫悟空最終找回力量、拯救世界時，觀眾不僅為他感到自豪，更從中汲取到了面對困難不屈不撓、勇往直前的力量。這種對神話角色的現(xiàn)代演繹，不僅滿足了觀眾對于新鮮感和個性化的需求，更通過角色的成長和變化，傳遞了積極向上的價值觀和人生態(tài)度。它讓觀眾在享受視覺盛宴的同時，也能夠獲得心靈的啟迪和情感的升華。

此外，神話角色的現(xiàn)代演繹還反映了社會文化的變遷和觀眾審美趣味的轉(zhuǎn)變。隨著社會的快速發(fā)展和全球化的深入，觀眾對于文化產(chǎn)品的接受度和包容度不斷提高。他們不再局限于本土文化的范疇，而是更加開放地接納和欣賞來自不同文化背景的藝術(shù)作品。因此，中國動畫電影在重塑神話角色時，也注重融入現(xiàn)代元素和國際化視角，以吸引更廣泛的觀眾群體。

神話角色的現(xiàn)代演繹與觀眾需求的映射是一個復(fù)雜而深刻的過程。它要求動畫創(chuàng)作者在尊重傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，勇于創(chuàng)新、敢于突破，以更加貼近人心、貼近時代的方式講述中國故事。只有這樣，中國動畫電影才能在激烈的市場競爭中脫穎而出，贏得更多觀眾的喜愛和認(rèn)可。

4.3 觀影年齡的增長與現(xiàn)實的寓言

中國動畫電影，這一藝術(shù)形式正逐步擺脫低齡化的標(biāo)簽，成為跨越年齡界限的文化現(xiàn)象。隨著中國神話題材的深度融入，電影創(chuàng)作者們開始以全新的視角和手法，重新詮釋古老的神話故事，賦予它們新的生命力和現(xiàn)實意義。

近年來，幾部爆款動畫電影的成功，不僅讓國內(nèi)觀眾看到了國漫崛起的希望，也讓世界見證了中國動畫電影的無限潛力。這些作品在保留神話故事奇幻色彩的同時，巧妙地融入了現(xiàn)實社會的元素，構(gòu)建了一個既熟悉又陌生的世界。這種現(xiàn)實與神話的交織，使得動畫電影不再局限于兒童的想象世界，而是成為了一個能夠引發(fā)各年齡段觀眾共鳴的載體。

隨著觀影年齡的拓寬，中國動畫電影的受眾群體也日益多樣化。從兒童到青少年，再到成年觀眾，不同年齡段的人們都能在這些作品中找到屬于自己的那份感動和啟示。神話故事中的神仙各界，不再僅僅是高高在上存在，而是成為了人間百態(tài)的縮影，暗喻著人性的光輝與陰暗、成長的喜悅與苦澀。這種深刻的寓意和象征，讓動畫電影在娛樂之余，也具備了教育和啟迪的功能。

此外，中國動畫電影在思想內(nèi)核上也實現(xiàn)了新的突破。創(chuàng)作者們不再滿足于簡單的故事講述，而是更加注重人物內(nèi)心的刻畫和思想的深度挖掘。他們通過細(xì)膩的情感描繪和深刻的哲理思考，引導(dǎo)觀眾在觀影過程中進(jìn)行自我反思和心靈成長。這種思想上的革新，使得中國動畫電影在保持娛樂性的同時，也具備了更高的藝術(shù)價值和人文關(guān)懷。

中國動畫電影在觀影年齡拓寬與現(xiàn)實寓言交織的過程中，正經(jīng)歷著一次深刻的蛻變。它不僅在形式上更加多樣化和成熟化，更在內(nèi)容上實現(xiàn)了從娛樂到教育、從淺薄到深刻的轉(zhuǎn)變。我們有理由相信，在未來的日子里，中國動畫電影將繼續(xù)以更加開放的姿態(tài)擁抱世界，為全球觀眾帶來更多精彩紛呈的視覺盛宴和心靈觸動。

5. 結(jié)束語

本文深入探討了中國神話故事在中國動畫電影中的建構(gòu)方式，分析了從早期直接敘述到現(xiàn)代創(chuàng)新改編的演變過程。通過神話人物符號化、現(xiàn)代演繹與觀眾需求映射、觀影年齡增長與現(xiàn)實寓言等角度，揭示了中國動畫電影在傳承與創(chuàng)新中的努力與嘗試。研究表明，神話故事不僅是中國動畫電影的重要取材源泉，更在現(xiàn)代化改編中反映了時代精神，促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的廣泛傳播。面對新的挑戰(zhàn)，中國動畫電影需持續(xù)創(chuàng)新表達(dá)手法，深入挖掘神話故事的精神內(nèi)核，以新形式、新視角講述中國故事，讓中國神話類動畫電影煥發(fā)新的生機(jī)與魅力，成為傳播中國傳統(tǒng)文化的重要力量。這不僅是對傳統(tǒng)的致敬，更是對未來的探索與期許。

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